Феномен доктора Хауса. Правда и вымысел в сериале о гениальном диагносте Захватова Евгения

«Мироощущение и юмор доктора Хауса в большой степени соответствуют моему взгляду на вещи», – прокомментировал как-то актер Хью Лори свою работу в этом сериале. Правда, сразу уточнил: у него не хватает сил на то, чтобы еще и смотреть со стороны на свою собственную игру. Однако подобные заявления следует воспринимать не иначе как обычное кокетство якобы утомившейся от бремени славы звезды.

Актер Хью Лори.

Да, Хью Лори – звезда без кавычек, один из тех, кто долго и упорно шел к мировой известности, чтобы, как говорится, в одно прекрасное утро проснуться знаменитым. На сегодняшний день исполнитель роли Грегори Хауса – не только самый знаменитый, но и самый высокооплачиваемый актер телесериалов. За съемку в каждом эпизоде Лори получает, по информации на конец 2009 года, уже 400 тыс. долл. Таким образом, есть все основания утверждать: «House M. D.» – один из наиболее дорогих телевизионных сериалов последнего десятилетия, на успех которого работают лучшие профессионалы в сфере телевидения и шоу-бизнеса.

Джеймс Хью Кэлам Лори (James Hugh Calum Laurie) родился 11 июня 1959 года в Оксфорде, Великобритания. Любопытно, что отец Хью, Ранальд Лори, – врач. Как сказал Лори-младший в одном из интервью, его папа – полная противоположность доктора Хауса. «Мой отец был мягким, учтивым и явно не высокомерным. А я, играя Хауса, подражал его больным – безнадежным или просто удрученным своей болезнью людям», – рассказывает актер. Хотя отец на людях был суров с Хью, мальчик всегда знал, что он – отцовский любимчик, в то время как его мать, домохозяйка, могла сердиться на сына неделями даже за самую невинную шалость. Она умерла, когда Хью было 29 лет. Несколько последних месяцев вообще не вставала с постели и ушла из жизни после тяжелой болезни.

Несмотря на то что Ранальд Лори был кумиром Хью, по стопам отца юноша не пошел и врачом не стал. Зато ему передалась другая отцовская страсть – спорт. В свое время Ранальд Лори завоевал золотую медаль на Олимпийских играх 1948 года в Лондоне в парной гребле. Начиная со школьных лет, а после – учась в Итоне и Кембридже, Хью также занимался парной академической греблей. В 1977 году он выиграл чемпионат Великобритании среди юниоров по академической гребле. Позже молодой спортсмен даже представлял Англию на чемпионате мира среди юниоров, где вместе со своим партнером занял четвертое место. В 1980 году Хью также был одним из представителей Кембриджа в знаменитой гребной гонке между университетами Оксфорда и Кембриджа. Несмотря на то что их команда проиграла гонку, отстав от главного соперника всего на 1,5 м при дистанции 6 779 м, Лори получил престижную награду «Blue». Через несколько месяцев Хью участвовал в соревновании двоек (лодки-тандемы, рассчитанные на пару гребцов) «Silver Goblets & Nicklass Cup», входящем в состав Хенлейской регаты, где занял второе место, уступив первенство американцам. Вот уже много лет актер состоит членом одного из старейших британских клубов по академической гребле – «Leander Club». Президентом этого клуба в свое время был его отец Ранальд.

Учился Хью Лори в престижных частных школах: оксфордской начальной школе «Dragon School» и в Итонском колледже. Частные школы – оплот качественного среднего и высшего образования в Великобритании вот уже несколько веков. Хотя эти же частные школы (особенно для мальчиков) уже во второй половине ХХ века британские интеллектуалы стали считать оплотом консерватизма, подавляющего личность. Нравы, царившие в английских престижных частных школах, впервые описал знаменитый британский писатель Грэм Грим в романе «Ведомство страха» (The Ministry of Fear, 1943). Нравы, господствующие в закрытых английских учебных заведениях, критикует также современная британская писательница Элизабет Джордж в романе «Школа ужасов» (Well-Schooled in Murder, 1990). Типичная модель английской частной школы с заметной взрослому читателю долей сарказма показана Джоан Роулинг на примере школы Хогвордс в книгах из цикла о Гарри Поттере. Однако это не мешает частным школам Великобритании из года в год возглавлять мировые рейтинги учебных заведений.

В 1981 году Хью Лори окончил Кембриджский университет (колледж им. Дж. Селвина) и получил степень бакалавра третьего класса. Сегодня поклонники актера не могут объяснить его выбор будущей специальности: сын врача и спортивная надежда университета изучал антропологию и археологию. Но еще в университете Хью стал участвовать в работе самодеятельного театра «Footlights Dramatic Club», где его постоянными партнерами по сцене стали студенты-актеры Эмма Томпсон и Стивен Фрай. С последним Лори в дальнейшем свяжет совместная работа на сцене и на телевидении, дружба и партнерство будут продолжаться долгие годы. Закончив университет, Лори, Фрай и Томпсон сочинили и поставили на сцене комедию «Ленты из подвала» (The Cellar Tapes, 1982). Постановка имела успех, принеся начинающим драматургам и актерам первую театральную награду, а главное – контракт на телевизионный показ спектаклей: в 1982 году из театра Вест-Энда велась трансляция. С тех пор образованный исследователь человеческих черепов и дипломированный археолог не покидал сцену. В те времена телевизионные сериалы, хотя и сформировались как самостоятельный жанр, все равно воспринимались, как театральные постановки, только снятые для телевидения. Потому нет ничего удивительного в том, что уже через три года Хью Лори стал популярным в Великобритании актером не традиционного театра, а именно теленовелл, причем – актером-комиком.

Юный Хью.

Первый общенациональный успех пришел к Лори в 1985 го ду. Тогда на телеэкраны Англии вышел комедийный сериал «Черная гадюка» (The Black Adder), в котором Хью исполнял роли разных персонажей. А его партнерами были Стивен Фрай и Роуэн Аткинсон. Сценарист, режиссер и писатель Стивен Фрай, уже снявшийся в нескольких десятках фильмов и сериалов, известен украинским и российским зрителям по комедии «Рыбка по имени Ванда» (Fish Called Wanda, 1988) и скандальному фильму «Уайльд» (Wilde, 1997), где он сыграл роль классика английской и мировой литературы Оскара Уайльда. Причем авторы картины акцентировали внимание на гомосексуальной ориентации писателя, и в фильме есть довольно откровенные сцены с участием Уайльда-Фрая. Больше известен за пределами Англии другой коллега Лори – Роуэн Аткинсон, он же Мистер Бин.

Лори в сериале «Черная гадюка».

Роуэн Аткинсон в образе лорда Блэкэддера из «Черной гадюки».

Популярность тандема Фрай–Лори закрепилась сначала в телевизионной комедии «Шоу Фрая и Лори» (A Bit of Fry and Laurie, 1989—1995), а потом – в сериале «Дживс и Вустер» (Jeeves and Wooster), который шел в Великобритании с 1990 по 1993 год. Это – экранизация юмористических повестей Пэлема Вудхауза о молодом британском аристократе Берти Вустере и его находчивом камердинере Дживсе. На волне бешеного успеха «Доктора Хауса» сериал «Дживс и Вустер» с участием «молодого Хауса» выпущен на DVD как коллекционное издание.

Хью Лори и Стивен Фрай в начале актерской карьеры.

Лори и Фрай в образах аристократа Берти Вустера и его камердинера Дживса.

Надо сказать, что юмор повестей Вудхауза довольно специфичен и в полной мере понятен только англичанам. Эти произведения, как и снятый по ним сериал, являются образцами типичного английского юмора, который за пределами Великобритании принято считать тонким. Возможно, это обстоятельство стало причиной того, что сериал «Дживс и Вустер», показанный в эфире российского и украинского телевидения, не получил такой же популярности, попав в разряд произведений для утонченной, интеллектуальной публики.

Хотя в самой Англии юмор Пэлема Вудхауза считается грубым, а его персонажи, особенно Берти Вустер, были весьма непопулярны у представителей британского истэблишмента. Например, когда Вудхауза в 1967 году рассматривали в качестве кандидата на награждение орденом Кавалеров Чести (Order of Companions of Honour), сэр Патрик Дин, посол Великобритании в Вашингтоне, заметил: «Это весьма укрепило бы образ Берти Вустера как воплощение британского характера. Хотя мы, британцы, изо всех сил стараемся эту ассоциацию искоренить». Персонажи Вудхауза часто эксцентричны, имеют необычные пристрастия. Например, некоторые из них симпатизируют… свиньям, тритонам, а наиболее одиозные типы в восторге от собственных носков. Аристократы у Вудхауза выглядят странно, а ведут себя еще страннее. Именно их чудаковатые выходки обычно усложняют сюжет повествования, влияя на развитие действия и лишая его даже намека на логику. Значительную роль в сюжетах Вудхауза играют родственники, особенно тетушки: как правило, они вредят на финансовом фронте, мешают героям устроить личную жизнь и вообще делают все, чтобы испортить им настроение. Друзья тоже нечасто приходят на помощь главным действующим лицам: их главная функция состоит в том, чтобы привнести в жизнь Дживса и Вустера как можно больше хаоса.

Часто в произведениях Вудхауза главный герой, пытаясь выручить друга, попадает в затруднительное положение. Полисмены и другие представители власти, как правило, предстают перед читателем неприятными и недалекими персонажами – их легко обвести вокруг пальца, иногда всего лишь назвавшись не своим именем. А вот слуг (в лучших традициях римской комедии) Вудхауз наделяет почти сверхъестественными интеллектуальными способностями. В большинстве случаев они как минимум намного умнее своих хозяев, примером чему служит Дживс.

Именно в роли Берти Вустера, легкомысленного аристократа, наиболее полноценно, по мнению критиков и поклонников, проявился талант и стиль Хью Лори. Кстати, сериал наполнен музыкой рэгтайма в исполнении самого Лори. Здесь проявляется еще одна грань его таланта: Хью с юности увлекался музыкой. Кстати, в раннем детстве он музыку терпеть не мог. Когда мать заставляла его играть на пианино, мальчик угрожал ей голодовкой – однажды даже объявил ее и продержался без пищи целых три дня. Сейчас отношение Хью к музыке кардинально изменилось. Он играет на гитаре, клавишных инструментах и губной гармонике. Актер – клавишник в рок-группе Грега Грюнберга «The Band from TV», которая периодически дает благотворительные концерты. «Наверно, это самое большое удовольствие в мире – сидеть и баловаться с музыкальными инструментами, – говорил актер в одном из многочисленных интервью после триумфа «House M. D.». – Наша рок-группа – благотворительная организация. Играя в группе, я записал несколько альбомов, которые не принесли мне ни пенни. Могу сыграть начало сотен песен, но до конца не доведу ни одну». Голос Хью Лори как рок-певца можно услышать за кадром, в саундтреке к «Доктору Хаусу».

Лори на выступлении рок-группы «The Band from TV».

Лори с экземпляром первого издания своей книги «Торговец пушками».

Помимо работы на телевидении и увлечения музыкой Хью Лори с середины 90-х годов также начал сниматься в кино. Но, как правило, он был занят в небольших ролях: «Разум и чувства» (Sens and Sensibility, 1995), «101 далматинец» (101 Dalmatinas, 1996), «Человек в железной маске» (The Man in the Iron Mask, 1998), «Полет Феникса» (Flight of the Phoenix, 2004). А еще Хью Лори – писатель: в 1996 году вышел его роман «Торговец пушками» (The Gun Seller), ставший бестселлером в Англии, опубликованный в России в 2004 г. и переизданный на волне популярности сериала в 2009 г. уже с портретом автора на обложке. Украинского перевода нет. В настоящее время Лори работает над второй книгой. Еще актер участвовал в записи нескольких аудиокниг, в том числе «Большие надежды» Чарльза Диккенса, «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта, «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, «Трое в лодке, не считая собаки» Джерома К. Джерома.

Хью Лори – доктор Хаус.

В 2004 году 45-летний Хью Лори, будучи достаточно успешным и состоявшимся человеком, радикально изменил свое амплуа, приняв предложение попробовать себя на главную роль в американском телесериале «Доктор Хаус». До него кастинг проходило множество американских актеров – Дэвид Шор хотел видеть в роли Грегори Хауса американца. Но Лори, получив сценарий, взахлеб прочитал несколько серий, загорелся идеей сыграть доктора-мизантропа и, придя на кастинг, так гениально сымитировал американский акцент, что его, коренного англичанина, приняли за уроженца американского Среднего Запада. В пользу актера сыграло и то обстоятельство, что за пределами Великобритании его почти никто не знал. Известный и популярный английский артист, писатель и музыкант был принят американскими продюсерами как некий «человек с улицы». Его британский «послужной список» Дэвиду Шору ни о чем не говорил. Продюсера, как и других создателей серила «Доктор Хаус», интересовал типаж.

Кстати, готовясь к актерским пробам перед съемками «Доктора Хауса», Лори прочитал отрывок из сценария, который тогда не имел названия, и решил: главный герой сериала – это онколог Джеймс Уилсон, а доктор Хаус лишь второстепенный персонаж, его эксцентричный друг. О том, что роль, которую ему предложили, является главной, Хью Лори узнал уже после проб, получив полный сценарий первой серии.

После нескольких лет съемок в «House M. D.» актер с семьей переезжает в Лос-Анджелес. Хотя, по его словам, смена места жительства ничего не изменила: семья, как и раньше, видит его лишь несколько часов в день.

Хью Лори – о себе и Грегори Хаусе

– В Америке мне не хватает английского дождя! Нет, в самом деле. Еще мне не хватает каменных зданий. Когда переезжаешь в деревянный дом, после того как всю жизнь прожил в каменном, ты чувствуешь разницу. Знаете, когда ты хочешь захлопнуть дверь и быть уверенным, что она останется закрытой. А в Штатах, когда ты хлопаешь дверью, стены содрогаются.

– В детстве, когда я болел, отец всегда был рядом. Я не отношусь к числу людей, которые считают западную медицину чем-то ужасным и все мы должны принимать ивовую кору вместо лекарств. Если бы не изобрели антибиотики, каждого второго из нас, возможно, здесь бы не было, поэтому я верю в медицину. Когда мне было около шестнадцати лет, я размышлял, смогу ли я заниматься медициной вместо искусства, но в то время я был слишком глупым или ленивым, чтобы учиться целых восемь лет. Я очень уважаю людей, которые прошли через это.

– Что-то из труднопроизносимых медицинских терминов в сценарии я могу запомнить сразу. Но приходится платить – это отражается на моей долговременной памяти. Если за последние два часа ничего не произошло, я не смогу о них вспомнить. Нам нужно запоминать множество вещей у значительно больше, чем в ленивом мире киноискусства, в котором люди начинают работать в 11 утра, а выдыхаются уже в три пополудни. Я очень обижен на них.

– У меня не проявляются черты доктора Хауса. К счастью, я уже был вредным до того, как начал работу. Я очень вредный и злой! Да нет, надеюсь, что это не так. Я не злой с детьми и маленькими животными. В общем я не злее, чем был до этого.

– Я люблю Хауса. Нахожу его бесконечно очаровательным. Иногда он словно восьмилетний ребенок, а иногда у как ангел-мститель на грани самоубийства. Но я очень-очень люблю этого парня.

– Я стал самым сексуальным доктором из медицинских сериалов после Джорджа Клуни. Почти что секс-сиволом! Серьезно, такого я от себя не ожидал. Согласен с тем, что в Хаусе есть что-то притягательное, что-то от уязвимого гения. Колин Ферт как-то сказал очень забавную вещь – после сорока лет он с благодарностью соглашается быть секс-чего-то там, а уж тем более секс-символом!

– Хаус может стать монашкой, начать торговать оружием или заделаться трансвеститом – я не возражаю, если это будет хорошо написано. Важно «как», а не «что».

Другие факты

– С 1989 года актер женат на Джо Грин, которая работает театральным администратором. У них трое детей: Чарльз Арчибальд (1988), Уильям Альберт (1991) и Ребекка Августа (1993). Актер Стивен Фрай – крестный отец всех троих детей Хью Лори.

Свадебная фотография Хью и Джо.

Семейные будни – супруги выгуливают собаку.

– В 2007 году королева Елизавета II наградила актера почетным званием Офицера Ордена Британской империи.

– Снимался в видеоклипе Энн Леннокс на песню «Walking on Broken Glass» и видеоклипе Кейт Буш на песню «Experiment IV».

– Предпочитает мотоцикл автомобилю.

– Начиная с 37-летнего возраста периодически впадает в депрессию, о чем охотно говорит в интервью.

Выбор актрисы на роль доктора Лизы Кадди, которая на протяжении всего сериала является объектом тайного сексуального желания доктора Грегори Хауса и в адрес которой он отпускает шутки преимущественно с сексуальным подтекстом, зрителей сначала удивил. Лиза Эдельстин (в русскоязычных источниках известная также как Эдельштейн, Эдельштайн), исполнительница роли Кадди, не отличается, на первый взгляд, сексуальной привлекательностью и обладает нестандартной внешностью. Но уже к концу первого сезона Эдельстин была признана зрителями секс-символом «House M. D.» наряду с ее партнером Хью Лори.

Актриса Лиза Эдельстин.

«Я никогда не считала себя сексуальной до тех пор, пока мне не стукнуло сорок, – откровенничала актриса после успеха сериала. – Мужчины же считают сексуальной любую женскую деятельность, которая в той или иной степени связана с заботой о них. А о Хаусе я забочусь постоянно! Мужчины на самом деле не такие уж и сложные! Когда ты достигаешь сорока лет, все приобретает смысл. Каждый кусочек пазла находит свое место, любая информация о тебе, твоем теле, твоей жизни, делает тебя женщиной. Нет универсальных секретов красоты. До тех пор, пока ты следишь за собой, ты будешь чувствовать себя красивой. Я двенадцать лет практикую аштанга-йогу. Тело, которое вы видели на экране во время сцены стриптиза (23 серия 4 сезона – примеч. ред.), ничуть не изменилось с момента начала съемок в 2004 году», – так она оценивает результат своей работы в сериале.

Юная Лиза.

Американская актриса и драматург Лиза Эдельстин (Lisa Edelstein) родилась 21 мая 1966 года в Бостоне, штат Массачусетс. Она походит из еврейской семьи, как и ее героиня. Отчасти Эдельстин согласилась на роль Кадди не только потому, что ей понравился сценарий, но также из-за сходства биографий. В процессе съемок Эдельстин корректировала сценарий, добавляя в биографию своей героини подлинные факты из собственной жизни. Так, отец будущей актрисы, Элвин Эдельстин, работал педиатором в больнице «Chilton Memorial» (Нью-Джерси). Там же, по сюжету, расположена больница Принстон-Плейсборо. Но в отличие от своей героини Лиза Эдельстин не унаследовала отцовскую профессию. С пяти лет Лиза начала упрашивать родителей переехать из Нью-Джерси. Она упаковывала свой чемодан, садилась на газоне перед домом и мечтала о том дне, когда сможет уехать из этого города – и возвращалась в дом, только когда мама звала ее ужинать. Юной Лизе в маленьком городе было тесно.

Ее актерская карьера началась в 15 лет на сцене школьного театра. А в 18 лет Лиза переехала в Нью-Йорк и начала обучаться театральному искусству в школе искусств Нью-Йоркского университета. «Главное, что занимало мое внимание в то время, – это просто возможность быть подальше от родных мест, – поясняет Эдельстин. – Я была потрясена увиденным миром. Все знаковые личности богемного Нью-Йорка того времени приводили меня в восторг. Особенно Энди Уорхол – все его постановки и актеров, которые были в них задействованы, я считала потрясающими».

Называя себя впоследствии «самой активной тусовщицей» богемного Нью-Йорка конца 1970-х – начала 1980-х годов, Лиза Эдельстин возложила на себя еще одну миссию. Она вошла в число активистов Службы справочной информации. Эта организация, среди прочего, защищала права сексуальных меньшинств ЛГБТ (Лесбиянки, Геи, Бисексуалы, Трансгендеры, LGBT). Неудивительно, что первой ее ролью стало участие в мюзикле «Зарази меня» (Positive Me). Мюзикл был посвящен борьбе со СПИДом, об эпидемии которого заговорили в начале 1980-х годов.

Именно тогда болезнь переименовали из так называемого рака гомосексуалистов в СПИД. Вокруг нее было много шумихи, но полезной информации – никакой. В арсенале медиков не было лекарств, которые бы помогли больным выжить. Диагноз «СПИД» автоматически означал смертный приговор. Люди шли на крайние меры: сводили счеты с жизнью, чтобы не быть обузой для семьи. Эдельстин не могла остаться в стороне. «Я стала волонтером «Gay Men’s Health Crisis» (GMHC), – говорит она. – Центр нуждался в людях, о новой болезни было очень мало информации. Некоторые медсестры искренне полагали, что у больных чума и отказывались их лечить (кстати, СПИД называют не иначе, как чумой ХХ века)». Активисты организации GMHC устроили 27-часовой семинар, во время которого рассказывали об этой болезни – как можно заразиться, каковы симптомы болезни, какие существуют лекарства, в чем заключается проблема. После таких тренингов граждане шли с этими знаниями к больным, рассказывая им, что такое ВИЧ/СПИД и как можно жить с этой страшной болезнью.

В конце 1980-х годов актриса переезжает в Лос-Анджелес, где начинает сниматься в телесериалах. Которые – увы! – не пользовались особым успехом. Тот период своей творческой жизни актриса называет не иначе как проходным. И в то же время отмечает, что это было время приобретения опыта. Но вскоре Эдельстин начали попадаться роли, которые публика не смогла оставить без внимания. Причем это были роли представительниц секс-меньшинств. Так, в драме «Относительность» (Relativity, 1996) она исполнила роль лесбиянки. Другая роль, принесшая Эдельстин более широкую и даже скандальную известность, – это роль транссексуалки в сериале об адвокатах «Элли Мак-Бил» (Ally McBeal, 1997). Сначала ее героиня приходит к адвокату как клиент, а позже заводит интрижку с одним из центральных персонажей. Эдельстин до сих пор очень сожалеет о том, что многие ее друзья транссексуалы не дожили до этой ее роли, поэтому главной задачей для нее было достойно изобразить такой противоречивый персонаж.

Эдельстин в сериале «Элли Мак-Бил».

«Когда соглашаешься играть лесбиянку, надо быть готовой к тому, что все последующие 10 предложений – исполнение роли лесбиянки. Но это бич любой роли. Сейчас предложения звучат приблизительно так: «Вы отлично справитесь с этой ролью. Она тоже врач!», – признается Эдельстин сегодня, уже не только играя доктора Лизу Кадди, но и фактически став ею. Хотя в то время многие актеры и актрисы боялись, что исполнение ролей геев создаст им ненужную репутацию – их будут ассоциировать с персонажами. Подобная фобия существует и теперь. Но Эдельстин эти роли казались замечательными. Тем не менее актриса считала что для женщин играть лесбиянок легче, чем для мужчин играть геев. Так она думает и сейчас, даже если это и заставляет остальных усомниться в ее сексуальной ориентации. «Я думаю, женщине всегда проще играть лесбиянку, – говорит она. – По моим наблюдениям, мужчины относятся к однополому женскому сексу довольно терпимо. Ведь сцена лесбийской любви на экране все равно предполагает показ обнаженного женского тела. А вот для парня играть гея намного сложнее, особенно если этот гей еще и женоподобен, пассивен. Таким образом, актеру сложно будет убедить всех в своей способности исполнять роли мужчин гетеросексуальной ориентации. Сейчас ситуация изменилась».

Лиза Эдельстин в роли лесбиянки в сериале «Relativity».

Затем Эдельстин начала сниматься в известных фильмах со знаменитыми актерами. Ее партнерами были Джек Николсон, Бен Стиллер, Мел Гибсон, Эдди Мерфи, Хелен Хант, Эдвард Нортон. Лиза сыграла в известных фильмах, среди которых «Лучше не бывает» (As Good as It Gets, 1997), «Чего хотят женщины» (What Women Want, 2000), «Сохраняя веру» (Keeping the Faith, 2000) и «Дежурный папа» (Daddy day care, 2003). До «звездной» роли в «House M. D.» Лиза Эдельстин успела сыграть еще одного изгоя – девушку по вызову в сериале «Западное крыло» (West Wing, 1999—2006). «Я никогда не была красавицей – звездой телевизионного шоу. Мне всегда доставались роли или ироничной лучшей подруги, или транссексуалки, или лесбиянки, или проститутки», – комментирует Эдельстин свою работу до 2004 года, когда ей прислали сценарий первых серий «Доктора Хауса», в который она тут же влюбилась.

Лиза Эдельстин – о Лизе Кадди

– Я никогда не хотела, да и Дэвид Шор тоже, чтобы Кадди исполняла роль врага. Очень скучно и банально стоять и все время отвечать «нет». Даже когда от меня требовалось по сценарию сказать «нет», я делала это таким образом, что выходило «да». А затем, шаг за шагом шоу развивалось, и сценаристы все больше и больше тебя узнавали и вдохнули жизнь в персонажей. Со временем пришлось осознать, что Кадди сначала наняла Хауса на работу. Она верит в этого человека, но он тот, которого всегда нужно контролировать, однако с другой стороны – нужно поддерживать его веру в то, что он действительно гениален, а это очень тяжело делать, будучи его боссом. Поэтому ты не можешь просто говорить ему «нет». И я (как Кадди) не могу говорить ему «нет», поскольку я ему дала эту работу. Дала такому, какой он есть. Я думаю, что она является его большой поклонницей.

– Думаю, Кадди нравится внимание Хауса и его постоянные оскорбления. Она одинаково сильно восхищается им и ненавидит его. Но она доверяет ему. То есть она понимает, что подразумевает он, высказываясь по поводу ее толстой задницы или буферов, – так он проявляет свою привязанность к ней.

– Поцелуй с Хаусом был удивительным, потому что – помимо того что я целовалась с Хью Лори – этот поцелуй рожден болью. Я думаю, что для Хауса, который привык жить с болью, увидеть Кадди, переживающей мучительное разочарование и боль, было своего рода откровением.

Лиза в образе Кадди-стриптизерши – галлюцинации больного Хауса.

– Однажды я зашла в магазин, чтобы купить носки. А тут рядом нарисовалась женщина, которая говорит мне: «Вау, вы очень похожи на ту актрису из телевизионного шоу. Я имею в виду… вы что ее сестра?» Я отвечаю: «Ой, нет. Это я». Она продолжает: «Вы из Хауса?» Я – ей: «Да, это я». «О, это просто удивительно! Они что, накладывают вам специальный макияж, который старит вас? И, наверное, они надевают на вас какую-то специальную одежду, которая делает вас полнее, да?» Я поняла, что незнакомка хотела сделать комплимент не мне, а другой Лизе, которую я играю. Женщина пыталась сказать, что в жизни Лиза выглядит моложе, красивее и стройнее. Несмотря на добрые намерения поклонницы, под тем, что она сказала, подразумевается: тысяча человек, которых мне посчастливится встретить в течение недели, увидят меня молодой и стройной. Ноостальные 29 миллионов, которые смотрят сериал по всему миру, видят меня старой и толстой».

– Я действительно думаю, что между Кадди и Хаусом будет горячий секс. Но я понятия не имею, как до этого дойдет, и просто не знаю, чем все это кончится.

Другие факты

– Лиза Эдельстин – вегетарианка.

– Она незамужем. По своей доброте приютила кота и трех собак, с которыми она и живет в собственном доме, имеющем столетнюю историю.

– Система йоги, по которой занимается актриса, – одна из самых эффективных систем хатха-йоги. Аштанга-виньяса-йога учит: не йогу надо приспосабливать к слабости и несовершенству практикующего, а наоборот, практикующий должен развить себя до соответствия идеалам.

Актриса и ее домашние питомцы.

– Лиза Эдельстин сама написала сценарий мультфильма, который хочет спродюсировать. По ее словам, он очень мрачный и волнующий, придется его выпустить под псевдонимом.

– В свободное от работы время сочиняет музыку, пишет и рисует.

– Эдельстин очень самокритична, не любит смотреть в зеркало, даже когда она с прической и макияжем, поскольку ей никогда не нравится то, что она там видит. Очень тяжело переносит просмотры фильмов с собственным участием.

– Обожает бриллианты.

Фильмография актера, а по совместительству – музыканта и продюсера Омара Эппса насчитывает более двух десятков художественных фильмов и сериалов. Среди них – субкультурная молодежная комедия «Не грози Южному Централу, попивая сок у себя в квартале» (Don't Be a Menace to South Central While Drinking Your Juice in the Hood, 1996), ставшая в середине 1990-х годов одним из лидеров видеопроката в Украине и России. А также вторая часть культовой постмодерной хоррор-трилогии Уэса Крэйвена «Крик» (Scream II, 1997), в которой героя Эппса убивают в уборной, и несколько эпизодов «Скорой помощи». Имея к 30 годам солидный послужной список, Эппс, тем не менее, сетовал: «Меня узнавали в лицо после некоторых фильмов, но не могли вспомнить мое имя». Как и прочие главные герои «House M. D.», исполнитель роли доктора Эрика Формана в один прекрасный день проснулся знаменитым.

Омар Эппс (Omar Epps) родился 23 июля 1973 года. Его воспитывала мать-одиночка. День его рождения совпадает с датой рождения Моники Левински, и это странное совпадение американская пресса почему-то очень любит тиражировать, говоря об актере сегодня. Мать Омара работала директором общеобразовательной школы. С десяти лет Омар ходил также в музыкальную школу, вместе с братом всерьез собирался заняться рэпом и даже организовал группу «Wolfpak». Примерно в том же возрасте Омар начал писать стихи и сценарии.

Актер Омар Эппс.

Дальнейший жизненный путь юноши определил его друг детства Марлон Уэйнс. Будучи от природы комиком, Уэйнс с головой ушел в шоу-бизнес, сыграл во множестве комедийных фильмов и шоу, а как продюсер стал известен в начале 2000-х годов по проекту «Очень страшное кино» (Scarry Movie, 2000—2008), который пародировал фильмы ужасов, в том числе «Крик». Поскольку Марлон занялся актерством сразу после школы, то и Омар, решив не отставать от друга, поступил в Школу музыки и искусств «Fiorello H. LaGuardia». Его дебют в кино состоялся в 1992 году – в малоизвестном у нас фильме «Сок» (Juice) Эппс сыграл вместе со знаменитым рэппером Тупаком Амару Шакуром.

Друзья детства – Омар Эппс и Марлон Уэйнс.

Для его партера дальнейшая жизнь и карьера сложились трагично. Крестным отцом мальчика был печально известный лидер «Черных пантер» Элмер Пратт, а нарекли ребенка в честь Хосе Габриэля Тупак Амару II, потомка последнего вождя инков, лидера освободительного движения за права индейцев Латинской Америки. Желая быть достойным этого имени, Шакур решил не ограничиваться только музыкальной карьерой, но также стать общественным деятелем, защищающим права чернокожего населения Америки. Тогда же, в 1992 году, Тупак Шакур влился в криминальный мир Нью-Йорка. Его неоднократно арестовывали. Работу над своим первым музыкальным альбомом Тупак завершил в тюрьме, что сделало его мегапопулярным. В 1996 году, меньше чем через год после последнего освобждения из тюрьмы, Тупак Амару Шакур был убит автоматной очередью прямо на улице Нью-Йорка. Убийство до сих пор не раскрыто.

Хотя Омар Эппс, в отличие от своего партнера по первому фильму, не имел проблем с законом, в начале свой карьеры он играл неблагополучных плохих парней или спортсменов. В 1993 году Омар появился в фильме «Программа» (The Program). На этот раз партнером Эппса стал один из главных «плохих парней» кинематографа – Джеймс Каан. Следующая роль Эппса также носила спортивный характер, вместе с Чарли Шином и Томом Беренджером он снялся в продолжении фильма об американской команде бейсбольной лиги «Высшая лига» (Major League II, 1994). В этом фильме актер заменил игравшего в первой части Уэсли Снайпса. Фильм не оправдал надежд, провалился в прокате, и Эппс решил на время отказаться от ролей спортсменов. Несмотря на то что Омар появлялся в фильмах рядом со звездными партнерами, в жизни актера после провала «Высшей лиги» началась темная полоса. Последующие фильмы не приносили Эппсу ни славы, ни денег. Череду неудачных фильмов завершила картина «Завтрак чемпионов» (Breakfast of Champions, 1999), в которой главную роль исполнил Брюс Уиллис.

Официальный постер фильма «Сок». На переднем плане Тупак Шакур, а за ним – Омар Эппс.

Однако в 2000 году Омара Эппса ожидал успех: сразу две картины с его участием, «Брат» (Broother) и «Дракула 2000» (Dracula 2000), заработали денег в прокате, будучи хорошо принятыми американскими зрителями. Вскоре Эппс вернулся из большого кино в телевизионные сериалы, где ему предлагали в основном второстепенные роли, которые ничем не запомнились ни ему, ни зрителям. Позже снялся, как уже отмечалось выше, в «Скорой помощи». Но его герой появлялся только в десяти эпизодах и трагически погиб, сбитый поездом. Это, впрочем, не помешало трудолюбивому Эппсу номинироваться в 2005 и 2006 годах на премию «NAACP Image Award» как лучшему актеру второго плана в сериале. Все-таки в 2007 году он получил ее – так что роль запомнилась.

Снова примерить больничный халат Омара Эппса пригласили в 2004 году, когда проходил кастинг для пилотного эпизода нового телесериала «House M. D.». Играть роль черного парня из гетто с криминальным прошлым актеру было не впервой. Но Эрик Форман оказался настолько неоднозначным персонажем, что Эппс уже с первых дней просто упивался своей ролью. И зрители, и продюсеры оценили персонаж по достоинству: линия Формана в шестом сезоне была продолжена.

Омар Эппс в фильме «Дракула 2000».

Омар Эппс – о себе и Эрике Формане

– Люди не хотят платить 8-9 долларов за то, чтобы увидеть на экране проблемы, которые происходят в их собственной жизни. Они платят, чтобы избавиться от них. Вот почему они смотрят «мыльные оперы».

– Сериал однозначно дает понять, что люди гораздо лучше реагируют на правду. И это один из секретов нашего успеха: Хаус никому не сочувствует и не скрывает этого, но в итоге он делает доброе дело, он – врач. Мне кажется, это сочетание находит отклик у людей.

– Форман берет бразды правления в свои руки, когда нет Хауса. Это естественное развитие событий. Хотя мне кажется, что Хаус сможет руководить, даже будучи в психбольнице. Однако его отсутствие колоссально влияет на всех. Хаус всегда был для Формана опорой. Потому мой герой переживает стресс, он растерян, из-за этого страдают его дальнейшие отношения с Тринадцатой.

– Человек, на которого я теперь равняюсь, – Уилл Смит. Он получил премию «Грэмми», был номинирован на две премии «Оскар», а сейчас продюсер кинофильмов. Нет ничего невозможного.

Другие факты

– Омар Эппс организовал собственную компанию под названием «Brooklyn Works Films». Здесь он – сценарист, продюсер и актер одновременно.

Омар Эппс – доктор Форман.

– С Кейши Спиви, своей будущей женой, Омар познакомился в 1992 году. Но серьезные отношения у добрых друзей начались только через 7 лет, а еще через 5 лет совместной жизни они поженились. Кейши Спиви – певица в R&B-группе «Total».

– Омар Эппс изъявил желание стать президентом США. Успех Барака Обамы, по его словам, только придал ему сил и уверенности в себе.

Омар и его жена Кейши.

Будучи театральным актером классической школы, Роберт Шон Леонард (Robert Sean Leonard), давая многочисленные интервью после успеха «House M. D.», так и не может ответить на вопрос, почему он оказался в кино и на телевидении. На сцене Роберт с 11 лет, работал на Бродвее и номинировался на престижную театральную премию «Tony» за роль в постановке «Кандида» по Бернарду Шоу. Он также сыграл Клаудио в интерпретации «Много шума из ничего» режиссера Кеннета Брана. У театральных актеров, сделавших успешную карьеру, с головой уходить в кино, а тем более в телевизионные «мыльные оперы», считается дурным тоном. Тем не менее о театральных успехах Роберта Шона Леонарда вспоминают только в официальных биографических справках. С 2004 года и по сей день он прежде всего доктор Джеймс Уилсон из «Доктора Хауса».

Актер Роберт Шон Леонард.

Роберт Шон Леонард в бродвейской постановке «Аркадия».

Настоящее имя актера – Роберт Лоуренс Леонард. Он взял имя брата – Шон – в качестве второго имени, поэтому его знают как Роберта Шона. Хотя друзья для простоты общения зовут его Бобби.

Он родился 28 февраля 1969 года в Вествуде, Нью-Джерси. С другом детства Роберту повезло, как и Омару Эппсу: с младенчества мать Бобби вывозила его на прогулку вместе с мамой Каспера Ван Дьена.

Потомок старинного рода Ван Дьенов был назван Каспером по давней семейной традиции. По наследству ему передалась яркая внешность, и, став актером, Ван Дьен начал играть красавчиков в сериалах, героев в фантастических боевиках и, что более чем странно, жертв в фильмах ужасов. Нашему зрителю известны «страшилки» «Питон» (Pyton, 2000) и «Сонная Лощина» (Sleepy Hollow, 1999). Однако друзья детства Роберт и Каспер вместе так и не сыграли: Леонарда влекла сцена. «Я достиг всего, чего хотел, – говорил позже актер. – В детстве я хотел быть Кевином Кляйном и Сэмом Ватерстоном. Я вырос на спектаклях народного театра и Шекспире, игре Мэриэн Селдес. У меня 14 спектаклей на Бродвее, но об этом сейчас нужно всем напоминать, такова жизнь».

Роберт в начале карьеры.

Роберт Шон Леонард окончил Колумбийский университет. Начав играть в театре, он все-таки поддался влиянию Каспера Ван Дьена и попробовал себя в кино. После маленьких ролей в фильмах «Манхэттенский проект» (Manhattan Project, 1986) и «Мой лучший друг – вампир» (My Best Friend Is A Vampire, 1988) актер добился большого успеха, сыграв Нила Перри, чувствительного и вольнодумного студента, совершившего самоубийство в фильме «Общество мертвых поэтов» (Dead Poets Society, 1989). В кругах интеллектуалов этот фильм режиссера Питера Уира считается культовым. В свое время картину номинировали на премию «Оскар». Правда, ее должен был получить коллега Роберта Шона – Робин Уильямс.

Роберт Шон Леонард в образе Нила Перри.

Следующее десятилетие после триумфального фильма не принесло Леонарду ни громких актерских удач, ни сокрушительных поражений. И лишь в 2001 году Роберт Шон получил премию «Tony Award» как лучший актер за исполнение главной роли в пьесе Тома Стоппарда «Изобретение Любви» (The Invention of Love). Через год его номинировали еще раз. Однако Роберт Шон Леонард, не участвуя в громких проектах и не стремясь к звездной славе, по-прежнему оставался одним из многих мастеров своего дела.

Роберт Шон Леонард – доктор Уилсон.

Все изменилось, когда для сериала «Доктор Хаус» понадобился актер именно классической театральной школы на роль Джеймса Уилсона, лучшего друга и одновременно – вечной жертвы доктора Грегори Хауса. Однако этот человек должен обладать внутренней силой, которую сдерживает в себе до поры, до времени. Именно эта сила помогает ему, выдерживая насмешки Хауса, сохранять настоящую мужскую дружбу. Как показало время, Роберт Шон Леонард идеально воплотил на экране замысел продюсеров. А близким другом Хью Лори, который старше его на 10 лет, Роберт Шон Леонард остается и по сей день.

Роберт Шон Леонард – о себе, Хаусе и Джеймсе Уилсоне

– Я не смотрю «Доктора Хауса». Сама идея смотреть в одиночку на себя в телевизоре казалась мне сумасбродной. Что-то из разряда распития бутылки Maker's Mark с пистолетом наготове, чтобы застрелиться. Поэтому я не смотрел ни одного сезона.

– Я никогда не был бы счастливее, чем с такой карьерой, как у меня сейчас. И пока что я не хочу ничего менять. Деньги – это хорошо, и я рад, что получаю их и могу накопить для дальнейшей жизни, когда буду играть в Линкольн-центре пьесы Тома Стоппарда, ничего при этом не зарабатывая. Но, правда, я великолепно себя чувствую и не переживаю, что работаю только два дня в неделю. Потому что вот эти парни, продвигающие шоу, или из команды монтажа – они по 16 часов в студии, постоянно повторяя «тахикардия, волчанка, бла-бла-бла…». Я счастлив со своей ролью в сериале, я не хочу чего-то большего.

– Я не знал ничего о ТВ до этого, я никогда не снимался в сериалах. Но теперь я отлично знаю, что есть процедурные сериалы, а есть персонажные. «Закон и порядок» – процедурный, а «Анатомия Грей» – персонажный. Есть очень простой тест, как определить, к какому типу относится тот или иной сериал. Достаточно спросить: «Спал ли Сэм Уотерстон с ассистенткой в фильме «Закон и порядок»?» И если ответ: «Без понятия. Гораздо больше меня интересует юридическая сторона каждой истории», – тогда это процедурный сериал. Наш проект должен иметь прецеденты для этого, ведь мы постоянно пользуемся медицинской терминологией. Но «Хаус» определенно включает в себя оба типа. Мне кажется, что он процедурный, так как без всех этих больных каждую неделю, мы бы не работали. Но и без персонажей больницы проект тоже не смог бы работать. И что странно, людей одинаково волнует: спит ли Хаус с кем-то из персонажей, что случилось с пациентом, и как распутает это дело команда.

– Я в сериале – как шут короля Лира. Только я способен сказать Хаусу правду. И Уилсону нечего терять, он ведь не работает на Хауса, это Хаус работает на меня. Уилсон – единственный персонаж, который выбирает, быть ли в больнице из-за Хауса, вместо того чтобы быть там из-за работы. И именно поэтому у меня есть свобода говорить, что я захочу. Не то, что Кадди – она постоянно воздерживается.

Другие факты

– Роберт Шон Леонард в 2008 году женился на Габриэлле Салик, профессиональной наезднице. В молодости встречался с тогда еще малоизвестной актрисой Гвинет Пэлтроу.

– В сериале разговаривает с акцентом, как и Хью Лори. Когда друзья общаются вне съемочной площадки, они часто забывают перейти на «нормальный» язык.

– Любимое слово актера – «убийственно». Употребляет его по любому поводу, давая как положительную, так и отрицательную оценку тому, о чем говорит.

Роберт с женой Габриэллой.

Сейчас можно долго и безуспешно спорить о том, что было раньше: роман Элисон Камерон с Робертом Чейзом в сценарии «House M. D.» или роман актеров Дженнифер Моррисон и Джесси Спенсера в жизни. Проще всего предположить, что вымышленная и реальная истории любви дополняли друг друга. Вот только в жизни все не закончилось свадьбой, как в кино.

Объявив в конце 2006 года о своей грядущей помолвке со Спенсером, летом 2007 года Дженнифер отменила ее. «Ты можешь любить кого-нибудь, но это не значит, что ты проведешь с ним остаток своей жизни, – сказала она тогда. – Я прошла через подобное, когда рассталась со своим женихом, коллегой по «Хаусу» Джесси Спенсером. Сначала действительно любишь, но потом понимаешь, что необязательно связывать свою жизнь с этим человеком. С Джесси у нас не произошло ничего ужасного, никто из нас не изменял. Мы просто не подошли друг другу». О том, как без боли пережить расставание, актриса могла бы написать, по ее словам, целую книгу.

Актриса Дженнифер Моррисон.

Дженнифер Мари Моррисон (Jennifer Marie Morrison), актриса, модель и продюсер, родилась в Чикаго 12 апреля 1979 года. Выросла она в городе Арлингтон-Хайтс, в семье обычных школьных учителей. Ее отец, преподаватель музыки Дэвид Моррисон, в 2003 году получил звание «Учитель года штата Иллинойс». Родители работали в местной старшей школе, и именно эту школу окончила Дженнифер в 1997 году. С 11 лет она начала заниматься танцами, а еще – работать моделью. Примерно в этом возрасте Дженнифер оказалась на обложке журнала «Sports Illustrated for Kids» вместе с Майклом Джорданом, гордостью ее родного штата Иллинойс, Америки и всего мира, в первую очередь – спортивного. К тому времени Майкла уже четвертый раз признали самым ценным игроком Национальной баскетбольной ассоциации. Долгое время Джордан выступал за баскетбольную команду «Буйволы Чикаго» (Chicago Bulls). Став Олимпийским чемпионом, он был признан также лучшим американским атлетом ХХ века и лучшим баскетболистом за всю историю этого вида спорта. На фоне такой знаменитости красивая восемнадцатилетняя модель по имени Дженни смотрелась еще эффектнее и в дальнейшем не потерялась.

Однако с модельным бизнесом не сложилось. Дженни охладела к нему – больше всего Моррисон хотела стать актрисой и даже уже делала на этом поприще первые шаги: посещала уроки актерского мастерства и играла в различных пьесах. Правда, театр ее не привлекал – манило кино.

Дженнифер Моррисон начинала свою карьеру как модель.

В 1994 году Дженнифер дебютировала в фильме «Перекресток» (Crossroads) Майка Риделла, исполнив роль 15-летней дочери героини Шэрон Стоун. Этот фильм, хорошо известный нашему зрителю, был римей-ком классической французской мелодрамы «Мелочи жизни» (Les choses de la vie, 1970) Клода Сотэ. Термин «римейк» в киноиндустрии означает новую интерпретацию ранее известного произведения. Голливуд практикует римейки, и с ними молодой актрисе везло: в этом же году она снялась в новой версии классического фильма «Чудо на 34-й улице» (Miracle on 34th Street). Однако появление в известных фильмах с известными актерами не означало, что молодая актриса тоже станет узнаваемой.

Дженнифер Моррисон в образе скейтбордистки Джейми.

Позже Дженнифер Моррисон поступила в Чикагский университет Лойола, получила театральную специальность и заслужила диплом с отличием по театральному искусству. Во время учебы она продолжала сниматься в кино, а по окончании университета переехала в Лос-Анджелес, где в 2003 году исполнила свою первую большую роль – сексуальную скейтбордистку Джейми в фильме «Скейтбордисты» (Grind). Наконец в 2004 году Дженнифер получила роль доктора Элисон Камерон в сериале «House M. D.», сделавшую ее звездой. По словам продюсеров, для этой роли нужна была молодая женщина с внешностью модели и очень похожая на скромную отличницу. Как оказалось, для этого идеально подошла Дженнифер Моррисон.

Дженнифер Моррисон – доктор Элисон Камерон.

Дженнифер Моррисон – о себе и Элисон Камерон

– Медицина в целом пугает меня. Поэтому Камерон помогла понять: твое здоровье – в твоих руках. Нужно быть в ладу со своими потребностями и телом, потому что ошибки действительно случаются.

– Когда у меня плохое настроение, я не стану смотреть комедию. Просто буду думать: «Эх, это совсем не смешно». Я лучше посмотрю иностранный фильм. Уверяю вас, зарубежное кино – решение множества проблем! Если у меня не получается уснуть значит я не перестаю думать о чем-то плохом. Но если посмотреть старый французский фильм, то мозг будет вовлечен на стольких уровнях что ты уснешь быстрее.

Другие факты

– В 2007 году Дженнифер Моррисон участвовала в озвучивании видеоигры «Command & Conquer 3: Tiberium Wars». В этом же году она вместе с Евой Лонгорией, Патриком Демпси, Джошем Холлоуэем и Эванджелиной Лили попала в десятку самых сексуальных телезвезд. Несмотря на разрыв с Джесси Спенсером, они остались друзьями. Подтверждение тому – психологический триллер «Рассвет» (Daylight), где они снялись вместе, и в котором актриса выступила еще и как продюсер.

Дженнифер и Джесси.

– С 2007 года она регулярно занимается боксом, который действительно любит: час тренировки сжигает 1000 калорий. Пытается заниматься несколькими видами спорта попеременно, чтобы не привыкнуть и не заскучать.

– Любит чай с молоком и спагетти с фрикадельками.

Этот актер оказался единственным из всей команды, для которого в «House M. D.» изначально не было роли.

Вернее, такой персонаж, как доктор Роберт Чейз, был. Но актер Джесси Спенсер для нее не годился. Предполагалось, что Чейз – американец, которому далеко за тридцать, он немногим моложе самого доктора Хауса. На пробы пришел австралиец чуть старше двадцати, который к тому же не очень хотел участвовать в кастинге. Позже, когда Джесси Спенсера утвердили на роль Роберта Чейза и даже переписали эту роль с учетом его возраста, темперамента и внешних данных, актер был поражен: «Я даже не понимал, что авторы могут все переделать, если им понравится кандидат, – иногда они полностью переписывают некоторые роли. Я очень, очень рад, что в итоге пошел на кастинг!»

Джесси Гордон Спенсер (Jesse Gordon Spenser) родился 12 февраля 1979 года в Мельбурне, Австралия. Когда он познакомился со своей партнершей Дженнифер Моррисон в аэропорту Вайоминга, вскоре выяснилось – она младше его ровно на два месяца.

Актер Джесси Спенсер.

Джесси Спенсер – еще один актер, который, как Хью Лори и Лиза Эдельcтин, родился в семье медиков. Его отец Родни Спенсер – известный в Мельбурне терапевт. Два брата – пластические хирурги, сестра Полли тоже пошла по стопам отца и братьев. Но Джесси, как и его старшие коллеги, нарушил семейную традицию. Хотя больничные стены и белый халат все равно стали частью его жизни, а с 2004 года к нему обращаются не иначе, как «доктор». «За настоящего доктора меня, слава Богу, не принимают, – рассказывает Спенсер, – но на эту тему существует множество шуток. Например, когда в самолете спрашивают, есть ли на борту врач, все смотрят на меня».

Молодой и экспрессивный Джесси.

С десяти лет Джесси Спенсер играл на скрипке, освоил также гитару и пианино. У него была возможность изучать медицину в Мельбурнском университете, но он отказался от нее ради актерской карьеры. Будучи с детства страстным поклонником сериалов «Звездный крейсер «Галактика» (Battlestar Galactica) и «Секретные материалы» (X-files), он решил во что бы то ни стало стать актером. По окончании школы и колледжа Джесси начал сниматься в сериалах. В Америке его не знали, но в Австралии и Великобритании Спенсер получил широкую известность, сыграв роль Билли Кеннеди в австралийской мыльной опере «Соседи» (Neighbours). Сериалу молодой актер посвятил шесть лет своей жизни. После чего он снялся в нескольких фильмах – «Против течения» (Swimming Upstream, 2003), «Городские девчонки» (Uptown Girls, 2003), которые, как и австралийские «Соседи», неизвестны нашему широкому зрителю и не имели успеха в США.

Джесси Спенсер в фильме «Городские девчонки».

Джесси Спенсер – доктор Роберт Чейз.

Кстати, с приходом Спенсера в проект «Соседи» сериал уже с успехом шел на австралийском телевидении – и идет до сих пор, несмотря на то что актер покинул его. Недавно сериал отпраздновал первый юбилей – 25 лет в эфире. На предложения вернуться Спенсер отвечает отказом – с 2004 года он занят в «Докторе Хаусе». Хью Лори в восторге от своего молодого коллеги. «Джесси Спенсер – просто потрясающий человек, – говорит он. – Я обожаю его по-мужски и по-австралийски. Он невероятно талантлив, и в новом сезоне ему достанутся фантастические сценарные ходы».

Уже больше пяти лет Джесси Спенсер живет то в Америке, то в Австралии, хотя планирует однажды вернуться в Англию, где у него много друзей. Разрыв с Дженнифер Моррисон для него прошел безболезненно. Так, во всяком случае, утверждает Джесси. Как и его бывшая любовь, тридцатилетний актер влюбился снова, хотя теперь с объявлением о помолвке не спешит.

Джесси на выступлении группы «The Band from TV».

Джесси Спенсер – о сериале и Хью Лори

– Я всегда считал наш сериал замечательным и очень рад, что он заинтересовал международную общественность. «Хаус» затрагивает довольно универсальные темы, близкие многим.

– У американцев нет предубеждений по поводу того, каким я был раньше, в этом преимущество США. Они с легкостью могут дать Хью и мне звание секс-символов, несмотря на мнение остальной аудитории.

– Хью превращает хорошую сцену в отличную. Очень интересно наблюдать за ним, подмечать неуловимые штрихи его игры. Безумно приятно работать с человеком, который постоянно самосовершенствуется.

Другие факты

– За свою работу в телесериале «Доктор Хаус» Джесси Спенсер получил премию «Golden Boomerang» от ассоциации «Австралийцы в кино». В 2007 году журнал «People Magazine» включил его в список «100 самых красивых людей». Он входит в список «Самые сексуальные мужчины телевидения» за 2006 год.

– Джесси Спенсер играет в рок-группе, как и его кумир Хью Лори. Участие в музыкальной команде под названием «The Band from TV» – абсолютно филантропическое мероприятие. Собранные во время выступлений средства идут на благотворительность, у каждого участника есть свой подшефный фонд.

Джесси Спенсер на вручении премии «Golden Boomerang» в компании Дженнифер Моррисон.

– За время съемок в «Докторе Хаусе» стал очень брезгливым. Дело в том, что реквизиторы иногда используют различные продукты. В первом сезоне им приходилось обмазывать джемом и сливками кукол, изображающих новорожденных. Под горячим светом софитов запах еды, смешивающийся с запахом пластика, становился невыносимым. И запах латексных перчаток со временем становится неприятен. «Эти запахи меня достали!» – раздражается актер.

«Люди удивляются, когда узнают, что я натуральная блондинка и при этом – далеко не глупая!» – говорит о себе самая яркая участница новой команды Грегори Хауса, появившаяся в начале четвертого сезона под номером Тринадцать. И хотя героиню Оливии Уайлд зовут, как известно, Реми Хедли, сама актриса иногда забывает имя своей героини: в сценарии ее реплики прописаны от имени Тринадцатой. Вообще утверждение о том, что блондинки глупые – не более чем миф. Но у Оливии Уайлд благодаря «House M. D.» появилась прекрасная возможность доказать это: глупая и недалекая особа не справилась бы столь блестяще с ролью умного, нестандартно мыслящего врача.

Актриса Оливия Уайлд.

Оливия Уайлд (Olivia Wilde) родилась 10 марта 1984 года в Нью-Йорке в журналистской семье. Ее настоящее имя Оливия Джейн Кокберн. Дед актрисы по отцу, Клод Кокберн, был британским романистом и журналистом, а ее тетя, Сара Кодуэлл, – известная британская новеллистка, автор множества детективных романов (нашим читателям она неизвестна). Вообще вся родня Оливии отличалась творческими способностями. Девушка выросла в Вашингтоне, куда переехали ее родители, и с двух лет мечтала о карьере актрисы. Окончив «Georgetown Day School» в Вашингтоне, а затем «Phillips Academy» в Массачусетсе, Оливия переехала в Дублин (Ирландия), где училась актерскому мастерству в «The Gaiety School of Acting». Творческую карьеру Оливия начала, работая ассистентом по подбору актеров.

Оливия – натуральная блондинка.

Свою первую роль актриса сыграла в сериале «Кожа» (Skin) в 2003 году. В том же году 19-летняя Оливия вышла замуж за итало-американца Тао Рисполи, занимающегося производством фильмов. Сериал «Кожа» еле продержался на экране один сезон, но актрису заметили в Голливуде, и с 2004 года Оливия Уайлд снимается в кино. Из фильмов с ее участием наиболее знаменит «Альфа-самец» (Alpha Dog, 2006) Ника Кассаветиса, основанный на реальной истории Джесси Джеймса Холливуда, мелкого наркодилера, похитившего и убившего пятнадцатилетнего парня. Холливуд стал самым молодым преступником, попавшим в розыскные списки ФБР. Среди партнеров Оливии был известный певец Джастин Тимберлейк, его диски к тому времени уже получили статус платиновых. Прокат фильма был отложен на год: Холливуд был пойман, и до закрытия дела картина не могла быть показана.

Оливия Уайлд в фильме «Альфа-самец» c Джастином Тимберлейком (в центре).

А следующая роль в какой-то мере предвосхитила Тринадцатую. Оливия Уайлд сыграла Алекс Келли в телесериале «Одинокие сердца» (The O. C., 2003). Се риал, который был в эфире российского канала НТВ, рассказывает историю юноши из неблагополучной семьи, волею судьбы оказавшемся в престижном графстве Оранж, в Калифорнии. Девушка, которую играла Оливия, стала подружкой главного героя и к тому же оказалась бисекуалкой. Роль не была главной, однако благодаря обаянию актрисы и сексуальной изюминке принесла Уайлд первый серьезный успех.

Оливия Уайлд в образе Алекс Келли (кадр из сериала «Одинокие сердца»).

Она пробовалась также на роль подружки Джеймса Бонда в фильме «Казино Рояль», но проиграла конкурс Еве Грин. Зато в 2007 году получила одну из главных ролей в телесериале канала NBC «Братья Доннели» (The Black Donnellys, 2007). В это же время Уайлд появилась в театральной постановке «Косметическая красота» (Beauty on the Vine), где сыграла три различных персонажа. Тем самым доказала свое умение не только раздваиваться, но и быть в трех лицах. Роль бисексуалки Тринадцатой, таким образом, будто бы писалась специально для нее. За эту роль Оливия Уайлд была номинирована в 2008 году на премию «Teen Choice», а в 2009 – на премию «Screen Actors Guild» как исполнительница лучшей женской роли второго плана.

Оливия Уайлд читает сценарий очередной серии «Доктора Хауса».

Оливия Уайлд – о себе и Тринадцатой

– Я сменила свою фамилию на фамилию мужа, а Уайлд я использую для работы. Нелегко иметь три разных фамилии. В банке уже начинают думать, что я шпионка.

– Моя мама на пятом месяце беременности находилась в Могадишу, в Сомали. Тогда родился мой брат. Мне кажется, именно поэтому сейчас я не боюсь рисковать.

– Все актеры в некотором роде садисты. Нам нравится играть героев с трагичной судьбой. Так что я была рада, когда мне доверили играть такую сложную роль, как Тринадцатая. Наверное, это ненормально, что я не была огорчена… Но вместе с тем я сочувствую всем, кому приходится по-настоящему жить с таким диагнозом.

Другие факты

– Пако, пес Оливии, в 2006 году стал талисманом сети магазинов одежды «Old Navy».

– В 2008 году вместе с Кэлом Пенном, партнером по телесериалу «Доктор Хаус», Оливия Уайлд принимала участие в предвыборной кампании Барака Обамы. Но, в отличие от него, в проект вернулась.

– В 2009 году по рейтингам журнала «Maxim» актриса была названа «самой сексуальной женщиной в мире». Регулярно принимает участие в фотосессиях, часто – достаточно откровенных, ее фотографии украшают обложки многих глянцевых журналов.

Оливия и ее муж Тао со своим знаменитым псом Пако.