Русский след Коко Шанель Оболенский Игорь
Именно там Елена и начала блистательный путь к трону властительницы империи мировой косметики: в Австралии она открыла свой первый магазин по продаже крема, одолжив для этого 1500 долларов.
Когда тебе столько лет и за тобой ухаживает такой молодой человек, разве ты станешь требовать у него анкету?
Коко Шанель
Чкония тоже начал новую жизнь за границей. Он был молод, остроумен, хорош собой. И зарабатывать умудрялся в светских гостиных, чаще всего – за игральным столом.
Для 68-летней Рубинштейн встреча с обаятельным князем стала сродни новогоднему подарку. Ее отношения с весельчаком-грузином благословили даже многочисленные еврейские родственники Елены. Чье мнение, впрочем, ничего для нее не значило.
Свадьба не заставила себя ждать. Несколько раз журналисты пытались уколоть Елену, заявляя, что титулом князя Арчил пользуется незаконно. Но она лишь отмахивалась: подобные обвинения еще нужно было доказать. Да и кому, как не рожденной в Кракове Хае Рубинштейн, взявшей себе имя Елены, было знать, как важна правильно составленная легенда. Когда за год до смерти она будет надиктовывать свои мемуары, вся ее жизнь подвергнется еще более серьезной корректировке.
К тому же обретенным титулом принцессы Рубинштейн почти не пользовалась. Для всех она оставалась «Мадам» – именно так до последнего для к ней обращались сотрудники и клиентки.
Накануне бракосочетания Рубинштейн и Чкония подписали брачный контракт, согласно которому все состояние Арчила, в случае его смерти, переходило к Елене. Мудрая Рубинштейн знала, что делает. Через двадцать лет ее грузинский князь действительно первым отойдет в мир иной.
Ну, а пока, князь и княгиня Гуриели-Чкония начали вместе обживать огромные апартаменты Елены на острове Святого Людовика в Париже.
В гостиных, уставленных мебелью, принадлежавшей Людовикам Четырнадцатому и Пятнадцатому, собирались все сливки города. Елена была занята работой: ее фирма начинала запуск новых антивозрастных кремов. Лучшей рекламой продукции была сама Рубинштейн, которая выглядела значительно моложе своего возраста. Супруг княгини в это время организовывал всевозможные вечеринки и приемы. Причем делал это с традиционным грузинским гостеприимством и размахом.
Главным событием в культурной жизни Парижа 1938 года стал литературный вечер, который устроили князь и княгиня Гуриели-Чкония. Местом его проведения выбрали книжный салон Shakespear and Со, а темой – приехавших из Испании Эрнеста Хэмингуэя и Стивена Спендера, читавших отрывки из своих новых произведений.
Правда, как потом напишет в дневнике Сильвия Бич, основательница и хозяйка Shakespear and Со, Рубинштейн почти на протяжении всего вечера продремала. Но грузинский муж императрицы косметики справился с обязанностями хозяина приема на все сто, сумев завоевать расположение даже такого гостя, как Джеймс Джойс.
Светские сплетники потом говорили, что Рубинштейн ни в чем не изменяет себе. Бывший супруг Елены Эдвард Титус устраивал вечеринки с участием популярных писателей и артистов. Ее новый муж Арчил Чкония тоже завоевывал богемный Париж.
Елене в обоих случаях было все равно. Во время литературного вечера в честь Хеменгуэя она дремала. А на одной из вечеринок Титуса отказалась разговаривать с самим Марселем Прустом. Тот поинтересовался у Рубинштейн, какой косметикой следует пользоваться герцогиням. Но Елена даже не удостоила его ответом. «От него так пахло нафталином, – говорила она потом. – Да и откуда мне было знать, что он станет таким знаменитым?»
Чкония, в свою очередь, ввел Рубинштейн в заветный для нее мир русской аристократии, видные представители которой доживали свой век в Париже. Князь познакомил Елену с великой княгиней Марией Павловной, двоюродной сестрой последнего российского императора. Когда впоследствии Рубинштейн перечисляла имена своих знаменитых клиентов, русскую великую княгиню она называла одной из первых.
Друзьями семьи Гуриели-Чкония стали адъютант последнего российского государя князь Георгий Эристави и его жена, княгиня Мери Шарвашидзе.
Вскоре Париж наскучил Рубинштейн. Город был покорен, на самой модной улице Фобур Сант-Оноре вовсю работал громадный салон, которым руководили зять Мариам Чкония и одна из сестер Елены. Теперь все взоры новоявленной княгини Гуриели-Чкония были направлены на Америку, которой она должна была представить своего молодого мужа.
В этот раз завоевывать приходилось светское общество Америки. Премьерный показ молодого супруга прошел удачно. Не считая новых статей, теперь уже в американской прессе, о сомнительном титуле мужа Рубинштейн.
Но Елену обижали не газеты, а владельцы приглянувшейся ей квартиры на Манхеттане, отказавшиеся продать ее Рубинштейн из-за того, что та была еврейкой. Решение вопроса подсказал князь Гуриели-Чкония: «Если тебе так понравилась квартира, давай купим весь дом!».
Подобная масштабность пришлась Рубинштейн по вкусу. Во время медового месяца, который они с Арчилом провели в круизе вокруг Латинской и Южной Америки, Елена успела купить дома в Буэнос-Айресе, Рио-де-Жанейро, Панаме. А вернувшись в Нью-Йорк, открыла «Дом Гуриели» – первое в мире заведение, целиком посвященное мужской моде. Официально его руководителем считался Арчил Чкония. На самом же деле все решения, включая вопросы покупки салфеток для ресторана, принимались Рубинштейн.
Но князь и не пытался оспаривать позиции жены. Тем более, что ему было не до занятий бизнесом. Арчил часто улетал в Лос-Анджелес, где на Сансет-бульваре у него появилась масса друзей среди голливудских звезд.
Одной из его самых близких подруг в Голливуде была Джанет Макдональд. Именно по примеру этой актрисы, игравшей роли в драматических фильмах также успешно, как и в музыкальных, строился образ советской кинозвезды Любови Орловой.
Чкония фильмов с Орловой не видел. Ими увлекалась его грузинская родня, которой Арчил регулярно отправлял посылки. Чемоданы из Америки приходили в Тбилиси под видом гуманитарной помощи. Шелковые ночные рубашки, смокинги, брюки для верховой езды либо менялись на местном базаре на продукты, либо распарывались и перешивались в модные платья.
В Нью-Йорке Арчил занимался организацией вечеринок в их с Еленой 26-ти комнатных апартаментах на Парк Авеню, которые с его легкой руки стали именовать, как «Рубинштейн Хилтон». В дом приглашалось столь избранное общество, что списки гостей на следующий день печатали в светских новостях.
Гости осматривали полотна Дега, Ренуара, Модильяни, Пикассо, Тулуз-Лотрека из коллекции Рубинштейн, затем угощались коктейлем во французской гостиной, обедали в комнате мечтаний, а после усаживались за партию в нарды или бридж. Спальню с огромной кроватью, изголовье и подножье которой подсвечивались флюорисцентной лампой, показывали лишь избранным. Частым гостем в доме Гуриели-Чкония был Сальвадор Дали, написавший портреты князя и княгини.
В конце жизни Рубинштейн будет говорить, что ее брак с Арчилом Гуриели-Чкония был идеальным союзом. Хотя, по большому счету, у каждого из супругов была своя жизнь. Единственное, что их объединяло – страсть к бриджу. Из-за игры Рубиншейн иногда могла нарушить режим и не отправиться в постель в десять часов вечера.
Но даже в этих случаях она просыпалась в 6 утра и в 7.30 уже проводила первые встречи. Не покидая при этом своей спальни. Арчил в это время сладко спал в соседней комнате.
После окончания Второй мировой войны князь и княгиня Гуриели-Чкония снова стали путешествовать по Европе. Состояние здоровья Рубинштейн, разменявшей восьмой десяток, оставляло желать лучшего. У нее начался диабет. Иногда она настолько плохо себя чувствовала, что от боли ложилась на пол. Причем могла это сделать где угодно.
Как-то приступ начался прямо в салоне у Кристиана Диора. Кутюрье, увидев лежащую на полу Рубинштейн, сделал вид, что ничего экстраординарного не случилось. Подошел к ней, наклонился, поцеловал руку и произнес: «Здравствуйте, княгиня».
За несколько лет до смерти Рубинштейн побывала в Москве. На выставке, где она лично представляла продукцию своей фирмы, к ней подошла пожилая женщина. И сказала, что она – родственница Арчила Чкония.
Никто меня ничему не учил. Я всегда училась сама.
Коко Шанель
На лице Елены вновь появилась улыбка. Та самая, которой она улыбнулась два десятка лет назад, когда встретила самую большую любовь своей жизни…
После начала Второй мировой войны, в 1939 году, Коко Шанель закрыла свой Дом.
Тем не менее, сама мадемуазель продолжала оставаться в Париже вплоть до 1944 года. Она привычно занимала номер в гостинице «Ритц» и, как представлялось со стороны, чувствовала себя вполне свободно. О ее романе с немецким офицером фон Динклаге знали лишь самые близкие. Когда потом ее спросят, как она могла встречаться с представителем вражеской армии, Шанель ответит: «В моем возрасте женщина, встретив мужчину, не станет смотреть ему в паспорт».
После войны все это будет основанием для обвинения кутюрье в сотрудничестве с немцами. От суда Шанель спасло, как принято считать, заступничество английского премьер-министра Уинстона Черчилля. Главным условием было немедленно покинуть Францию.
У князя Павла Цицианова, еще одного парижского знакомого мадемуазель из среды грузинских эмигрантов, такой высокой защиты не было. Как и его соотечественника Иву Паскевича, названного в честь фельдмаршала Ивана Паскевича, несколько лет бывшего главнокомандующим на Кавказе, князя Цицианова Павлом тоже назвали не просто так. Его предок, Павел Цицианов, в 1802 году стал первым главнокомандующим на Кавказе и погиб при попытке получить от шаха ключи от Баку.
Но вернемся в век двадцатый. За то, что Павел Цицианов оставался в годы оккупации в Париже и работал переводчиком в гостинице «Ритц» и «Ле Морис», его на девять месяцев приговорили к тюремному заключению, а все имущество конфисковали. После освобождения Цицианов был вынужден навсегда уехать из Франции.
Шанель покинула Париж в 1944 году и десять лет провела в Швейцарии. Основным источником дохода стали те самые духи «Шанель № 5», изобретенные для нее Эрнестом Бо.
Снова во Францию она вернется лишь спустя десять лет, вновь решив открыть свой модный Дом. Великую Мадемуазель ждал заслуженный триумф. Удивлять мир ей предстояло еще семнадцать лет.
Подруга Шанель Клод Делэ вспоминает о последних годах Коко: «Часто, по вечерам, я заставала ее одну в опустевшем доме на улице Камбон: полулежа на диване, она предавалась невеселым размышлениям.
«Я родилась в сумерки. Поэтому в сумерки на меня нападает страшная тоска. Все, кто меня любил, знали, что к вечеру мне становится грустно».
Иногда из тьмы прошлого выглядывало знакомое лицо. Так, однажды она вытащила из кучи фотографий, сваленных в ящике, портрет молодой женщины непривычной, экзотической красоты. Это была Руся.
«Посмотри, какой у нее отсутствующий взгляд: она накачивала себя наркотиками».
Коко повезла ее лечиться в Швейцарию. В купе поезда Руся задрала свитер: «Посмотри, вот последние подарки от Серта». Серт чувствовал, что она отдаляется от него, и от злости щипал ее. «Боже, какие страшные синяки».
Руся скончалась у нее на глазах. Коко говорила об этом так просто: «Она лежит там, в Лозанне, среди виноградников».
Мне бы хотелось, чтобы этот портрет остался на столе: в нем было какое-то таинственное обаяние. Но Коко быстро убрала его.
Старая дружба отступила под натиском сумерек. Коко не хотела лежать в земле, гнала от себя эту мысль».
От одиночества спасали воспоминания…
От автора
Герои этой книги прожили разную жизнь – кто-то встретил столетний юбилей, а кто– то едва перешагнул тридцатилетний рубеж. Но судьба каждого была удивительна и неповторима.
Пожалуй, всех моих героев отличала общая черта – умение сохранить себя, не сломаться, не взирая на обстоятельства, которые бывали весьма непростыми.
Этот талант, наверное, и объединил эмигрантов из бывшей российской империи с гениальной Мадемуазель, тоже сумевшей выстоять и изменить мир.
Как писал Эрнест Хемингуэй, «никто не знает, когда Эпохи начинаются, но мы точно знаем, когда они заканчиваются».
Габриэль Коко Шанель;
Великий князь Дмитрий Павлович;
Великая княгиня Мария Павловна;
Мисия Серт; Одри Эмери; Елена Рубинштейн;
Сергей Дягилев; Сергей Лифарь; Игорь Стравинский; Борис Кохно; Лилия Зеленская; Жорж Питоев; Ива Паскевич; Рубен Мамулян; Русудан Мдивани;
Граф Сергей Голенищев-Кутузов;
Графиня Анна Воронцова-Дашкова;
Леди Абди; леди Детердинг;
Князья: Дмитрий Джорджадзе, Георгий Эристави, Павел Цицишвили, Арчил Чкония, Александр Шарвашидзе;
Генералы: Николай Баратов, Захарий Мдивани;
княгини: Тамара Эристави, Мери Шарвашидзе;
княжны: Натали Палей, Мелита Чолокашвили, Римма Эристави;
братья Мдивани; братья Зданевичи; братья Баланчивадзе.
С их уходом из жизни окончательно закончилась Эпоха…
Биографический справочник
ВЕЛИКАЯ КНЯГИНЯ МАРИЯ ПАВЛОВНА
(1890, Санкт-Петербург – 1958, Констанц)
Дочь великого князя Павла Александровича, родного брата императора Александра Третьего. Мать, греческая принцесса Александра, умерла при родах сына. В возрасте одного года осталась сиротой и воспитывалась в семье родного дяди – великого князя Сергея Александровича, убитого в 1905 году террористами, и его жены, великой княгини Елизаветы Федоровны, родной сестры последней российской императрицы. Первым мужем стал сын короля Швеции принц Вильгельм. Через год после рождения сына брак был расторгнут. Накануне большевистского переворота, в сентябре 1917 года, вышла замуж за князя Сергея Путятина. В 1918 году сумела покинуть Россию. После нескольких лет, проведенных во Франции, перебралась в США, где написала книгу воспоминаний. Умерла в Западной Германии, похоронена на острове Майнау.
ВЕЛИКИЙ КНЯЗЬ ДМИТРИЙ ПАВЛОВИЧ
(1891, Ильинское, Московская губ. – 1942, Давос)
Родной брат великой княгини Марии Павловны, двоюродный брат последнего российского императора Николая Второго. «Никому в юности не было дано больше, его ждала легкая и блестящая жизнь. Наследник огромного состояния, освобожденный от каких-либо обязательств, наделенный физической красотой и необычайным обаянием, он был любимцем царя», – напишет в своих мемуарах его сестра.
Окончил Офицерскую школу, в 1912 году принимал участие в Олимпийских играх в соревнованиях по конному спорту. Предполагалось, что великий князь станет мужем великой княжны Ольги, дочери императора Николая Второго. Однако помолвка была отменена. В ночь на 17 декабря 1916 года вместе со своим другом, князем Феликсом Юсуповым, членом Государственной Думы Владимиром Пуришкевичем и доктором Станиславом Лазавертом принял участие в убийстве Григория Распутина. В качестве наказания был выслан в Персию под командование генерала Николая Баратова, что, в итоге, позволило избежать гибели в 1918 году, когда многие члены Царской Семьи, включая отца великого князя, были казнены. В 1920 году в Биаррице познакомился с Габриэль Коко Шанель. В 1926 году женился на американке Одри Эмери, через два года в этом браке родился сын Павел. В 1937 году последовал развод. Умер в Давосе, где провел последние годы. Причиной смерти стал туберкулез.
КНЯГИНЯ МЕРИ ШАРВАШИДЗЕ-ЭРИСТАВИ
(1895, Батуми – 1986, Париж)
До последнего дня переписывалась с княжной Бабо Дадиани, которая в 1922 году вернулась из Константинополя в уже Советскую Грузию. Их переписка сохранилась.
Мне удалось познакомиться с письмами Мери, хотя прочесть их оказалось непросто – почерк у княгини был довольно своеобразный.
«Когда я получаю твои трогательные сердечные письма, – писала Мери 27 февраля 1975 года подруге в Тбилиси, – мне хочется быть со всеми вами. Чувствую душевную теплоту, чего здесь не имею. Но никого не обвиняю, у всех свои заботы»…
Муж Мери умер в 1947 году. Спустя семь лет в Нью-Йорке маленьким тиражом была опубликована его книга «Мои воспоминания», которая до сего дня известна лишь малому числу читателей.
Мери Шарвашидзе-Эристави до конца жизни оставалась вдовой и замуж больше не вышла, хотя претендетов на ее руку и сердце было немало. Своих детей у княгини не было. В Париже она воспитывала детей сестры Тамары, графини Зарнекау, – Нинуку и Константина.
Перебравшись в конце жизни в дом престарелых, Шарвашидзе сохранила и свою квартиру. Как она сама объясняла, «для того, чтобы было где с друзьями играть в покер».
Впрочем, Русский дом в Ганьи под Парижем, где жила Мери, домом для престарелых являлся лишь на словах.
В распоряжении княгини было три комнаты, которые она обставила собственной мебелью. Завтрак по желанию доставляли в комнату, а обедать и ужинать можно было в расположенном на первом этаже ресторане.
Здесь же Мери принимала гостей – и приезжающих из Грузии друзей, и живущих в Париже соотечественников.
Княгиня Шарвашидзе вела размеренную жизнь обеспеченной женщины. Долгие годы она жила на пенсию, которую получала, как вынужденный переселенец. Французское гражданство Мери, как и многие другие грузинские эмигранты, получать не захотела.
Директором дома для пристарелых в Ганьи в годы, когда там жила княгиня Шарвашидзе, являлась Людмила Федосеева, в свое время тоже блиставшая на подиумах Парижа. На страницах своей книги «Красота в изгнании» Александр Васильев пишет, что за Федосееву, известную в мире моды просто под именем Люд, сражались и Шанель, и Скиапарелли.
Мери Шарвадидзе-Эристави похоронена на русском кладбище Сен Женевьев де Буа под Парижем в одной могиле с мужем, князем Георгием Эристави (1875, Кутаиси – 1947, Париж).
ГРАФ СЕРГЕЙ ГОЛЕНИЩЕВ-КУТУЗОВ
(1885–1950)
Окончил Пажеский корпус, служил в русском посольстве в Италии. Накануне февральской революции 1917 года являлся предводителем уездного дворянства в Петрограде. С 1922 до 1939 года работал в Доме Шанель. В начале сороковых годов перебрался в США, где и скончался в городе Хьюстон.
ГРАФИНЯ АННА ВОРОНЦОВА-ДАШКОВА, урожденная Чавчавадзе
(1891, Тифлис – 1941, Берлин)
В конце двадцатых годов дела у созданого ею Дома моды «Имеди» шли все хуже. Пережить экономический кризис 1929 года удалось немногим. Графиня не была в числе счастливчиков. Скончалась в полной нищете в Берлине, всего на три года пережив своего мужа.
КНЯГИНЯ ТАМАРА ЭРИСТАВИ
(1885, Тифлис – 1975, Париж)
Похоронена на грузинском кладбище Левиль под Парижем.
Ее дочь, КНЯЖНА РИММА ЭРИСТАВИ
(1902, Тифлис – 1982, Париж)
Похоронена рядом с матерью.
ЛИДИЯ КУДЕЯРОВА, ЛЕДИ ДЕТЕРДИНГ
(1904, Ташкент —1980, Монте-Карло)
На деньги мужа Лидия выкупила несколько десятков такси в Париже и обеспечила своих соотечественников-эмигрантов работой. Рассказывали, что в Лидию Павловну был влюблен и другой нефтяной магнат – Капуст Гульбекян. После расставания с сэром Детердингом, Лидия оставалась героиней парижской светской хроники. Она была любимой клиенткой самых больших домов моды, завещав свои костюмы Музею моды. Похоронена на кладбище Сен Женевьев де Буа.
ИЯ ГЕ, ЛЕДИ АБДИ
(1903, Славянск – 1992, Канно)
Дочь актера императорских театров Григория 1е и племянница художника Николая Ге, автора знаменитого портрета Льва Толстого. Невероятная судьба одной из первых красавиц дошла до нас благодаря историку моды Александру Васильеву, сумевшему разыскать Ию Григорьевну и записать ее рассказ, опубликованный на страницах бестселлера «Красота в изгнании». Встреча писателя и историка моды с леди Абди состоялась всего за несколько дней до ее кончины.
Она вспоминала: «Родители развелись очень рано, когда мне было пять лет, а брату лишь три года. При разводе отец взял на воспитание брата, а мать – меня. Отец жил в артистическом мире, в мире Николая Николаевича Ге и близкого ему Льва Николаевича Толстого. Но я эту атмосферу знала мало, так как Вуичи, новая семья моей матери, были придворными. Отчим сперва служил в конном полку, а когда вышел в отставку, то работал секретарем Теляковского в дирекции Императорских театров».
Ия Ге была любимой моделью самых знаменитых фотографов своего времени, среди которых выделялся Георгий Гойнинген-Гюне. В беседе с Александром Васильевым она рассказывала: «Жорж часто и много меня снимал. Он сравнивал меня с Гарбо. Однажды я поехала в Берлин, и публика приняла меня за Гарбо, и три дня я жить не могла. Как они мне надоедали! Писали даже в газетах. Тогда в Берлине шел фильм «Мата Хари» с Гретой Гарбо, и наивная публика даже хотела, чтобы я вместо нее вышла на сцену, но я этого не сделала. Кроме Жоржа меня снимали также Ман Рэй и Липницкий. Сесиль Битон не только меня фотографировал, но и рисовал. Кстати, меня рисовали очень многие художники: Андре Дерен сделал пять моих портретов. Меня также писал Балтюс, и на выставке в музее Метрополитен был мой портрет его работы. Во Франции меня писала Леонор Фини».
В 1937 году леди Абди неожиданно совершила путешествие в сталинскую Россию. После войны, в последние месяцы которой она сотрудничала с советской миссией, Ия Григорьевна на время перебралась в Нью-Йорк, а затем в Мексику. Во Францию она вернулась лишь в семидесятых годах, обосновавшись в городке Рокебрюн. Не стало леди Абди осенью 1992 года в доме для престарелых, расположенном неподалеку от Ниццы.
ГЕОРГИЙ ГОЙНИНГЕН-ГЮНЕ
(1900, Санкт-Петербург – 1968, Лос-Анджелес)
Один из главных фотографов XX века, основатель жанра модной фотографии. Потомок старинного прибалтийского баронского рода. Во время гражданской войны сотрудничал с британской миссией в качестве переводчика. Оказавшись в эмиграции в Париже, начал работать художником в доме моды, созданным его родной сестрой. С начала 1920-х годов – фотограф парижского журнала Vogue. В 1935 году перебрался в США и начал сотрудничество с журналом Harper's Bazaar и студиями Голливуда. Автор альбомов по искусству Египта и Греции.
НАТАЛИ ПАЛЕЙ
(1905, Париж – 1981, Нью-Йорк)
Дочь великого князя Павла Александровича. По отцу – внучка императора Александра Второго, племянница императора Александра Третьего, кузина императора Николая Второго. Сводная сестра великого князя Дмитрия Павловича и великой княгини Марии Павловны. Отец Натали был расстрелян большевиками в 1918 году, родной брат Владимир живым сброшен в угольную шахту под Алапаевском. Натали и ее сестре Ирине вместе с матерью удалось покинуть Россию, после долгих скитаний оказавшись во Франции.
Ирина Палей вышла замуж за брата Ирины Юсуповой, урожденной Княжны Императорской крови. Сама Натали в 1937 году рассталась с Лелонгом и переехала в США, где стала сниматься в кино. За океаном она вновь вышла замуж – за режиссера и продюсера Джона Уилсона. В 1940 году в ее жизнь войдет Эрих Мария Ремарк, с которым начнется роман. Близкая дружба связывала Палей и с Антуаном де Сент-Экзюпери. В конце жизни из-за диабета и увлечения алкоголем потеряла зрение и категорически отказывалась встречаться даже с родственниками. После того, как в декабре 1981 года она сломала шейку бедра и получила от врачей приговор остаться недвижимой, приняла решение добровольно уйти из жизни.
ИЛЬЯ ЗДАНЕВИЧ
(1894, Тифлис – 1975, Париж)
Похоронен на грузинском кладбище Левиль под Парижем.
Его последняя жена, Элен Дуар-Ильязд, передала работы Ильи в музей современного искусства Парижа «Бобур» и основала общество «Ильязд», которое существует и поныне.
После отъезда в 1921 году во Францию Ильязд на родину больше не приезжал. Узнав о том, что Грузия стала советской республикой, Илья решил не возвращаться. При этом он категорически отказывался принимать французское подданство. По воспоминанию его племянницы, даже загородный дом Ильязда напоминал строения, которые возводят грузинские крестьяне.
Его родной брат Кирилл, напротив, остался дома и первое время чувствовал себя в советском Тифлисе вполне уверенно. Рисовал агитплакаты, работал в театре и даже в цирке. В 1925 году в Тифлисе Кирилл Зданевич женился на Ольге Петровой. На несколько лет семья перебралась в Москву, а потом вновь вернулась в Тбилиси – началась война.
Ильязд о судьбе родных узнавал из писем, которые первые годы после его отъезда в Париж, еще приходили в Тифлис. Рассказывает племянница Ильи Зданевича Мирель Зданевич: «Дедушка умер во время войны. Причиной смерти стал несчастный случай – дедушка работал бухгалтером в Ортачалах и каждый день, несмотря на свой возраст, добирался до работы на трамвае. И в один из дней, когда он пытался подняться в трамвай, его столкнул на мостовую какой-то мешочник, возвращавшийся с Верийского рынка. Дедушка упал, ударился головой и погиб на месте. Я его очень любила, он был очень добрым человеком.
Бабушки не стало в 1942-м году. Я читала одно из ее писем сыну Илье в Париж, в котором она пишет: «Если ты еще скажешь что-нибудь дурное о Кирилле, я перестану с тобой общаться».
Дело в том, что Илья был зол на моего отца за то, что тот передал безвозмездно в дар музею Грузии большую часть работ Пиросмани. Папа просто понимал, что иначе картины все равно отберут. А для Ильи это было странным. Он же уехал в Париж, оставив все картины Пиросмани в Тифлисе, так как не знал, что уезжает навсегда. И он возмущался – какое право брат имел распоряжаться картинами, которые они собирали вместе?
Даже когда в 1969 году Грузия повезла работы Пиросмани на выставку во Францию, папа переживал, как бы Илья не начал там выступать по поводу того, что эти картины принадлежат ему.
Подобные опасения, судя по всему, были и у организаторов выставки в Лувре. В результате Илье Зданевичу даже не прислали пригласительного билета. Илья сам купил входной билет и пришел на выставку принадлежавших ему шедевров, как обычный посетитель. Ходил по Лувру, смотрел картины и говорил: «Это моя картина, и это моя, и это»…
Папа не видел Илью больше сорока лет. Странно вообще, что в шестидесятых его выпустили за границу. В Париже он пробыл полтора месяца. На вокзале в Париже его встречал брат, держащий в руках плакат: «Я – ИЛЬЯ ЗДАНЕВИЧ». Папа потом говорил, что все равно узнал бы его. На что я ответила, что, возможно, Илья бы не узнал папу. Ведь они так долго не виделись. И не переписывались, это было опасно.
В 1949 году в московскую коммуналку, где жили отец с мамой и сестрой, пришли и устроили обыск. При этом сотрудники органов то и дело выходили в коридор и кому-то звонили по телефону: «Знаешь, ничего нет!». Они, видимо, искали золото, серебро, дорогие рамы из-под картин. А у отца дома были только книги и картины Пиросмани, которые тогда никого не интересовали.
Известие об аресте папы я получила в Тбилиси. Поводом стало общение с английским журналистом, аккредитованным в Москве. Того очень интересовал Пиросмани, он даже, кажется, что-то купил у папы. Я жила в то время на улице Бакрадзе, где, конечно же, не было телефона. О трагедии с отцом мне в письме сообщила мама. Причем до меня дошло только второе ее письмо, первое, очевидно, было перехвачено. При этом мама так написала обо всем, что я поначалу ничего не поняла. Пошла с этим письмом к Аполлону Кутателадзе. И тот мне сразу сказал, в чем дело. Его, оказывается, уже вызывали на допрос и требовали компрометирующих показаний на Кирилла Зданевича. Меня, как ни странно, на допрос не вызвали ни разу.
Конечно же, мы боялись, что папу могут расстрелять. Тем более, что некоторых его друзей уже постигла такая участь. Кирилла осудили по 58-й политической статье и приговорили к 15 годам заключения. Для нас это был шок. Я и сама ждала ареста. Каждую ночь прислушивалась к шуму за окном – не за мной ли явились. Тогда же в Тбилиси шли почти поголовные аресты. Но, к счастью, обошлось.
Папа вернулся через девять лет. Он не любил вспоминать о лагере. Если рассказывал, то только какие-то забавные истории. Например, все заключенные и даже начальство знали, что папа – большой болельщик тбилисского «Динамо». В один из дней, когда проходил важный футбольный матч, специально для папы лагерное начальство, которое к нему относилось очень хорошо, включило «тарелку» радио, по которой передавали репортаж с матча. И папа один стоял в пургу на плацу и внимал тому, что происходило на стадионе. В тот раз «Динамо» проиграло. Заключенные на следующий день сделали для отца траурную повязку, которую он повязал на руку и с нею ходил.
Конечно, мне обидно, что отец и его брат недооценены. А ведь именно папа создал первый полный каталог работ Пиросмани. И как художник он был очень талантлив. А его работы стали покупаться музеями лишь после смерти. Да и на встречу с братом за границу его, скорее всего, выпустили лишь благодаря положению моего мужа (ректора Академии художеств Грузии Аполлона Кутателадзе. – Примеч. И.О.). Хотя нам с Аполлоном однажды заграничную поездку запретили. В анкете на вопрос, есть ли у вас родственники за границей, я ответила отрицательно. В результате мне эту анкету вернули, и я увидела, как на ней рядом с вопросом о родственниках и моим ответом было чьей-то рукой размашисто написано: «Дядя Илья».
Одно время на доме на улице Бакрадзе, где жили братья Зданевич и где ими была собрана коллекция работ Пиросмани, висела мемориальная доска. Но потом ее украли, видимо, позарившись на металл, из которого она была сделана.
Конечно, если бы папа жил в Париже, у него была бы совсем другая жизнь. Мы с сестрой как-то спросили у него, почему он не остался в Париже, как сделал его брат. Ведь Илья Зданевич был на Западе весьма востребованным художником, работал у Шанель, выставлялся. Говорили, что после смерти он оставил только ценных бумаг на два миллиона долларов.
Папа на наш вопрос ответил коротко: «Тогда бы у меня не было вас». И больше на эту тему мы с ним не говорили…».
МЕЛИТА ЧОЛОКАШВИЛИ-РАФАЛОВИЧ
(1895, Карабулахи – 1985, Париж)
Стала первой из грузинской эмиграции, кто в 1958 году побывал на родине.
В конце жизни Мелита Рафалович – именно под такой фамилией она подписывала свои письма – иногда писала грузинскому коллекционеру Папуне Церетели, которому, собственно, и удалось разыскать знаменитую грузинскую красавицу и попросить ее рассказать о себе.
В своих письмах за 1977–1978 годы Мелита писала: «Мои детские – по-настоящему, детские воспоминания – начинаются с Ильи Чавчавадзе, который был друг дедушки Како Челокаева (князя Чолокашвили. – Примеч. И.О.) ив общественных делах недругом. Они на собраниях ссорились, но это не мешало им дружить. Илья Чавчавадзе с женой гостили у нас в Карабулахи всегда не меньше месяца. Ил. Ч. был крестным отцом моей сестры Даруси. Есть всякие анекдоты о них. Дедушка всегда был в оппозиции (по своему характеру – больше, чем по чему-либо другому).
Я хорошо знала всех голуборожцев и главным образом Тициана, и Паоло, и Робакидзе. И всех тогдашних художников.
Лиза Орбелиани, которая перевела на французский язык «Демона» – у нее также бывали интересные люди. Например, я у нее познакомилась с Рахманиновым.
…Рассказывать – одно, а писать – совсем другое, увы!!!
Я знала такое количество разнообразно интересных людей, что трудно все это написать в письме. А главное можно только их перечислить, а говорить о них – это не вместится ни в одну переписку.
Братья Зданевичи были мои близкие друзья. Если смогу еще когда-либо приехать, то рассакажу с удовольствием.
Христос Воскресе. Мелита Рафалович».
Похоронена на кладбище Сен Женевьев де Буа под Парижем.
ЛИЛИЯ ЗЕЛЕНСКАЯ
(1911–2002)
В архиве Зеленской была собрана уникальная коллекция ее фотографий, сделанных самыми великими модными фотографами XX века. Что в итоге позволило Лилии безбедно прожить остаток жизни – красавица распродавала фото на аукционах и, таким образом, могла не беспокоиться о деньгах.
ИВАН ПАСКЕВИЧ
Умер в 1993 году в Нью-Йорке.
АЛЕКСАНДР ШАРВАШИДЗЕ
(1867, Феодосия – 1968, Монте-Карло)
О последних днях Шарвашидзе в своем письме директору Государственного музея Грузии написала Анна Сорина-Шарвашидзе 31 января 1979 года из Монако (орфография автора сохранена): «… Александр Шервашидзе жил у меня, болел у меня, я за ним ухаживала и похоронила его на русском кладбище, купив ему могилу – его дочь приехала ко мне, чтобы поехать на могилу своего отца. Я ее приняла, как родную, она забрала все его оставшиеся вещи и рисунки, не дав мне даже маленького рисунка на память. Ея проживание у меня ей ничего не стоило и была принята, как родная. Уехав, она даже меня не поблагодарила. Теперь же она захотела перевезти его прах на его родину, но она хотела это мне поручить. Он похоронен на русском кладбище, его могила куплена мною, но переслать его прах – это уже дело ея или же Вашего правительства»…
Через шесть лет после письма Анны Сориной-Шарвашидзе, в 1985 году, прах Александра Шарвашидзе был перевезен в Абхазию и предан земле.
ИГОРЬ СТРАВИНСКИЙ
(1882, Ораниенбаум – 1971, Нью-Йорк)
Сын солиста Мариинского театра Федора Стравинского. Мировая слава пришла к композитору после его знакомства с Сергеем Дягилевым. Первоначально музыка к балету «Жар-Птица» для «Русских сезонов» в Париже была заказана другому композитору. Но тот не торопился выполнять заказ, и тогда Дягилев обратился к Стравинскому. Но настоящей знаменитостью композитор стал после скандальной премьеры балета «Весна священная» на его музыку. Похоронен на кладбище Сан-Микеле в Венеции.
ГЕОРГИЙ (ЖОРЖ) ПИТОЕВ
(1885, Тифлис-1939, Женева)
Хозяин собственного театра в Париже, пользовавшегося большим успехом у французской публики.
ЛЮДМИЛА ПИТОЕВА
(1899, Тифлис – 1951, Рюэй-Мальмезон, Франция)
Снималась в кино, но оставалась, прежде всего, театральной актрисой. Ее игра в спектакле «Идиот» по роману Достоевского восхищала Коко Шанель.
ГЕОРГИЙ (ЖОРЖ) БАЛАНЧИН
(1904, Санкт-Петербург – 1983, Нью-Йорк)
Великого хореографа похоронили на кладбище Нью-Йорка, где хоронят знаменитых и богатых людей. Правда, могила у создателя американского балета весьма скромная. Когда родственники поинтересовались, почему у Баланчина такое невзрачное надгробие, им ответили, что Жорж был аскетичным человеком.
О том, что стало с квартирой Баланчина и его коллекцией шедевров мировой живописи, его родственникам никто не сообщил. Им передали лишь золотые часы, указанные в завещании. Которые, правда, потом попросили вернуть в музей Баланчина в Нью-Йорке. Но сделать это было, увы, уже невозможно.
«Когда в Грузии были тяжелые времена, эти часы нам пришлось продать, – поведал автору этих строк племянник хореографа Джарджи Баланчивадзе. – При этом перекупщикам оказалось все равно на выгравированную надпись на часах. За часы они заплатили нам по весу драгметалла – сто рублей»…
История семьи Баланчивадзе – одно из открытий этой книги. Когда мне рассказали, что в Тбилиси живет племянник великого Жоржа Баланчина, первого хореографа XX века и фактически создателя американского балета, конечно же, мне захотелось с ним повстречаться. Джарджи Баланчивадзе на встречу согласился, но первые минуты разговора был довольно строг.
"О чем вы хотите говорить? – спросил он меня, едва я переступил порог квартиры его отца, известного грузинского композитора Андрея Баланчивадзе, где жил и сам Джарджи. – Если обо всем, то разговора не получится. Так ведь и об охоте можно разговаривать, и о футболе. Вы извините, если я покажусь вам излишне строгим, но мне разные журналисты встречались. Одних я вообще чуть ли не с лестницы спустил. Пришли со мной разговаривать о Жорже Баланчине, а сами ни одной его постановки не видели. А начали интервью с вопроса о том, чем живопись отличается от музыки. Ну это они на мои работы – видите, ими увешаны все стены этой комнаты– посмотрели и решили соригинальничать. Ладно бы еще спросили, что общего у музыки и живописи. А так что им ответить? Что музыку слушают ушами, а живопись воспринимают глазами? Так я им и ответил. А потом и вовсе предложил прекратить разговор".
Хозяин квартиры был, кажется, приятно удивлен, что меня интересует не только его великий дядя, но и отец. Действительно, интересно же было узнать о семье, которая явила миру сразу двух гениев: хореографа и композитора. И с кем было говорить о Баланчивадзе, как не с их единственным племянником и сыном.
"Начну тогда с деда, он был выдающимся певцом, – начал свой рассказ Джарджи. – У него был превосходный баритон. Один из друзей Мелитона, великий философ Владимир Соловьев, просто влюбился в Грузию благодаря народным грузинским песням, которые ему пел дед. Это потом уже Мелитон начал писать музыку.
Мелитон Баланчивадзе сочинял оперы, которые ставились в Петербурге; общался с Антоном Рубинштейном, подарившим ему свой рояль, и вошел в историю, как издатель писем Михаила Глинки. Деньги на издание он… выиграл в лотерею.
Вообще, это довольно комичная история. Билет принадлежал его жене Марии Николаевне, которая по отцу была немкой. Правда, фамилию она носила материнскую, Васильева. Она долго хранила билет, хотя и не надеялась на выигрыш. Но сам билет тоже что-то стоил. И когда у молодых наступили совсем уж нелегкие времена, Мелитон высказал предложение билет продать.
Получив согласие жены, пошел в банк и сделал это. А когда вернулся домой, то случайно увидел газету с таблицей розыгрышей. Он сопоставил записанный заранее номер билета с результатами и обомлел – именно на только что проданный за копейки билет выпадал самый большой выигрыш в 200 тысяч рублей.
Надо заметить, что Мелитон был довольно активным человеком, и немедленно отправился в банк, в надежде, что там только что вышедшую газету могли и не просмотреть. В банке он заявил, что передумал и не такое уж у него катастрофическое положение, чтобы продавать билет. И попросил вернуть его назад. Самое удивительное, что билет ему вернули.
Большую часть денег он отдал в Русское музыкальное общество, чтобы напечатать письма Глинки. И попал за это в энциклопедию. А оставшиеся деньги, по советам друзей, вложил в тигельный завод. И опять-таки в энциклопедии можно прочесть, что первый в России тигельный завод был построен на средства Мелитона Баланчивадзе. Но дед быстро разорился. Он же ничего в этом не понимал. Мало того, что стал банкротом, он еще и в долговую тюрьму угодил.
В итоге от громадной суммы не осталось ничего. Не считая лошади, которую Мелитон успел приобрести. Как-то композитор ехал на ней по Петербургу. Неожиданно, проезжая мимо играющего оркестра, лошадь начала танцевать. Потом выяснилось, что Баланчивадзе купил животное, которое раньше служило в цирке…
У него были знакомые в Финляндии, он купил большую дачу в деревне. Но мы только в американской книжке эти фотографии видели. Замечательное место. Кажется, оно и сейчас нам принадлежит, так как оно было записано на имя бабушки. Но мы не делаем попыток вернуть. Сам Баланчин там наверняка хоть раз побывал. Не мог он не съездить в место, где провел все детство».
Судьба родной сестры Георгия и Андрея Баланчивадзе сложилась трагично. В Петрограде ее удочерила жена брата Мелитона, Ивана Баланчивадзе, бездетного военного. Затем девушка тоже приехала в Тифлис, поступила в академию художеств и вышла замуж за немца. Вскоре перед супругами поставили условие – либо Хаген, так звали мужа Тамары, меняет гражданство, либо она вслед за ним покидает страну. На семейном совете было решено, что Хаген уедет, а затем вызовет к себе молодую жену. Супруг уехал и навсегда исчез из жизни Тамары Баланчивадзе.
В Грузии она стала театральным художником, сотрудничала с театром Марджанишвили, работала с Еленой Ахвледиани. А затем вернулась в Ленинград и устроилась в кукольный театр под руководством
Сергея Образцова. После начала блокады Ленинграда с помощью брата Андрея Тамара получила возможность покинуть осажденный немцами город. Но не доезжая до Тихорецка поезд, в котором она ехала, попал под бомбежку. И больше о Тамаре семья не слышала…
«Что объединяло братьев – любовь к Чайковскому. Петр Ильич оказал большое влияние на них. Только Андрей тяготел к мужественной стороне его музыки, а Жорж – к европейски-женственной.
Он действительно хотел поставить балет на музыку отца, но не успел. Папа ездил к нему в Америку, возил свои работы. Баланчин говорил, что хочет сделать «харчо» из грузинских произведений. Папа играл ему отрывки из своего балета «Мцыри», что-то еще. Баланчин очень интересовался танцем хоруми, который у нас танцуют мужчины. А он хотел поставить этот танец для женщин. Это вообще очень характеризует Баланчина – он всегда выше ставил женщину. Мне он как-то сказал: «Мужчина – это слуга женщины». Грузин так бы никогда не сказал. Папа наш, например, никогда так не думал, дома он был патриархом.
К сожалению, совместной работы у братьев не получилось. Наверняка, это было бы интересное сотрудничество. Хотя Баланчин и был далек от грузинской культуры.
Он признавался во время своего приезда, что ему не нравится, что у нас в Грузии вечно сидят за столом, едят, пьют. «Сколько можно есть?» – спрашивал он. При этом правда, вино ему нравилось, он говорил, что белое и красное вино – это как брат и сестра. Баланчин очень ценил время и в Грузии, со всеми ее застольями, кажется, просто физически страдал. А папа, наоборот был знаменитым тамадой.
Я иногда задумываюсь – когда он вообще успевал музыку писать
Отец не только сочинял концерты, но и писал музыку к самым известным грузинским фильмам – «Георгий Саакадзе», «Клятва» и другим. Вместе с поэтом Галактионом Табидзе устраивал вечера, на которых великий поэт читал свои стихи, а отец играл на рояле. Когда Табидзе читал со сцены свое знаменитое стихотворение «Мери», посвященное княгине Мери Шарвашидзе, то просил, чтобы отец в это время играл Массне.
В молодости отец написал прелюдию и фугу для органа. Во время творческой командировки в Дюссельдорф, где он работал над мюзиклом, он услышал свое произведение в одной из церквей. Оказалось, что органист собора решил таким образом сделать композитору сюрприз.
А Баланчин был уже, конечно, американцем – и внешне, и внутренне. Рассказывал нам, что когда в Москве его пытались обвинить в бездуховности постановок, он спрашивал в ответ: «А вы верите в Бога?».
Кстати, во время первого приезда Баланчин вдруг исчез. Потом стало известно, что он срочно улетел в Америку. Тогда советские подлодки как раз столкнулись с американскими возле Кубы. И дяде позвонил Джон Кеннеди, с которым он дружил, и приказал немедленно вернуться в США. Мы еще очень удивились – куда он пропал? Когда все успокоилось, Баланчин вернулся в СССР».
Несмотря на то, что первый раз в Грузию он приехал только в 1962 году, Баланчин всегда называл себя грузином. Когда в 1967 году ставил балет «Драгоценности» на музыку Стравинского, пояснял: «Я всегда любил драгоценные камни. Я ведь восточный человек, я грузин».
В нью-йоркской квартире он обожал сам готовить грузинские блюда, лично покупая в мясных лавках продукты и называя свой дом «духаном».
Он сам вел хозяйство и не любил, чтобы кто-то выполнял за него работу по дому. «Не люблю, чтобы для меня что-то делали. Я независимый, это во мне грузинская кровь говорит», – признавался он в Нью-Йорке писателю Соломону Волкову.
Для родственников смерть Баланчина стала полной неожиданностью. У него обнаружили тромбы в сердце, была сделана операция. В начале апреля 1983 года Андрей Баланчивадзе получил телеграмму о том, что брату лучше. А уже 29 апреля пришло извещение о смерти в результате воспаления легких.
«Отец очень хотел поехать на похороны брата. Да и советские чиновники, кажется, были весьма заинтересованы в этом, – рассказывал Джарджи Баланчивадзе. – Они надеялись, что таким образом смогут получить права на балеты Баланчина. Но папу на похороны не пустили… сами американцы. Они сказали, что в Нью-Йорке нет советского посольства и им сложно сделать для отца приглашение.
А потом оказалось, что незадолго до смерти Жорж Баланчин составил завещание. Довольно подробное, надо заметить, где были отмечены чуть ли не все ложки и вилки, находящие в его доме. Хотя зная характер Жоржа и характер отца, трудно себе представить, что они могли думать о смерти.