СуперДиджей: Краткий курс по раскрутке. 33 рецепта Масленников Роман

DJ Грув

…Я просто люблю музыку в разных её проявлениях, но электронную люблю чуть-чуть больше. У меня был выбор между классической и электронной музыкой, и я выбрал последнее, хотя иногда и совмещаю с классикой…[9]

…Я просто делаю своё дело, но если люди дают тебе такую оценку и называют первым, наверное, так оно и есть. Помните, как в сериале «Симпсоны» — когда у Гомера спросили: «Что такое популярность?», Гомер ответил: «Это когда все знают твоё имя, а ты их имён не знаешь»[10].

…Когда я начал работать диск-жокеем, мне пришлось пройти через многое: через пыльные клубы, через черный андеграунд. Я играл самую безумную музыку, совершал из Питера набеги на Москву — и все для того, чтобы народ понял, что это за музыка. Это было похоже на пробивание стенки лбом при помощи всех танцевальных ритмов. Я надеюсь, что я все-таки донес то, что хотел, потому что спустя какое-то время все начали очень быстро впитывать в себя как губка танцевальную музыку и пытаться делать аранжировки[11].

…Школа «Audio» — это как уроки грамматики и пунктуации. Мы учим правильно выстраивать предложения, использовать правильные речевые обороты и ставить знаки препинания там, где надо. Сегодня очень много безграмотных молодых людей! Мне вот на PROMODJ пишут письма: «Знаите я хачу быть музыкантом но пажалуста раскажити как мне этово достич»… Всё на слух звучит правильно, а в реальности море ошибок. Вот так и в музыке, в треке и в построении композиции. Мы даём музыкальные знания без ошибок и с правильным написанием. Тебе кажется, что твой трек звучит правильно, а в нём море грубых ошибок! Мы всё это доносим до каждого нашего ученика. В школе самые лучшие педагоги. Недавно нам присвоили звание образовательного центра, и мы являемся единственной школой в Восточной Европе. А чтобы узнать даём ли мы преимущества, посмотрите на наш список преподавателей и спросите тех, кто у нас учился[12].

…Storm Crew и AK 47 привезли всех самых лучших в то время d'n'b артистов, начиная с 1995 и до 2005 года. Мы держали планку десять лет. Потом нам стало просто не интересно… Появились другие промо-группы, и это стало превращаться в коммерцию. Тогда я платил свои деньги за привоз артистов и с этого ничего не зарабатывал. Просто тратил свои попсовые гонорары на свою блажь… Мне даже первое время помогали энергетические спонсоры, но это было ничто. Я очень люблю эту музыку… Мы с Дэном были первыми, кто показал России, что такое jungle и что такое d'n'b. Нельзя забывать и про DJ Boomer из Питера.

Мы воспитали армию поклонников и последователей. Это и Profit & Logical, и многие другие промо-группы и диджеи. Они ходили на наши вечеринки, росли на наших радио эфирах, смотрели на нас и хотели быть частью нас, но так и не стали. Время их изменило, а эта музыка стала для них способом заработать. Было много «профи» тогда c известного портала jungle.ru, которые себя воображали новой волной d'n'b, и говорили, как мы всё с Дэном разрушили. Где они сейчас? Смешно это. Как-то по-детски… Мы с Котовым просто по-доброму смеялись над ними и делали то, что нам нравится. Раз в полгода мы делаем легендарную акцию «Big Rewind»[13].

Подготовила Мария Страхова

DJ Вайпер (Alexey Viper)

«Если честно, слегка непривычно рассуждать о критериях успеха. Непривычно по двум причинам.

Первая причина: успех — понятие сугубо личное, частное. Для одного успех — это толпы школьниц, которые гоняются за автографами и разрисовывают стены любовными посланиями в твоем подъезде. Но все это имеет свое начало и свое завершение, дешевая популярность часто играет с людьми злую шутку.

Для другого успех — занятие любимым делом, без скидок и компромиссов. При этом ты будешь пользоваться поддержкой нескольких сотен, возможно, тысяч единомышленников. Но качество и искренность твоей аудитории в последнем случае будут неизмеримо выше, чем в первом. Мне намного ближе именно такой вариант.

Вторая причина, по которой я не люблю рассуждать об успехе — это осознание того факта, что сегодняшняя реальность предполагает гораздо больший объем работы, которую необходимо проделать, нежели то, что было сделано ранее.

С каждым шагом, с накоплением опыта перед тобой открываются все новые горизонты, и ты все отчетливее понимаешь, как мало ты умеешь, и как многому тебе еще предстоит научиться.

Именно поэтому, на мой взгляд, необходимо изначально четко знать, чего ты хочешь получить от своей профессии, и как много ты сам ей сможешь дать. И на долгом пути своего музыкального развития не потерять главного — своих человеческих качеств: открытости и искренности в восприятии музыки. Ибо все преходяще, а музыка — вечна!»

Записала Ксения Кононова

DJ Иван Great!

«Лично для меня главным критерием успеха была и остаётся любовь к музыке. И образование, направленное на поддержание этой любви.

Сегодня можно слышать немало высказываний о том, что художник легко может быть слепым, музыкант — глухим, а ди-джею совсем необязательно уметь играть, для того чтобы достигнуть вершин популярности. За яркими (во всех смыслах) примерами далеко ходить не надо… Только вот не стоит забывать тот факт, что чем быстрее и проще покоряется вершина, тем стремительнее и больнее оттуда спуск. Так называемые «музыкальные проекты», делающие ставку на внешний образ и шоу, но к самой музыке отношения неимеющие, забываются публикой гораздо быстрее, нежели действительно творческие личности, подходящие к своему занятию с прямой, а не с «кривой» стороны. (Поэтому я всегда с улыбкой читаю отзывы своих друзей из регионов, которые говорят, что их местные ребята-резиденты слушаются куда интересней, чем расфуфыренные столичные знаменитости. И отзывов таких, кстати, становится всё больше и больше).

Я в дискотечном деле уже почти 20 лет и до сих пор остаюсь на плаву. Как? Да потому, что музыка для меня всегда была на первом месте, а уже потом шли P.R., шмотки и тусовки. В первую очередь, надо любить музыку, тогда в кайф будут упражнения по оттачиванию слуха, тренировки для усиления чувства ритма, слежки за современными звуковыми тенденциями и технологиями музыкального оборудования. Тогда будет лёгкая ИГРА, а не запаренная работа! А результат ждать себя не заставит, ибо настоящие профи нужны везде и всегда.

С другой стороны, каждый вкладывает в понятие успеха свой собственный смысл. Для кого-то счастье — лицезреть себя в неком чарте или на обложке модного журнала. А для других — это позитив танцпола и крепкое послесэтовое рукопожатие от неизвестного клаббера. Я свой выбор сделал давно. Теперь слово за вами».

Записала Ксения Кононова

DJ Спирит (Mike Spirit)

«Критерии успеха DJ зависят от того, чего ты ждешь от ди-джейства.

Кто-то стремится сделаться звездой и играет любой попс, хит за хитом и всяческие ремейки а-ля Royal Gigolos. У таких ди-джеев может быть критерием успеха количество сексуальных связей за проведенные вечер и ночь или количество бахромистых стразовых нашивок на его куртке.

Кто-то просто любит музыку, в ней разбирается и с удовольствием готов делиться своими знаниями и чувствами с танцполом. У таких ди-джеев критерием успеха может быть количество сказанных «спасибо» и улыбок на танцполе.

Лично для меня успех — это когда ты понимаешь, что можешь разделить с танцполом свои эмоции и объединиться энергетически в одно целое. И чем чаще ты можешь этого достигать, тем выше твой успех. Но это не значит, что сексуальные связи мне чужды».

Записала Ксения Кононова

DJ Стелс (Valera Stealth)

«Не знаю, насколько я успешен, но, как минимум, в душе у меня полное взаимопонимание. Я занимаюсь тем, чем хочу, мне это нравится, за это платят деньги, а если платят деньги, значит, нравится не только мне. Наверное, первый критерий — это заниматься любимым делом, следовать зову души — и тогда успех непременно тебя найдет!

В начале пути для меня была очень важна поддержка более опытных друзей-диджеев. У меня такими людьми были DJ Drin, Roma Pilot aka Bomber, Arkady Air. И, конечно знакомства, знакомства и ещё раз знакомства. Без этого любой, даже самый талантливый диджей и музыкант, ничего не добьётся. Тут появляется еще один критерий — связи, успешные друзья, которые могут как-то направить, подсказать и поддержать.

В связи с этим важную роль играют тусовки… Ведь, говоря языком маркетинга, диджей должен знать конъюнктуру рынка изнутри. Постоянное отслеживание выпуска новых релизов, прослушивание миксов известных мировых звёзд помогает следить за быстро меняющимися тенденциями в музыке. Быть в мэйнстриме, следить за музыкальными тенденциями, чувствовать настроение и вкусы публики — важнейшие критерии успешности, особенно в клубной сфере.

Да, забыл ещё одно — личное обаяние! Как говорил барон Мюнхгаузен: «Серьёзное лицо — ещё не признак большого ума. Все глупости на земле делаются именно с этим выражением лица». Так что улыбайтесь, господа, улыбайтесь!»

Записала Ксения Кононова

DJ Smash

Что для Вас означает успех ди-джея?

Его цена.

Какие критерии успешности Вы бы выделили?

Количество хит-синглов в год.

Расскажите свою историю успеха.

Чувство самосохранения и ленинское чувство момента.

Записала Мария Страхова

PR-кейс DJ 55 (Москва)

http://dj55.promodj.ru

Артем Федоров (DJ 55) — перспективный молодой ди-джей, который весьма амбициозно настроен на покорение диджейского Олимпа. В агентство он обратился с целью создания творческого образа, «нулевого километра» его имиджа, а также за первыми шагами собственного промоушена.

После проведенного интервью с ди-джеем, стало ясно, что его сценический образ должен отталкиваться от таких слов, как «антигламур», «антипафос», «индивидуальность». Ди-джей смело говорит «нет» столь популярному сегодня гламуру, т. к. он играет, прежде всего, для людей, а не для арт-директоров и промоутеров. Одной из главных черт позиционирования ди-джея как раз являлся образ музыканта, которого волнует только публика и ее накал танца, а не администрация и формат клуба.

Имидж ди-джея был основан на индивидуальности Артема, его собственном стиле «антигламур», т. е. отсутствию в его сетах «сладких» мотивов популярной музыки, которые заменены так называемой «жестью».

Также упор делался и на то, что DJ 55 обладает собственным стилем и никому не подражает.

Большим плюсом в раскрутке имиджа музыканта стал тот факт, что своеобразным учителем DJ 55 был известный ди-джей Алекс Космо. Привязка к уже знакомому слушателям и раскрученному «бренду» позитивно отразилось на сценическом образе артиста.

При раскрутке музыканта использовалась стандартная схема действий: его образ формировался посредством Интернета, социальных сетей, радиостанций и различных PR-ходов. Артем был спозиционирован, как открытый к общению музыкант, который уделяет много времени общению со своими поклонниками.

В купе вышеописанных фактов была написана биография для DJ 55, в который основной упор делался на «антипафосность», экстремальность и экспериментаторский дух ди-джея. Диджейский слоган музыканта гласил: «DJ 55 — большой эксперимент антигламурной электроники». Подобное заявление запомнилось его поклонникам и вскоре стало своеобразным синонимом имени DJ 55. Биография была размещена на центральных клубных порталах Рунета (44100.com, myspace.com, clublife.ru, nightparty.ru, dj.ru, muzzone. ru, oxidant.ru, mediadj.ru, worlddj.ru и пр.). Таким образом, информационные пробелы были закрыты — DJ 55 с легкостью индексировался в Интернете. На основе обширной биографии была сделана сокращенная версия, которая печаталась на различных афишах, информационных справках о ди-джее, а также в ростерах и на флаерах. Была также подготовлена и биография музыканта на трех самых популярных сегодня иностранных языках — английском, немецком и французском.

Были зарегистрированы профайла ди-джея на крупнейших клубных сайтах Рунета: livejournal.com, dj.ru, nihhtparty.ru, promodj.ru, myspace.com, vkonakte. ru, odnoklassniki.ru. Участие ди-джея «в жизни» центральных социальных сетей Интернета позволило 55 познакомиться с большим количеством потенциальных поклонников и представить себя общественности посредством своих мыслей, комментариев. Он был ознакомлен с инструкцией Интернет-общения, получил список «необходимых френдов». Таким образом, «цепляясь» за общение с уже известными ди-джеями в открытой для всех читателей форме, DJ 55 стал ассоциироваться общественностью с уже раскрученными брендами.

Было проведено 3 студийные фотосессии ди-джея. «Студийные» — для статей и флаерной продукции, «за работой» — для поклонников и слушателей. На студийной фотосессии был выбран озорной стиль «антигламурного» ди-джея. Нестандартные, веселые фотографии в полушутливом стиле пришлись по душе общественности и вызвали множество обсуждений имиджа музыканта.

Были напечатаны промо-диски музыканта, которые были распространены по клубным порталам (с целью получений рецензий и отзывов), клубам, промоутерам и поклонникам (действующим и потенциальным). Таким образом, большое количество людей познакомилось с творчеством DJ 55, а интересная и веселая обложка позволила дискам быть привлекательными для слушателей.

Ди-джей принял участие в модном фестивале ди-джеев «Real to Real», в котором самостоятельно прошел отборочный тур и, не без помощи рекламы и пропаганды, дошел до финала. Еще большее число людей узнало о нем, а популярность DJ 55 начала потихоньку набирать обороты. Он стал частым гостем на Интернет-радиостанциях, его «гостевые миксы» прозвучали на волнах Megapolis.FM, Юность FM.

Микс ди-джея две недели рекламировался на самом популярном ди-джейском сайте promodj.ru, вследствие чего попал в ротацию на PROMOradio.

Это позволило воздействовать на важную часть целевой аудитории — самих диджеев. Интересное провокационное название микса «Досвидос гламурные» и шутливое описание заинтересовали многих, так количество прослушавших и скачавших музыкальное творение ди-джея за первые несколько дней превысило 100 человек, что совсем немало для начинающего ди-джея.

Были подготовлены специальные букинг-рассылки о ди-джее, которые позволили сфокусировать внимание общественности именно на его персоне. Рассылки были разосланы по клабберам, арт-директорам, промоутерам, слушателям и журналистам. А информация из них была перепечатана многими порталами.

О всех происходящих событиях в музыкальной карьере ди-джея были написаны новости и отправлены редакторам изданий с клубной направленностью.

На творчество музыканта были получены рецензии у крупнейших деятелей ди-джейского бизнеса, что повысило авторитет ди-джея и позволило его имиджу выйти на новую ступень в глазах общественности. Полученные рецензии были распространены по Интернет-СМИ клубной тематики, клубным порталам и профайлам музыканта.

Для ди-джея было организовано два интервью с представителями «старой школы» диджеинга, людьми, давно зарекомендовавшими себя в клубном бизнесе: бывшим участником группы «Мальчишник» Андреем Котовым (DJ Dan)[14] и легендой отечественного шоу-бизнеса Богданом Титомиром (DJ Bo). Артем проводил интервью совместно с журналистом, задавал вопросы и стал соавтором получившегося материала. Таким образом, индексирование имени известных ди-джеев стало происходить совместно с именем DJ 55. Интервью с успехом разошлись по Интернету: имя DJ 55 и его фотография стали появляться в новостях многих крупных порталов.

В период мирового экономического кризиса была создана специальная антикризисная программа DJ 55, в которой обыгрывался творческий псевдоним музыканта: сумма скидок в зависимости от ситуаций составляла 5 и 5 или 55 процентов. Это позволило зафиксировать имя ди-джея, а также познакомить с ним большое количество «серых кардиналов» клубной сцены: промоутеров, арт-директоров и пр.

Подобные действия привлекли к ди-джею интерес СМИ, которые начали самостоятельно обращаться к нему за комментариями. Например, журнал «Советник» использовал комментарий «антигламурного» DJ 55 в статье о положении гламура в период экономического кризиса.

DJ 55 также выступил соавтором нескольких материалов для популярных Интернет-СМИ (dj.ru и nightparty.ru). Первая статья[15] была посвящена

нумерологии в диджеинге, что позволило зафиксировать творческий псевдоним ди-джея у читателей. В статью в качестве комментаторов, помимо самого DJ 55, были привлечены популярные ди-джеи, играющие в тех же музыкальных стилях, что и сам Артем. Так в глазах большинства читателей произошло позиционирование ди-джея на одном уровне с упомянутыми в статье музыкантами. К тому же фотография и комментарий DJ 55 оказались самыми интересными и красивыми, что позволило повысить авторитет самого ди-джея. Помимо клубных порталов, статья была перепечатана многими нумерологическими порталами, что несколько увеличило аудиторию ди-джея. А также слегка расширело целевую группу, на которую был ориентирован материал.

Помня об «антипафосном» имидже ди-джея, была подготовлена статья о трудностях профессии диск-жокея. Центральной темой материала «Обратная сторона диджеинга»[16] были сложности, с которыми приходится сталкиваться человеку, выбравшему непростую профессию диск-жокея. В этой статье DJ 55 выступил, как «правдоруб», обличитель. Это позволило добавить «несколько баллов» имиджу музыканта. Те ди-джеи, которые вместе с DJ 55 выступали комментаторами в материале, автоматически оказались на одной планке с музыкантом, визуально подтянув его до уровня «звезд» отечественного диджеинга. Благодаря большому количеству известных экспертов в материале, статья была успешно перепечатана большинством клубных порталов Рунета, причем не только московских, но и региональных.

Центральное место в PR-кампании DJ 55 заняла организация мирового рекорда, ныне незавершенная вследствие мирового экономического кризиса. Сейчас установлен мировой рекорд по самому длинному по продолжительности диджейскому сету, который составляет 108 часов. DJ заявил о себе, сказал, что собирается отыграть в целом около 126 часов безостановочно. Заявленное им время составляет 5 дней 5 часов 55 минут и 55 секунд. Число 55 фигурирует в творческом псевдониме ди-джея, именно поэтому была выбрана такая длительность сета. Сейчас ди-джей активно заявляет о своем намерении на всех мероприятиях, анонсирует будущий рекорд в комментариях различным СМИ. Также была написана тематическая статья (автором которой также выступил DJ 55)[17], посвященная рекордам в диджеинге. В начале материала шла информационная сводка о всех уже зафиксированных рекордах в диджеинге, далее шел рассказ о пятерых диджеях, чьи рекорды хоть и не зафиксированы, но, безусловно, очень важны для клубной индустрии. Это лучшие ди-джеи России — DJ Фонарь, DJ Bobina, DJ Smash, DJ Feel, DJ Riga. Наряду с этими уже историческими для российского диджеинга именами в материале появлялось имя DJ 55, который смело заявлял о предполагаемом рекорде по длительности диджейского сета. Установление рекорда сейчас перенесено на лето 2009 года по причине слишком высокой стоимости аренды клубного помещения.

В ближайших PR-планах ди-джея — установление мирового рекорда, а также попадание в топ ста лучших ди-джеев страны.

PR-кейс DJ Anna Sahara (Москва)

http://caxapa.promodj.ru и http://dj-sahara.pdj.ru/

Анна Харитонова (DJ Anna Sahara) — популярная девушка-диджей, работающая в жанре стрип. Она востребована и уже имеет достаточное количество поклонников и фанатов. Однако на клубной сцене есть еще одна девушка-диджей с похожим псевдонимом — Марго Сахара. Девушек постоянно путают, из-за этого происходят различные конфликты и нестыковки.

В апреле этого года DJ Anna Sahara решила официально зарегистрировать свой ди-джейский псевдоним. В агентство она обратилась с целью освещение этого событий в виде статьи. В результате был написан материал «Диджейские войны: атака клонов»[18], который рассказывал о регистрации творческого псевдонима, а также о самых известных случаях плагиата диджейских имен. Таким образом, общественность была осведомлена о том, чем закончилось разбирательство двух девушек, и какие псевдонимы теперь являются для них «законными». Материал был выстроен все же в пользу Анны Сахары, ее имидж был «белее», и создавалось впечатление, что именно она изначально была правообладательницей имени.

В результате нам удалось закрепить в сознании поклонников творческий псевдоним девушки. А также закрыть спор на тему, кто же первый выбрал данный сценический псевдоним. Данный материал положительным образом повлиял на имидж и репутацию Анны Сахары.

Сейчас сценическое имя «Сахара» (а также его английское написание — «Sahara») является официально зарегистрированной торговой маркой, принадлежащей Анне Харитоновой.

PR-кейс DJ Anton Aprelin (Москва)

http://aprelin.promodj.ru

Артем Макаров (DJ Anton Aprelin) — малоизвестный, но востребованный сегодня ди-джей. Он совершенно не стремится к популярности, хочет просто заниматься любимым делом. Однако для диджея было важно заполнить информационные пробелы вокруг своей личности, а также попасть на крупный звукозаписывающий лейбл. Именно эти цели он преследовал, обращаясь в PR-агентство.

Для начала для Антона была написана творческая биография. Так как музыкальный опыт у ди-джея был весьма обширный, биография строилась на жизнеописании его творческой судьбы. Были сделаны две сокращенные версии биографии и выполнен перевод текста на английский, немецкий и французский языки. Далее эта информация была размещена на крупнейших порталах диджейской тематики.

Затем было проведено несколько фотосессий. Одна — постановочно-образная, вторая — постановочная, за работой, третья — за реальной работой. Данные фотоматериалы, безусловно, принесли неоспоримую пользу имиджу музыканта. Ведь ни для кого не секрет, что привлекательная внешность ценится сегодня не только в модельном бизнесе.

Далее были созданы страницы музыканта во всевозможных социальных сетях. Это позволило сделать музыканта более доступным для поклонников и открытым к профессиональному общению.

Для максимального заполнения информационных пробелов в образе музыканта было написано две статьи в соавторстве с Антоном. Одна узкопрофессиональная (рассчитанная на позиционирование среди ди-джеев) на тему «Откуда берутся треки»[19] была размещена на портале dj.ru.

Второй материал «Ремиксы. 100 % попадание»[20] был легче для восприятия более широким кругом читателей (позиционирование было направлено на клабберов, промоутеров), поэтому он был опубликован на развлекательном портале nightparty.ru.

Эти материалы позволили избавиться он недостатка информации о ди-джее и познакомить с ним максимально возможное на данном этапе число слушателей и диск-жокеев.

Также было проведено интервью[21] с давним кумиром музыканта, DJ Kolya, которое попало на главный диджейский портал promodj.ru.

Таким образом, об Антоне Апрелине узнало достаточное количество клабберов, музыкантов, ди-джеев, арт-директоров клубов, слушателей; его имя стало восприниматься «всерьез», а сам ди-джей стал частым гостем на всевозможных клубных мероприятиях.

Музыка Антона была отрецензирована экспертами в сфере клубного бизнеса. Позднее эти рецензии распространились по всемирной сети Интернет.

Данная кампания привела к выполнению двух главных условий заказчика — снятию информационной поволоки вокруг его имени и вступлению в лейбл. Через некоторое время после окончания срока действия заказа Антона пригласили сотрудничать со звукозаписывающим лейблом популярного московского ди-джея Михаила Правды.

PR-кейс DJ Metropol (Москва)

http://metropol.promodj.ru

Роман Голубаев (DJ Metropol) приехал в Москву из города Кемерово. Там он был достаточно известным ди-джеем, но из-за отсутствия какой-либо PR-активности и отдаленности города от «культурных столиц» нашей страны в Москве он начал свою карьеру с нуля.

Первым делом были сформулированы основные задачи, которые ставились перед PR-агентством: заявить о DJ Metropol на современной диджейской эстраде; сформировать имидж высококлассного ди-джея, добившегося немалых успехов в родном городе и имеющего огромный потенциал в Москве; дать понять «молодым ди-джеям», что у Метрополя можно пройти курс обучения и узнать такие тайны диджеинга, которые неведомы более никому.

Ключевые «месседжи», которые были направлены на целевую аудиторию, говорили о высоком профессионализме ди-джея и его квалификации. Основные посылы были сформулированы в нескольких предложениях: «я умею безупречно управлять звучанием и, соответственно, создавать при помощи музыки потрясающую атмосферу на танцполе», «я добился успеха и выступал на лучших площадках в Кемерово, собирая их битком», «у меня серьезные намерения относительно своего места на российском музыкальном олимпе», «я прекрасно разбираюсь в музыкальном оборудовании», «я открыт к профессиональному общению (форумы, музыкальные сайты)».

Также первое время планировалось употреблять кемеровский сценический псевдоним наряду с новым творческим именем музыканта (ex-Student). Это подразумевало определенную творческую историю персонажа и создавало некоторые преимущества его авторитету.

Сотрудничество с ди-джеем началось по уже давно отработанному механизму. Сначала была написана биография, в которой делался основной упор на фактической информации, которая в достатке присутствовала в творческом багаже ди-джея. Это были и выступления в брендовых клубах, и совместные сеты с именитыми ди-джеями и группами, и сам подход ди-джея к своей деятельности с профессиональной точки зрения. Для музыканта был написан слоган: «DJ Metropol — цивилизованная музыка для жизни и дела».

На основе полной биографии были сделаны две мини-версии разной направленности. Также биография была переведена на иностранные языки. Это позволило разместить ее на популярных европейских сайтах, существенно увеличить аудиторию узнавших о ди-джее, а также прибавить ему веса в глазах русскоязычной публики. Помимо европейских сайтов биография была опубликована на популярных российских клубных сайтах, а также сайтах Украины, Беларуси, стран Прибалтики.

После этого для музыканта были проведены три фотосессии: студийная — для материалов СМИ, за работой в клубе — для наполнения контентом страничек в социальных сетях, с презентации промо-диска — для новостных материалов.

Профили музыканта были созданы в социальных сетях, что позволило ди-джею стать более открытым для поклонников и профессионального общения. Был создан персональный блог музыканта, регулярно пополняемый свежими новостями о деятельности диджея, новыми тенденциями диджеинга и просто увлекательной информацией. Блог был проанонсирован в дружественных агентству дневниках. Таким образом, о Метрополе смогли узнать многие «коллеги по цеху», промоутеры, арт-директора клубов, а также многочисленные клабберы и слушатели.

Был подготовлен и выпущен промо-диск с миксами ди-джея. В целях продвижения микса и самого ди-джея в одном из клубов была проведена его презентация, на которой всем желающим были вручены подарочные копии диска. В рамках другой параллельной промо-акции агентство подарило промо-диски Метрополя крупнейшим московским фитнесс-клубам.

Все происходящие в творческой жизни ди-джея события были освещены в новостях, по ним были подготовлены пресс-релизы и пр. За короткое время PR-сотрудничества клубные СМИ познакомились с ди-джеем и периодически размещали свежую информацию о его деятельности.

Было сделано несколько букинг-рассылок, сопровождающихся индивидуальными информационными поводами, по клубным журналистам, промоутерам, арт-директорам клубов, а также клабберам. Основная цель подобной PR-активности была достигнута, вскоре о ди-джее узнали, если пока не основная клубная общественность, то, по крайней мере, клубные СМИ. Это создало определенное преимущество в преддверии размещения рекламного блока музыканта на популярном Интернет-портале promodj.ru. По прошествии такого рекламного блока музыканта его рейтинги заметно выросли, а известность в сфере клубной индустрии заметно увеличилась.

На миксы Метрополя были получены рецензии у «топовых» российских ди-джеев, их положительные отзывы позволили повысить узнаваемость музыканта директорами клубов, что, прежде всего, положительно сказывалось на его гастролях. Ведь ди-джеи словно брали ответственность за молодого музыканта, поручались за него. Эти рецензии с успехом разошлись по Интернету, и как просто отзывы о Метрополе, и как высказывания популярных российских музыкантов о современной клубной индустрии (естественно, с упоминанием диджея Метрополя).

PR-сотрудничество с диджеем преследовало три основные цели: повысить популярность артиста, продемонстрировать его профессионализм и грамотность как учителя, а также открытость к профессиональному общению, которая давала уникальную возможность не просто «подружиться» с культовыми российскими ди-джеями, но и попасть под их издательские лейблы.

Что касается первой цели, здесь результат не заставил себя долго ждать. У ди-джея появились поклонники, его стали приглашать на радиостанции, а также запрашивать у него комментарии по поводу сегодняшнего положения клубной музыки.

Для достижения второй цели был написан материал «Магия музыки»[22]. В нем ди-джей Метрополь рассказал, как с помощью музыки можно влиять на человеческое сознание, настроение и т. д. Читателям статья позволила понять, что ди-джей обладает высокой квалификацией, а также профессионализмом. Не смотря на то, что в материале не было сторонних комментаторов, она вызвала живой интерес у публики и была перепечатана многими клубными порталами, а также оказалась «желанным» материалом для психологических СМИ. Это даже несколько расширило целевую аудиторию. В результате Метрополя признали превосходным учителем и «покорителем» диджеинга. Радиостанция BestDanceFM предложила ему резидентство и сделала для него одноименную программу «Магия музыки». Далее был проведен семинар-курс по компиляции миксов, где Диджей проявил себя как хороший рассказчик и педагог. По окончании курса ему даже было предложено место учителя в одной из престижных московских музыкальных школ.

Для покорения третьей цели был создан и упорядочен каталог звездных блогов мужчин ди-джеев, который Метрополь презентовал к Всемирному Дню Мужчин. Это оказалось хорошим подарком для всех клабберов. Таким образом музыкант также получил великолепную возможность ближе познакомиться со своими коллегами-диджеями. В дополнение к каталогу была написана статья «Блоггинг по-диджейски»[23], которую разместил крупный клубный портал nightparty. ru. На момент ее публикации количество комментариев было вдвое больше,

чем к какому-либо другому материалу. Ди-джей сам вел открытую дискуссию в комментариях. В статье были рассмотрены и разделены по категориям все звездные диджейские блоги. Сами ди-джеи благодарили Метрополя за внимание к их блогам. Знакомство состоялось. Сейчас Метрополь пишет собственный трек, который в скором времени выйдет под одним из крупнейших российских ди-джейских рекорд-лейблов.

Безусловно, что поставленные перед нами задачи были успешно решены. Стоит признать, что в некоторых моментах были допущены технические ошибки, которые вскоре были устранены путем оптимизации процесса общения со СМИ. Главное, сейчас перед ди-джеем открыты новые горизонты.

PR-кейс DJ Miss Elle

http://dj-miss-elle.promodj.ru

Элина Сорока (DJ Miss Elle) — давний заказчик PR-услуг у агентства. Она постоянно поддерживает свой имидж различными акциями и кампаниями. Элина обратилась в агентство с целью проведения PR-кампании.

Для Мисс Элль была написана статья о «звездных» блогах девушек-диджеев[24], которые были собраны и упорядочены в едином каталоге, а после проанализированы и разбиты по группам. Подобный материал (только о мужских блогах) уже готовил DJ Metropol. После публикации его статьи последовали просьбы со стороны читателей о продолжении темы в женской версии.

Таким образом, DJ Miss Elle стала своеобразным объединяющим началом для всех популярных девушек-диджеев страны, автоматически попадая в их список. Такая позиция принесла ей не только необходимые знакомства в сфере диджеинга, но и позволила представить себя общественности в качестве сильного и профессионального ди-джея.

Также было проведено интервью DJ Miss Elle с DJ Katrin Vesna[25] (на сегодняшний день одной из самых популярных девушек-диджеев). В результате проведенной беседы было решено начать совместное сотрудничество девушек в гастрольном бизнесе. Также интервью было опубликовано на портале promodj.ru.

Ежегодно наше агентство готовит профессиональный рейтинг для «прекрасной половины» диджеев. Это своего рода топ лучших девушек-диджеев России[26]. Аналогов подобному мероприятию сегодня просто не существует, поэтому клубные СМИ ежегодно с интересом ожидают выхода нового топ-листа.

Со-организатором нового рейтинга девушек-диджеев выступила DJ Miss Elle. Она приняла участие не только в новостях, пресс-релизах, перепечатках рейтинга, но и в аналитических статьях относительно данного топ-листа. В самом же рейтинге девушка заняла 17 место.

Число клубных СМИ, поместивших на свои Интернет-страницы информацию о рейтинге было достаточно велико, а количество Интернет-запросов «рейтинга девушек-диджеев-2009» и вовсе превышает обычные запросы по материалам в клубных СМИ в 2–3 раза.

Таким образом, уже известное клубной общественности имя DJ Miss Elle приобрело еще большую популярность и непроизвольно стало ассоциироваться с рейтингом девушек-диджеев и его победительницей.

После проведенной кампании DJ Miss Elle набрала необходимые «очки известности». В рейтинг лучших девушек-диджеев 2009 она попала самостоятельно, без помощи агентства.

PR-кейс DJ Slava Sid (Санкт-Петербург)

http://djsid.promodj.ru

Питерский ди-джей Вячеслав Сидоров (Slava Sid) обратился в агентство перед выходом собственного диска. К тому моменту у него в «арсенале» уже было несколько выпущенных дисков, а также многочисленные выступления в лучших клубах Санкт-Петербурга. От нас требовалось создать подходящий для диджея образ и рассказать о нем профессиональной общественности.

Для ди-джея была разработана специальная концепция сценического имиджа: Слава Сид должен был воплощать образ бизнес-диджея. Для этого в его внешний облик были привнесены несколько элементов одежды с фирменной символикой музыканта. На каждое выступление диджей надевал один из этих предметов гардероба, причем каждая вещь была выдержана в деловом стиле. И галстук, и пиджак — достаточно неожиданны для сценического образа ди-джеев, которые чаще всего выступают в футболках и джинсах. Так возникло условное обозначение музыканта: «официально-деловой диджей Слава Сид». Его биография представляла собой хронологическую справку, рассказывала творческом становлении, опираясь в основном на фактические материалы.

В целях заполнения информационных пробелов было написано несколько новостей о ди-джее и предстоящих вечеринках с его участием. Имя музыканта начало индексироваться в Интернете. Тогда было решено перейти к главному способу распространения информации о ди-джее: написанию статьи.

Темой, опубликованной на сайте nightparty.ru статьи, стал «Диджеинг в кризисных ситуациях»[27]. Основными комментаторами были DJ Фонарь, DJ Грув и их питерские коллеги по цеху — DJ Slava Sid и DJ Renat. Все — достаточно значимые личности в клубной сфере, к мнению которых прислушиваются, поэтому статья не прошла «мимо» читательских сердец и вызвала оживленную дискуссию. Последующие перепечатки статьи позволили познакомить еще большую аудиторию с именем Славы Сида. Таким образом, хороший информационный повод и именитые эксперты по материалу помогли диджею оставить о себе благоприятное мнение читателей.

Сегодня Слава Сид — участник фестиваля электронной музыки Global Gathering Russia 2009.

PR-кейс DJ Vasco El Trece (Москва)

http://vasco13.promodj.ru

Василий Кокин (DJ Vasco El Trece) — успешный резидент одного из московских клубов, обратился в агентство с целью написания биографии, создания информационных поводов о своей личности, а также знакомства со звукозаписывающим лейблом.

С ди-джеем было проведено интервью, в ходе которого удалось выделить основные «акценты» его биографии, которую было решено строить на основании следующих интересных фактов: увлечения музыканта практической психологией, диплом МГУ и пр. Также были составлены краткая и анонсирующая версии «жизнеописания». Биографии были размещены по центральным клубным порталам Интернета.

Для знакомства музыкальной общественности с диджеем была написана статья о клубной культуре в Черногории[28]. Ее автором стал сам DJ Vasco El Trece, частый гость клубной столицы Черногории — Будвы. В статье представлена информация о лучших клубах города, а также мнение «бывалого» относительной клубной жизни в Черногории в целом. Материал был разослан по лучшим клубным порталам и нашел «горячий» отклик у клабберов. Однако существенным минусом статьи можно признать отсутствие в ней «третьей стороны», известных комментаторов из мира диджеинга. Это позволило бы привлечь к материалу еще большее внимания публики, но по причине дед-лайна портала dj.ru было решено оставить статью в исходном состоянии.

Следующим шагом стала организация и проведение интервью с резидентом популярнейшего «бренодового» клуба Москвы — Сергеем Шевцовым[29]. Во время встречи музыканты обменялись музыкальным материалом и опытом. Подобное «знакомство», а также само интервью с известным ди-джеем на крупнейшем российском диджейском портале promodj.ru помогло Василию в скором времени найти звукозаписывающий лейбл, который пригласил музыканта для сотрудничества.

Далее были собраны рецензии на творчество ди-джея у различных деятелей российской клубной сцены, пользующихся авторитетом у промоутеров и арт-директоров страны. В результате предпринятых шагов Василий существенно поднял свою «планку» успешности и узнаваемости в профессиональной среде.

Главные цели, поставленные диджеем перед агентством, были достигнуты (найден приемлемый звукозаписывающий лейбл, который обратил внимание на творчество музыканта, реализованы подходящие информационные поводы, а также создана творческая биография, которая необходима любому артисту).

PR-кейс Shaker — Zero Gravity trance project (Екатеринбург)

http://shakerdj.promodj.ru

Дмитрий Князев (Shaker) — житель города Екатеринбург. Занимается собственным проектом (Zero Gravity project), играет трансмузыку.

В данном пиар-кейсе в качестве главных задач были выделены следующие: сделать ди-джея популярным, минимум — в Екатеринбурге, максимум — по всей России; создать Shaker'у имидж высокопрофессионального ди-диджея, чья квалификация не уступает лучшим европейским образцам; объединить лучших трансовых ди-джеев в крупнейших городах России. Причем позиционирование музыканта должно было учитывать не только его профессионализм и музыку, но и его опыт (биография), внешность (фотосессии), черты личности (Интернет-пространство: блогосфера, социальные сети и пр.), а также мысли и поступки (статьи ди-джея).

Для ди-джея была написана подробная обширная биография, рассказывающая историю становления музыкальной стороны личности Shaker'a. В творческой биографии, являющейся своего рода отправной точкой стратегии продвижения ди-джея, был сделан акцент на то, что Shaker занимается развитием и продвижением транс-культуры в массы. Что он ставит своей целью «сделать транс понятной и желанной музыкой» для каждого. В начале биографии дается объяснение творческого псевдонима Shaker'a; проводится аналогия с деятельностью бармена, что позволяет тексту стать запоминающимся для потенциальных читателей: клабберов, слушателей, промоутеров, арт-директоров различных клубов и коллег по «музыкальному цеху». Далее упоминаются все заслуги диджея, описывается его богатый музыкальный опыт, а также приводятся наиболее существенные факты деятельности музыканта. Например, рассказывается о необычной обложке его диска, которую ди-джей придумывал

совместно с дизайнерами. Обложка послужила своеобразным графическим отображением всех музыкальных треков, записанных на диске. Кроме того, в жизнеописание Shaker'a была внесена информация о любимых музыкальных стилях, в которых он играет.

Биография диджея далее была размещена на многих клубных ресурсах в сети Интернет (44100.com, myspace.com, clublife.ru, nightparty.ru, dj.ru, muzzone.ru, oxidant.ru, mediadj.ru, worlddj.ru и пр.). Это позволило максимально проиндексировать имя ди-джея во всемирной поисковой сети, а также представить его многомиллионной «армии» пользователей Интернета.

Текст биографии был переведен на английский язык и отправлен на иностранные диджейские сайты.

На основе полной биографии были также написаны средняя и анонсная биографии — для различных информационных справок и клубной флаеровой информации соответственно.

Профайл музыканта был создан в различных социальных сетях, столь популярных сегодня. Большинство арт-директоров клубов, музыкантов, промоутеров, клабберов и просто слушателей общаются сегодня посредством Интернета. Поэтому «ставка» была сделана на такие профайлы, как promodj.ru, livejournal.com, myspace.com, vkontakte.ru, odnoklassniki.ru. Эти профайлы были максимально наполнены информацией о ди-джее; (его биографией, музыкой, фотографиями). Однако, в нашем понимании, простого создания профайлов мало: нужно активно общаться с поклонниками, музыкантами и так называемыми «друзьями». Для этого в агентстве существует специальная инструкция по общению с Интернет-пользователями. В ней прописаны ЖЖ-пользователи (их адреса в Интернете), которых необходимо «зафрендить»; интересы, по которым самым оптимальным образом индексируется артист в Рунете, а также свод своеобразных данных по ведению собственного блога.

Блогосфера занимает немалое место в сегодняшнем промоушене ди-джеев. Во-первых, сами ди-джеи обмениваются различной информацией посредством своих блогов; во-вторых, поклонники получают возможность пообщаться со своим кумиром напрямую; в-третьих, блогосфера — это реальная возможность заметно увеличить количество поклонников артиста и заявить о себе. Ди-джей должен постоянно вести свой дневник, ведь его записи (посты) могут привлечь внимание к нему не просто как к музыканту, но и как к человеку.

Для ди-джея были проведены две фотосессии: одна — студийная, вторая — за работой в клубе. Качественные фотографии артиста очень важны, они позволяют запомнить образ музыканта. Дима Shaker был «запечатлен» за пультом в клубе, а также была проведена студийная фотосессия с легким уклоном в стилистику trance, т. е. фотографии носили атмосферный, космический характер. Фотоснимки были размещены в профайлах музыканта на различных Интернет-сайтах, как иллюстрации в статьях и новостях, эффектно выделили музыканта среди других диджеев, а также были использованы в подготовке афиш и флаеров.

Свежий микс ди-джея несколько недель рекламировался на promodj.ru. Оригинальное название, красивое описание и эффектное фото-дополнение максимально увеличили количество посетивших его страничку, скачавших микс.

Было напечатано несколько сотен промо-дисков, которые распространялись среди промоутеров, потенциальных поклонников и пр. Красивое графическое и текстовое оформление позволили дискам стать ожидаемыми у всех адресатов.

Для артиста было подготовлено две букинг-рассылки по потенциальным заказчикам. Каждая из рассылок сопровождалась информационным поводом и была написана в легком, полушутливом стиле.

Было написано большое количество новостей о деятельности музыканта, которые перепечатали многие клубные порталы. Также ди-джей активно ротировался на интернет-радиостанциях, получив позитивный отклик на свое творчество у публики, которая к тому времени уже знала имя Shaker.

Однако основной темой PR-компании стало объединение Shaker'om всех транс ди-джеев по всей стране. От лица ди-джея были созданы Интернет-сообщества, которые занимались поиском и знакомством молодых ди-джеев, играющих музыку в стиле транс.

В крупнейших городах России, численностью населения около миллиона и более, таких как: Москва, Санкт-Петербург, Владимир, Краснодар, Казань, Челябинск, Саратов, Новосибирск, Воронеж, Красноярск, Самара, Кемерово, Екатеринбург, Тольятти, Омск, Уфа, Ярославль, Пермь, Ростов-на-Дону, Тверь, Нижний Новгород, Волгоград и Калининград, — был проведен опрос клабберов, промоутеров и арт-директоров клубов на тему самых популярных и талантливых транс-ди-джеев. Когда ди-джеи были найдены, то от лица Шейкера они были проинтервьюированы относительно положения трансмузыки в их городах. Так состоялось знакомство транс ди-джеев крупнейших городов нашей страны. На основе полученных ответов был создан цикл статей «География российской транс-сцены»[30]. В каждой статье описано несколько городов, сделана краткая справка о местных транс-ди-джеях и клубах, где можно послушать данное музыкальное направление. Статья была размещена на крупнейшем клубном портале dj.ru и перепечатана другими клубными сайтами. Экспертом относительно положения транс-музыки в Екатеринбурге выступал сам Shaker. Он же стал и соавтором всех статей. Участие в материале такого большого количества городов и экспертов-диджеев позволило найти огромной отклик у пользователей Рунета. Региональные сайты и блоггеры стали сами перепечатывать статью, обсуждать. От имени Shaker'a велось внешнее модерирование обсуждений: комментарии не оставались без ответа, к рассмотрению брались предлагаемые участниками обсуждений новые города для следующих статей. Все с интересом ждали продолжения следующей части обзора. В интернет-сообществах «объединителя транс ди-джеев России» с каждым днем в арифметической прогрессии росло количество участников.

Таким образом, основная цель была достигнута: имя Shaker стало известно большинству клубных деятелей и тусовщиков, ди-джея признали объединителем транс-ди-джеев, о нем заговорили, журналисты стали брать у него экспертные мнения и т. п. Данная PR-акция была признана жюри премии «Пресс-служба года 2008».

Следующим шагом стало получение рецензий на творчество ди-джея у различных признанных клубных деятелей. Позитивные рецензии на творчество существенно подняли авторитет ди-джея и были напечатаны во всех возможных информационных справках о Shaker.

В данной PR-кампании была соблюдена тонкая грань между рекламой и пиаром, что очень важно предусматривать на просторах Интернета, где пользователи «подкованы» в вопросах клубной культуры и не склонны соблюдать «рамки приличия». Также были оправданы ставки, сделанные на актуальность выбранной темы, которая нашла отклик у большого количества читателей.

Позиционирование ди-джея, как «объединителя» российской транс-сцены успешно отразилось на имидже артиста, увеличило количество его поклонников и повысило авторитет в глазах коллег по цеху как в Екатеринбурге, так и других городах.

PR-кейс Tonada Project (Москва)

http://tonada.promodj.ru

Дуэт Tonada project представляет собой совмещение живого вокала и ди-джейского сэта. Ребята пишут свою музыку, но в их творчестве более всего превалируют кавер-версии на известные песни зарубежных диджеев.

В агентство их привела необходимость разработки и проведения PR-акции, направленной на продвижение творчества.

В процессе сотрудничества с дуэтом было сделано следующее: было взято интересное интервью с коллективом, размещенное в последствии на центральном клубном портале promodj.ru. Следующим этапом стало открытие конкурса на лучший перевод иностранного хита для проекта Tonada. Конкурс был проанонсирован на всех клубных порталах. В итоге число заявок на участие превысило ожидаемое количество в 2–3 раза.

Это привело к тому, что о проекте узнали многие. Информационное поле вокруг коллектива заполнилось оригинальной и значимой для дуэта информацией, вследствие чего коллективу сразу начали поступать запросы на интервью, комментарии, предлагалось поучаствовать в различных клубных журналистских материалах.

Также были получены рецензии-отзывы на новый трек коллектива у самых знаменитых диджеев России, а также комментарий от пресс-службы автора перепетой иностранной песни. Естественно, что это тоже положительно отразилось на имидже коллектива.

Последующая запись и исполнение победившего сингла только укрепило положение проекта на современной клубной сцене.

При подготовке кейсов использованы данные дипломной работы Марии Страховой на тему «Технологии пабликрилейшнз в диджеинге», защищенной в МГУ им. Ломоносова по специальности «Журналистика» 8 июня 2009 года.