Дизайн интерьера Митина Наталия

• я никогда не могу найти свои вещи, разбрасываю по комнате, потом ищу;

• я люблю путешествовать и всегда привожу сувениры из каждой страны;

• стена мне кажется пустой, если на ней не висит картина или что-то еще;

• если я нахожусь в комнате, а мне надо позвать кого-то из членов семьи (например, к телефону), приходится кричать на всю квартиру;

• мне нужен компьютер и собственное рабочее место;

• я городской житель, в деревне не могу прожить больше двух дней, хочется в цивилизацию;

• я люблю все натуральное – дерево, камень, мне не нравится пластик, я нахожу его холодным;

• я считаю, нам нужно несколько телефонных трубок, вечно приходится искать телефон;

• мне нравится, когда на лестничной площадке вкусно пахнет, если кто-то из соседей готовит пирожки или котлеты;

• мне надо все напоминать, лучше, если оставят записку на холодильнике;

• я люблю все модное, современное, классика навевает скуку;

• хочу, чтобы в доме было как можно меньше лишних вещей, они только пыль собирают.

Довольно показательные различия, не так ли?

Даже несмотря на явную эмоционально-эмпирическую составляющую второго опросника, он все же куда более структурирован, чем это обычно характерно для дионисийского подхода. Многие практикующие дизайнеры идут значительно дальше, конспектируя пространные откровения заказчика или даже не пытаясь фиксировать его поток сознания, а просто стараются максимально «пропитаться духом личности» клиента. В ход идут многообразные околомистические техники и термины – медитация, попытки «слышать дом», «настроиться на волну» с заказчиком и так далее.

Лишь после получения – тем или иным путем – необходимого количества данных происходит процесс синтеза, в результате которого появляется на свет некий обобщенный образ, «компактно упакованное» впечатление – концепт проекта.

Хочу подчеркнуть, что выбор того или иного метода зависит отнюдь не от наличия или отсутствия образования, опыта, таланта дизайнера, а лишь от типа его личности и глубинных социальных установок, заложенных, скорее всего, еще в раннем детстве.

Является ли один из этих методов более верным или более успешным? Определенно нет. Это скорее вопрос личной склонности и наибольшего удобства в работе с тем или иным подходом.

Более того, я предполагаю, что два эти подхода не являются противоположностями. Они представляют собой, по сути, один и тот же процесс, просто осознанный или нет. Более структурированный, научный подход, безусловно, более системный и производит впечатление более правильного и успешного. Однако стоит помнить, что дизайн не является точной наукой, а вплотную взаимодействует с искусством, а значит, имеет смысл внимательно присмотреться и к менее последовательному, но более творческому методу. С другой стороны, уповать исключительно на интуицию и сатори (просветление) также неразумно, поскольку деятельность дизайнера интерьера сугубо прикладная и не может быть основана исключительно на эмоциях и впечатлениях.

Мое собственное техническое задание вы можете увидеть в приложении Б в конце книги. Как из него становится понятным, сама я больше склонна к логическому способу составления технического задания – хотя бы потому, что он более удобен. Можно отправить опросник клиенту по электронной почте или распечатать бланк и попросить заполнить его дома. Можно провести опрос прямо на объекте или в кафе. В случае с эмоциональным опросником это будет затруднительно, ведь тут важно, чтобы заказчик мог расслабиться и сосредоточиться, а дизайнер – чутко ловить нюансы его настроения и невербальные сигналы (позу, изменение выражения лица). Эти небольшие детали зачастую становятся самыми значительными в процессе работы – человек обронил фразу, а от этого дизайнер смог выстроить весь образ будущего интерьера – и попал прямо в точку, угадал все желания и потребности клиента.

По сути, имеет смысл последовательно использовать оба метода, осознанно развивая в себе те способы восприятия, которые изначально не характерны для вашего типа личности. Мне кажется, что логика и эмоции, разум и чувства, которые традиционно противопоставляются и воспринимаются как антагонисты, – лишь различные, но не противоречащие друг другу способы восприятия окружающей реальности, которые могут и чередоваться. Применяя обе методики, практикующий дизайнер значительно расширит свой взгляд на профессиональную деятельность, предметную среду и окружающий мир в целом.

Глава 28

Обмеры и фотофиксация

Иногда этот этап работы над дизайн-проектом совпадает с первой встречей с заказчиком или же со второй. А иногда на это выделяется отдельное время. Скорее всего, у вас уже будет на руках какой-то план помещения, предоставленный клиентом. Если нет – его придется вычертить по результатам обмеров.

Копия плана из инвентаризационного дела квартиры

Запомните раз и навсегда, запишите себе красными буквами и никогда не отступайте от первого и самого главного правила – всегда проводите обмеры нового объекта. Даже если у клиента имеется инвентаризационное дело или архитектурный проект – ни одно здание еще не было построено без отклонений от проекта. В случае если вы доверитесь планам, которые вам предоставил клиент, вся ответственность за какие-то несовпадения и нестыковки в проекте будет лежать на вас.

Для обмеров вам потребуется копия плана из инвентаризационного дела или архитектурного проекта – желательно несколько экземпляров. Они могут быть не в масштабе, главное, чтобы на них было много свободного места для записей и пояснений. Захватите несколько листов чистой бумаги – удобно, если бумага будет миллиметровая или в клеточку. Также вам нужна рулетка, желательно и лазерная, и обычная (более подробно я говорила о необходимых дизайнеру инструментах в главе 13), ручка и карандаш. Возьмите планшет, жесткую папку или книгу, которую вы сможете подложить под бумагу, чтобы писать. Обязательно – фотоаппарат или телефон, если в нем хорошая встроенная камера.

При помощи лазерной рулетки обмеры можно проводить и в одиночку, но удобнее это делать все-таки вдвоем. Поэтому попросите кого-то из ваших друзей или коллег вам помочь.

План квартиры из архитектурного проекта

Вам нужно определить все горизонтальные и вертикальные размеры. Это значит, что вы должны записать на вашем плане размеры всех помещений, как общие габаритные, так и длину отрезков стен, расстояния до оконных и дверных проемов, между проемами, ширину самих проемов, всех выступов и ниш. Нужно измерить толщину стен и глубину подоконников. Для большей точности измеряют также диагонали помещений.

Обязательно замерьте и укажите на плане выводы коммуникаций – вентиляции, водопровода, канализации. Если есть радиаторы отопления, укажите и их размеры и точное расположение. Если радиаторов нет – расположение выводов системы отопления под них. Не забудьте электрощит у входа в квартиру, счетчики воды и газа, если они есть.

Вертикальные размеры – это высота помещения от пола до потолка, высота до низа окна и высота оконного проема, а также дверного проема, высота порогов, если они есть. Высота всех ниш, выступов, балок и ригелей, выводов коммуникаций. Советую зарисовать все стены с окнами или сложными архитектурными элементами в виде разверток на отдельных листах, пометив, где какая стена. Так вам будет значительно проще ориентироваться, чем по проставленным высотам.

Лишних размеров не бывает, лучше сразу измерить и записать все, чем потом приезжать еще несколько раз только потому, что не хватает какой-то информации. Впрочем, к такому повороту событий тоже следует быть готовым – у меня, к примеру, практически в половине случаев бывает необходимость поехать еще раз и померить что-то дополнительно.

Лишних размеров не бывает – лучше сразу измерить все расстояния и записать данные, чем потом приезжать еще несколько раз только потому, что не хватает какой-то информации. Впрочем, к такому повороту событий тоже следует быть готовым.

С обмерами есть еще одно правило – чем меньше помещение, тем точнее и внимательнее нужно проводить обмеры. В маленькой комнате, квартире или офисе на счету каждый сантиметр, поэтому еще более важно не ошибиться.

Сфотографируйте все помещения, полы и потолки, места выводов коммуникация, а также все места, которые могут представлять сложность впоследствии. Чем более подробно вы зафиксируете все на фото, тем проще вам же будет работать.

Нужно иметь в виду, что эти обмеры все равно являются ориентировочными. После демонтажа существующих покрытий (например паркета на полу и обоев на стенах) и выравнивания поверхностей (полы выравниваются при помощи стяжки, а стены штукатурятся и шпатлюются) размеры могут поменяться – как правило, на 3–4 см, – а могут и не поменяться. На стадии перепланировки вы это можете не учитывать – разве что речь идет о совсем маленьких помещениях. Но при проектировании мебели, особенно встроенной, эти сантиметры могут оказаться очень существенными. Поэтому в некоторых местах после чистовой отделки размеры придется перепроверить. Причем лучше, если это сделаете и вы, и производители мебели. Например, на всех моих мебельных чертежах есть примечание, что изготовитель обязан сам уточнить размеры на месте перед началом производства. Конечно, толковый производитель и без примечания это сделает, но оно страхует как раз от нетолковых.

Когда вы удостоверились в том, что сняли и записали все размеры, можете с ворохом бумаг возвращаться к компьютеру. Чем скорее вы приступите к черчению, тем лучше. Сейчас у вас впечатления от пространства еще свежие, вы помните, где какие цифры записали, какую стену на каком листе зарисовали. Вам проще разобрать цифры, которые вы проставили нетвердо на весу. Через пару дней все это улетучится из вашей памяти, и тогда будет значительно сложнее восстановить картину.

Когда у вас будет полностью соответствующий реальности план, можно начинать перепланировку.

Глава 29

Перепланировка

Как говорит один из моих коллег, грамотная планировка – половина успеха. Возможно, даже больше чем половина, это ведь сложно точно подсчитать.

Для начала давайте вспомним таблицу, которую я приводила в части 1 книги. Там были расписаны зоны ответственности архитектора, дизайнера и декоратора. Обратите еще раз внимание на то, что перепланировка не входит в перечень работ, которые должны выполнять дизайнер или декоратор.

Согласно законодательству, более-менее одинаковому в этом плане на территории практически всего бывшего СССР, перепланировку имеет право запроектировать только сертифицированный архитектор. Любую, даже самую незначительную перепланировку он должен заверить своим сертификатом, а потом ее следует согласовать в соответствующей инстанции – архитектурном или строительном управлении города, в разных странах они могут называться по-разному.

Давайте попробуем разобраться, что является перепланировкой, а что нет.

Работы, относящиеся к перепланировке и, соответственно, требующие обязательного согласования с архитектурным управлением, жилищной инспекцией, центром согласования планировок недвижимости и/или другими контролирующими службами города:

1. Изменение стен и перегородок.

2. Перенос дверных проемов.

3. Объединение или разделение помещений, в том числе санузлов.

4. Изменение назначения комнат.

5. Изменение площади и конфигурации комнат.

6. Изменение общей площади квартиры (например, за счет присоединения лоджии).

7. Перенос сантехнического оборудования.

8. Перенос кухонной плиты.

9. Прочее, связанное с изменением подводки коммуникаций.

Работы, выполняемые без оформления проектной и разрешительной документации:

1. Ремонт (косметический) помещений, в том числе с заменой фасадных элементов (например окон) без изменения рисунка и цвета. Иначе изменение фасада должно быть согласовано прежде всего с главным архитектором города.

2. Установка (или разборка) встроенной мебели: шкафов, антресолей (не образующих самостоятельных помещений, площадь которых подлежит техническому учету).

3. Замена (без перестановки) инженерного оборудования аналогичным по параметрам и техническому устройству.

К счастью или к несчастью, реальность такова, что заниматься перепланировкой приходится дизайнеру. В лучшем случае ее потом подписывает сертифицированный архитектор, а заказчик согласовывает с соответствующей инстанцией (дизайнер не может это делать). В худшем же случае перепланировка так и реализуется без согласования, а значит, нелегально.

Внимание! Несогласованная перепланировка является незаконной, и хозяин квартиры может быть оштрафован. Его могут штрафовать каждый месяц, пока не будет произведена легализация проекта.

Бывает также, что перепланировка является в принципе несогласуемой, если нарушает один из строительных нормативов. Неправильная перепланировка может повлечь за собой нарушение конструктивной жесткости здания, привести к его обрушению, создать угрозу жизни и здоровью жильцов!

Поэтому я рекомендую дизайнерам, прежде чем начать перепланировку, изучить очень внимательно строительные нормативы своей страны (в России это СНиП31-01-2033, Жилищный кодекс РФ, глава 4) и проконсультироваться с архитектором, а возможно и с конструктором еще до того, как вы покажете ее заказчику.

Давайте рассмотрим основные моменты, которые нужно держать в голове, когда вы делаете перепланировку:

1. Нельзя изменять фасад, к примеру, менять размер или рисунок окна. Можно заменять окна и остеклять лоджии, но по закону на это нужен специальный проект на весь дом с согласием всех жильцов. К сожалению, практически никто этого не делает, разве что при работе с помещениями в домах, являющихся памятниками архитектуры.

2. Нельзя сносить или переносить несущие конструкции – стены, колонны, балки, ригели, а также перекрытия и их части. Можно сделать проем в несущей стене (не всегда, а только в ряде случаев), но для этого нужен не только архитектурный проект, но и конструкторский, с расчетом усиления стены. Это муторное дело и дорогое удовольствие как на стадии проектирования и согласования, так и на стадии реализации. Поэтому проемов в несущих стенах лучше по возможности избегать.

Нельзя сносить или переносить несущие конструкции – стены, балки, а также перекрытия и их части. В ряде случаев можно сделать проем в несущей стене, но для этого нужен не только архитектурный проект, но и конструкторский, с расчетом усиления стены.

3. Нельзя переносить так называемые «мокрые зоны», то есть кухни и санузлы. Основная идея – «мокрая зона» не может быть расположена над жилой зоной квартиры, расположенной ниже. Есть исключения – если этажом ниже находится та же квартира (то есть квартира двухуровневая), то вы имеете право двигать «мокрую зону» куда угодно. Также ее можно переносить, если вы получите согласование от хозяина квартиры, расположенной ниже, или если квартира находится на первом этаже и под ней отсутствуют жилые помещения.

4. Нельзя организовывать вход в санузел из жилой комнаты. Есть исключение для больших квартир – если в ней два санузла и один из них общего пользования, то второй санузел может быть сблокирован с жилой комнатой, например спальней, и иметь вход из нее.

5. Нельзя увеличивать площадь санузлов за счет жилых помещений – смысл этого норматива в том, чтобы не ухудшать жилищные условия. Однако можно расширять площадь санузлов за счет вспомогательных помещений, например коридоров или кладовых.

6. Нельзя в принципе сокращать жилую площадь квартиры, которая указана в инвентаризационном деле, так как это считается ухудшением жилищных условий.

7. Нельзя демонтировать или переносить действующие инженерные коммуникации – вентиляцию, отопление, канализацию и водопровод. Перенос возможен только при наличии соответствующего инженерного проекта и внятного обоснования, почему этот перенос необходим.

8. Запрещено присоединять лоджии к квартире, выносить на лоджию радиаторы отопления или устраивать там подогреваемые полы. На практике это правило довольно часто нарушается, однако такие изменения ведут к нарушению теплового контура здания и образованию конденсата.

9. Запрещено также объединять кухню, где стоит газовая плита, с жилой комнатой, например гостиной. Также запрещено располагать кухню, оборудованную газовой плитой, в помещении без окон и вентиляции. Выход – установить электрическую плиту, правда, вентиляция все равно понадобится.

10. Запрещено устройство камина, если это не было предусмотрено проектом здания. Допускается оно только на последнем этаже дома либо на предпоследнем этаже – при условии, что он является первым уровнем многоуровневой квартиры, принадлежащей одному владельцу. При этом недопустимо передавать большую нагрузку на нижележащее перекрытие, то есть сделать классическую кирпичную кладку вам никто не разрешит. Запрет не касается декоративных бездымоходных биокаминов и электрических каминов.

Если есть хоть малейшие сомнения относительно законности того или иного планировочного решения – обязательно обращайтесь за консультацией, причем только в соответствующую государственную структуру. Что бы вам ни посоветовали соседи, друзья, пользователи Интернета, всегда лучше убедиться, что чиновники на местах думают именно так, а не иначе. Ведь именно от них зависит, будут ли ваши заказчики вынуждены платить штраф.

Перепланировку всегда следует делать одновременно с расстановкой мебели, так как они неразрывно связаны между собой. Для этого следует учитывать типовые размеры мебели и продумывать удобство ее расположения.

Для создания максимально удобного, функционального и полезного пространства используются нормы эргономики. В бытовом понимании они сводятся к размерам основных предметов обихода и расстояний между ними, в которых человек может свободно действовать и перемещаться, реализуя функцию помещения. Например, высота сиденья стула или табурета, удобная для среднестатистического человека, составляет 45–50 см, а высота письменного стола – 75 см. Это означает, что стул или стол станет неудобным, если его размер будет сильно отличаться от этих цифр. Нормы эргономики могут довольно существенно отличаться в зависимости от географического положения. Например, в скандинавских странах рост среднестатистического человека значительно выше, чем в азиатских. Соответственно, и размеры предметов, удобных скандинаву и азиату, могут различаться. Кроме того, важно помнить, что эти нормы не являются чем-то жестким, неизменным. Они предназначены для того, чтобы оптимизировать человеческую деятельность, помочь понять, как человеку будет максимально удобно, не проверяя все эмпирическим путем.

Эргономичность также имеет прямое отношение к безопасности: предметы, неудобные в обращении, могут нанести существенный вред здоровью человека. Неудобно открывающаяся дверь может ударить в самый неподходящий момент, легко стукнуться головой о неудобно висящую полку и так далее.

Черный юмор, оказывается, есть не только у врачей, но и у дизайнеров. За редким исключением дверь санузла должна открываться наружу – ведь если внутри человеку станет плохо, он собственным телом может придавить дверь, и тогда попасть внутрь будет проблематично.

Обычно перепланировка делается в несколько этапов – сначала набирается как можно больше вариантов, более или менее соответствующих ТЗ. Потом отбрасываются неоптимальные, а наиболее удачные дорабатываются и демонстрируются заказчику (возможно, в сочетании с объемными эскизами, о которых мы поговорим в главе 31). После обсуждения с заказчиком выбирается один, наиболее перспективный вариант, и уже он дорабатывается до финальной стадии.

Очень важно в этом процессе помнить про масштаб и размеры предметов мебели. Поскольку вы оперируете еще не какими-то определенными моделями, а некими общими, абстрактными предметами, следует оставлять какое-то пространство для маневра, чтобы потом не оказалось, что вы не в состоянии найти диван длиной 1,2 м.

Также следует иметь в виду расстояния, необходимые для прохода человека между предметами мебели. Тут действует простое правило эргономики – чем выше предмет, тем шире нужен проход. Например, проход между кроватью и стеной может быть равен 60 см и в исключительных случаях даже меньше. А вот ширина между двумя стенами в санузле не должна быть меньше 80 см. А в коридоре, где два человека могут идти навстречу друг другу, – не меньше 1 м.

Помните также один важный нюанс – расстановка мебели в реальности всегда выглядит более тесной, чем на плане. Я к этому выводу шла годами, но в конце концов убедилась, что нельзя поддаваться порыву все еще немного сдвинуть. На практике места всегда оказывается меньше, чем на самом точном плане с идеальным масштабом – по плану вроде все нормально и свободно, а при воплощении тесновато. А уж если по плану тесновато – то в реальности совсем плохо. Это следует учитывать еще и потому, что свободное пространство еще никогда не бывало лишним.

Важный нюанс – расстановка мебели в реальности всегда выглядит более тесной, чем на самом точном плане: по плану вроде все нормально и свободно, а при воплощении тесновато. Нельзя поддаваться порыву все еще немного сдвинуть.

Еще раз хочу подчеркнуть, что хорошая перепланировка достигается перебором вариантов и поиском оптимальных. Чтобы найти приемлемый вариант было проще, заказчики должны заблаговременно определиться с приоритетами, и будет лучше, если они смогут разумно оценить соответствие своих желаний помещению. К сожалению, очень часто я сталкивалась с ситуацией, когда клиенты заведомо нерационально подходят к требованиям к планировке. Например, просят в однокомнатной квартире поставить и полноценную кровать, и большой диван для гостей. Или на маленькой кухне требуют сделать барную стойку – просто потому, что она им очень нравится.

Тут уже задача дизайнера – наглядно продемонстрировать при помощи нескольких вариантов, что можно сделать, а что – технически реально, но нерационально. Впрочем, окончательное слово все равно остается за клиентом. Всегда.

Глава 30

Что такое концепция?

Энди Уорхол «Философия Энди Уорхола»:

«Я смотрю на холст, стараясь решить его пространство, и думаю: “Ну, вот здесь, в этом углу, эта краска выглядит вроде как на своем месте”, и говорю: “Да, здесь ей и место, правильно”. Потом я смотрю снова и говорю: “Вот здесь, в этом углу, нужно немного синего”, и я кладу там синюю краску, а потом я смотрю чуть дальше, и там тоже просится синий, и я беру кисть и закрашиваю синим и это место тоже. А потом оказывается, что этого мало, и я опять беру синюю краску и закрашиваю нужное место, а затем беру зеленую краску и добавляю зеленый цвет, отхожу назад и смотрю, все ли правильно. И если неправильно – я беру краски, делаю еще несколько мазков зеленым в нужном месте, и наконец, если нет сомнений, я оставляю все как есть».

В разговорах дизайнеров интерьера слово «концепция» встречается особенно часто. А вот заказчики его не очень любят – оно словно бы ничего не означает, а используется исключительно с целью запутать. Давайте разберемся, так ли это.

Слово «концепция» происходит от латинского conceptio, что в переводе на русский означает «понимание, система». В более широком смысле это система восприятия явления, способ видения объекта. В контексте дизайна концепция – то, как художник видит результат своей работы.

Идея и концепция интерьера – понятия очень близкие, почти идентичные. И то и другое является словесным описанием или визуальным образом, объединяющим общее впечатление от интерьера.

А вот концепция и тема – это не совсем одно и то же. Фактически ярко выраженная тема используется только в тематическом интерьере, который больше уместен в общественном помещении (клубе, ресторане, баре). Также тематический интерьер часто используют при оформлении детской комнаты. Например, во многих журналах, посвященных дизайну интерьера, можно увидеть оформление детской в духе корабля и морских путешествий – канаты, паруса, штурвалы и якоря в декоре, синий и белый цвета в отделке, полоска а-ля матроска. Тема при решении такого интерьера является неотъемлемой частью концепции и ее инструментом. Но сама по себе тема не является концепцией, скорее уж концептуальным становится решение делать тематический интерьер.

Разработка концепции интерьера – первоочередная задача, если вы хотите получить гармоничный интерьер. Можно совместить в одном помещении сколько угодно оригинальных элементов, предметов декора и способов отделки, но если они не объединены общей идеей, ощущения целостности образа не будет.

Однако концепция не имеет ничего общего с технической составляющей дизайна интерьера. Она не описывает функциональное наполнение помещений, декоративные материалы и приемы отделки. Саму концепцию бывает нелегко описать словами или изобразить на бумаге – да это и не нужно. Концепция – это идея, воплощение которой возможно разными способами, основа для дальнейшей работы дизайнера. Выбор вариантов воплощения этой идеи – задача второстепенная.

Работа с концепцией интерьера имеет много общего с игрой в ассоциативные цепочки. Только в данном случае ассоциации должны быть не словесные, а визуальные. В основу концепции может лечь любое изображение, фото или картина, любая идея, вызывающая в сознании визуальные образы. Даже строчка текста может стать основой концепции интерьера.

К примеру, в качестве основы для интерьера помещения возьмем строчку из романса – «Утро туманное, утро седое…». Наверняка у вас уже появились какие-то визуальные образы – жемчужно-серый туман, бледно-лиловое небо, окрашенное у горизонта в нежный розовый оттенок, капли дождя на стекле… Эти образы уже во многом определят и цветовую гамму, и подбор материалов и фактур, и декоративное оформление помещения (картины, фото, комнатные растения). При творческом подходе и умелом обращении из этой концепции может получиться весьма элегантный и стильный интерьер.

Безусловно, невозможно говорить о концепции и не упомянуть о способах ее воплощения в реальность. Тут есть два принципиально разных пути. Первый – прямые средства выражения. Если продолжать пример со строчкой из романса, можно одну из стен помещения оклеить фотообоями с изображением туманного утра на болоте, а также поставить в углу комнаты карликовую иву. И ваша идея будет ясна и понятна каждому, кто входит в помещение. Такой подход имеет много общего с тематическим интерьером, уже практически находится на грани с ним.

Другой путь – непрямые ассоциации. Из соответствующих цветов, фактур, материалов создается впечатление – и несмотря на отсутствие точного изображения, идея читается, у человека, видящего этот интерьер, остается то самое впечатление, которое и было задумано.

Первый путь более агрессивный, более прямолинейный. Второй – более мягкий, элегантный. Невозможно сказать, какой из способов лучше: все зависит от конкретных задач, которые стоят перед дизайнером, от назначения и стилистики помещения.

Из темы «Концепция-идея?» на форуме Homeideas.ru:

«В первую очередь концепция должна передавать атмосферу и настроение, которое необходимо создать в интерьере. У меня концепция возникает после первого подробного интервью с заказчиком, в ходе которого приходит понимание того, чего именно ждет заказчик от интерьера, каким он видит свой дом в плане эмоциональных реакций».

«Концепция-идея у меня возникает только после общения со счастливыми обладателями апартаментов! Объясню почему. В моей практике не было ни одного объекта, где заказчик сказал: “Вот площади, сделайте здесь что хотите”. Так или иначе, работа над проектом – совместная! Пообщавшись с клиентом, выслушав его пожелания, определив ТЗ, я предлагаю свою идею, где все это уже будет учтено.

Всегда ли я делаю дизайн исходя из концепции – всегда. Это же определенная идея, которой я следую от начала и до конца. Сложно представить работу, где делаешь что-то абстрактное, а потом пытаешься это как-то привязать».

«Для меня концепция будущего проекта – это симбиоз моего личного впечатления от клиентов и представления, какой именно интерьер им подойдет, помноженный на их личные хотелки. Понятное дело, что большинство хотелок в мой образ не вписывается. От чего-то удается отговорить правдами и неправдами. А с чем-то приходится смириться…»

«Концепция-идея должна присутствовать во всем. В противном случае будет набор деталей и предметов. Собственно, даже неосознанно работа именно так и происходит у всех: и у начинающих, и у профессионалов. Все зависит от качества и оригинальности задумки, уникальности деталей, гармонии компонентов. Бывает, ум новичка выдает очень оригинальные решения, которые профессионал может довести до совершенства. Так что всегда интересен союз навыков».

В теории композиции есть такое понятие, как композиционное единство. Так вот, концепция – то ядро, которое как раз и обеспечивает это единство, не давая интерьеру распадаться на просто сумму его элементов.

Это очень важный момент. Высказывая свои пожелания к будущему интерьеру, абсолютное большинство клиентов применяют одно и то же слово – «гармоничный». Практически все имеют какое-то представление о предпочтительном интерьере, даже те заказчики, которые утверждают, что не знают, чего хотят. Но это представление раздроблено на отдельные элементы. Поэтому, собственно, человек и обращается к специалисту – в надежде на то, что дизайнер гарантирует ему целостное и гармоничное сочетание всех элементов. Именно это, выражаясь языком маркетологов, клиент покупает.

К сожалению, именно работы новичков отличает отсутствие этого единства. Обычно оно теряется в погоне за бездумным угождением сиюминутным пожеланиям клиента. Упуская из виду общую картину и долгосрочную перспективу, начинающие дизайнеры делают ошибку. Хочу предостеречь вас от этого – поверьте, по окончании проекта клиент сам будет недоволен тем, что вы упустили эту гармонию. В ваш адрес могут последовать упреки, мол, «я сам все придумал, а вы только рисовали и ничего сами не предлагали, за что мы вам платим деньги?», или вопросы «а почему вы меня не переубедили?». Поэтому я рекомендую весьма серьезно отнестись к этапу разработки концепции и держать ее в голове на протяжении всей последующей работы над проектом.

У меня был случай, когда заказчики сомневались в том, нужно ли делать плинтус такой высоты, как я предложила. В итоге сказали: «Давайте сделаем все-таки пониже». Ремонт был закончен, клиенты въехали в квартиру, а вскоре сказали мне: «Надо было все-таки плинтус повыше делать, почему вы нас не убедили?»

Глава 31

Эскизы

В этой главе под эскизами я подразумеваю именно первые наброски объемно-планировочных решений независимо от техники их исполнения (о техниках подачи визуальных материалов мы поговорим в части 7 книги). Одни дизайнеры начинают рисовать объемные эскизы одновременно с планировками, другие – только после утверждения одного из вариантов. Кто-то сначала рисует от руки, а кто-то сразу создает трехмерную модель на компьютере.

У каждого дизайнера своя методика и последовательность работы. И пройдет какое-то время, прежде чем вы поймете, как же вам удобнее всего работать. Причем эта схема может меняться от клиента к клиенту, так как вы будете подстраиваться под нужды конкретных людей.

Главная задача первых эскизов, так называемых черновых, – продемонстрировать заказчику, как будет выглядеть его объект в объеме. Большинству людей тяжело воспринимать планировку на чертеже – во-первых, они не очень хорошо умеют читать чертежи, во-вторых, им сложно представить, как это будет выглядеть в реальности.

Некоторые дизайнеры используют для этого этапа рисунки от руки (так называемые «почеркушки»), другие строят объем в программе трехмерного моделирования и делают картинки без фотореализма. Некоторые создают объемный план – в программе трехмерного моделирования (3D Max, ArchiCAD, SketchUp) выстраивается вся архитектура помещений и расстановка мебели, дается перспективный вид сверху.

Оксана Жолобова, дизайнер интерьера, эскиз + коллаж

Олеся Митрошина и Евгений Головощапов, дизайнеры интерьера, объемное планировочное решение, созданное в программе 3D Max

Людмила Колпакова, дизайнер интерьера, эскизное предложение, созданное в программах 3D Max и Photoshop

Анастасия Сафронова, дизайнер интерьера, эскиз от руки

Оксана Пантелеева, дизайнер интерьера, эскиз от руки

Эльвира Станкевич, дизайнер интерьера, карандашный рисунок, обработанный на компьютере

Объемно-планировочное решение моих проектов обычно представляет собой комплект, состоящий из плана, эскизов (черно-белых или цветных, в зависимости от объекта) и коллажа, которые я сопровождаю устным комментарием или электронным письмом.

Наталия Митина, дизайнер интерьера, планировка

Наталия Митина, дизайнер интерьера, эскиз, созданный в программе ArchiCAD

Наталия Митина, дизайнер интерьера, коллаж

Планировка показывает взаимное расположение помещений, с мебелью и оборудованием, эскиз демонстрирует расположение мебели в объеме. Коллаж призван иллюстрировать стилистику и цветовое решение, а также помогает облегчить подбор мебели, светильников, материалов и предметов декора на следующих этапах работы.

Хочу еще раз подчеркнуть, что сейчас мы говорим об эскизах как промежуточном звене между планировкой и визуализациями. Именно в этом качестве они нужны и важны, особенно для новичков. Ведь полноценные визуализации или рисунки от руки требуют больших временных затрат, поэтому значительно проще работать над ними, когда у вас хотя бы частично согласованы с заказчиком цветовое и стилистическое решение, мебель, материалы отделки. Эскизы нужны для того, чтобы заказчик принципиально согласился (пусть после некоторого количества вариантов) с вашим предложением. Это позволит вам избежать проработки большого количества вариантов на следующем этапе.

В прошлом году, окрыленная работой с заказчиками, с которыми было полное взаимопонимание, с полуслова – мы работали не только без эскизов, но и без визуализаций вообще, – я пренебрегла этапом создания черновых эскизов в работе над другим проектом, для других клиентов. Мы подробно проговорили с ними их пожелания, составили достаточно полное ТЗ, у нас были фотографии объекта, который им нравился, – и мне показалось, что я очень хорошо уловила их настроение и то, что они хотят видеть в своем интерьере. И я сразу перешла к этапу визуализаций. К моему разочарованию, я не угадала – мой вариант им категорически не понравился. Я сделала новый вариант – и снова не угадала. Тогда, наученная горьким опытом и приняв совет одной подруги-дизайнера, я решила все-таки попробовать сначала согласовать эскизы и уже потом предлагать клиентам полноценные визуализации. К сожалению, разочарованные двумя неудачными вариантами заказчики решили прервать наше сотрудничество. Вот так моя самонадеянность стоила мне клиента.

Глава 32

Подбор материалов, мебели, освещения

Процесс выбора мебели, освещения, материалов и прочего оборудования должен происходить в течение всей работы над дизайн-проектом. Ни в коем случае нельзя оставлять его на потом. Как я уже говорила, очень важно учитывать габариты используемой мебели уже на стадии планировки, чтобы понять, жизнеспособны ли ваши планировочные решения. Иногда мебель нужного размера очень сложно найти (кстати, это касается не только маленьких предметов мебели, но и больших, как, например, кровать king size), иногда она стоит дороже, чем позволяет бюджет, или выпускается в цвете, который не подходит для проекта. Своевременный подбор материалов также убережет вас от последующих переделок.

По просьбе клиента я заложила в один проект широкую паркетную доску из ясеня с фаской, бледно-желтого цвета. Каково же было наше удивление, когда оказалось, что именно такого цвета, формата и вида доска встречается крайне редко и стоит весьма недешево, примерно в три раза дороже, чем планировалось по бюджету. Мы потратили около трех месяцев на поиски и раздумья. В итоге мы заменили паркетную доску массивным паркетом, который к тому же для нас обрабатывали специальным экспериментальным лаком. Для этого решения бюджет также пришлось увеличить.

Вообще, найти что-то красивое, что будет укладываться в бюджет, – задача непростая. Это именно та часть работы, которая требует наибольших временных затрат и усилий. Поездки по магазинам, обсуждения и ценовые запросы могут тянуться месяцами. То, что подходит, – не нравится. То, что нравится, – слишком дорого. То, что дешевле и вроде нравится, – не подходит по размеру, цвету или рисунку. Как в фильме «Бриллиантовая рука»: «А у вас нет такого же, но без крыльев?»

Именно из-за этой части работы бывает так сложно ответить на вопрос клиентов о сроках окончания проектирования.

Что может помочь? Во-первых, сразу четко оговорить бюджет и порядок приемлемых цен. Во-вторых, очень удобны большие торговые центры с широким ассортиментом – там можно выбрать какие-то вещи, а потом найти их в другом месте дешевле. В-третьих, вам помогут спецификации и правильная организация файлов, куда вы записываете подходящие ценовые предложения.

Обычно я стараюсь еще на раннем этапе работы над проектом хотя бы несколько раз пройтись с клиентами по магазинам, чтобы понять, какой именно стиль и уровень цен для них являются приемлемыми. Все, что понравилось и подошло по цене, я фотографирую на телефон, чтобы было видно и сам элемент, и его ценник, желательно с указанием производителя.

Как только хотя бы концептуально утверждается планировка и становится понятно общее количество мебели и светильников, я создаю таблицы спецификаций, в которые вношу все позиции с хотя бы приблизительными ценами. Очень удобно, конечно, пользоваться для этого Интернетом – у многих производителей и поставщиков на сайтах свободно доступен их ассортимент с ценами. В конце такой таблицы, естественно, выставляется общая стоимость упомянутых предметов, а затем суммируются итоговые данные всех таблиц. В состав моего проекта обычно входят следующие спецификации: мебель, освещение, сантехника, приборы электроинсталляции, отделочные материалы и декор (последняя позиция включена не во все проекты, так как зачастую декор подбирается по месту уже после окончания работ). Сложив итоговые цифры всех этих таблиц, можно приблизительно судить о том, в какую сумму выльется реализация проекта, нужно ли где-то сэкономить и на чем именно имеет смысл это делать.

Отдельную статью расходов представляют собой строительные работы и черновые материалы, однако смету на них предоставляют строительные компании.

Мы уже говорили о том, что, начиная работу в сфере дизайна интерьера, нужно постараться заблаговременно найти основных поставщиков и производителей, познакомиться с их менеджерами, просмотреть каталоги. Подбор материалов и оборудования – это как раз тот этап, когда вам все это пригодится. Конечно, не представляется возможным изучить все предложения на рынке, но ориентироваться в основных позициях и иметь представление об уровне цен вам необходимо.

Оптимальным решением для знакомства с рынком я считаю вариант, когда начинающий дизайнер или студент на какое-то время идет работать в салон мебели, освещения или магазин отделочных материалов. Там он не только ознакомится с основным ассортиментом и ценами, но и получит какие-то узкоспециализированные знания. Например, в салоне, торгующем светильниками, его могут научить рассчитывать количество освещения, а в магазине мебели – разбираться в материалах и типах отделки, сортах древесины и тому подобном.

В принципе, есть два основных способа комплектации проекта – выбор из наличия или под заказ. Выбор из наличия означает, что вам нужно ограничиться исключительно теми товарами, которые имеются в магазинах или на складах на месте. В больших городах вроде Москвы это не представляет особой проблемы, однако в Риге, например, скомплектовать проект из наличия очень сложно. Поэтому большая часть оборудования покупается по каталогам и образцам и везется с заводов производителей. Основные страны, импортирующие элементы интерьера, – Италия, Германия, Англия, Испания, США. В последнее время довольно большое количество продукции завозится из Китая, однако качество ее все еще неоднозначно и неоднородно, поэтому большинство дизайнеров не рискуют связываться с поставками из этой страны.

Комплектация проекта по каталогам имеет множество особенностей и подводных камней. Качество обычно можно понять по уровню производителя, материалы, из которых изготовлен предмет, описаны в технической документации. Что касается цветов – любой уважающий себя поставщик должен иметь на месте образцы тканей и древесины для мебели, образцы наружной фурнитуры (ручки, видимые петли и прочего), а не только их изображение в каталоге. Выбирать цвет предмета по каталогу очень опасно, ведь даже качественная полиграфия может искажать цвет.

У заказа по каталогам есть один очень существенный недостаток. По картинке крайне сложно определить, насколько удобным будет тот или иной предмет, особенно это важно при выборе стульев, диванов и другой мягкой мебели. Здесь может помочь только тот факт, что у поставщиков обычно есть в наличии хотя бы какое-то количество предметов от каждого производителя. Скажем, если вы собираетесь заказывать диван по каталогу, стоит посидеть хотя бы на диване другой модели этого же производителя. Это, конечно, ничего вам не гарантирует, но даст хоть какое-то представление. Понятно, что все производители стараются сделать свою мебель максимально удобной, а не только красивой, однако заказ по каталогу – это всегда в известной степени риск и лотерея. Убедитесь в том, что ваш заказчик это понимает и в случае несоответствия результата ожиданиям не станет предъявлять претензии вам.

По моему убеждению, именно подбор материалов и оборудования является той самой опасной стадией, когда дизайнер рискует потерять контроль над проектом и упустить момент, когда интерьер изменяется до неузнаваемости. Начинающему дизайнеру очень сложно бывает убедить заказчика в том, что именно этот предмет или это решение является наилучшим с точки зрения дизайна. Зачастую заказчик стремится сэкономить и ищет альтернативы, и этот процесс может продолжаться сколь угодно долго. Поэтому многие дизайнеры, устав от постоянных разъездов по магазинам и споров, отходят от процесса подбора, оставляя его на совести заказчика. Итогом часто бывают ситуации, когда какие-то элементы (возможно, даже ключевые акценты интерьера) заменяются. Иногда успешно, а иногда крайне неудачно. Заказчик может просто не видеть особой разницы между двумя предметами (особенно если нет возможности поставить их рядом) – хотя с точки зрения дизайнера они будут выглядеть как небо и земля.

Один из моих клиентов, которому необходимо было выбрать люстру, никак не мог понять, почему так сильно различаются цены на, казалось бы, одинаковые люстры, пока в одном салоне нам не попалось рядом три варианта – люстра из пластика, из стекла и из настоящего хрусталя. Вопрос тут же был решен в пользу хрусталя.

Почему так важно не упустить инициативу именно на этом этапе? Основу вашего портфолио, которое впоследствии приведет новых клиентов, должны составлять фотографии реализованных объектов. Именно они имеют решающее значение в оценке вашего профессионализма как вашими коллегами, так и потенциальными заказчиками. Оставив подбор мебели и прочего декора на совести заказчика, вы рискуете получить в результате такой объект, который в лучшем случае уже не будет полностью вашим, а в худшем вам и вовсе будет стыдно признаваться в том, что вы над ним работали.

Я всегда могу определить, что дизайнер не уделяет должного внимания подбору материалов и элементов, по его портфолио. Если он работает уже более пяти лет, его портфолио все еще на 90 % состоит из визуализаций, а редкие фото сопровождаются нервными комментариями вроде «Ну, тут заказчик немного изменил проект, поэтому что получилось, то получилось…», это говорит само за себя.

Глава 33

Состав дизайн-проекта

В состав моего дизайн-проекта полной комплектации входят следующие материалы:

• визуализации основных помещений (кроме технических, гардеробные, коридоры, дополнительные санузлы по договоренности);

• план существующей ситуации (обмеров);

• план демонтажа перегородок;

• план перепланировки с привязкой внутренних стен и сантехнических выводов;

• план помещения с расстановкой мебели;

• план геометрии потолка;

• план потолка с расположением групп осветительных приборов и выключателей;

• план помещения с привязкой электроприборов и розеток;

• план покрытий пола с раскладкой плитки или рисунком покрытия;

• развертки стен с рисунком покрытия (санузлы обязательно, остальные помещения по необходимости);

• чертежи дверей;

• чертежи мебели, встроенных шкафов, наполнения гардеробных;

• чертежи прочих элементов, изготавливаемых по индивидуальному заказу (лестницы, перила, витражи, перегородки и т. д.);

• таблица отделки помещений с подбором отделочных материалов;

• подбор и спецификация внутренних дверей;

• подбор и спецификация мебели;

• подбор и спецификация сантехнического оборудования;

• подбор и спецификация светильников;

• подбор и спецификация радиаторов отопления;

• подбор и спецификация оборудования электроинсталляции (розетки, выключатели);

• подбор и спецификация элементов декора, текстиля и пр.;

• подбор и спецификация бытовой техники;

• описание – стилевое решение, цветовая гамма, декор и пр.

Таким образом, клиент получает на руки полный комплект документов, необходимых для проведения ремонтно-строительных работ и закупки материалов.

Условно говоря, дизайн-проект состоит из трех основных частей: рабочих чертежей для строителей (для проведения ремонтно-строительных работ), чертежей и спецификаций для закупки и заказа материалов и оборудования и визуальной части (для лучшего понимания проекта).

Чертежи обычно выполняются по архитектурно-строительным стандартам (так как стандарты для проектов дизайна интерьера в законодательстве пока отсутствуют), соответственно, они должны быть оформлены рамкой и штампом с основными данными по проекту. Я сама не выпускаю ни один чертеж без штампа, в котором в обязательном порядке фигурируют моя фамилия и номер телефона. Я делаю это вовсе не в попытке защитить свое авторское право. Цель в том, чтобы в случае, когда по чертежам что-то непонятно, любой строитель, монтажник, плиточник или маляр мог легко понять, кто автор проекта и как с ним связаться. Чтобы до того, как строители начнут делать что-то по своему представлению о том, «как надо», они сначала позвонили мне и уточнили, как же все-таки на самом деле надо.

Спецификации я делаю в программах, предназначенных для создания таблиц. Обычно в спецификации есть небольшое изображение каждого элемента, указывается его артикул, производитель, количество, название и адрес поставщика, цена. Отдельной графой может идти марка, которая будет соответствовать обозначению этого элемента на чертеже. Также зачастую в спецификацию входит дополнительная информация об элементе: габаритные размеры, для светильников – вес и мощность, тип ламп и тому подобное.

Визуальная часть проекта (эскизы, визуализации) предназначена только для вашего заказчика. Бригаде строителей, работающих на объекте, нужны чертежи и спецификации, и они должны быть выполнены таким образом, чтобы проект можно было реализовать и без красочных визуализаций.

Визуальная часть проекта является самой понятной для заказчика и, по сути, делается именно для него. Конечно, картинки могут помочь строителям понять, каким образом решается тот или иной узел, но вы не должны на это полагаться. Рабочая часть проекта (чертежи и спецификации) должна быть выполнена таким образом, чтобы проект можно было реализовать и без визуализаций.

Самая бесполезная часть проекта – пояснительная записка, которую все равно никто никогда не читает. У меня привычка писать ее осталась со времен работы архитектором. Это в любом случае небесполезный документ. Да, не стоит ожидать, что строители будут ее читать, поэтому всю информацию необходимо максимально указать на чертежах (иногда в примечаниях). Однако очень неплохо, когда у вас есть хотя бы небольшой текст, поясняющий принятые в проекте решения. Он пригодится, когда вы захотите поместить проект у себя на сайте или опубликовать в Сети на каком-нибудь ресурсе. Тем более он понадобится, если ваш объект дойдет до финальной фотосъемки и публикации в журнале.

В заключение этой главы я хочу еще раз сказать о том, что не считаю возможным разделить проект на жестко определенные этапы, работа над всеми его частями должна вестись параллельно, в том режиме, который наиболее удобен и для заказчика, и для дизайнера.

Глава 34

Архивы и хранение проектов

Очень важная составляющая работы над дизайном проекта – правильная организация хранения его материалов, файлов и документов. Как уже упоминалось, необходимо сохранять техническое задание вплоть до конца работы над проектом. Желательно не выбрасывать и все сделанные вами от руки эскизы и пометки на чертежах – особенно те, которые появились в присутствии заказчика по итогам обсуждения с ним деталей.

Естественно, необходимо хранить все подписанные вами договоры – по крайней мере несколько лет. Обязательно нужно распечатывать один экземпляр проекта для себя – не тот, с которым вы будете ездить на стройку, а чистовой, красиво переплетенный. Хранить его тоже нужно по крайней мере пару лет. Иногда есть необходимость вернуться к этому проекту спустя некоторое время, чтобы найти какую-то информацию. А иногда нужно просто показать потенциальному заказчику, как выглядит полноценный дизайн-проект в реальности, в его физическом воплощении.

Отдельный разговор – хранение файлов на компьютере. На одном из прошлых мест работы меня научили сохранять предыдущие версии чертежей, чтобы всегда можно было к ним вернуться, – и это, поверьте, очень удобно. Несколько раз эти старые версии меня просто спасали от необходимости полностью вычерчивать все сначала.

Электронные версии проектов также лучше хранить. Теоретически – всегда. Никогда не знаешь, когда и почему они могут пригодиться. Например, может попасться квартира с такой же планировкой. Или попросят тот же объект переделать еще раз, для нового ремонта или для новых хозяев. Или захочется использовать те же приемы или элементы в другом проекте. В общем, рекомендую электронные версии хранить подольше.

Также очень важно организовать рабочие папки таким образом, чтобы вы всегда легко могли найти нужную информацию. Например, у меня папки с проектами отсортированы по годам, каждому проекту присвоен свой уникальный номер, есть список всех проектов с координатами клиентов и кратким описанием. Я также сохраняю все файлы, которые я высылала по этому проекту (например, письма заказчику или отправленные поставщикам запросы цен на материалы и мебель) и все файлы, которые я получала по нему (ответы на запросы по ценам, какую-то информацию от клиента). Я также фотографирую объект при каждом посещении и сохраняю все фото с датами в папке проекта.

Это не значит, что вы должны организовывать свои файлы таким же образом. Но в них должна быть определенная логика, которая упростит вам поиск нужной информации и застрахует от того, чтобы удалить лишнее.

Совсем недавно мне позвонил прораб, работавший на моем объекте два года назад. Ему нужно было узнать номер затирки для швов плитки, так как на объекте был произведен какой-то гарантийный ремонт. Я легко нашла эти данные у себя в проекте. У меня даже есть информация по кодам всех красок, которые были выбраны для этого проекта, поэтому перекрасить какую-то часть помещений также не представляет проблемы.

Возможно, я параноик, однако я считаю наиболее правильным хранить несколько копий своих рабочих файлов в разных местах. Ведь современные электронные носители не всегда отличаются надежностью, компьютеры и жесткие диски имеют свойство выходить из строя, файлы могут быть испорчены вирусами, а CD иногда царапаются и даже взрываются в устройствах воспроизводства. Поэтому я храню свои архивы и рабочие папки как минимум в трех местах – на стационарном компьютере, ноутбуке и выносном жестком диске. Я сохраняю файлы каждый месяц, а также по завершении крупных проектов, перед командировками, профилактикой компьютеров и тому подобными событиями. Я сохраняю и более старую версию рабочих чертежей, а не только текущую. Также я храню резервную копию своего сайта на тех же трех носителях.

Я знакома со многими художниками, архитекторами, дизайнерами, которые в силу каких-то обстоятельств потеряли свои архивы, – они всегда чрезвычайно переживают по этому поводу, иногда долгие годы. Поэтому я очень рекомендую вам относиться к хранению информации со всей серьезностью. Даже если вам сейчас кажется это лишним.

Часть 7

О подаче визуальных материалов

В той или иной степени все части дизайн-проекта являются визуальной информацией – в широком смысле этого слова. В узком смысле под визуальными материалами понимаются иллюстрации, картинки – та самая творческая составляющая проекта, а чертежи и спецификации принято называть рабочей частью, о ее оформлении мы уже говорили в главе 33. Визуальные материалы проекта – самая сложная его часть. Это эскизы и коллажи, выполненные вручную или при помощи компьютера, а также фотореалистичные визуализации.

Почему я в принципе решила более подробно остановиться именно на творческой части проекта, посвятив ей отдельную часть книги, а не на чертежах или спецификациях? Дело в том, что состав, внешний вид и оформление чертежей регламентируются ГОСТами и правилами черчения – по крайней мере определенные правила оформления предусмотрены для архитектурно-строительных чертежей и должны приниматься за основу и при проектировании интерьера. А визуальный материал каждый дизайнер волен предоставлять в том виде, в котором считает нужным.

Визуальные материалы – часто самая важная часть проекта с точки зрения клиента. Они наиболее наглядны и понятны неспециалисту, и именно по визуальным материалам заказчик представляет себе идею и конечный результат – будущий интерьер, а чертежи и спецификации в этом плане вызывают меньше интереса.

Кроме того, на раннем этапе, до того как у вас появятся фотографии завершенных объектов, наиболее наглядную часть вашего портфолио будут составлять именно эти картинки – эскизы и визуализации. Именно по ним ваши потенциальные клиенты смогут сделать вывод о вашей квалификации, поэтому очень важно найти наиболее эффектный и выразительный способ подачи своих идей.

Страницы: «« 23456789 »»

Читать бесплатно другие книги:

Настоящая книга посвящена проблеме правового регулирования взаимодействия структур современного граж...
Продолжая жесткую полемику с публицистом и политиком Н. Стариковым, начатую книгой «Анти-Стариков. П...
В высокотехнологичном будущем героям приходится сражаться за свободу и жизнь сразу в двух мирах: реа...
Автор этого международного бестселлера, д-р Александр Элдер, – профессиональный биржевик и эксперт п...
В мире есть огромное количество социальных проблем, которые ждут, когда придут те, кто способен их р...
В книге рассказывается о технических и фундаментальных торговых стратегиях на валютном рынке, об осн...