Дизайн интерьера Митина Наталия

У многих людей, работающих в студии, рано или поздно появляется ощущение, что они уже достаточно опытны и могли бы сделать больше, творить больше, зарабатывать больше. Им хочется свободы и творчества, гибкого графика и более серьезного заработка. И они решают уйти с работы и заняться дизайном интерьера самостоятельно.

Тут возникает вполне резонный вопрос: как скоро это ощущение становится оправданным? Сколько времени следует работать в студии, прежде чем рискнуть уходить в свободное плавание?

Я считаю, что оптимальный срок – это два-три года. За это время дизайнер успевает увидеть реализацию нескольких дизайн-проектов и в том или ином качестве поучаствовать в них, составить отчетливое представление о порядке создания интерьера и необходимом качестве проекта в целом и всех его составляющих, оценить свою квалификацию и перспективы.

Итак, вы чувствуете, что уже готовы к ведению самостоятельных проектов. Руководитель сковывает вашу инициативу и не дает творить. Вы понимаете, что настало время уйти из студии и заняться собственным бизнесом.

У некоторых к этому моменту уже наработана своя клиентская база, у других ее нет, а третьи вообще выбирают этот путь сразу же после окончания обучения. У кого-то уже есть отличное портфолио, начатое в студенческие годы и постоянно обновлявшееся все время работы в студии, а другие только сейчас спохватились, что им нечего показать потенциальным клиентам. Так или иначе, прежде чем начинать собственный бизнес, необходимо подготовиться и обдумать ваши планы, перспективы, а также некоторые технические моменты.

Глава 11

Подготовка

Прежде всего пересмотрите ваше портфолио. За годы работы в студии ваш уровень вырос – скорее всего, какие-то несовершенные материалы нужно изъять или переделать. Наверняка вы можете добавить в портфолио новые работы или даже выполненные вами реальные проекты – возможно, их тоже придется довести до ума. Не только сами материалы и их подача должны быть на высоте (об этом мы еще поговорим в части 7 книги), важно и оформление портфолио – страницы, папка, качество распечаток, бумаги.

Если новых работ нет или их совсем немного, сделайте несколько проектов «в стол», без какого-либо заказа и заказчика, без задания, без бюджета и без ограничений. Работы, выполненные вами для дизайн-студии, покажут, что у вас есть практический опыт (только не забывайте указывать, под чьим руководством делались проекты, и показывайте только ту часть работ, которую делали лично вы), а проекты, придуманные вами специально для портфолио, – вашу креативность и способность творить.

С портфолио действует одно важное правило: лучше меньше, да лучше. Объектов не должно быть слишком много, больше 20 – явный перебор. Клиент просто устанет ваше портфолио листать! С другой стороны, все объекты должны показывать ваш максимально высокий уровень и иметь прямое отношение к дизайну интерьера. Не стоит демонстрировать новогодние открытки или логотипы, если вы хотите, чтобы к вам относились как к серьезному дизайнеру интерьера.

Если у вас есть возможность, распечатайте один проект, сделанный вами во время работы или учебы, в полном составе и подшейте его в папку с портфолио. Потенциальному клиенту всегда проще вам поверить, если он не просто услышал от вас, что подобную работу вы уже делали, а видит образец вашей продукции, а не только туманные обещания и размахивание руками.

Портфолио у вас, скорее всего, будет одно, и отдавать вы его никому не станете. Вам понадобятся раздаточные материалы (буклеты, визитки) – о них в следующей главе.

Не стоит забывать и о том, что вам необходимо каким-то образом зарегистрировать вашу предпринимательскую деятельность, а также вести бухгалтерию. Сейчас есть масса вариантов оформления своей фирмы, от ООО до статуса индивидуального предпринимателя, которые позволяют работать легально и отличаются в основном тем, каким образом вы ведете бухгалтерию и платите налоги.

Конечно, может возникнуть вопрос – нужно ли оно вообще, это официальное оформление. Безусловно, это зависит и от того, в какой стране вы проживаете, и от вашей индивидуальной финансовой и семейной ситуации, да и от общей экономической картины и обстановке в бизнесе. Однако я придерживаюсь мнения, что лучше все-таки иметь официальный бизнес, чем работать «по-черному». Во-первых, так вам будет спокойнее. Во-вторых, вы будете открыты для таких возможностей, как работа с большими компаниями или государственными структурами. Не факт, что это вам понадобится, но лучше быть готовым к такому повороту событий.

Нужно заранее разработать стандартное коммерческое предложение ваших услуг и подробное их описание. Прежде чем вы начнете поиск клиентов, необходимо составить для себя четкое представление о том, что именно вы собираетесь предлагать заказчикам. О составе дизайн-проекта мы еще поговорим в главе 33.

Рекомендую на начальном этапе разбить создание целого дизайн-проекта на как можно более мелкие услуги. Предложите отдельно работы по перепланировке, отдельно – визуализации, отдельно – консультации по подбору мебели и декора. Такие заказы не помогут вам сформировать портфолио и глобально для вашего профессионального становления бесполезны, но они приносят пусть и небольшие, но деньги, которые помогут вам продержаться в первый, самый сложный год. К тому же, как показывает практика, очень часто заказчики небольшой услуги впоследствии обращаются и за другими видами работ, а иногда и за полным дизайн-проектом. Конечно, только в том случае, если клиенты остались довольны вашей работой, но тут уж все в ваших руках.

Прежде чем писать заявление об уходе из студии и начинать свое дело, оцените финансовые возможности и риски. Что вы будете делать, если у вас не будет заказов? Или если вы заболеете? Отложите какую-то сумму, которая позволит вам некоторое время провести без работы.

Продумайте ценовую политику. О том, как формируется стоимость дизайн-проекта, мы еще подробно поговорим в главе 23, но вам нужно иметь четкое представление о том, какую цену или вилку цен вы будете называть вашим потенциальным клиентам и как собираетесь ее обосновывать. Будете ли вы указывать цену за час вашей работы или за квадратный метр? Будет ли отличаться стоимость дизайн-проекта жилого помещения и коммерческого? Собираетесь ли вы вообще работать с коммерческими помещениями? Я бы посоветовала составить табличку с ценами для разных типов услуг и разных объемов работы. Если она у вас будет, в тот момент, когда клиент звонит вам и задает вопросы, вам не придется лихорадочно искать калькулятор, чтобы посчитать, не слишком ли вы завысили или занизили цену, которую ему называете.

Еще один полезный совет – составьте стандартное письмо-ответ на запрос клиента (с указанием информации о вас, описанием состава дизайн-проекта и основных этапов работы, примерной стоимостью проекта и услуг, оплачиваемых отдельно). Сохраните письмо в отдельном файле. Поверьте, оно вам не раз пригодится и очень сэкономит время, ваше и клиента, и вы оба это оцените.

Прежде чем вы напишете заявление об уходе с основного места работы, оцените свои финансовые возможности и риски. Что вы будете делать, если у вас не будет заказов? Или если вы заболеете? Очень хорошо, если в трудные моменты вас могут финансово поддержать члены вашей семьи – супруги или родители. Но в любом случае я рекомендую отложить какую-то сумму, которая позволит вам некоторое время провести без работы. Минимум – месяц, оптимально – полгода. Конечно, отложить такую сумму непросто, но это ваша страховка на непредвиденный случай. Отложите ее (в банк или под матрас – это уже зависит от ваших взглядов на жизнь) и не трогайте. И держите кулаки, чтобы она вам никогда не понадобилась.

Чтобы избежать простоя в работе и отсутствия средств на начальном этапе самостоятельной деятельности, я советую начать поиск клиентов еще до того, как вы уведомите начальство о своем уходе. Попробуйте дать объявление, или поискать среди знакомых, или воспользуйтесь другими рекомендациями из части 4 этой книги. Результат может удивить вас, причем самым непредсказуемым образом. Может, вы воспарите на крыльях надежды, поняв, что на ваши услуги огромный спрос и без работы вы не останетесь. А может, наоборот, сделаете вывод, что сейчас еще не время покидать уютное и безопасное рабочее место.

В 2006 году я не собиралась уходить с работы, это вышло практически случайно. У меня была постоянная работа, в офисе, с хорошим окладом, и несколько своих проектов. И я решила попробовать дать объявление о своих услугах на одном рекламном портале. На меня обрушилось такое количество интересных предложений, что во многие из них я тут же вцепилась, отказаться было просто невозможно. А через месяц я поняла, что физически не могу работать так много, от чего-то придется отказаться. Такая нагрузка негативно стала сказываться на здоровье, и я приняла решение уйти с основной работы и полностью посвятить себя собственным проектам.

Кстати, не торопитесь делать выводы о своей востребованности по количеству звонков или электронных писем. Встречайтесь с заказчиками, беседуйте с ними, обсуждайте цены, сроки и условия. Это даст вам определенный опыт – кроме того, не все потенциальные клиенты действительно становятся заказчиками.

Собственный бизнес и самостоятельная работа – нелегкое испытание для нервов. Многие не выдерживают этого напряжения и возвращаются на работу в офис. Это не признание поражения, но реалистичная оценка своих личностных качеств и жизненных устремлений.

Поэтому постарайтесь все продумать, прежде чем становиться предпринимателем. Убедитесь, что вы этого действительно хотите, взвесили все за и против, оставили себе какие-то запасные варианты и подстраховку. Заранее, еще пока работаете в офисе, проведите всю подготовительную работу. Продумайте, какие услуги будете оказывать, проведите анализ рынка, создайте грамотное коммерческое предложение, обновите портфолио, разработайте логотип, визитки и сайт, чтобы все это не отвлекало вас на раннем и самом трудном этапе. Заручитесь поддержкой ваших близких.

Ну а когда приняли решение – идите вперед и ничего не бойтесь!

Глава 12

Элементы фирменного стиля

Понятно, что у любой крупной компании и тем более у дизайн-студии должен быть очень четкий фирменный стиль – логотип, визитки, оформление бланков и так далее. Также фирменный стиль включает в себя название и, соответственно, домен (адрес) сайта и электронной почты.

Но в нашем бизнесе больше половины сегмента занимают дизайнеры-одиночки, зарегистрированные не как предприятия, а как индивидуальные предприниматели – или не зарегистрированные вообще.

В качестве бренда (или потенциального бренда) в данном случае выступает фамилия дизайнера. Поэтому хорошо, если адрес вашего сайта и ваш e-mail либо имеют отношение к дизайну, либо содержат в себе вашу фамилию, либо еще каким-то образом обозначают направленность вашей деятельности.

Обратите внимание, что большинство дизайнеров с мировой известностью эксплуатируют именно свое имя – Филипп Старк, Карим Рашид, Келли Уистлер. Даже несмотря на то что их команды иногда состоят из 20 и более человек, а общее количество работников компании может превышать сотню – все равно в названии фирмы фигурирует имя дизайнера. Это бренд.

Визитки – даже если вам кажется, что они не понадобятся, сделайте хотя бы несколько штук (их можно напечатать на обычном принтере на плотной бумаге и разрезать канцелярским ножом), но лучше сразу заказать в типографии небольшую партию, хотя бы 100 штук.

На самом деле визитки являются довольно мощным инструментом рекламы. Вы идете на выставку, посвященную мебели, строительству или недвижимости, подходите к стенду, задаете вопрос, завязывается разговор. Протягиваете визитную карточку – и к вам моментально меняется отношение. Вы уже не поболтать зашли, вы профессионал, который может привести им клиента! Карточка ваша отправляется в специальную визитницу, а ваши координаты (в идеале) – в базу данных компании. В дальнейшем ее менеджер сможет прислать вам информацию о новинках в ассортименте, акциях и специальных предложениях, пригласить на семинар или презентацию.

Сама визитка должна давать яркое представление о том, кому она принадлежит, – не юристу и не банкиру, а именно дизайнеру. Когда ваш бывший клиент или менеджер компании откроет визитницу, он сразу должен понять, что это визитка творческого человека, выделяющаяся из массы. Конечно, добиться этого тяжело, ведь запомниться хотят абсолютно все компании. Но это то направление, в котором стоит работать. Зачастую, чтобы выделиться на фоне конкурентов-дизайнеров, нужно сделать совсем простую и аскетичную визитку, а не злоупотреблять цветом или графическими элементами.

А уж потенциальному клиенту сам Бог велел давать свои визитки – нужно ведь, чтобы у него остались ваши контакты даже в том случае, если сотрудничество не сложилось. К тому же наличие у вас визитки показывает ваше серьезное отношение к бизнесу и то, что вы вкладываете деньги в свое дело, а не просто стрижете купоны.

Некоторые дизайнеры даже делают по два вида визиток – один для особых клиентов, второй для «простых смертных». Не знаю, насколько это оправданно, но в какой-то мере понять могу – хочется продемонстрировать свой статус и хороший вкус, а с другой стороны, жалко дорогие визитки раздавать всем подряд.

В принципе, нелишним будет сразу заготовить и дополнительные раздаточные материалы типа буклетов – если финансы вам это позволяют. Оставлять каждому потенциальному клиенту портфолио со всеми вашими объектами – удовольствие недешевое, так что можно подготовить небольшие буклеты, где будут как изображения ваших объектов, так и краткое описание предоставляемых вами услуг. Это производит впечатление серьезного подхода к делу, позволяет наглядно рассказать о себе и своих услугах, клиент может сделать прямо в буклете какие-то пометки относительно стоимости дизайн-проекта. Также вы будете уверены, что он эту информацию не забудет – хотя, конечно, может потерять буклет.

Обычно начинающие дизайнеры стараются разработать свой логотип и дизайн визиток и буклетов самостоятельно. Во-первых, они часто ограничены в средствах, во-вторых, им кажется, что раз они дизайнеры, это не составит труда. Я бы хотела предостеречь от подобного решения – на самом деле работа дизайнера полиграфии ничуть не проще, чем дизайнера интерьера. И каждый должен заниматься своим делом. Поэтому лучше все-таки оставить создание логотипа и печатной продукции профессионалам и просто подыскать для себя не слишком затратного специалиста. Особенно это касается логотипа – поверьте, лучше один раз вложить в это немного денег, чем потом переделывать каждые полгода.

Важным элементом вашего фирменного стиля станет титульный лист проекта – папки с чертежами, которую вы предоставите заказчику и отдадите строителям. Советую заранее заготовить форму для титульных листов – ведь при завершении проекта чаще всего на оформление остается слишком мало времени.

Я не буду подробно останавливаться на возможностях современной типографической печати. К счастью, сейчас есть огромный выбор эффектных приемов для оформления визиток и буклетов, но лучше вам о них расскажет специалист. Хочу только сказать, что ваша визитка должна примерно соответствовать вашему уровню – то есть не быть совсем уж простой и дешевой, но и не поражать воображение своей дороговизной. В первом случае на нее могут просто не обратить внимания, а во втором это вызовет иронию по отношению к вам.

Также хочу предостеречь от заказов визиток и буклетов слишком большими тиражами. При полиграфической офсетной печати стоимость одного экземпляра тем ниже, чем больше тираж. Поэтому в типографии будут использовать этот аргумент, чтобы убедить вас заказать тираж побольше. Не стоит на это поддаваться – 100 визиток и 50 буклетов вам за глаза хватит на первое время. Потом, когда вы поймете, с какой скоростью расходуете полиграфические материалы, сможете спланировать необходимое количество. Но не забывайте, что время идет, информация устаревает, ваш пакет услуг меняется, появляются новые интересные объекты. И скорее всего, вам захочется отразить ваши достижения в буклетах. Поэтому будьте осторожны с большими тиражами.

Однажды в преддверии выставки я заказала 10 000 небольших буклетов. Выставка была не слишком удачной, и раздали мы всего 300 штук. Потом еще три года не могли никак реализовать эти кипы, хотя и приняли участие в другой, более удачной выставке. Но и на ней удалось избавиться только от 4000 буклетов. Кстати, по-моему, пара сотен экземпляров у меня до сих пор валяется, выбросить их жалко, ведь каждый буклет – это вложенные мной деньги.

А прочие фирменные элементы, такие как бланки, конверты, ручки и ежедневники с логотипами и тому подобное, на мой взгляд, являются излишними на этом этапе. Конечно, если у вас есть возможность сразу вложить в свое дело солидную сумму, эти элементы вам не повредят. Но серьезного влияния на начало собственного бизнеса они не окажут.

Глава 13

Оборудование

Глава 14

Программное обеспечение

Глава 15

Каталоги и образцы

Что делать, если нужно подобрать для текущего проекта паркет, ковер или предмет мебели? Ехать через весь город в магазин? Или проще будет протянуть руку и достать с полки каталог? Конечно же, второе гораздо удобнее.

В своей работе дизайнер использует массу каталогов и образов материалов – выбирать для проекта отделочные материалы, мебель и освещение можно, не отходя от рабочего места.

Конечно, с появлением Интернета найти нужную информацию стало значительно проще – но чтобы искать в Интернете, нужно знать, что именно искать. Иначе можно потратить часы на то, чтобы перерыть Сеть в поисках неизвестно чего.

Бумажный каталог можно очень легко и быстро пролистать – значительно проще, чем электронный. Кроме того, зачастую дизайнеры производителей помещают свою продукцию в гармоничные и продуманные интерьеры, и в таком случае каталог может с успехом заменить интерьерный журнал, а вы сможете увидеть, как производитель видит использование своего продукта в интерьере. А иногда можно неожиданно для себя увидеть то, что идеально подходит для проекта, но в голову до этого момента не приходило.

В большинстве дизайн-студий и архитектурных бюро каталогами и папками с образцами заставлено огромное количество полок и стеллажей. Собирается эта библиотека годами и используется по мере необходимости. Очень удобно для дизайнера, который работает в студии. И если он уходит в свободное плавание, ему придется собирать для себя подобную библиотеку самостоятельно.

На первый взгляд это кажется почти нереальным. Но не все так страшно.

Во-первых, производителей плитки, паркета и других отделочных материалов, сантехники, мебели, светильников, розеток и выключателей просто огромное количество. Каждый их них имеет каталог, и не один. Собрать все просто невозможно, да и не нужно – на самом деле значительная часть их в студии не используется годами, а выбросить просто жалко.

Собственно, большинство производителей с огромным удовольствием дают дизайнерам каталоги именно потому, что им выгодно, чтобы вы протянули руку и достали с полки именно их каталог – ведь тогда с большой вероятностью в проекте будет использоваться их продукция. Поэтому недостатка в каталогах вы ощущать не будете.

Другое дело – каталоги эксклюзивной мебели или светильников. Такие издания сами по себе дорогие: качественная бумага, фото, обложка. Их вам вряд ли предоставят вот так вот сразу. Иногда, если каталог по какой-то причине вам очень нужен, можно попробовать прийти в салон с другом, который изобразит вашего клиента. Но не стоит этим злоупотреблять.

Что вам понадобится в первую же очередь – это палитры колеровки красок.

Палитры колеровки красок

К сожалению, не все производители расстаются с ними легко – некоторые только продают их, другие дают бесплатно, но лишь после первого объекта, где вы используете их продукт, или заказа большого объема краски.

Соберите информацию об основных производителях краски на рынке – их, кстати, не так много, как может показаться. Обзвоните всех, договоритесь с менеджерами о встрече. Разговаривайте уверенно, лучше всего, если вы назовете бюро или студию, в которой работали. Можете честно признаться, что решили начать частную практику и вам нужна палитра. Для большей уверенности в результате некоторые привирают – мол, все еще работают в студии, а палитру попросил шеф, так как старая потерялась, порвалась или запачкалась. Правда, есть риск, что правда выплывет наружу, это будет неприятно. Так что лучше все-таки вести себя честно.

Дайте менеджеру свою визитку, попросите подробней рассказать о продукции, поинтересуйтесь семинарами. Попросите, чтобы вас информировали о новинках или акциях. В общем, покажите свою заинтересованность. Если вам не предоставят палитру бесплатно, хотя бы одну-две придется купить, и лучше – самых ходовых производителей: Tikkurila, Dulux, Sadolin, Caparol, Beckers. Более дорогие, как, например, Pittsburgh Paints и Benjamin Moore, оставьте на будущее – на начальном этапе они вам вряд ли пригодятся.

Пройдитесь по крупным магазинам отделочных материалов, мебели, светильников. Везде заговаривайте с продавцами, просите показать каталоги. Представляйтесь дизайнером интерьера, давайте свою визитку. Просмотрите часть каталогов, уточните, можно ли наиболее вам интересные взять с собой. Если откажут – попросите разрешения хотя бы сфотографировать особенно понравившиеся модели, выясните, не могли бы сотрудники магазина прислать вам цены на них. Это очень важно, чтобы менеджер или продавец не ощущали, что вы пришли в качестве «пылесоса» – человека, который просто собирает коллекцию каталогов. Они должны видеть, что вы действительно профессионал и ищете конкретные вещи под конкретные объекты.

Может, даже стоит придумать легенду – какого-то абстрактного заказчика с «квартирой в классике», например. И целенаправленно искать элементы для его интерьера. Совсем хорошо – сделать пару визуализаций и чертежей и показывать их как образец того, что вы ищете. Попросите прислать на электронную почту изображения предложенных вам предметов и материалов и цены. Таким образом вы не только наберете некоторое количество каталогов, но и познакомитесь с людьми, с которыми впоследствии вам нужно будет работать.

Узнайте, когда в вашем городе состоится строительная или мебельная выставка, и планомерно ее обойдите на предмет обмена визитками, сбора каталогов и образцов. Опять же, не работайте «пылесосом» – пообщайтесь с представителями компаний если не на всех стендах, то хотя бы на тех, что вас заинтересовали. Все ранее изложенные рекомендации тут также будут уместны – будьте вежливы, будьте уверенны, давайте свои визитки, просите вам что-то рассказать-показать, информировать вас о новинках или акциях.

Хочу сразу предупредить, что, к сожалению, каталоги образцов тканей и обоев получить в свое личное пользование практически нереально. Большинство производителей даже своим дилерам их не выдает, а лишь разрешает приобрести. Или выдает – но только один комплект. Или только как приложение к крупному заказу. Словом, вам их не видать как своих ушей – если вы только не готовы платить по 500 долларов за каждый. Или до тех пор, пока не станете специалистом такого уровня, что фабрики сами будут вам такие каталоги присылать. Если честно, я с такими звездами пока не сталкивалась.

То же самое касается и образцов тканей, древесины от изготовителей мебели, обработки металла, стекла, хрусталя от производителей светильников и тому подобного. Все материальные образцы обычно стоят больших денег, и никто не раздаривает их направо и налево. Остается лишь утешаться тем, что обычно в полиграфических каталогах есть более или менее достоверные изображения. А посмотреть образцы вживую вы сможете в магазине у поставщика или в офисе производителя.

Кроме каталогов вам понадобится хотя бы некоторое количество журналов по дизайну интерьера – я о них уже говорила ранее, в главе 6, и еще раз скажу позднее. Журналы вам пригодятся для первой встречи с клиентом, для определения его желаний и склонностей и составления технического задания.

Большинство моих знакомых дизайнеров имеют обширную коллекцию интерьерных журналов – и почти ею не пользуются. Журналы такие красивые, яркие, блестящие. Их так приятно листать – но почти никогда нет на это времени. Поэтому и пылятся они годами на полках, в шкафах, а то и просто стопками. И выбросить жалко, и пользы никакой. Поэтому не бойтесь их резать, рвать – журналы теряют свою актуальность очень быстро, даже быстрее каталогов, которые производители обновляют каждый год. Лучше создавайте свою картотеку понравившихся интерьеров в разных стилях и разного назначения. Посмотрите, к примеру, классификацию интерьеров на сайте популярного журнала Salon, возьмите ее за основу – и собирайте понравившиеся вам картинки. А остальное выбрасывайте без сожаления о потраченных деньгах.

Это, наверное, самая животрепещущая тема, которая волнует абсолютно всех дизайнеров – не только начинающих. Не удивлюсь даже, если некоторые читатели пролистали все предыдущие главы, чтобы скорее получить ответ на вопрос, какой же все-таки самый эффективный метод привлечения клиентов.

Сразу хочу огорчить – никаких секретов я тут не открою, особых ноу-хау у меня нет. Я не профессиональный рекламщик или маркетолог. В этой части вы найдете обобщенный опыт – мой и моих коллег, – который я лишь собираю и анализирую.

К моему глубочайшему сожалению, нет никакой волшебной таблетки, никакой магической кнопки, никакого заклинания, чтобы р-р-раз! – и получить столько клиентов, сколько нужно.

Но методичный подход и использование различных методов поиска клиентов рано или поздно дадут результат – при условии, конечно, что реклама сделана качественно и услуги вы предоставляете профессионально.

Гарри Беквит «Продавая незримое»:

«Маркетинг – это сам продукт».

Страницы: «« « 12345678 » »»