Скрайбинг. Объяснить просто Любецкий Николай
Выше мы уже разобрали базовые принципы прорисовки скетчей. В целом этого вполне достаточно для того, чтобы излагать свои мысли с помощью образов. Но в нашей практике мы используем еще несколько простых приемов для доработки скетчей – придания им характерного стиля и глубины всей итоговой композиции.
Давайте вместе поэкспериментируем и добавим несколько интересных элементов к скетчам.
Вы уже поняли, что серые маркеры помогают нам создавать иллюзию глубины и объема скетча. Сейчас их можно найти в огромном количестве. Причем разнообразны не только марки, но и оттенки.
Например, у маркеров Copic представлена широкая палитра оттенков серого: от светлого до темного, от холодного до теплого. Ну а если вы рисуете на планшете, то у вас еще больший выбор тонов. Поэтому перед началом работы стоит выбрать один оттенок серого средней градации и работать с ним.
Совет: придавая глубину скетчам, следует обращать внимание на физику света – на то, с какой стороны размещен источник света. В скрайбинге источник света всегда находится с одной стороны. И чем дальше от него детали, тем больше на них проявляется тень. Так как нам привычнее воспринимать информацию слева направо, то и источник света мы стараемся размещать так же (солнце слева, тень справа).
Нарисуйте или скопируйте несколько скетчей
Добавьте им тень с помощью серого цвета. Источник света расположен с левой стороны, значит, тень на объектах будет с правой стороны.
Один из приемов, который часто используется в скрайбинге, – придание объема скетчам и тексту. Перспектива основывается на особенностях нашего зрительного восприятия пространственных форм. С ее помощью мы можем придать большую выразительность скетчам.
Например, у нас есть квадрат, который мы нарисовали в одной плоскости. Мы можем задать ему объем, используя линию горизонта, одну или две точки на ней (точки схода) и толщину (глубину). Объемное изображение всегда строится относительно линии горизонта. Чем выше линия горизонта, тем больше видна верхняя часть объекта.
Чем эта линия ниже, тем больше видно нижнюю часть объекта.
Построить объем можно не только с помощью одной точки на линии горизонта, но и с помощью двух точек, развернув объект углом к зрителю. В зависимости от того, где мы расположим эти две точки, изменится и угол – на больший или меньший.
Этот прием используется в скрайбинге для придания объема не только объектам и скетчам, но и главному блоку текста.
В самом начале книги мы с вами уже пробовали разогреть руку и нарисовать простые линии – плотные и разряженные. А теперь самое время их применить для создания тени в нарисованных скетчах.
С помощью диагональных линий мы сможем показать тень на скетче или тексте, тем самым сделав их более графичными. Причем применять такой способ штриховки можно и на плоских, и на объемных скетчах.
Правила работы просты. Если мы используем диагональные линии в углах или на пересечениях объекта, то делаем штриховку более плотной (оставляем минимальное расстояние между несколькими линиями), а в самой плоскости – более разряженной (большее расстояние между несколькими линиями), имитируя физическое поведение тени на объекте.
1. Нарисуйте ноутбук в двух вариантах: первый вариант плоский (без глубины и объема), второй вариант в перспективе. Создайте ноутбуку тень с помощью линий.
2. Напишите слова: скетч, дом, сон. И задайте им тень с помощью линий.
Возможно, вы помните уроки черчения или начертательной геометрии, где вам рассказывали и о штриховке, и о создании тени с помощью точек (данный принцип чаще всего используется для придания объема округлым поверхностям).
Такая штриховка менее активна, и главное в ней – не переборщить с количеством точек на скетче. Ведь мы создаем лишь общую массу для тени, а не прорабатываем ее подробно.
Чаще всего такие тени выстраиваются из трех-четырех групп точек, различных по своей массе и плотности: от самого плотного до почти полностью разряженного – там, где тени переходят в светлую часть объекта.
Хотя в скрайбинге такую детализацию не используют, оставляя только одну-две группы проработки для создания области тени.
1. Нарисуйте четыре круга.
2. Каждому из кругов создайте тень, используя разное количество и плотность точек. Источник света располагается слева, тень справа.
Шрифты
Шрифты, которые используются в скрайбинге, можно разделить на две группы.
1. Самостоятельные шрифты, которые используются для коротких тезисов, тем, основных названий. Они выступают самостоятельным объектом и не требуют дополнительного изображения.
2. Подчиненная группа, которая работает в связке с изображением и часто представляется в виде простого рубленого шрифта.
Вне зависимости от группы к шрифту в скрайбинге предъявляются определенные требования.
– Текст изображается в виде печатных букв. Не допускается письменное начертание текста, так как оно отягощает всю итоговую композицию и тяжело воспринимается.
– Между буквами следует оставлять чуть большее расстояние, чем делается обычно (особенно между сочетаниями букв «нг» и подобных им). Это помогает зрителю лучше воспринимать и считывать текст.
Существует четкая иерархия шрифтов в скрайбинге, в соответствии с которой различают три основные группы.
1. Шрифт заголовка, с помощью которого в скрайбинге формируют тему, название, основные тезисы. Он смотрится более массивно и крупно относительно остального текста. Может представлять собой стилизованный или символьный шрифт. Главная его задача – не усложнять восприятие, а, наоборот, делать его проще.
Чаще всего мы используем три начертания заголовочного шрифта:
– объемные буквы – они массивные и хорошо работают как акцент;
– шрифт с засечками;
– символьный шрифт – это шрифт, который может включать в себя визуальные элементы/образы, либо сам шрифт стилизуется под смысл текстового тезиса.
2. Основной шрифт чаще всего работает в связке с изображением, имеет простую рубленую форму, его размер составляет 20 % от заголовочного шрифта.
3. Подзаголовочный шрифт. Его может совсем не быть в композиции. Но если он используется, то с определенными характеристиками по массе и толщине штриха. Размер такого шрифта составляет до 40 % от заголовочного. И главное, чтобы подзаголовок не воспринимался как заголовок. Тогда с помощью шрифта можно будет правильно расставить всю иерархию в композиции: сначала будет считываться заголовок, потом подзаголовок, а затем уже основной текст.
Мы разобрали все основные моменты создания изображения, попробовали их на практике, а сейчас пришло время собрать все в единую композицию. Для этого в скрайбинге существуют «помощники», которые позволяют связать элементы в единое целое.
Так, если у главной темы есть равнозначные по смыслу элементы, для упрощения восприятия стоит заключить их в блоки. Например, представить прямую речь в виде облаков, а цитату – в виде сообщения.
Выстраивать последовательности и связи в композиции помогают линии и стрелки, которые можно изобразить в виде пути или дороги.
Для того чтобы задать последовательность шагов, хорошо использовать точки с цифрами. Они будут восприниматься поэтапно и запомнятся как тезисы или буллеты.
Но главное – не бояться пробовать, экспериментировать и находить новые эффективные решения в визуальной подаче информации.
Давайте попробуем сделать надписи, используя разный размер шрифтов и разные стили. Выберите шрифты, с которыми вам будет легко и интересно работать, но не забывайте о главном: шрифты обязательно должны хорошо читаться.
Варианты итоговой картинки
Напомним, что создание общей картинки в скрайбинге начинается с отрисовки отдельных логических блоков, которые впоследствии складываются в единое целое. Интересная итоговая картинка может усилить общее восприятие, если выбрать для нее подходящий знак или форму.
Объединение блоков происходит по принципу взаимодействия между ними. Если вы периодически обращаетесь к ним и добавляете новую информацию, то не подойдет линейное построение, следует использовать различные варианты компоновки блоков.
Вы можете использовать один из представленных выше вариантов или придумать собственный, более подходящий для конкретного проекта. И только ваша фантазия может подсказать, какая итоговая картинка и какое расположение блоков информации позволят усилить общий эффект и восприятие.
LOG – скрайбинг вживую
Один из основных вариантов применения скрайбинга – графическая фасилитация[2] на мероприятиях (когда из речи спикера вычленяются отдельные моменты и визуализируются).
При этом наивысшим пилотажем считается скрайбинг без подготовки: выходит докладчик, выходит скрайбер, который прямо в процессе выступления фиксирует и визуализирует основной смысл на доске, флипчарте или другой поверхности простейшими образами и текстом. В итоге аудитория отлично воспринимает и запоминает информацию, ведь часть работы по ее структурированию уже проделал скрайбер.
Однажды нам посчастливилось побывать на мастер-классе Тикки Хан – признанного эксперта в области графической фасилитации. Она окончила лондонский Мидлсекский университет по специальности Visual Communication, а за годы практики успела накопить много полезной информации о скрайбинге на мероприятиях. И мы хотим поделиться с вами ее секретами.
Скрайбинг вживую помогает организовать мышление. Он наглядно показывает, «как про это думать», учит выделять важное из большого массива информации. В основе подхода Тикки лежит метод LOG (listen, organize, graph) – умение слушать, организовывать и изображать.
Эта схема позволяет работать в условиях, когда информация идет потоком, без всякой структуры. Обычно ее намного больше, чем нужно, поэтому важно убрать «воду» и выделить важные смысловые блоки. А для этого нужно сосредоточиться на трех последовательных этапах.
1. Слушать. Необходимо слушать и фиксировать самые важные моменты – без «воды», последовательно отражая произносимые текстовые конструкции. Скрайбер их не интерпретирует, не добавляет своего понимания или мнения. На этапе «слушать» нет времени на структурирование, поэтому тезисы записываются в той последовательности, в какой они произносятся. Что удивительно, «водой» чаще всего оказываются примеры и вопросы. Этот лайфхак позволит вам сэкономить много времени и энергии, концентрируясь на том, что говорит спикер. А пока он будет приводить примеры, вы сможете использовать время для фиксации тезисов, которые сформируют общую структуру сообщения. Важно писать компактно, оставляя пространство для следующего тезиса. Кроме того, необходимо заранее знать тему сообщения и подготовить красивый, визуально оформленный заголовок, написанный крупно и развернуто – по смыслу.
2. Организовывать. Основная цель скрайбера – правильно направлять внимание аудитории и повышать скорость восприятия информации. Поэтому, когда вы зафиксировали основные тезисы в информационные блоки, стоит визуально обозначить их структуру и выбрать паттерн (образец, шаблон) скрайба – для единого стиля подачи материала.
Разновидности паттернов:
– Линейный – используется для структурирования информации в блоках, которые формируют один, два, три или более смысловых потока с тезисами, следующими один за другим. При этом блоки выделяются визуально в отличимые друг от друга логические цепочки.
– Рандомный (случайный) – подходит для равнозначных тезисов, не связанных между собой. Структуру можно задать за счет большей значимости тезисов либо с помощью визуальной группировки текстовых блоков по общему признаку: например, блоки про политику поместить в круглые контейнеры, цитаты – в баблы, а статистические данные – в квадратные контейнеры.
– Централизованный – характеризуется наличием одного или нескольких смысловых центров, т. е. в записях явно присутствуют блоки, связанные с большим количеством другого контента. Такими блоками могут стать, к примеру, основные тезисы, к которым в течение речи спикера вы фиксировали дополнительные факты, статистику или другую информацию, поддерживающую или опровергающую основной тезис.
– Side by Side – паттерн, который помогает задать структуру зафиксированной информации, представляющей собой список (или два списка – например, через противопоставление положительных и отрицательных моментов). При этом совершенно не важно, фиксировали вы блоки в виде списка или нет. Чтобы задать такую структуру, достаточно выбрать контейнеры двух типов. Например, все положительные моменты поместить в розовые облака, а все отрицательные – в серые овалы.
3. Изображать (графика). Элементы скрайба могут быть оформлены по-разному, в зависимости от смысла и цели передачи информации.
– Буллеты (списки) должны быть достаточно крупными, хорошо отделимыми друг от друга и яркими.
– Контейнеры (холдеры) – блоки информации, тезисы, картинки, заключенные в форму (квадрат, прямоугольник и т. д.). Они используются для визуальной поддержки, когда уже понятно, каким будет маршрут взгляда зрителя. Но ни один контейнер не должен погружаться в другой или пересекаться с другим, иначе никто ничего не поймет.
– Линии и разделители. Для фиксации информации можно выбирать любые типы линий (прямые, кривые, пунктирные и т. д.). Они могут использоваться как объединяющие элементы для группы объектов либо как разделители объектов и/или пространства.
– Указательные элементы (Directional) – стрелки, указатели и прочие знаки, которые позволяют соотносить один блок с другим.
Как видите, описывая применение данного метода работы, мы во многом повторяем информацию, изложенную в главе про иерархию, но с акцентом на использовании именно вживую.
Не менее важными инструментами скрайбера в работе на мероприятии становятся цвета и шрифты.
Цвет придает элементам эмоциональность и позволяет визуально поддержать структуру скрайба. Но цветовую гамму стоит продумывать заранее, выбирая для блоков и графических элементов предпочтительно светлые тона, которые хорошо сочетаются друг с другом. Хотя, как мы уже писали выше, рекомендуется использовать не больше трех цветов в одной композиции.
Для текста подходят черный (не стоит использовать его в графике), коричневый и темно-синий цвета. Крайне важные элементы можно выделять заливкой, но такая необходимость возникает редко. Для придания большей выразительности можно также использовать тени и объемы светлых тонов.
Помимо простых графических элементов, особую прелесть скрайбам придают картинки-образы, иллюстрирующие тезисы и придающие им особое очарование или четкий эмоциональный фон. Но эту часть работы скрайбер выполняет в самую последнюю очередь, если у него остается время. Профессиональные скрайберы формируют собственную библиотеку рисунков, которые они могут нарисовать очень быстро и красиво.
Когда вы собираетесь добавить в скрайб рисунок, важно учитывать аудиторию, которая будет его считывать: насколько понятен будет зрителям тот или иной образ, смогут ли они однозначно его воспринять. Так, например, для стратегических сессий внутри компаний скрайберы часто используют образы горизонта, восходящего солнца, гор и идущих по ним людей.
Возможности шрифта позволяют выделять заголовки и подзаголовки, тем самым составлять иерархию тезисов. Впрочем, излишне экспериментировать с этим не стоит. Для основного текста подойдет один шрифт, а заголовки будут легко восприниматься, если их написать заглавными буквами.
Шрифты помогают задавать и эмоциональность. Но выделять ими стоит только значимую информацию, а для передачи настроения лучше применять смайлики.
Как видите, скрайбинг позволяет быстро зафиксировать и структурировать самую важную информацию, показать логику рассуждения. Визуальные элементы отлично воспринимаются и лучше запоминаются, а графические и цветовые приемы позволяют любой текст из сухого набора фактов превратить в яркую, эмоциональную презентацию.
Хорошей тренировкой станет работа с лекциями TED. Обычно их читают интересные, яркие докладчики, работающие с эмоцией. Их выступления структурированные и запоминающиеся, что позволит вам потренироваться в условиях, максимально приближенных к реальным мероприятиям.
Скрайбинг становится эффективным инструментом и при проведении рабочей встречи, если нужно быстро, четко и понятно объяснить какой-то процесс, донести свою идею. К примеру, визуально показать коллегам изменения в дальнейшей работе отдела или зафиксировать важные рабочие задачи и назначить ответственных за них сотрудников.
В процессе фиксации информации краткими, простыми зарисовками и тезисами выстраивается диалог между всеми участниками встречи, а основная информация отражается на доске или листе бумаги и доступна для всех присутствующих.
Каждый из нас обладает определенными знаниями, опытом, на основе или, лучше сказать, через призму которых мы и формируем наше объяснение. Впрочем, воспринимаем мы информацию тоже через ту же самую призму своих знаний и опыта.
Проверить это можно простым способом. Попросите трех-четырех человек разных профессий и возрастов описать одно и то же место или объяснить дорогу до ближайшего магазина. В результате вы получите три-четыре совершенно разных объяснения.
В своей практике мы часто наблюдаем за картиной, когда два человека пытаются донести свою идею до третьего. А тот никак не может ее понять или воспринимает в измененном виде. Получается, что время тратится впустую.
Но здесь нет виноватых. Мы все мыслим разными образами, и в голове каждого из нас при объяснении складываются разные картины. Из-за этого часто происходит разрыв между желаемым и реальностью.
Простой набросок может помочь нам объяснить сложные процессы, запаковав их в простые и понятные окружающим формы, поддержанные текстом. Благодаря этому мы оказываемся на одной волне с собеседником.
И чем проще будет наш рисунок на первых этапах, тем лучше. Ведь более художественные варианты будут разбираться на элементы, а это вновь вызовет трудности и вопросы. Важно не показать, как мы умеем рисовать, а раскрыть смысл, основную идею. А скрайбинг и скетчи как раз и помогают нам свести все объяснение в понятные образы, чтобы совместно с другими участниками встречи создать единую цельную картину.
В нашей практике были люди, которые пытались объяснить друг другу одно и то же, но разными словами. И только тогда, когда они начинали рисовать, приходило осознание того, что речь шла о вещах совершенно идентичных.
Это касается и идеи в целом. Идеи неосязаемы, поэтому то, что мы представляем и объясняем, очень часто не совпадает с образами в голове другого человека.
Прорисовка помогает не только объяснить идею, но и самим лучше понять ее, разложить на отдельные моменты и найти в них слабые стороны, чтобы позже доработать задуманное.
На начальном этапе применения скрайбинга на встречах часто возникают вопросы:
– С чего начинать?
– Какие вопросы себе задать, чтобы раскрыть объяснение?
– Использовать ли образы и какие они должны быть?
Но в самом начале применения скрайбинга сложно не только начать рисовать в процессе объяснения. Еще сложнее показать рисунки своим коллегам. Хотя эту проблему обычно испытывают, пока не погрузились в сам процесс скрайбинга. Ведь когда мы начинаем фиксировать основные мысли в процессе объяснения, все присутствующие концентрируются именно на них, а не на том, пропорционально ли мы нарисовали руки у человека или достаточно ли круглые колеса у машинки (и вообще, похоже ли это на машинку). Это все абсолютно не важно, важно – получается ли у нас объяснить с помощью скрайбинга основной смысл или нет.
Можно сказать, что скрайбинг помогает нам сформировать основу, костяк нашего объяснения, который в дальнейшем будет обрастать информацией. Поэтому первое, что мы делаем, – это выделяем основные тезисы или идеи из нашего объяснения.
Сформировать объяснение, особенно в тех случаях, когда идеи слишком абстрактны и трудно кратко сформулировать их суть, помогают вопросы схемы:
1. Кто/что? (Описываем существительным.)
2. Что и зачем мы хотим решить? (Постановка проблемы.)
3. Как решить? (Описываем глаголом.)
4. Сколько? (Выносим цифры или строим диаграмму.)
И в самом конце формируем выводы из нашей визуализации.
В этой схеме мы зафиксировали основные шаги, которые помогут нам в формировании рассказа с использованием скрайбинга. Чаще всего блоки из схемы используются именно в такой последовательности, но вы должны понимать, что это не жесткая иерархия и что иногда, чтобы объяснить идею, необходимо поменять блоки местами. Но мы в любом случае так или иначе пройдем все опорные точки при формировании костяка.
А теперь давайте разберемся, как работать со схемой.
1. Мы определяем, вокруг кого (или чего) будет выстроен весь рассказ, – основное звено в нашей цепочке. Это может быть пользователь (человек), компания, вещь, технология и т. п.
2. Мы описываем проблему нашего пользователя – одну или несколько, фиксируем ее с помощью образов и выносим краткий текст.
3. Дальше думаем, как будем решать эти проблемы. Это может выглядеть так: «Чтобы увеличить продажи, надо сделать: 1, 2, 3…». Это мы тоже фиксируем в скрайбинге.
4. Если вы работаете в большой компании или над значимым проектом, тогда вам действительно будет трудно обойтись без цифр и графиков. Они позволят сделать объяснение более убедительным, особенно если речь идет об идее, которую мы хотим внедрить в работу компании. Поэтому в скрайбинге эту информацию тоже важно зафиксировать.
И в самом конце формируем выводы.
Эти вопросы помогут вам определить важные для фиксации моменты. По ним вполне возможно сформировать рабочую встречу и в ее процессе совместно с командой фиксировать/визуализировать информацию, тем самым формируя единое видение процесса или идеи у всех участников встречи. И позже будет значительно легче совместно доработать проблемные участки.
В своей практике мы используем несколько стилистик прорисовки образов для решения разных задач. Одна из них – образы для встреч, которые должны быть зафиксированы в течение нескольких минут в процессе рассказа.
Рисовать и говорить одновременно не так уж просто. Поэтому все образы должны быть максимально простыми, чтобы вы не смогли увлечься прорисовкой, забыв о смысле. И даже после того, как у вас накопится большой опыт проведения встреч с использованием скрайбинга, возможности добавлять детали или тени к образам в процессе рассказа не появится.
Что касается самих образов, то тут работает одно правило: если образ (картинка) рядом с текстом не позволяет тезису лучше восприниматься, а, наоборот, отвлекает от него, то стоит оставить текст без образа, т. е. убрать все, что помешает восприятию нашего объяснения.
Вашим незаменимым помощником в работе станет база готовых образов. В конце книги мы сформировали небольшую библиотеку, которую вы сможете применять в работе и дополнять собственными готовыми наработками. База образов позволит вам быстро фиксировать смыслы, используя заготовки, которые вы заранее прорисовали, и воспроизводить их при встрече.
Вся база строится на аналогиях. Например, реализованная идея или запущенный продукт могут быть представлены в виде открытого сундука с сокровищами, «упакованная» идея – в виде коробки и т. д.
Представить реализованную идею сложно, так как у нее нет физического образа. Но мы можем использовать знакомый образ для объяснения, который будет понятен всем. Помимо этого, есть возможность добавить в базу образы, которые обязательно вызовут улыбки у ваших коллег, – игнорирование или безумие, желание немедленно что-то приобрести. Такие дополнения помогут разрядить эмоциональную обстановку на встрече, снять напряжение.
Не стоит забывать и о четкой иерархии в общей композиции. Выше мы уже писали о том, как фиксировать и отображать в блоках важную информацию, расставляя акценты с помощью их размеров и цветов.
Но главное, никогда не забывайте, что именно вы управляете всем процессом скрайбинга на встрече. Все ваши коллеги обязательно запомнят его, а последующие встречи станут более динамичными и продуктивными.
Скрайбинг для себя
Применение скрайбинга не ограничивается нашей работой и формальной сферой жизни, когда нам нужно с его помощью фиксировать и объяснять другим свои идеи в режиме реального времени. Принципы скрайбинга и визуализации с помощью скетчей можно переложить и на личный опыт. Мы так и сделали.
Началось все со скрайбинга фиксаций основных тезисов докладчика в блокноте на конференциях. Тогда, на первых этапах, было очень сложно успевать за спикерами и визуализировать их доклады с помощью скетчей. Так появилась уже хорошо знакомая вам схема с вопросами, позволяющими быстро составить четкую структуру рассказа, без лишних деталей:
– Кто/что? (Фиксируем имя докладчика и тему доклада.)
– Зачем? (Постановка проблемы. Чаще всего спикеры проговаривают основные пункты, которые они раскроют, или формулируют проблематику.)
– Как решить? (Это основные пункты доклада, которые раскрывает спикер.)
– Сколько? (Если мы слышим цифры в докладе, мы их тоже фиксируем.)
Сложно будет только при первых фиксациях. Но вы можете заранее потренироваться на коротких роликах докладов с YouTube:
1. Посмотрите ролик полностью, не пытаясь сразу разобрать его по схеме.
2. Просмотрите ролик повторно и запишите тезисами ответы на основные вопросы из схемы.
3. После этого посмотрите ролик в третий раз, зафиксируйте краткие тезисы и добавьте образы; не обязательно прорабатывать их детально, достаточно сделать всего пару штрихов, а после просмотра завершить отрисовку скетчей.
Главная цель в этом занятии – научиться фиксировать основные блоки рассказа и не бояться пропустить какую-то информацию. Ведь в итоге у нас должна получиться «выжимка» из рассказа – с отражением темы, главных мыслей-тезисов или блоков доклада и основного вывода.
Если вы попросите разных людей зафиксировать смысл прочитанных книг, вы увидите непохожие друг на друга скрайбы. Оно и понятно, у всех разное восприятие информации и отношение к ней.
Мы можем фиксировать смысл произведений для лучшего запоминания и возможности вернуться к собственным зарисовкам через некоторое время. И хотя делаем мы это прежде всего для себя, у людей, которые видят скетчи, моментально появляется интерес посмотреть или прочитать книгу. Получается визуальная рекомендация прочитанного.
Так как же фиксировать смыслы книг?
1. Ограничить формат одним разворотом. Это искусственное ограничение лишит возможности зарисовать весь текст книги и позволит выделить только основные тезисы. Поможет вам в этом содержание книги, которое уже задает ее структуру. Есть два пути работы с ней: можно фиксировать всю структуру или выбрать самые интересные для вас разделы и зафиксировать только их. В данном случае речь идет, конечно, не о художественной литературе, в которой развитие истории происходит от одной главы к другой. Деловая литература будет хорошей отправной точкой.
2. Не стоит пытаться зафиксировать тезисы уже после прочтения одной главы. Общая картина о книге может сложиться только после того, как она прочитана до последней страницы. Лучше визуализацию оставить на тот момент, когда мы закроем книгу, выделив себе 15–30 минут, чтобы зафиксировать основной смысл. В процессе фиксации вы можете опираться на структуру книги – ее содержание.
Начните практиковаться на небольшом рассказе (или одной главе книги). Зафиксируйте его структуру из содержания и один основной тезис по каждому разделу – о чем, на ваш взгляд, эта глава (вычлените основной сюжет). Для примера мы разобрали структурное содержание первой главы нашей книги, и вот что у нас получилось.
Сделав несколько скетчей-визуализаций по книге, вы приобретете навык, который поможет выделять и запоминать тезисы. Ведь теперь вы будете не просто читать книгу, а постоянно анализировать ее и фиксировать отдельные тезисы, важные для вас. В итоге вы соберете их в единую композицию – например, на развороте блокнота.
Такой же принцип и с фиксацией путешествий. Например, у вас в планах посетить несколько стран. Вы можете нарисовать свой путь в виде дороги и поставить цифры для последовательного восприятия.
Самые яркие моменты тоже становятся основой для визуализации: что вам понравилось больше всего, что шокировало, что показалось странным. Подобно прочтенной книге, вы зафиксируете их к концу путешествия, что позволит сложить правильную иерархию событий и ярких впечатлений.
Наверняка каждый из вас хотя бы однажды пытался составить план достижений на месяц, год или даже несколько лет вперед. Чаще всего он выглядел как набор длинных предложений и перечислений. Поэтому к нему не всегда было удобно вернуться, а то, что вы фиксировали, не было четко сформулировано, а было представлено скорее в виде набора предположений о том, что неплохо бы сделать то или это.
До какого-то момента так было и у нас – наборы буллетов с размытой текстовой формулировкой, которые пылились на полке. Но потом мы решили попробовать переложить практику визуализации смыслов на личные планы. И оказалось, что этот метод работает намного лучше, чем непонятные перечисления.
Связано это даже не с тем, что скетчи интересно смотреть и проще в них ориентироваться. Просто цели, которые имеют короткие формулировки, состоящие максимум из трех-четырех слов, приобретают более конкретные формы, становятся очевидными необходимые шаги к их реализации.
А еще через некоторое время к нам пришло осознание того, что в новом варианте стало намного больше достигнутых целей, чем в старых буллетированных списках.
Скрайбинг и дети
Вы можете удивиться: «А зачем здесь эта глава?» Все просто: у вас или уже есть дети (внуки), или будут, а возможно, вы учитель и каждый день работаете с детьми. И тогда в ваших силах дать им возможность использовать свое образное мышление. Оно позволит им не только быстро зарисовывать интересные (а порой и веселые) картинки, но и лучше запоминать большие объемы информации, решать задачи и многое другое.
Мы провели эксперимент: попросили две группы детей запомнить стихотворение А. С. Пушкина «Зимнее утро». Первая группа получила текст стихотворения, а другой было предложено самим зарисовать и записать его смысл простыми рисунками. Образное мышление одержало безоговорочную победу, и вторая группа детей надолго запомнила строки стихотворения.
Дальше детям было предложено придумать сценарий, которого еще не было, и главного героя, которого не существовало.
Мы, взрослые, воспитанные на «Ну, погоди!», а некоторые на «Том и Джерри», разве могли себе когда-то представить Губку Боба в качестве героя мультфильма? Никогда! Так же и на мероприятии: мы не ожидали, что в качестве главного героя будет Бекон, который борется со Свининой. Дети не только смогли придумать уникальный сценарий, но и с удовольствием его нарисовали!
Вы тоже можете научить вашего ребенка запоминать информацию не с помощью заучивания текста, а совместным рисованием, благодаря которому будет просто, понятно и интересно представлять даже самые сложные моменты.
Допустим, вашему ребенку задали выучить стихотворение. И да, оно написано текстом. Ребенку сложно его запомнить. Попробуйте применить скрайбинг.
Возьмем, к примеру, следующий текст:
Мороз и солнце; день чудесный!
Еще ты дремлешь, друг прелестный…
Попросите ребенка нарисовать то, что у него ассоциируется со словами стихотворения, и одновременно проговорить строки вслух.
Например:
Мороз (снежинка) и солнце (солнышко); день чудесный (календарик со смайлом)!
Еще ты дремлешь (подушка), друг (рукопожатие) прелестный (смайл восхищения или обнимашки)…
Ваш ребенок сам придумает, какими именно образами передать смысл. В итоге он не только быстро выучит стихотворение, но и заинтересуется самим процессом. Ведь проще «4 + 7 = 11» запомнить не написанием текста, а с помощью рисования предметов (например, коробкой яиц удобно обозначить десятку), которые складываются в правильный ответ.
Таким же способом можно объяснять детям сложные процессы, не загружая их большим объемом текста, а набрасывая упрощенные рисунки.
Сценарий в скрайбинге
Сценарий – это основа будущего ролика, последовательность, в которой будут фиксироваться отдельные образы, символы, блоки, тезисы и связи между ними. И то, насколько он будет продуман, определит динамичность, логичность и качество будущего скрайбинга.
1. Для того чтобы упростить первоначальные задачи по фиксации смысла и подготовке сценария, мы используем простую таблицу. После ее заполнения можно переходить к отрисовке.
Типовая таблица сценария
Важно при подготовке сценария писать не только то, что рисуется, но и то, как это происходит. Например, слово «рисуется» значит, что образ именно рисуется; а «появляется» значит, что образ возникает на экране мгновенно («выбрасывается из экрана», «трансформируется в…»). Важно также указать, в каком положении находится камера (даже если у вас в качестве камеры выступает кнопка в приложении): «камера приближается», «камера возвращается к виду первого блока», «камера – с чистого поля» и т. д.
2. Образы, которые вы используете, должны легко восприниматься. Конечно, можно сделать из них настоящие произведения искусства, но тогда есть опасность, что за художествами потеряется главный смысл скрайбинга.
3. Продолжительность видеоролика, который аудитория будет смотреть с интересом, – приблизительно одна минута. Дальше его будут смотреть только те, кого тронула информация в нем. Прорисовка одного образа в среднем занимает одну-две секунды. Если вы по какой-то причине не укладываетесь в продолжительность ролика, сделайте часть образов с эффектом мгновенного появления. Но не переусердствуйте: когда ролик состоит только из картинок, которые появляются друг за другом, вы превращаете видеоскрайбинг в мультфильм. При необходимости использования появляющихся образов закрепите за ними второстепенный, дублирующий смысл или используйте большие по размеру готовые изображения, прорисовка которых неоправданна, поскольку может утомить аудиторию.
4. Не загружайте образы деталями. Если аудитория начнет рассматривать варианты завязывания галстука у персонажа, она упустит смысл, который визуализируется дальше.
5. Ваш ролик – обращение к аудитории. Постарайтесь заранее понять, кто эти люди. Топ-менеджеры, домохозяйки, стартаперы? Изобразите главного героя похожим именно на них. Совпадать должна не только профессия, но и образ в целом – привычки, характер, стиль одежды.
6. Не увлекайтесь текстом, впрочем, как и не забывайте про него совсем. Иногда полезно к образам добавить надпись, особенно к тем, которые можно трактовать неоднозначно.
7. Если у вас или вашего заказчика (для которого вы создаете скрайбинг) есть несложный логотип, попробуйте скомпоновать блоки таким образом, чтобы в итоговой картинке сложился именно этот логотип.
8. Цвета – это хорошо. Но не увлекайтесь. Цветом можно показать объем, раскрасить ключевых персонажей, но запомните: семь цветов – это для радуги. В вашем скрайбинге, помимо основного, достаточно еще одного-трех оттенков. Обычно используют черный как основной и серый для выделения теней. Другие цвета – на усмотрение скрайбера или в зависимости от требований по корпоративной расцветке.
9. В одну минуту видеоролика помещается примерно 120 слов среднего темпа. Учитывайте это.
10. Не забывайте о паузах между блоками при монтаже или отрисовке. Они должны быть достаточными для того, чтобы понять и запомнить то, что было показано, и перейти дальше. Обычно это одна-три секунды. Не забывайте также о паузе в конце ролика, когда будет показана итоговая картинка. Дайте аудитории осознать и запомнить произошедшее.
11. Если вы работаете в специализированных программах, не забывайте про приближения и толщину линий. При использовании больших масштабов и дальнейшем резком уменьшении мелкие изображения будут плохо выглядеть рядом с толстыми линиями крупных объектов.
12. Избегайте излишне мультяшной анимации. Иногда при подготовке видеороликов мы слышим пожелания от заказчиков:
«А может этот бобер помахать лапами и полетать по экрану?», «Пусть вот эта машинка покатается по нарисованной дороге взад-вперед», «Этот персонаж должен сделать сальто назад и в полете достать розочку»… Знакомо? Если нет, поверьте, вы это еще услышите. Не позволяйте вами манипулировать. Конечно, с помощью различных программ типа Adobe After Effects можно добавлять небольшие эффекты, но не стоит переусердствовать, иначе получится не скрайбинг, а мультфильм.
13. При использовании музыки и шумов важно сохранить баланс. С одной стороны, шумы придают реалистичности происходящему, с другой – музыка отвлекает. Постарайтесь добиться баланса: музыка должна быть тише голоса за кадром, шумы можно не использовать; если же в этом есть необходимость, они должны акцентировать внимание на ключевом смысле (к примеру, когда вы шокируете аудиторию). Но будьте уважительны к образному мышлению, не давайте слишком навязчивых нагрузок на него.
14. При публикациях скрайбинга в социальных сетях используйте хэштег (#) – например, #скрайбинг (в хэштеге, состоящем из нескольких слов, слова пишутся слитно). Благодаря ему все желающие смогут быстро найти ваши работы в социальных сетях.
15. Сложно рисовать людей? Не позволяйте этому остановить вас! Вы же творите самостоятельно! Придумывайте сценарий, в котором используются только те образы, которые вы можете быстро нарисовать.
И главное – смотрите на мир вокруг глазами скрайбера! Старайтесь представлять окружающие вас предметы в виде простых линий и форм, визуализируйте прочитанную и услышанную информацию.
Упаковка сока в магазине? А как бы вы ее презентовали в виде скрайба? Ваш друг курит и не хочет слушать о последствиях? Тогда самое время показать ему их в виде простых и понятных рисунков. Тогда последствия примут вполне конкретные и осязаемые формы.
Этапы подготовки скрайбинга
Теперь давайте разберемся с основными этапами проработки скрайбинга. Конечно, в зависимости от вашей задачи и участников процесса они могут изменяться. Но в целом не так важно, делаете вы скрайбинг на заказ или для себя.
Начинается скрайбинг всегда с выделения основного смысла и структуры текста, речи, презентации и т. д. Отрисовывать каждую фразу и тем более каждое слово не нужно.
В качестве примера мы предлагаем вам изучить сценарий для видеоролика, который был разработан для сбора средств на издание этой книги для платформы Boomstarter (boomstarter.ru/projects/203285/kniga_skraybing).
Пример, который мы рассмотрели, не самый простой из возможных, но на его основе можно проследить, что необходимо сделать, чтобы донести основной смысл текста.
В итоге пошаговые действия по подготовке скрайбинга будут выглядеть следующим образом:
1. Придумать идею.
2. Подготовить сценарий.
3. Отрисовать и/или смонтировать скетчи.
4. Провести скрайбинг-сессию или озвучить.
5. Смонтировать и презентовать видеоролик.
6. Услышать «Вау!», «Круто!» и улыбнуться:)
Если говорить о собственном сценарии, то одним из возможных подходов к его составлению может стать следующий:
1. Шокирование аудитории. Или просто шок. Это дает возможность зацепить внимание в сложной ситуации.
2. Усиление шока. Теперь человек не просто заинтересован – он ждет решения сложностей.
3. Описание классических примеров, которые могли бы решать, но не решают сложностей.
4. Решение сложной ситуации. Сюда же включается конкурентное преимущество решения.
5. Призыв к действию: сайт, номер телефона, нажатие на кнопку.
6. Фиксация смысла: итоговое изображение из образов.
Рисованное видео для бизнеса
Мы хотим, чтобы нас понимали, ведь для бизнеса это крайне важно. Если продукты не будут поняты и приняты, бизнес закроется. Мы хотим говорить на одном языке с потребителем. Но иногда трудно подобрать слова для описания абстрактных вещей, процессов и неосязаемых преимуществ.
У вас такое бывало? На совещаниях, встречах с партнерами и клиентами, во время публичных выступлений – люди постоянно ищут эффективный способ донести информацию, разъяснить сложные смыслы на понятном, доступном языке.
Читать бесплатно другие книги:
