Скрайбинг. Объяснить просто Петровский Павел
Кейс
Телекоммуникационная компания «Энфорта» хотела рассказать о своем решении для HoReCa. Ролик был использован на видеопрезентации в рамках форума для рестораторов, причем акцент был сделан на дополнительной монетизации для клиентов. Видео применяли также на региональных отраслевых выставках, а основную идею оформили в качестве раздаточного материала.
Некоторые называют видеоскрайбинг мультфильмами. Пусть будет так, назовем их многофункциональными бизнес-мультфильмами, которые, впрочем, во много раз дешевле полноценной анимации, что тоже важно.
Помимо рекламы, рисованные ролики применяются для продажи, презентации, обучения и для повышения конверсии на сайтах и лендингах. Они позволяют существенно сократить время, за которое клиенты или партнеры вникают в суть бизнеса, продукта или проекта.
Скрайбинг можно применять в большинстве каналов коммуникации:
– В почтовой рассылке, чтобы разнообразить контент, привлечь внимание целевой аудитории и ускорить коммуникацию.
– В социальных сетях – для тех же целей, а также для получения мгновенной обратной связи.
– На сайте – здесь плюсов множество, но один из главных – любовь Google. Он высоко ценит сайты с видео, а ролики, в свою очередь, содержат call to action, что тоже отражается на конверсии.
– Во время публичных выступлений – для небанальных и запоминающихся презентаций, они вовлекают аудиторию и выделяют из толпы спикеров. В мобильных приложениях, для которых сегодня становятся нормой (вот пример короткого видео, которое за 18 секунд раскрывает принцип работы сервиса. (scribingbook.ru/master)
– Непосредственно во время продажи – видео продает за вас, наглядно демонстрируя решение проблемы клиента, и позволяет выстроить более стандартную коммуникацию (даже если менеджер по продажам забыл что-то рассказать, основной скрипт уже заложен в видео).
– В торговых залах, на выставках – видео без звука наполняет время ожидания информацией о продуктах и специальных предложениях.
– Для стандартизации обучения и корпоративных тренингов.
1. Производство рисованного видео дешевле съемок привычного варианта высокого качества. Да и времени занимает меньше. А время – это деньги. Конечно, блоги и видео с айфонов и видеорегистраторов в расчет не берутся.
2. Рисованное видео помогает объяснить абстрактные вещи конкретными картинками. Как вы снимите любовь, свободу, прибыль или лояльность? Привычное видео подходит только для того, чтобы показать вещи такими, какие они есть.
3. Часто деятельность компании основана на сложных процессах. Скрайбинг помогает их проиллюстрировать через простые образы и знаки. Например, мы делали ролик для проекта «Создай Свою Жизнь» – сервиса, который помогает предпринимателям искать места для бизнеса, а потенциальным потребителям заявлять о своих потребностях (scribingbook.ru/ssz).
Поэтому для многих сервисных компаний рисованное видео – настоящая палочка-выручалочка.
Рисованное видео гарантирует успешное общение с аудиторией. Этот инструмент подходит и компаниям-гигантам (например, Mercedes-Maybach или Coca Cola), и стартапам (например, тот же «Мастер на дом»).
Но он не решает все проблемы бизнеса. Скрайбинг – не универсальная таблетка. Он не сделает всю работу за вас. Видео нужно хорошо продумать и разместить в подходящем месте (канале коммуникации) и в правильное время.
Но в любом случае участие в разработке скрайбинга отлично прокачивает навыки, которым вы наверняка найдете применение: умение понимать свою целевую аудиторию, сочинять истории (сторителлинг), писать тексты и визуализировать мысли.
Но главное остается неизменным – рисованные ролики просто и доступно объясняют сложные вещи и помогают говорить со своей аудиторией на одном языке.
Как делать видеоскрайбинг
Когда мы только начали заниматься скрайбингом, казалось, что все просто: рисуем – монтируем. Но впереди нас ждало много подводных камней. Необходимо было познакомиться со сложными программными продуктами, обзавестись оборудованием по освещению и профессиональной видеосъемке. Стало понятно, что это может остановить человека, который только пробует себя в скрайбинге.
Тогда мы определили для себя следующие задачи в подготовке видеороликов:
– технология должна быть максимально простой и доступной любому человеку;
– образы в ролике не должны появляться готовыми; необходимо, чтобы был виден сам процесс отрисовки изображения.
В зависимости от техники исполнения видеоскрайбинг может быть двух видов:
– основные образы отрисовываются отдельно или используются уже готовые варианты, из которых с помощью специализированных программ монтируется ролик;
– рисование основных образов происходит параллельно с видеосъемкой процесса; после этого полученное видео обрабатывается и озвучивается.
Чуть ниже мы подробнее остановимся на каждой из техник, но сначала познакомимся с несколькими специализированными программами, которые позволяют создавать видеоролики в скрайбинге.
На момент написания книги их можно было разделить на два основных функционала:
1. Создание образов.
2. Монтаж видеоскрайбинга из образов.
Для создания образов мы используем следующий софт:
– ScribMaster (scribmaster.com) – позволяет просто создавать и сохранять (как на планшете, так и в «облаке») образы в формате svg.
– HandWrite Pro (appbrain.com/app/handwrite-pro-note-draw/net.thoster.handwrite) – аналог ScribMaster;
– Adobe Illustrator и графический планшет, подключаемый к компьютеру.
Для монтажа видеоскрайбинга с использованием собственных или библиотечных образов существуют следующие программные продукты:
– VideoScribe (sparkol.com). Он доступен для операционных систем Windows и Mac OS, а также для планшетной операционной системы Android. Среди основных преимуществ программы можно назвать возможность не только использовать библиотечные встроенные образы, но и добавлять собственные (в формате svg); облегченный способ монтажа с выставлением продолжительности отрисовки каждого образа; добавление подложки и звуковой дорожки или голоса за кадром. Впрочем, есть и свои минусы: нестабильная работа приложения, необходимость использования стороннего продукта для создания собственных образов, приложение для компьютеров может быть дороговато для начинающих скрайберов (стоимость подписки – порядка 30 долларов в месяц).
– «Объясняшки» (xplainto.me) – приложение для iPad.
– ExplainEverything (explaineverything.com) – позволяет создавать рисованное видео, но усложнен монтаж.
– Easy sketch (easysketchpro.com) – аналог VideoScribe, но с изменением функционала.
Подробнее останавливаться на программных продуктах для обработки видео и аудио мы не будем, так как они или слишком сложные и требуют написания отдельной книги по использованию, или, наоборот, слишком простые. Вы всегда можете выбрать для себя наиболее удобные варианты, прочитав описания программ в Интернете.
Но кратко мы все-таки покажем, как можно быстро и просто создать видеоскрайбинг в программах VideoScribe + ScribMaster или HandWrite Pro.
Начнем с простого инструмента – VideoScribe. Скачать приложение можно с сайта компании и использовать бесплатно в течение семи дней. После этого вам будет предложена платная подписка.
1. Устанавливаем, логинимся и создаем новый проект. Приложение позволяет использовать библиотечные образы, благодаря чему ваш первый видеоролик можно сделать без предварительной прорисовки собственных.
2. Выбираем простейший сценарий.
3. Определяем, сколько он будет рисоваться.
4. Нажимаем кнопку «Добавить».
Совет: вам будет гораздо проще, если сначала вы скомпонуете ролик из образов и только потом перейдете к выставлению длительности прорисовки и пауз каждого.
5. Добавляем звук.
Все – ваш ролик готов, его можно сохранить на компьютере или выложить в социальную сеть.
А теперь давайте научимся делать видеоролик с использованием собственных образов.
1. Первым делом вам необходимо отрисовать их в любой программе и сохранить в формате. svg. Как вариант – установите приложения ScribMaster или HandWrite Pro (для платформ, работающих на операционной системе Android). Профессиональным инструментом по созданию рисунков в формате svg считается Adobe Illustrator, но в нем мы работаем с графического планшета, подключенного к компьютеру.
Совет: при отрисовке на Android-планшете, чтобы сконвертировать образ, необходимо выбирать маркер в качестве инструмента для рисования. На рисунке образ, созданный кистями с различной толщиной линий, будет выглядеть красиво, но при переносе в VideoScribe не будет возможности отобразить процесс рисования. Образ просто появится в готовом виде.
2. Дальше нужно нарисовать скетчи в соответствии с вашим сценарием.
Совет: разбивайте блоки на отдельные образы, чтобы можно было управлять отрисовкой каждого элемента и паузами между ними.
3. Сохраните полученный рисунок в формате svg на планшете (придется перебрасывать его отдельно на компьютер с установленной программой VideoScribe) или в файлохранилище Dropbox (тогда можно будет пользоваться им прямо с компьютера).
4. Монтаж производится так же, как и с применением готовых библиотечных образов.
Еще один ролик готов!
Часть 3. Развитие скрайбера
Логика и эстетика
Овладение навыками и знаниями в области скрайбинга – только первая ступень. На этом профессиональное становление скрайбера не заканчивается. Для того чтобы двигаться дальше, нужно определиться с интересами и целями. Учитывая это и ваши способности, можно понять направление для развития.
Ранее мы уже обозначили сферы возможного профессионального развития и варианты использования скрайбинга, но не сказали о том, что еще нужно скрайберу.
1. Логика. Скрайбинг – это всегда последовательное и взаимосвязанное изложение информации. Здесь также проявляется скорость восприятия информации, способность ее быстро структурировать, подбирать знаки, образы, а после – выстраивать из них общую схему: группировать элементы, объединять их в блоки и корректно отражать взаимосвязи.
2. Эстетика. Элементы скрайбинга должны не только передавать информацию, но и облегчать ее восприятие. Если сложно, нужно применять готовые схемы объяснения и подачи информации, которые описаны в книге. Не бояться экспериментировать и искать новые решения.
Для того чтобы определить, в каком направлении двигаться, и объективно понять, каких навыков вам не хватает, мы предлагаем оценить следующие утверждения.
Оцените их по шкале от 0 до 10, где 0 – «Это не про меня», 10 – «Я полностью согласен с утверждением». Здесь нет никакого второго дна, все сразу понятно. Постарайтесь ответить максимально честно, как есть, ведь вы оцениваете самого себя.
Логика
1. Я умею вычленять из большого массива информации главное………………….
2. Я умею четко формулировать свои мысли………………….
3. Мне не составляет труда располагать элементы в логическом порядке………………….
4. Я быстро воспринимаю сложные тексты на слух………………….
5. Я умею составлять конспекты и быстро писать текстовые заметки………………….
6. Я умею быстро выделять структуру текста при чтении………………….
7. Я умею на слух выделять структуру сообщения………………….
Итого:…………………
Эстетика
1. Я отлично рисую………………….
2. Я умею рисовать быстро, делать наброски………………….
3. Я умею строить композицию на листе………………….
Итого:…………………
Креатив
1. Я умею сочинять истории………………….
2. Я умею рассказывать истории………………….
3. Я всегда могу представить себе образ слова, метафоры или абстрактное понятие………………….
4. Я умею писать простые и понятные тексты………………….
5. Я могу посмотреть на историю глазами другого человека………………….
6. Для меня важен результат, а не процесс моей работы………………….
Итого:…………………
Оценив эти высказывания, вы сможете лучше увидеть свои сильные стороны и те, что еще необходимо подтянуть: способность рисовать или рисовать быстро, умение быстро понимать, структурировать, фиксировать взаимосвязи или давать оценку фактам.
Ведь для того, чтобы быть скрайбером, одного умения рисовать недостаточно. Наша практика показала, что далеко не все художники могут делать скрайбы, у многих из них совершенно другой подход и другой порядок работы.
Кроме того, важно уметь все делать быстро. Поэтому стоит наработать свою базу скетчей и научиться воспринимать и структурировать информацию. Художники иногда могут себе позволить наслаждаться тишиной и ждать порыва вдохновения. Для скрайберов важна скорость и точность.
Художники и иллюстраторы делают ставку на эмоции. Скрайбер должен сохранять баланс между логичным изложением/изображением элементов и их эмоциональной окраской.
Художники иногда могут позволить себе творить для ценителей. Работа скрайберов должна быть понятна конкретной аудитории.
Художники выражают свое «я». Скрайберы доносят информацию через понятные образы и знаки.
Скрайбинг с подготовкой
В предыдущем разделе мы подробно рассмотрели процесс работы скрайбера «с листа» на мероприятии. Но при возможности, конечно, лучше провести предварительную подготовку к работе, просмотрев материалы докладчика или даже побеседовав с ним. Поэтому в этой главе мы постараемся остановиться на самых важных организационных моментах подготовки.
Наверняка вы хотя бы раз в жизни были на каком-нибудь мероприятии – конференции, семинаре или презентации – и обязательно слышали монотонные речи докладчиков, рассказывавших о чем-то, пока все собравшиеся в зале зевали от скуки.
На одном стартап-мероприятии полтора часа секции было посвящено «новейшему» формату презентаций… Полтора часа монотонной речи про PowerPoint! Признаемся, долго мы не выдержали, как и остальные слушатели, которые начали постепенно уходить.
Тогда стало очевидным: главная задача скрайбера – сделать так, чтобы аудитория сидела с открытыми ртами, а ее внимание было полностью сконцентрировано на речи спикера. И не важно, назовут это комиксом или мультфильмом, главное, чтобы все происходящее понравилось и запомнилось.
Если и вы уже готовы попробовать себя в роли скрайбера, то предлагаем вам определенный порядок действий, который может пригодиться при подготовке.
1. Перед мероприятием необходимо получить информацию у докладчика. Это может быть презентация в любом формате: текст, инфографика, PowerPoint, информационный сайт – все то, что позволит вам заранее подготовиться.
2. Уточните продолжительность выступления докладчика. Обычно это 10–15 минут и еще 5–10 минут на вопросы аудитории.
3. Подготовьте предварительный сценарий скрайбинга. Выделите основные тезисы, структуру сообщения, которое вам нужно будет визуализировать. Продумайте под него простые, но понятные образы. Возможно, получится сразу определить итоговую форму скрайбинга.
4. Выберите основные цвета. Их не должно быть много. Для консервативной аудитории лучше использовать черный монохром в качестве основного тона и серый для подчеркивания теней. Хотя в основном аудитория замечательно реагирует и на темно-желтый, оранжевый или зеленый в роли второстепенного цвета в сочетании с основным черным.
5. Набросайте то, что у вас должно получиться, на бумаге или другой плоскости. Желательно использовать именно ту, которая будет на самом мероприятии. Выделите самые важные и запоминающиеся моменты. Избегайте сложных или неоднозначных образов, которые можно неправильно истолковать.
6. В процессе зарисовок не забывайте засекать время. Вам нельзя выйти за тайминг докладчика. Если есть возможность, попросите своих коллег, родных или друзей помочь вам протестировать этот процесс.
7. Не забудьте захватить запасные маркеры и фломастеры. Иначе, если отведенные для работы инструменты закончатся во время мероприятия, у вас не будет возможности найти им подходящую замену.
В результате подготовки у вас должна получиться итоговая картинка. Желательно иметь ее в доступном формате, для этого можно сфотографировать ее на телефон или распечатать, чтобы позже, в ходе работы, сверяться с образцом.
Перед мероприятием лучше заранее определить ваше место в аудитории. Идеально, если вы сможете разместиться около докладчика, так, чтобы поверхность, на которой вы будете работать, была видна аудитории. Хотя иногда бывает важно не отвлекать внимание аудитории во время сообщения, а уже после продемонстрировать всем конечный результат.
И вот мероприятие начинается. Вы стартуете вместе с докладчиком. Он рассказывает свою тему, а вы восстанавливаете подготовленный скрайбинг. Сначала вам может показаться сложным угнаться за темпом спикера. Помните: важнее не отстать от доклада, чем успеть прорисовать все, что вы задумали.
Доклад закончен, наступает время вопросов аудитории. Вы можете использовать его, чтобы дорисовать то, что не успели во время сообщения. Если вопросы дадут вам новые образы для иллюстраций, ими вполне можно дополнить готовую картину. Если в вопросах появится самостоятельная ценность, можно сделать зарисовку на дополнительной поверхности.
Поверьте, самые простые образы, которые вы уже умеете рисовать, и текст позволят вам доступно изобразить любой диалог.
Выступление закончено? Не для вас. Улыбнитесь аудитории и сфотографируйтесь на фоне скрайбинга с докладчиком (этот момент стоит проговорить заранее). Вы удивитесь, но вас будут фотографировать и другие участники. Только не расстраивайтесь и не обижайтесь, если вас попросят отодвинуться от нарисованного, – пусть ваш скрайбинг сегодня будет в центре внимания и его сфотографируют все желающие.
Кстати, не стоит забывать, что докладчики бывают разные. Будьте готовы, что кто-то может отойти от текста доклада. Представьте, спикер увидел, что аудиторию зацепила текущая тема, и неожиданно решил раскрыть ее более подробно. Не паникуйте – фиксируйте основные моменты текстом или простыми знаками по ходу изложения. Главное – вовремя услышать, что докладчик делает уже совсем другое сообщение, и перестроиться.
Профессиональные инструменты
Для профессионального развития скрайбера важно не потеряться в разнообразии инструментов (маркеров, ручек, скетчбуков) и научиться правильно использовать их преимущества для создания качественных визуализаций.
Сегодня новичку легко растеряться, увидев огромное разнообразие маркеров и ручек – на любой вкус и кошелек. В хорошем художественном магазине их вполне можно опробовать прямо на месте, чтобы убедиться, что это именно то, за чем вы пришли.
За несколько лет работы в скрайбинге у нас появились свои фавориты среди производителей маркеров и ручек.
Маркеры Copic Sketch – профессиональные маркеры от японского производителя, которые мы используем для зарисовок на бумаге и в скетчбуках. Они отличаются большим разнообразием не только цветов, но и размеров, форм стержня. Особенно удобны в использовании те, что имеют два наконечника: один в виде кисти, а другой – с ширококонечным пером. Первым легко делать зарисовки с изменяемой толщиной линии, а с помощью широкого кончика быстро тонировать (закрашивать) большие поверхности цветом, воспроизводить ровные линии, не важно широкие или узкие, рисовать текст с разной толщиной линии штриха. Да и форма самого маркера очень удобна.
Если важно сохранить единую толщину линии и зарисовки, можно использовать маркер с острым концом. Единственный минус маркера – его почти квадратная форма с закругленными углами, за счет которой сам он кажется большим и неудобным. Наконечников у него тоже два: широкий и острый.
Такие маркеры можно заправлять, а также в них можно менять стержни. Хотя при бережном обращении они не сохнут и работают довольно долго.
На этом серии маркеров Copic не заканчиваются – вы всегда можете подобрать для себя более удобный персональный вариант.
Фломастеры (ручки) Faber Castell (PITT artist pen) имеют мягкий заостренный кончик стержня, который выполнен в форме конуса и позволяет, в зависимости от нажатия на фломастер, делать линию чуть толще или тоньше. Серыми фломастерами можно создавать наложение одного слоя линий на другой за счет полупрозрачности краски в основе фломастера. Но со временем стержень начинает терять форму, линии становятся менее четкими. Если вы делаете большое количество зарисовок, фломастеры быстро заканчиваются, а стержни в них не заправляются и не меняются. Хотя для ценовой категории Faber Castell это простительно.
Ручки Micron. Если вы только начинаете практиковаться в прорисовке образов (скетчей), то лучше пока повременить с ручками. Из-за слишком тонкого стержня они не дают возможности провести плотную, весомую линию, поэтому приходится либо проводить несколько линий, либо закрашивать область для увеличения общей толщины.
Хотя ручки Micron имеют самую разную толщину стержня. Они удобны для прорисовки образов в блокноте (скетчбуке) и прекрасно подходят для различных видов штриховок. Толщина стержня 0,2 мм идеальна для небольших детальных прорисовок. А вот стержень меньшей толщины, например 0,05 мм, лучше для прорисовки скетчей не применять. Стержень толщиной 0,8 мм, напротив, жестковат и может оставлять неровный след на бумаге. Таким образом, рабочая группа ручек для скетчей – с толщиной от 0,2 до 0,5 мм.
Как и маркеры для бумаги, маркеры для доски выпускаются со стержнями разной толщины и разных форм. Но лучше выбирать толщину линии стержня 4 мм – она оптимальна при работе на стене, и ваше итоговое изображение будет хорошо видно даже на расстоянии. Ну а если вы рисуете на небольших досках, вам потребуются маркеры меньшей толщины, например 2 мм.
Чтобы подобрать вариант, который окажется максимально удобным именно для вас, стоит попробовать порисовать разными маркерами. Ведь от их формы, веса и стержня зависит скорость зарисовок и их проработка. Чем толще маркер, тем меньше возможностей добавить деталей и дополнительных линий.
Мы приведем в пример лишь несколько вариантов маркеров для доски, которые мы использовали в своей практике и которые показали отличное сочетание цены и качества.
Маркеры Faber-Castell (WHITEBOARD) на водной основе имеют треугольную форму с защитой от скольжения, поэтому рисовать ими очень удобно. Можно приобрести краску и заправлять маркеры самостоятельно. Главный минус – жесткий стержень, из-за которого линия получается довольно тонкой. А при массивной форме самого маркера появляется ощущение, что этой толщины не хватает как раз стержню. Маркеры имеют полупрозрачную краску, поэтому цвет кажется не таким интенсивным, но именно за счет этого можно создать иллюзию глубины с помощью наложения нескольких слоев линий друг на друга.
Маркеры KORES (K marker WHITEBOARD XW1) отличаются насыщенным, интенсивным цветом, особенно красные. Их форма стандартная и выделяется среди своих «коллег» лишь заостренным колпачком. Стержень округлый, поэтому рисовать маркерами очень удобно. А вот заправлять их не получится, но зато хватает надолго. Кроме того, маркеры могут оставаться открытыми в течение 48 часов и не высыхать.
Маркеры WHITEBOARD marker имеют небольшой размер и удобную форму, но их главное преимущество – слегка заостренная форма стержня, которая сохраняется даже после длительного времени активного использования.
Маркеры Attach – небольшие маркеры с заостренным кончиком стержня, больше похожие на фломастеры. Они идеально подходят для рисования на досках небольших форматов и для более детальной проработки образов.
Маркеры PILOT японского производства. Чаще всего мы делаем зарисовки именно ими. На вид маркеры кажутся довольно массивными, но за счет зауженной формы удобны для быстрых зарисовок. Стержень диаметром 4 мм имеет закругленную форму и оставляет за собой плотную, равномерную, толстую линию. Маркеры легко заправляются, имеют большой объем блока для чернил и входят в набор из пяти штук: помимо стандартных цветов – синего, зеленого, черного и красного – есть еще и оранжевый.
Сегодня выбор скетчбуков еще больше, чем маркеров и ручек. Поэтому вам не составит труда подобрать подходящий вариант, в котором будет удобно делать зарисовки:
– с необходимым количеством страниц;
– с креплениями для маркеров или без них;
– в формате А5 или А4;
– с мягкой или твердой обложкой;
– с гладкими или пористым листами;
– с белыми или желтоватыми страницами;
– на пружине или склейке.
Не обязательно останавливаться сразу на одном варианте, можно попробовать несколько приглянувшихся в работе. Впрочем, какой бы скетч-бук вы ни выбрали, есть требования, которые остаются неизменными: плотность страниц должна быть не менее 100 г, а лучше 120–160 г. Такая плотность бумаги не даст маркерам пропитаться сквозь следующие страницы, как это происходит со скетчбуками с меньшей плотностью. В случае с последними приходится либо подкладывать листы, как промокашку, либо склеивать их между собой для большей плотности.
Дадим некоторые рекомендации по выбору скетчбука, основанные на собственном опыте.
– Если вы берете скетчбук на пружине, то лучше выбирать формат А4, иначе пружина будет постоянно мешать вам делать зарисовки на разворот.
– В скетчбуке с мягкой обложкой неудобно рисовать на ходу. Да и сама обложка быстро стирается и мнется.
– Если листы в скетчбуке выполнены из гладкой бумаги, то маркеры могут долго их пропитывать, что не позволит быстро делать зарисовки. Зато велика вероятность случайно растереть скетч рукой.
– Скетчбуки с желтоватой бумагой имеют меньший контраст с черной линией маркера или ручки, поэтому скетчи на ней выглядят более органично и на них приятнее смотреть.
Использование 3D-ручки – впечатляющий процесс. Представьте себе, что основной смысл визуализируется не в плоскости, а в объеме. Преимуществом становится то, что по завершении скрайбинга остается физический объект, который можно презентовать в единичном экземпляре (ура, эксклюзив!) или использовать в дальнейшей работе.
Впрочем, на момент написания книги в России и в мире 3D-ручки еще не входили в арсенал скрайбера. Но нам удалось использовать на одном из проектов 3D-ручку Myriwell. Она позволяет использовать два вида пластика (например, ABS), достаточно легкая, позволяет регулировать температуру нагрева, а также использовать в работе разнообразные цвета.
Перед использованием 3D-ручки лучше подготовиться: нарисовать на плотном листе бумаги скетчи, которые потом будете обводить.
Совет: останавливайтесь на поворотах. Нет, это не касается водителей. Просто при быстром рисовании пластик не успевает затвердеть, поэтому есть риск смещения рисуемого образа.
Коллаборейшен
Далеко не каждый одновременно обладает способностью к придумыванию креативных (цепляющих, смешных, вирусных и иногда шокирующих) идей и сценариев и умением быстро зарисовывать интересные скетчи, а еще и является гением монтажа и имеет шикарный голос для озвучивания. Этакий человек-оркестр.
Такие люди встречаются. Но все-таки большинство из нас обладают только частичным набором функционала. Нередко это связано не столько с навыками, сколько с интересами человека.
Эта глава не зря называется «Коллаборейшен» (с англ. «сотрудничество»). Она позволит вам понять имеющиеся в вашем распоряжении возможности и специализации людей, объединившись с которыми вам будет проще делать скрайбинг. Ведь часто для создания качественного продукта может понадобиться помощь со стороны.
К примеру, для создания видеоскрайбинга нужны:
– сценарист – придумывание идеи, креатива, сценария;
– иллюстратор – отрисовка скетчей;
– специалист по монтажу видео;
– специалист по монтажу аудио и звуковых эффектов;
– диктор – озвучивание текста.
Хороших специалистов в своих областях можно найти на различных сайтах и в социальных сетях. И не обязательно выстраивать вариант взаимодействия по схеме «работа – оплата». Можно предложить взаимовыгодный бартер: вы предоставляете то, что можете сделать именно вы, а взамен получаете то, что вам необходимо. К примеру, вы умеете писать интересные тексты. Напишите несколько сценариев для других, чтобы получить взамен образы, озвучивание диктором и монтаж.
Запрос на такой обмен можно оставить в группе этой книги в «Фейсбуке», а можно найти единомышленников, посещая обучающие мероприятия или лекции по интересующим вас темам.
Монетизация
Скрайбинг – это не только полезные навыки и знания, но и отличный источник дополнительного (или даже основного) дохода.
Процесс овладения скрайбингом оттачивает умение мыслить логично и последовательно, визуализировать идеи и фантазировать. Сразу, конечно, это денег не принесет, но в основной работе поможет – позволит улучшать продуктивность, визуально структурировать имеющуюся информацию, находить нестандартные решения задач и доходчиво доносить свои идеи или идеи окружающих.
Можно начать делать зарисовки на встречах и совещаниях, во время выступлений. Все это со временем конвертируется в доход и карьерный рост. С хорошей базой проработанных скетчей можно помогать бизнес-тренерам, консультантам и руководителям визуализировать информацию на совещаниях и в ходе групповой работы. Самим тренерам этот навык позволит без особых сложностей, но с достойным обоснованием увеличить средний чек на свои услуги.
Можно открыть свою студию, пригласив к участию узких специалистов из смежных отраслей (специалистов по монтажу видео, копирайтеров, креативщиков и т. д.), и набирать коммерческие проекты:
1. Производить рисованное видео с использованием скрайбинга, делать видеопрезентации.
2. Заниматься графической фасилитацией на мероприятиях, создавая скрайбинг как поддержку коммуникации в группе-команде или как поддержку и фиксацию выступлений спикера.
3. Создавать иллюстрации для бизнеса «со смыслом»: для презентаций, оформления сайтов, элементов интерьера и сувениров.
Если скрайбинг вам по душе, можно и дальше развиваться в этом направлении, чтобы стать экспертом. В нашей стране эта ниша появилась недавно, и в ней не так много конкурентов. А экспертность, как правило, тесно связана с признанием и востребованностью, которые тоже ведут к деньгам. Но уже на этом уровне заработок станет для вас не основной целью, а приятным дополнением.
Итак, при большом желании и определенных усилиях скрайбинг помогает вам:
– приобрести новые полезные навыки и отточить старые для саморазвития и продвижения по карьерной лестнице;
– повысить средний чек на ваши услуги (если они связаны с проведением мероприятий и публичными выступлениями);
– организовать свой бизнес;
– создать востребованные продукты: карты смыслов, презентации, видео, открытки и т. д.;
– стать популярным в своей отрасли.
Скрайбер без дела не останется никогда. Ведь у него всегда найдется возможность заявить о себе потенциальным клиентам и получить ценный опыт (интересные кейсы).
Основные тезисы
1. Скрайбинг – это процесс объяснения смысла с помощью простых рисунков.
2. Скрайбинг – это не техника рисования, а процесс визуализации, в котором важен смысл, а не красота рисунка.
3. Скрайбинг не только упрощает восприятие информации, но и способствует ее запоминанию благодаря формированию визуальных образов, которые мы считываем.
4. Для скрайбера важны логика, эстетика и креатив.
5. Скрайберу важно правильно подобрать инструменты (скетчбук, фломастеры, маркеры и др.), с которыми ему будет удобно работать.
6. Найти применение скрайбингу можно практически в любой сфере жизни.
7. Одно из главных применений скрайбинга – графическая фасилитация на мероприятиях (вживую или с подготовкой).
8. Скрайбинг вживую помогает организовать мышление и учит выделять важное из большого массива информации. В его основе лежит метод LOG (listen, organize, graph) – умение слушать, организовывать и изображать.
9. Видеоскрайбинг – логичное продолжение и проявление скрайбинга в формате видео. Для его создания можно использовать специальные программные продукты.
10. Рисованные ролики применяются для продажи, презентации, обучения и для повышения конверсии на сайтах и лендингах.
11. Первый этап создания скрайбинга – разработка идеи и сценария.
12. Для составления сценария скрайбинга можно использовать схему с вопросами: «Кто/что?», «Зачем?», «Как решить?», «Сколько?».
13. Основа скрайбинга – схематизация. Она позволяет зафиксировать суть изложения, сделать процесс мышления логичным и понятным.
14. Все блоки схемы выстраиваются в иерархию, подчиненную основному тезису повествования, который фиксируется в первую очередь.
15. Скрайбинг невозможен без эмоциональной составляющей.
16. Для усиления эффектов и расстановки акцентов в скрайбинге используются цвета, шрифты, тени. Этих целей достигают также благодаря глубине прорисовки образов.