Дудлинг для творческих людей. Научитесь мыслить иначе Браун Санни
Расширение возможностей
Объявленная нами революция требует пересмотра некоторых понятий и представлений, и сейчас нам придется сделать это еще раз. Давайте разберемся, что дает нам дудлинг в плане благоприятных возможностей. Опираясь на личный опыт, истории других людей и результаты неврологических исследований, я пришла к убеждению, о котором, надеюсь, и вам сейчас будет интересно узнать. Готовы?
ВЕРУЮ, ЧТО МЫ ОКАЗЫВАЕМ ЗНАЧИТЕЛЬНО БОЛЬШЕЕ ВЛИЯНИЕ НА ХОД СВОЕЙ ЖИЗНИ И ДОСТИГАЕМЫЕ В НЕЙ РЕЗУЛЬТАТЫ, ЧЕМ ДУМАЕМ
Я верю, что мы вносим гораздо более существенный вклад в возникновение той ситуации, которую наблюдаем в своей жизни, чем обычно готовы признать, и считаю, что визуализация при помощи дудлов – стимулирующих то, что называют мозговой «сетью знаний»[19], – является одним из важных способов влияния на течение жизни. Как ни странно звучит идея, что мы можем менять реалии жизни при помощи визуализации, она не является такой уж радикальной, особенно если принять во внимание следующие обстоятельства.
Чак Норрис был одним из первых американских атлетов, который начал использовать визуализацию как элемент стандартного тренировочного режима. Сам он называл это «позитивными психологическими установками». Он говорил: «Мысленно я всегда видел себя побеждающим. Я воображал сцены боев, визуализировал соперников, анализировал их слабости, представлял, как отбиваю их нападения». А вот еще цитата: «Когда я ставил перед собой какую-то цель, то первым делом мысленно представлял, чего именно хочу добиться». Маркус Винн, автор статьи, в которой рассказывалось о психологических методах Норриса, как следует изучил цель визуализации в тренировочном процессе мастеров боевых искусств: «Сознательно тренируя разум видеть и удерживать позитивное самовосприятие, спортсмен подталкивает себя к быстрейшему осуществлению этого образа».
• Профессиональные спортсмены давно уже применяют методы визуализации в своем вечном стремлении превзойти соперников. В числе моих любимых примеров – Жорж Сен-Пьер[20], Майкл Джордан, Майкл Фелпс[21] и Чак Норрис. Все они использовали и используют визуализацию для достижения и поддержания пиковых результатов.
• Пациентам с различными травмами удается ускорить процесс выздоровления благодаря силе визуализации[22].
• С помощью визуализации люди, оказавшиеся в очень сложных обстоятельствах, например в тюрьмах и концентрационных лагерях, сохраняли присутствие духа, душевное здоровье и даже надежду[23].
• Есть масса примеров людей, которые обеспечили себе необыкновенно успешный карьерный рост за счет того, что в самом буквальном смысле видели, чего хотели (ну и, конечно, верили в себя и упорно действовали).
• Почти каждый человек может физически нарастить мышечную массу, визуализируя силовые тренировки.
Я рада отнести себя в одну категорию с такими выдающимися личностями, как Селин Дион и Арнольд Шварценеггер. У нас есть кое-что общее – мы все с детства визуализировали жизненный успех в той или иной форме. Дион многие из своих достижений объясняет регулярными мысленными репетициями своих концертных выступлений перед тысячами поклонников. Шварценеггер всегда представлял себя чемпионом в бодибилдинге и актером. Что касается меня, то я не хотела брать на себя какую-то определенную жизненную роль, например стать певицей или актрисой, но все детские годы представляла, как выберусь из бедности. Я воображала, что получу самое лучшее образование, познакомлюсь с интересными людьми, буду находить благоприятные возможности под каждым камнем. Вот конкретный пример осуществления визуализации в моей жизни. Я много раз представляла (и дудлила), как выступаю со сцены конференции TED в калифорнийском Лонг-Биче. Я держала это в уме как пятилетний план, но уже через год Джун Коэн, исполнительный продюсер TED, пригласила меня выступить. Значит ли это, что мы способны достичь всего, что только можем вообразить? Разумеется, нет. Как сказал Джим Керри – актер, известный успешным применением визуализации, – «нельзя просто визуализировать бутерброд и тут же его съесть». Видение – это побуждение к действию, и мы должны предпринимать какие-то практические шаги, чтобы оно осуществилось. И здесь нам помогает дудлинг.
Я надеюсь, что, несмотря на весь ваш скептицизм, мои утверждения убедят вас и вы поверите, что это все соответствует действительности. Мы с вами знаем – на интуитивном уровне – то, о чем более 2000 лет назад писал Вергилий: «Ум двигает массу». Для пущей ясности давайте его перефразируем: «Разум мощно воздействует на то, что он видит». Он переживает воспоминания, что, в свою очередь, влияет на то, что он знает, в результате чего меняется то, что возможно. Давайте рассмотрим схему, где эта идея анализируется более подробно.
Эта схема подробно разъясняет механизм описанного феномена. Таким образом, люди действительно ускоряют и делают более вероятным желательный исход, если регулярно этот исход воображают[24].
И тут возникает вопрос «как?». Во-первых, как визуализация столь эффективно продвигает нас к желаемому результату?[25] А во-вторых, как в этом может помочь дудлинг, если принять во внимание все то, что мы знаем о визуальном языке? Чтобы ответить на первый вопрос, давайте поговорим о том, что я назвала сетью знания.
Речь идет о цепочках нейронов, которые физически и функционально связаны между собой. Представьте себе электрохимические магистрали, связывающие разные регионы мозга, отвечающие за осуществление различных функций. Нейронные сети важны потому, что делают возможным выполнение определенных действий. Например, если я хочу спеть песню, то активизирую слуховые сети, хочу сконструировать какую-то полезную вещь – активизирую сеть воображения и сеть исполнения, хочу помечтать – включаю сеть по умолчанию[26]. Смысл существования этих сетей в том, чтобы активизировать и связывать те области и участки мозга, которые необходимы для выполнения требуемых действий.
Сеть знания – это сеть функционально взаимосвязанных участков мозга, создающих у нас ощущение, что мы что-то знаем. Чтобы выполнить эту работу, данная сеть связывает области мозга, отвечающие за память, слова и понятия, эмоции и высшую умственную деятельность. Что такое «знать» – весьма туманное понятие, и скорее всего в этом задействованы не только перечисленные области мозга. Дудлеры должны понимать, что мы имеем возможность укреплять сети знаний, касающиеся тех реалий, которые хотим осуществить в своей жизни, и это непосредственно влияет на вероятность того, что наши желания действительно исполнятся. Мы можем «нарисовать» кратчайший путь к исполнению желаний, так как мозг ценит наглядность превыше всего[27].
ДЛЯ МОЗГА ВИДИМОЕ ПРАКТИЧЕСКИ РАВНОСИЛЬНО РЕАЛЬНОМУ.
Таким образом, дудлинг представляет собой одновременно интеллектуальное, творческое и физическое действие, что позволяет мобилизовать в одно и то же время множество нейронных сетей. И это делает дудлинг весьма серьезной силой, позволяющей воображать, изобретать желаемые перемены, а затем осуществлять их. Не пользоваться столь действенным инструментом было бы просто глупо.
А теперь обратимся ко второму «как?». Как дудлеры используют то, что мы знаем о визуальном языке, для расширения круга возможностей? Это процесс выглядит примерно так:
Иными словами…
Да, как революционер я понимаю, что данное утверждение относится к числу необычайных. В это трудно поверить. Сейчас мы с вами находимся на самом переднем крае нейронауки и поведенческой психологии. Найдутся такие, кто назовет нас сумасшедшими. Но мы нацелены на то, чтобы перевернуть устоявшиеся представления и убеждения – ведь таковы задачи любой революции.
В завершение этого раздела, посвященного дудлингу для удовольствия, давайте подумаем, что на этом этапе вы могли бы сообщить своим родным, друзьям и коллегам о дудлинге и его потенциальном применении на работе, в учебе и личной жизни.
Вы могли бы сказать им следующее. Визуализация способна оказывать весьма реальное, наблюдаемое воздействие на достигаемые вами результаты и успехи. Дудлинг – это визуализация в действии[28]. Следовательно, он способен оказывать весьма реальное, наблюдаемое воздействие на достигаемые вами результаты и успехи. Я, конечно, не гарантирую, что одного дудлинга вам хватит, чтобы достичь поставленных целей, но то, что он здорово поможет вам в этом, обещаю. Это одно из самых важных обещаний революции.
МЕСТО ДЛЯ ДУДЛА
(резюмирующего то, что вы узнали)
Глава 3
Университет дудлинга: изучаем основы визуального языка
Революционные звания: дудлер и инфодудлер
В некотором смысле вы уже дудлер. (Если сомневаетесь, перечитайте раздел «Простите, вы сказали “дудлинг”?» из главы 1.) А это означает, что и человек, с которым вы живете, – дудлер, и соседи ваши – дудлеры, и та дама из ассоциации домовладельцев, и даже ваш начальник (а это уж ни в какие ворота!). То есть вас, дудлеров, без всякого преувеличения, миллиарды, и все вы уже занимаете важное место в революционной иерархии. В дальнейшем вас может ждать только повышение!
Во вселенной дудлинга на самом деле есть только 2 звания – дудлер (вы уже им являетесь) и инфодудлер (им вы станете). Правда, надо иметь в виду, что специализация инфодудлеров делится на 3 более конкретные подгруппы: персональный, презентационный и коллективный инфодудлинг. Мы обязательно разберемся во всех тонкостях, но после того, как ближе познакомимся с основами дудлинга. Да, вы дудлер, но вам тоже не обойтись без знания азов дудлинга, потому что только так вы сможете подготовиться к знакомству с инфодудлингом и его потрясающими подтипами.
Дудлинг для начинающих
Развивая идею дудлинг-революции, я встречалась с дудлерами самых разных мастей. С дудлерами скромными и яркими, с энтузиастами и дудлерами в депрессии. С дудлерами, которые дудлят по-простому, – чтобы расслабиться, – и с теми, кто доводит технику дудлинга до совершенства. С течением времени я научилась выделять из этой пестрой толпы определенные категории. Для этого надо обратиться к анализу самого базового дудлинга – что делает человек, когда сидит за столом с ручкой и листом бумаги и слушает кого-то. Таким образом мне удалось выделить 5 устойчивых «типов» дудлеров, и тот тип, к которому относитесь вы, является вашей дудлинг-ДНК. Свой тип нужно знать хотя бы для того, чтобы понимать, на каком фундаменте вы будете выстраивать навыки инфодудлинга. Сейчас вы определите свою дудлинг-ДНК и мы перейдем к заполнению базовой анкеты дудлера.
ШКАЛА ПРОГРЕССА
Поскольку ваши зрительные ощущения в этой книге постоянно на взводе, вы наверняка заметили шкалу прогресса в начале этой главы, и в других главах нечто подобное тоже будет. Такая шкала показывает, насколько вы продвинулись и какой очередной этап вас ждет. Закончив очередной модуль, отметьте это каким-нибудь дудлом в соответствующей клетке шкалы: полностью закрасьте ее, нарисуйте в ней улыбающуюся рожицу, просто поставьте птичку – что угодно! Такие маленькие победы доставляют немного радости и вдохновляют на дальнейшее продвижение вперед. (Впрочем, не повредит, если вы будете дудлить и между заполнением клеток шкалы.)
Включите радио или музыку (но не телевизор, потому что не удержитесь и будете посматривать в экран), сядьте за стол с ручкой и тетрадкой, и пусть ваша рука что-то пишет или рисует, реагируя на то, что вы слышите. Не надо слишком на этом сосредоточиваться, и не думайте, что первое, что вы нарисуете, и будет вашей дудлинг-ДНК. Иногда рука, так сказать, ржавеет, и нужно дать ей разработаться, прежде чем она раскроет ваше истинное нутро дудлера. Через 5–10 минут – или сколько времени вам понадобится, чтобы по-настоящему перейти в расслабленное состояние, – посмотрите на результат своего творчества. Вы начертили вертикальные линии, клетки, нарисовали лицо? Что-то кажется вам знакомым, может быть, узор или предмет, который вы уже раньше рисовали? Закройте глаза и вспомните, как вы раньше дудлили. Что вам вспоминается? Что вы видите? Пять основных типов дудлеров представлены ниже. К какому из них относитесь вы? (Важно отметить, что в вас могут быть черты сразу всех категорий.)
Словесный дудлер
Это дудлер, который записывает одно или несколько слов и многократно обводит их. Из числа словесных дудлеров выделяются подкатегории шрифтового дудлинга и слов-картинок. Президент Кеннеди оставил нам несколько словесных дудлов, один из которых пред ставлен в главе 2.
Дудлер-пейзажист
Такие дудлеры рисуют что-то связанное с миром природы – деревья, цветы, горы. Их дудлы отражают красоту внешнего мира.
Дудлер-абстракционист
Эти дудлеры рисуют геометрические фигуры и узоры или некие визуальные потоки сознания, не имеющие какой-либо узнаваемой формы. Абстрактными дудлерами были прези денты Никсон и Вашингтон.
Дудлер-портретист
Дудлеры этого типа рисуют людей и их лица. Рональд Рейган, который мечтал стать художником-карикатуристом, но был вынужден довольствоваться должностью президента, был весьма плодовитым дудлером и очень реалистично рисовал людей и портреты, зачастую украшая рисунками свои любовные письма жене Нэнси. Президент Джонсон тоже дудлил людей и лица, но его персонажи были в большей мере сюрреалистическими. Ему часто случалось рисовать инопланетян, порой довольно комичных или, наоборот, взволнованных.
Дудлер-реалист
Дудлеры-реалисты рисуют узнаваемые объекты. Это могут быть субмарины и молотки, конфеты и шоколадки, мыши и люди. Такие дудлеры зачастую близки к тому, чтобы гордо именоваться художниками. Президент Эйзенхауэр принадлежал именно к такой категории. Он мог очень реалистично нарисовать сломанный палец, сломанный карандаш и промахнувшуюся ракету.
Теперь, когда вы знаете свою базовую дудлинг-ДНК, усвойте также следующее: каждый из нас имеет свой уникальный визуально-лингвистический почерк, почти как подпись или отпечатки пальцев. Он ваш и только ваш. И это может стать отправной точкой для активизации и развития вашей природной способности интерпретировать визуальный язык и пользоваться им в разных контекстах. В любом случае начинать с чего-то надо, так что лучше узнайте себя как дудлера.
Базовая анкета дудлера
В качестве следующего шага я предлагаю оценить в себе начальный уровень навыков, имеющих отношение к дудлингу. Заполните анкету дудлера. Это не психологический опрос, а быстрая оценка, которая позволит вам понять, какими навыками, необходимыми для дудлинга, вы уже обладаете, а что еще нужно развивать. В главе 4 вас ждет аналогичная анкета инфодудлера. Готовы? Поехали.
Ну и как? Если позволите высказать свои догадки, я предположила бы, что большинство из вас считают, что прямые линии рисовать зачастую довольно трудно, что в рисовании лиц вы сильно хромаете (не волнуйтесь, я тоже) и что призыв не судить себя строго вы отмели как нечто совершенно невозможное. В отношении последнего замечания скажу следующее.
Как утихомирить внутреннего критика
Мой преподавательский опыт научил меня тому, что если я говорю: «Попробуйте воздержаться от критических мыслей в отношении своего творчества» или предлагаю слушателям быть терпимее к себе, пока они учатся, это ничего не дает. Произносить вслух подобные рекомендации бессмысленно, и причина заключается в том, что слова рациональны, тогда как готовность отсрочить критический разбор своего творчества на потом к числу рациональных феноменов не относится. Это феномен эмоциональный, и, чтобы обрести реальную оболочку, он должен быть воплощен во что-то реальное, особенно когда речь идет о рисовании. В области рисования нам всем свойственно ощущать себя особенно неадекватными, поэтому мы всегда очень критично относимся к своим попыткам рисовать. Я наблюдала это многократно. Пытаясь выразить что-либо визуально, тем более работая в группе, мы всегда сильно извиняемся и легко сдаемся. Я обнаружила, что для того, чтобы помочь людям справиться с этим понятным, но контрпродуктивным поведением, полезно просто облачиться в их шкуру и подать пример. Я должна наглядно показать своим слушателям, что значит терпимо относиться к себе, и потом дать им попробовать. Это оказывается гораздо эффективнее, чем изрекать банальности, потому что я сама рисовальщица никудышная[29], так что мы с моими учениками оказываемся примерно на равных[30]. Чтобы продемонстрировать свое безразличие к истинным художественным талантам в контексте революции (а это очень важное уточнение), я предлагаю слушателям следующее упражнение.
Это упражнение содержит в себе больше уроков, чем кажется, самый важный из которых мы разберем в следующей главе. Но 3 вывода присутствующие делают мгновенно:
1. Наша преподавательница действительно не умеет рисовать.
2. Ее это, похоже, не заботит.
3. Она предлагает и нам терпимо относиться к своему неумению рисовать, чтобы это не мешало нам учиться. А по размышлению слушатели обнаруживают и другие, более глубокие смыслы:
4. Нашу преподавательницу не заботит ее неумение рисовать, потому что смысл инфодудлинга и визуального мышления вовсе не в умении рисовать, а в умении мыслить!
5. Быстрая визуализация слов и понятий – что является фундаментальным навыком в данном случае – на самом деле требует примитивного, даже неряшливого рисования, учитывая ограниченность времени.
6. Слова и образы дополняют друг друга. Нет необходимости знать, как на самом деле выглядят нанотехнологии. Нужно лишь нарисовать то, что приходит в голову, и сделать соответствующую подпись.
Эти наблюдения абсолютно правильные и знаменуют настоящий прорыв в мышлении 95 процентов слушателей, с которыми мне приходится работать. Как мы уже обсуждали, нашей культуре свойственны весьма превратные представления о визуальном языке, и эти предрассудки широко распространены и устойчивы. Они вводят нас в заблуждение многие века. Хорошая новость заключается в том, что мы в состоянии остановить это безумие. Мы уже разнесли в пух и прах мифы о дудлинге, а в следующей главе не оставим камня на камне от тезиса, что визуальный язык = искусству. Поэтому пусть ваш внутренний критик отдохнет. И пока он спит, давайте-ка займемся азами дудлинга, начав с прямых линий и визуального алфавита.
Рисование прямых линий
Те из вас, кто убежден в своей природной способности рисовать прямые линии, могут пропустить этот раздел и перейти непосредственно к изучению визуального алфавита. Для тех же, кто может с искренней горечью сказать себе: «Я не умею рисовать прямые линии», урок начинается.
Вы – не единственный дудлер, не умеющий провести прямую линию. Это довольно распространенная и легко решаемая проблема. Фокус в следующем – ведите линию быстро. Чтобы она была как молния. Приставьте ручку к бумаге и черкните линию наискосок листа. У многих прямые линии не получаются только потому, что они рисуют их слишком медленно. Мы почему-то думаем, что если делать это неспеша и тщательно, получится лучше. Но все происходит с точностью до наоборот. Когда мы замедляемся, мышцы расслабляются и становятся дряблыми, движения неверными. А если совсем уж замедлиться, то каждый удар сердца будет отражаться на проводимой линии. Если не хотите этого, ведите линию быстро и уверенно. Выберите на странице цели и «стреляйте» в нее. Попрактикуйтесь рисовать прямые линии стоя, используя флипчарт; это поможет мобилизовать мышечную память. В любом случае, рисуете вы сидя или стоя, не замедляйтесь. Больше живости, и ваши линии будут такими прямыми, какие и под линейку не проведешь.
Визуальный алфавит
Дейв Грей – мой друг и один из соавторов нашей книги «Геймшторминг» («Gamestorming»). Он также большой знаток визуального языка, которым всегда восхищается, и завидует тем, кто в совершенстве им владеет. Когда мы писали нашу первую книгу, Дейв разработал, как он его назвал, визуальный алфавит[31], состоящий из 12 «букв» и наделяющий даже самого безнадежного художника способностью что-то изобразить после минимальной практики. Хочу познакомить и вас с этим полезным изобретением. Вам оно понадобится, чтобы по достоинству оценить величие инфодудлинга.
Еще Дейв очень рослый. Они отлично смотрелись бы рядом с Яо Мином.
«Буквы» визуального алфавита являются визуальным эквивалентом обычных азбучных букв[32]. Верхние 6 букв (незамкнутые) мы будем называть формами, а нижние – замкнутые и образующие пустые фигуры – полями. Итак, визуальный алфавит.
А теперь на бумаге воссоздайте этот визуальный алфавит своими руками. Под каждой «буквой» подпишите ее название.
Учитывая крайнюю простоту этого алфавита, хотела бы лично познакомиться с теми из вас, кто скажет, что с поставленной задачей не может справиться. Безусловно оправдывая тех, кто лежит в коме, и тех, кто по иным причинам не в состоянии шевелить руками, я хочу лично посмотреть в глаза каждому, кто думает, что не сможет воспроизвести визуальный алфавит своими руками. Я не верю, что человек не способен нарисовать указанные линии, если он может держать ручку пальцами рук, ног или хотя бы зубами. В подавляющем большинстве мы способны нарисовать любую из этих букв в мгновение ока и практически не глядя. И это здорово, потому что визуальный алфавит будет почти так же важен для нас, как алфавит обычный. Когда вы начнете пользоваться им по-настоящему, то откроете целый мир коммуникационных возможностей. Давайте же перейдем к обсуждению, пожалуй, самого важного вопроса, который касается использования визуального алфавита и хорошо выражается следующей иллюстрацией.
Эта иллюстрация означает, что чашка, которую мы видим, – не чашка. Ceci n’est pas une pipe[33]. Изображение чашки – всего лишь набор форм и полей (элементов визуального алфавита), интерпретируемый мозгом как чашка. Мы видели много чашек (быть может, вы прямо сейчас держите ее в руке), поэтому мгновенно ее узнаем, поскольку она соответствует закрепившемуся в нашем сознании стереотипу. Но никакой чашки здесь нет. Есть только иллюзия, порождаемая нашим мыслительным аппаратом. Это означает, что не только чашка, но любой объект может быть разложен на элементы визуального алфавита. Аллилуйя, верно? Пришло время поиграть.
Используя визуальный алфавит и предоставленные пустые пространства, разложите на визуальные элементы 5 предметов, которые видите вокруг себя, – что угодно, попадающее в поле зрения: стул, стол, растение в горшке, лампу, кошку, ноутбук, бутерброд с маслом… Прежде чем рисовать эти предметы, постарайтесь взглянуть на них с точки зрения букв визуального алфавита, из которых они складываются. Коврик образуют 4 линии. Сидящая собака представляет собой комбинацию треугольника, овала и линии. Начните снимать покровы тайны, расщепляя объекты на элементы, а затем переносите их на бумагу. Если потребуется, нарисуйте один и тот же объект несколько раз, пока не достигнете желаемой степени достоверности. А после этого прекратите уверять меня, что вы не способны нарисовать нужные линии, потому что я вам все равно не поверю.
Учитывая опыт, попытаюсь предвосхитить некоторые из возможных возражений. Например: «Рисунки никудышные. Моя пятилетняя дочь рисует лучше», «А что делать, если объект не находится перед глазами? Я не могу нарисовать дельфина по памяти. Я не помню, где конкретно хвост у ослика прикрепляется к туловищу», «Еще нужно уметь расположить визуальные буквы так, чтобы получилось именно то, что хочешь изобразить. Собака у меня получилась больше похожа на эвока».
Да. Все возражения принимаются. И вот что я должна ответить на них. Как вы учились читать? Вы практиковались. Как вы учились писать? Вы пробовали и старались. Уверена, что буквы и слова в начальной школе не ложились у вас на бумагу так же ровно и красиво, как у Хемингуэя. Вам приходилось работать над этим. С визуальным алфавитом то же самое. Это отправная точка для всех тех, кто хочет научиться более красноречиво изъясняться на визуальном языке. Умение рисовать не записывается на «корочку» само собой. Любую мышцу надо тренировать. Так и с интеллектуальными навыками. Это требует внимания и усилий с вашей стороны, но вам обязательно воздастся. В некоторых отношениях освоение визуального алфавита дается легче, нежели алфавита обычного. Надеюсь, вас утешит следующая информация.
1. Процесс обучения визуальному алфавиту – скорее забава, нежели работа. Научившись рисовать эвока, вы получаете больше удовольствия и удовлетворения, чем если просто напишете слово «эвок». Если, будучи взрослым человеком, вы напишете слово «эвок», то не побежите показывать запись кому-нибудь, потому что вряд ли это кого-то заинтересует. Зато если вы нарисуете эвока и покажете кому-нибудь, то вполне можете рассчитывать на похвальный отзыв. И вам захочется еще что-нибудь нарисовать.
2. Чтобы нормально существовать в мире визуального мышления, совсем не обязательно владеть визуальным языком настолько же свободно, насколько вы владеете чтением и письмом. В дудлинге и инфодудлинге вполне можно преуспеть, даже ограничиваясь самым минимумом навыков и способностей в использовании визуального языка. Сами увидите.
Линейные человечки
Теперь, вооружившись визуальным алфавитом, мы можем двигаться вперед несколько быстрее. Я знаю, что некоторым из вас уже неймется, но пока все-таки воздержимся от резких движений и дальних прыжков. Надо раз и навсегда разобраться с основами, чтобы потом кирпичики инфодудлинга выстраивались на прочном фундаменте. И давайте перейдем к рисованию самой важной фигуры во всей вселенной дудлинга – фигуры человека.
Вне всяких сомнений, человеческая фигура относится к числу самых трудных для рисования объектов – по единодушному мнению людей, которые не верят в свои способности к рисованию. Я тоже так считала, когда еще только начинала заниматься инфодудлингом. Человеческие фигуры были для меня источником постоянной головной боли. Я не могла вдохнуть в них жизнь, расположить туловище и конечности так, как должно, когда, к примеру, человек копается в огороде, ест или даже просто сидит на стуле. Единственное, что у меня более-менее получалось, – это человечек, стоящий прямо. Рисовала я его примерно так.
Ну а если бы я хотела изобразить его размышляющим, или совершающим покупки, или бегущим от Пол Пота? Забудьте. С таким же успехом вы могли бы попросить меня наизусть прочитать «Илиаду» в переводе на язык хмонг. Я даже в мыслях не могла представить, как выглядит человек, играющий в бейсбол, не говоря уже о том, чтобы изобразить его так, чтобы другие поняли, что я нарисовала. И как же в таких обстоятельствах мне удалось преодолеть в себе этот страх перед рисованием людей? Открою секрет: я нашла главный источник вдохновения в линейных человечках. Я просто максимально понизила для себя планку при рисовании людей. Я упростила свои рисунки донельзя. И вот почему. Дело в том, что умение или неумение реалистично рисовать людей никак не связано с целями дудлинг-революции, потому что ее задача – научить людей эффективнее думать, а не лучше рисовать. Реалистично и точно рисовать человеческую фигуру – цель достойная, но она не наша. Наша цель – научиться визуальной грамоте в той мере, чтобы это позволяло решать проблемы. И мне для этого достаточно уметь рисовать условные линейные фигурки в различных позах. К вам это тоже относится. Поэтому будем держаться максимальной простоты, рисуя человека в движении. Это умение очень пригодится, когда вы начнете пользоваться инфодудлингом для решения сложных проблем. Ведь вам придется изображать покупателей, клиентов, акционеров и т. д., пользующихся вашими продуктами или услугами, и думать над тем, как их сделать еще лучше.
Том Голд[34]
Эд Эмберли[35]
Дейв Грей[36]
Я хочу, чтобы вы поразмышляли на этими персонажами и спросили себя, что у них общего. Опишите в трех строках свои наблюдения.
Рассматривая нарисованных человечков, вы наверняка могли бы предложить множество разных интересных наблюдений. Но если вы написали: «Их может нарисовать каждый», – тогда вам от меня особые поздравления. Вы применили всю мощь дедукции, чтобы угадать, к чему я вела.
Главная прелесть этих линейных фигурок – а они послужат для нас важным коммуникационным инструментом – для их создания не требуются художественные способности. Только внесем ясность: да, те люди, чьи рисунки послужили для нас источником вдохновения в этом разделе, являются профессиональными художниками. Все они получили должное образование, и знание человеческого скелета позволило им нарисовать эти фигурки так, чтобы они выглядели реалистично. Однако это необязательно. Для тех целей, которые интересуют нас, – а это способность эффективно думать, решая проблемы, – рисование более-менее достоверных человеческих фигурок в движении не требует никаких художественных талантов и специального образования. Я знаю об этом потому, что сама не имею никакого художественного образования (хотя один год ходила в школьный кружок рисования), но это не мешает мне успешно рисовать человеческие фигурки в движении.
Так что пользуйтесь визуальным алфавитом, позаботьтесь о том, чтобы иметь перед глазами (или в мыслях) образец фигуры, выполняющей нужное движение (найдите подходящую фотографию, включите воображение, сами себе позируйте или попросите кого-нибудь позировать вам), и следуйте перечисленным ниже общим рекомендациям.
1. Начинайте с большого и затем переходите к малому. Чтобы в рисунке чувствовалось движение, сначала постарайтесь определить расположение основных центров тяжести фигуры (в зависимости от позы), а затем нарисуйте их под такими углами, которые соответствуют характеру движения. У человека главным центром является туловище, затем идут ноги, потом руки. Поэтому, если человек чешет пальцы ног, его центры тяжести располагаются примерно так.
У слона главными центрами тяжести служат туловище и голова. Поэтому, когда слон гонится за клоуном в цирке, это может выглядеть примерно так.
Если центры тяжести изображаемых фигур неочевидны, прищурьтесь и постарайтесь найти их. (Мне часто приходится самой принять соответствующую позу, чтобы почувствовать, где и как располагается центр тяжести в моем собственном теле.) Когда вы прищуриваетесь, второстепенные отвлекающие детали отсеиваются, и это позволяет почувствовать всю цельность и массивность объекта. Такого же эффекта позволяет добиться взгляд на расстоянии. Так вы видите структуру в целом, не цепляясь глазом за составные части. Итак, начинайте с большого, а потом переходите к малому. И имейте, пожалуйста, в виду, что формы человеческого туловища и головы могут очень сильно варьироваться. Из элементов визуального алфавита вам могут пригодиться и глаза, и овалы, и прямоугольники, и треугольники, и даже волнистые линии. Присмотритесь к формам головы и туловища персонажей комиксов и мультфильмов. Экспериментируйте с разными формами, но не усложняйте. (Во время сеансов инфодудлинга редко появляется возможность для изысков.) Когда найдете собственный почерк, держитесь его.
2. Рисуйте поверху и не бойтесь пересекать линии. Люди часто с излишним трепетом относятся к линиям, когда рисуют фигуры или предметы. Не бойтесь пересекать уже нарисованные линии другими линиями. В мире инфодудлинга единственный человек, которого беспокоит то, что вы разрешаете себе пересекать линии, – это вы сами. В дудлах позволительны небрежные пересечения там, где это недопустимо в «настоящем искусстве».
3. Используйте линию основания (или линию горизонта). Это линия пересечения горизонтальной и вертикальной (картинной) плоскостей. Как правило, имеет смысл включать линию основания в композицию рисунка, потому что она помогает зафиксировать изображаемые объекты в пространстве. Обратите внимание, что на рисунках, иллюстрирующих первую рекомендацию, линия основания присутствует, благодаря чему возникает ощущение, что изображаемые фигуры опираются на землю, а не висят в воздухе. А вот голова человека на рисунке выше визуально как раз и висит в воздухе. Таким образом, линия основания помогает привязать изображаемые объекты к окружающему миру, особенно если это имеет значение для передачи вашей идеи.
4. Рисуйте головы детей крупнее, чем взрослых. У детей голова диспропорционально большая относительно туловища. Если проблема, которую вы решаете, имеет прямое отношение к детям, подчеркните это обстоятельство, рисуя человечков с большими головами. Ясно, что и рост указывает на возраст, но, если на рисунке нет взрослых, с которыми можно было бы сравнивать рост, большая голова наилучшим образом указывает на то, что речь идет о ребенке.
5. Ориентируйте нос в нужную сторону. В некоторых случаях для различения поз (например, чтобы отличить человека, который стоит в задумчивости, от того, кто кого-то высматривает) необходимо прибегать к более тонким нюансам. В этих случаях нос служит важным индикатором действия, подсказывая зрителю, чем занят изображаемый человек. Взгляните на эти три фигуры. Невольно усомнишься, справедливо ли зеркалом души называют глаза, а не нос.
6. Если с первого раза не получилось… вы знаете, что делать. Если нарисовать линейного человечка, который ползет, не получается, просто попробуйте еще раз. Создание линейных фигурок занимает считанные секунды, поэтому вы можете экспериментировать сколько угодно. Мне труднее всего дается рисование танцующих людей. Мои танцоры всегда выглядят так, словно у них переломаны руки и ноги или как будто они взбесились. И я продолжаю перерисовывать их, пока не достигну сходства с действительно танцующими людьми. Затем закрепляю свой успех, повторяю получившийся рисунок столько раз, сколько понадобится. Из повторений в конце концов рождается то, чем можно пользоваться. К счастью, в инфодудлинге мне не так часто приходится рисовать танцующих человечков.
Теперь ваша очередь попрактиковаться в рисовании линейных фигурок. Есть вероятность, что с первого раза получится не очень хорошо (в противном случае практика вам ни к чему), но, несмотря на трудности и неудачи, вы наверняка почувствуете, как это здорово и весело пытаться создать по-настоящему живого человечка, используя самые простые линии. Возможно, вы изумитесь тому, как порой легкий изгиб линии резко меняет поведение рисуемого человечка. (Вы наверняка удивитесь также проницательности вашей зрительной коры, которая так четко улавливает движения нарисованных персонажей, что обмануть ее просто невозможно.)
Ниже вы видите список. Ваша задача – нарисовать человеческие фигурки, выполняющие указанные для каждого пункта действия. Если вам нужно больше места для попыток (а их, если вы не прирожденный художник, вам понадобится немало), заведите тетрадку и практикуйтесь там. Расширьте диапазон изображаемых действий. Например, можно нарисовать человека, разговаривающего по телефону или выступающего перед микрофоном. Нужно много тренироваться, если, как я уже говорила, вам приходится постоянно иметь дело с покупателями и клиентами.
НУ ЧТО Ж, ПРИСТУПАЙТЕ!
• Человек с продуктовой тележкой
• Ползущий человек
• Думающий человек
• Бегущий человек
• Сидящий человек
• Стоящий человек
Надеюсь, этот раздел помог снять покров таинственности с рисования базовых фигур. Изображение людей и животных в самой простейшей форме позволяет быстро включить визуальное мышление, одновременно избегая отнимающего много времени и сил стремления к точности и изысканности. Последнее зачастую образует труднопреодолимый барьер на пути к инфодудлингу и отнюдь не служит нашим целям. Вместо того чтобы сравнивать себя с такими мастерами, как да Винчи или Микеланджело, будем больше ориентироваться на комиксы Чарльза Шульца и радоваться тому, что от мастерства выдающихся художников нас отделяют лишь несколько ступенек. И ни в коем случае не извиняйтесь за огрехи в рисунке. Мы первопроходцы в мире визуального мышления! Стыдиться тут нечего.
Рисование лиц
Итак, фигурки дудлить вы научились. Теперь снабдим этих людей лицами. Вам совсем не нужно становиться мастером в этом деле; достаточно овладеть лишь некоторыми хитростями передачи разных эмоций и выражений лица. Это очень ценное умение – например, когда вы решаете проблемы, связанные с необходимостью удовлетворить клиентов или покупателей. А еще это пригодится, когда вам кровь из носу надо развеселить своего босса (в приватной обстановке).
Одним из моих самых любимых инструментов изучения разных выражений лиц является матрица лиц. Как и все применяемые нами инструменты, этот очень прост в использовании и поможет быстро перейти от неведения в состояние человека, который уже кое-что умеет. Выполните по пунктам указанное упражнение. По обе стороны пустой рамки вы найдете наглядные подсказки на тот случай, если запутаетесь.
Закончив работу над матрицей лиц, вы должны проанализировать эмоции, которые нарисовали, и дать им какие-то названия. Можно ли на одном лице увидеть сразу несколько эмоций? Сколько всего эмоций может быть на одном лице? Надеюсь, что из этого упражнения вы, среди прочего, вынесете осознание того, насколько легко можно передать эмоции в рисунке. Для этого вам не нужны многочасовые занятия; достаточно изогнуть рот в ту или другую сторону, чтобы отличить радость от печали. Ясно, что овладение матрицей лиц не сделает вас в одночасье мастером передачи разных оттенков эмоций (скажем, комбинации радости и облегчения), но теперь вы способны визуализировать не менее девяти разных выражений лица и использовать это умение как отправную точку для передачи более сложных эмоций, если это вдруг потребуется для инфодудлинга.
Сейчас я чувствую себя обязанной обратиться к тем из вас, кто слишком критически судит свое творчество, в отличие от других людей, относящихся, как ни странно, к вашим рисункам гораздо терпимее. Нарисованные лица отнюдь не должны выглядеть как настоящие. В части интерпретации наш мозг крайне неприхотлив и охотно узнает лица даже там, где их на самом деле нет![37] Мы запрограммированы на это в процессе эволюции. Мы скорее увидим в джунглях лицо там, где его нет, чем пропустим его, где оно есть и только ждет возможности наброситься на нас. А может быть, мотив у природы был иной – в узнавании черт лица мы должны быть очень хороши, чтобы не ошибиться и не взять в жены сестру, которую давно не видели. Как бы то ни было, в распознавании лиц мы все сильны. Каждый видел лицо на поверхности Луны, и многим из нас наверняка случалось видеть человеческие лица в облаках, в игре светотени, на древесной коре… Буквально на днях я увидела лицо в складках своей подушки.
Я знаю, что вы видите лицо в складках моей подушки. С этим ничего нельзя поделать. Вы запрограммированы видеть это.
Формы лиц могут быть так же многообразны, как и человеческие фигуры. Если вам не симпатичны круглые лица, рисуйте их в форме сердечка. Найдите такую форму, которая вам больше нравится. Мозг все равно не ошибется и узнает лицо в любой форме. И как раз для того, чтобы укрепить эту удивительную гибкость мозга в плане распознавания, хочу представить вам еще одну игру. Я назвала ее «Сделай лицо».
Возьмите лист бумаги и ручку. Закройте глаза и проведите ручкой по бумаге. Сделайте случайное, извилистое движение, так чтобы был хотя бы один крутой поворот. (Иными словами, это не должна быть просто точка или прямая линия. Побольше поворотов и изгибов.) Откройте глаза, рассмотрите получившуюся линию, а затем сделайте из нее лицо. Вы обнаружите, что редко бывают ситуации, когда лицо из случайной кривой линии нельзя было бы сделать. Повторите эксперимент. Теперь попробуйте создать ситуации, чтобы лицо невозможно было сделать. У вас ничего не получится. Еще раз проведите линию с закрытыми глазами и покажите ее другу, чтобы он превратил ее в лицо. Вы не найдете человека, который бы не справился с этой задачей. Не верите? Ниже представлены 3 линии, которые я провела с закрытыми глазами, а потом превратила их в узнаваемые лица (правда, не сказала бы, что красивые).
Как можно судить хотя бы по этому упражнению, лица окружают нас повсюду. Даже если у вас нет желания глубоко лезть в изучение лиц и его выражений, знайте, что вполне достаточно уметь отобразить наиболее фундаментальные эмоции – радость, печаль, гнев, растерянность, беспокойство, страх, удовлетворение. Это стандартные эмоции, испытываемые вашими клиентами и акционерами. И их надо уметь почувствовать и передать, составляя карту переживаний людей, сталкивающихся с вашими продуктами и услугами. Снабдите человека лицом, и он сразу становится близок и понятен вам. Зачем это нужно – вам станет окончательно ясно в последних двух главах книги.
Делитесь своим творчеством с другими
Последний навык, упоминавшийся в базовой анкете дудлера, связан с вашей способностью и готовностью делиться своим творчеством с другими. Да, я понимаю, что это вроде как не то чтобы навык, но вы удивитесь тому, как трудно это дается. Окружающие могут быть жестокими – или, по меньшей мере, бестактными – в своих отзывах, а ведь даже одного критического замечания может быть достаточно, чтобы неуверенный в себе дудлер замкнулся и ушел в подполье. Эту тему важно здесь поднять, чтобы мы не позволяли неделикатности окружающих подрывать нашу готовность делиться своим творчеством с другими людьми. Давайте сначала ответим на вопрос: зачем вообще делиться творчеством с другими, рискуя нарваться на критику, разочароваться или снизить самооценку? Какие такие потенциальные награды оправдывают этот риск? Поразмышляйте над этим в течение 10 секунд. Прямо сейчас. А потом я скажу, чем был оправдан риск в моем случае.
На протяжении последних нескольких лет мой муж видел или слышал от меня множество идей, которые я дудлила или просто высказывала вслух. И его отзывы – а также суждения моего продюсера, редакторов и моей аудитории (реальной и виртуальной) – я нахожу бесценными. Когда такое множество людей видят мою работу и размышляют над ней, это открывает для меня целый спектр благоприятных возможностей.
Возможность еще более усовершенствовать свою работу и идеи. Благодаря отзывам мне удается избавляться от балласта исследовательских ошибок, ложных гипотез, глупых шуток и неудачных визуальных структур. Человеку бывает трудно взглянуть на себя со стороны и увидеть недостатки в своей работе. И окружающие, которые готовы уделить внимание тому, что мы делаем, по сути, помогают заточить наши инструменты и сгладить острые углы. Это щедрый подарок, и в наших интересах его принять.
Возможность окрепнуть духом и убедиться, что вы в состоянии с достоинством вынести самую суровую критику. Не следует каждую критику принимать на свой счет. Представляйте себе замечания как маленькие дозы яда, которые делают вас лишь сильнее, как закаляли тяготы жизни Мамашу Джонс[38]. Очень скоро вы станете бесстрашно делиться своим творчеством во Всемирной сети, получать отзывы от людей далеких и близких и не переживать по пустякам. Любую критику вы будете использовать лишь во благо делу. (Кроме того, неконструктивные нападки больше говорят о критикующем, чем о вас и вашем творчестве.)
Возможность донести до других то, что вы считаете важным. Если я не буду делиться своим творчеством, другие люди не получат от меня то, что мне хотелось бы донести до них. Пусть не каждый мой выстрел попадает в цель, но все-таки какое-то влияние на людей я оказываю – знакомлю их с визуальными концепциями, которые меняют реалии их жизни, ведут к изменению правил и восприятия. Это подарок людям. Ваше творчество тоже может стать им. Поэтому не лишайте людей возможности меняться к лучшему под влиянием того, чем занимаетесь вы. И желание защититься от критических стрел того не стоит.
Вы подошли к границе территории инфодудлинга
Верите или нет, солдаты, но эта глава познакомила вас со всем тем, что надо знать о базовом дудлинге, – визуальный алфавит (весьма полезный и удобный в использовании инструмент, вы не находите?), умение рисовать простейшие линейные фигуры и до предела заряженная эмоциями матрица лиц. Позвольте уверить, что ничто из перечисленного не было для вас новинкой, если говорить о вашей глубинной ДНК. Однако базовый дудлинг служит тем самым фундаментом, на котором вы скоро выстроите настоящий меганавык – инфодудлинг.
ЕЩЕ ТРИ УПРАЖНЕНИЯ, ПРЕЖДЕ ЧЕМ МЫ ДВИНЕМСЯ ДАЛЬШЕ
Эта старинная салонная игра идеально подходит для коллективного дудлинга[39]. Играют двое или больше участников. Их задача – создать коллективный рисунок, причем каждый знает только свою часть этого рисунка и не знает, что изобразят другие. Сложите лист бумаги несколько раз и попросите первого дудлера нарисовать какую-то часть тела. Затем сложенный лист передается следующему участнику, который дорисовывает что-то на своей стороне, не видя, что нарисовал предыдущий участник. Затем лист многократно переворачивается, пока все его участки не будут разрисованы. После этого лист разворачивают, и все видят получившийся «красивый труп». Эта игра хороша для развития коллективных навыков инфодудлинга – и чтобы вы постепенно привыкали к идее, что не знать с самого начала, какой получится окончательная картина, совершенно нормально.
Есть слово, которое вы дудлите с тех самых пор, как научились писать, – ваше имя. А чтобы оно выглядело более зрелищно, окружите его лучами света или какими-то символами, с которыми вам хотелось бы его ассоциировать. Возьмите ручку и неспешно напишите свое имя. Окружите его. Затем обводите его, пока не надоест, наслаждаясь этим процессом. Подобное занятие странным образом успокаивает – может быть, именно потому, что оно такое простое. Выполняйте это упражнение так часто, как пожелаете. Когда надоест дудлить свое имя, принимайтесь за имена своих детей – и обращайте внимание на то, что вы при этом переживаете. Это простое упражнение часто служит источником умиротворения и радости, и порой кажется, что время замедляет свой ход.
Суть этой игры – открыть глянцевый журнал на странице с рекламой и что-то там дорисовать. Например, нарисуйте гранатомет в руках супермодели. Забавным образом измените буквы в тексте объявления. Переверните журнал вверх ногами и извратите его содержание. А потом покажите то, что получилось, свои друзьям, чтобы вместе посмеяться. Вы удивитесь тому, насколько полезна эта игра для совершенствования навыков рисования. Здесь нет правил, и вы вольны экспериментировать как угодно.
Глава 4
Университет инфодудлинга: овладение мастерством визуального мышления
Инфодудлинг – победоносная комбинация четырех главных стилей мышления
Мы вступаем в чудесный, удивительный мир инфодудлинга, который и составляет главную тему данной книги. Инфодудлинг – самая мастерская форма дудлинга, и подробно мы будем исследовать его в следующих двух главах. Мир инфодудлинга чрезвычайно широк, он включает в себя удивительное многообразие форм и функций и делится на 3 подтипа, каждый из которых по-своему интересен. Эти подтипы уже упоминались – персональный, презентационный и коллективный. Чем эти категории различаются, вы скоро узнаете. Но сначала посмотрим, чем инфодудлинг отличается от дудлинга.
Описание инфодудлера
Инфодудлер – это человек, который использует синтез слов, форм и образов для отображения текстовой информации и информации, воспринимаемой на слух. К источнику подобной информации можно отнести учебник, любой письменный текст, лекцию, групповое совещание, то есть определенные наборы слов и цифр, которые могут быть преобразованы в более наглядную форму для лучшего понимания. Инфодудлер является мастером преобразования данных, информации и диалогов в более богатую выразительными средствами форму и использует для этого любые подручные средства (маркеры, клеящиеся листки, электронные планшеты, программное обеспечение, блокноты, настольные игры – список можно продолжать до бесконечности). Инфодудлинг оперирует широким диапазоном предпочтений и применяется в целях повышения эффективности мышления, какие бы задачи перед вами ни стояли – лучшее понимание, запоминание, инновации, исправление ошибок, разработка чего-то нового или решение каких-то проблем. Инфодудлинг – мощный инструмент, овладев которым вы совершите гигантский скачок в сторону визуальной грамотности – той грамотности, без которой будущие поколения обойтись уже не смогут. Теперь разберемся с тремя подтипами инфодудлинга.
Персональный инфодудлинг
Персональный инфодудлинг обычно является наиболее доступной точкой входа в мир инфодудлинга для людей, желающих более активно использовать визуальный язык в своей профессиональной и личной жизни. Чтобы практиковаться в инфодудлинге, чаще всего достаточно тетради или блокнота. В процессе персонального инфодудлинга человек переводит в формат визуального языка информацию, вычитанную в книге или услышанную от лектора. Иными словами, он усваивает сведения, дополняя их словами, формами и образами. Эта техника оказывается невероятно ценной и для работы, и для учебы, когда вам нужно разобраться или вспомнить какие-то сложные данные. На иллюстрации изображена одна из разновидностей персонального инфодудла – это я визуально отображаю содержание одного из семинаров Дэвида Аллена. Во всех формах инфодудлинга единственным ограничителем визуальной структуры является ваше воображение[40].
Персональный инфодудл
Многие будущие инфодудлеры войдут в мир инфодудлинга именно через эту персональную дверь, прежде чем перейти к освоению других двух категорий инфодудлинга – презентационного и коллективного. Когда вы дудлите в небольших масштабах и только для собственных глаз, это побуждает вас больше экспериментировать и избавляет от страха, который свойственен многим, когда приходится выставлять свое творчество напоказ. Это лучшая отправная точка для освоения инфодудлинга.
Презентационный инфодудлинг
Презентационный инфодудлер – это человек, который записывает и рисует содержание выступлений или диалога участников совещания для большой аудитории в то самое время, когда это событие имеет место, то есть вживую. Презентационные инфодудлеры работают на больших листах ватмана или офисных досках, панорамным образом выстроенных вдоль стен помещения, или же на электронных планшетах (и тому подобных устройствах) с одновременным проецированием инфодудлов на большой экран, чтобы всем было видно. Эти инфодудлеры, по сути, мастера перформанса, настоящие артисты, потому что их визуальные презентации создаются спонтанно, в режиме реального времени, и процесс разворачивается прямо на глазах у зрителей. Презентационный инфодудлинг является самым сложным из всех с точки зрения необходимости слушать и очень быстро фильтровать информацию. Нужно улавливать и как можно точнее и нагляднее отображать то, что в данный момент говорится, и делать это синхронно с выступающим. В отличие от персонального инфодудлинга, презентационный инфодудлинг не позволяет дудлеру вносить какую-то отсебятину, хоть в чем-то отклоняться от того, что он слышит[41]. Презентационный дудлинг требует хорошо развитого умения слушать (о том, как завоевать черный пояс в искусстве слушания, поговорим ниже) и не позволяет ошибаться в интерпретации содержания выступления.
Презентационный инфодудл
ВСЕ МЕТОДЫ ПРЕДПОЛАГАЮТ ЦЕЛЕНАПРАВЛЕННУЮ ИНТЕГРАЦИЮ СЛОВ, ФОРМ И ОБРАЗОВ
ВСЕ МЕТОДЫ ТРЕБУЮТ НЕКОТОРОГО УРОВНЯ НАВЫКОВ ВИЗУАЛЬНО-ПРОСТРАНСТВЕННОЙ ОРГАНИЗАЦИИ
НИ ОДИН МЕТОД НЕ ТРЕБУЕТ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПОДГОТОВКИ ИЛИ КАКОГО-ТО РОДА ТАЛАНТОВ
Коллективный инфодудлинг
Коллективный инфодудлинг – самый интерактивный вид дудлинга. Он требует активного участия и погружения в процесс и, помогая думать, одновременно является источником удовольствия и радости. Занимаясь коллективным инфодудлингом, участники общими усилиями решают конкретную проблему, используя последовательность действий, относящихся к процессу визуального мышления. Эта работа может продолжаться от получаса до целой недели, но явная цель коллективного дудлинга состоит в том, чтобы решить какую-то задачу или проблему, используя простые методы визуализации. Данная техника в чрезвычайной степени стимулирует творческое мышление и используется многими новаторскими компаниями во всем мире.
Коллективный инфодудл
Различия в инфодудлинге: инфографика
Чтобы было легче разобраться в различиях между типами инфодудлинга, я разработала схему. Анализируя ее, попробуйте решить для себя, какая именно форма инфодудлинга вас больше всего интересует и подходит вам. Думайте о том, в каких областях своей профессиональной и личной жизни вы могли бы найти применение этим методам, чтобы улучшить взаимопонимание, общение, процессы принятия решений и устранения проблем. С инфодудлингом ваши возможности становятся безграничными, поэтому не пожалейте времени и усилий на изучение этих методик.
Основы инфодудлинга
Благодаря вашим врожденным способностям к дудлингу предыдущая глава, скорее всего, далась вам достаточно легко. Это хорошо, потому что, продолжая делать такие маленькие шажки вперед, изредка перемежающиеся гигантскими скачками, вы рано или поздно сделаетесь настоящим мастером инфодудлинга – без особых усилий и страданий, фактически незаметно для себя.
Для оценки своего нынешнего, уже повысившегося уровня вы должны заполнить другую анкету: насколько комфортно вы ощущаете себя уже в ранге инфодудлера. Но, прежде чем преодолеем этот перевал и найдем 12 необходимых вам средств инфодудлинга, сначала нам нужно разобраться с тремя весьма деструктивными заблуждениями. Я хочу, чтобы вы знали о них и они больше никогда не вставали на вашем пути.
Три деструктивных заблуждения
Эти ложные установки открылись мне в процессе работы со многими клиентами по всему миру. Став умным и решительным революционером-дудлером, вы тоже неминуемо столкнетесь с этими заблуждениями – на работе, в своем учебном заведении, дома. Давайте посмотрим, о каких заблуждениях идет речь и как на них правильно реагировать.
Заблуждение № 1: «Я никогда не научусь рисовать. Таким уж я родился»
В главе 1 я уже показала, что врожденные способности к рисованию есть практически у любого человека. Тем из вас, кто видит себя генетически неспособным к рисованию и использует это как повод уклониться от визуальной грамотности, я отвечу так. Да, действительно, есть все основания предполагать, что люди рождаются с определенными чертами, унаследованными генетически. Одни могут есть жгучий перец горстями и не умереть. У вторых все тело покрыто шерстью, как у оборотней. Третьи могут умереть от аллергии на арахис. Но нет людей, генетически неспособных рисовать. И уж точно нет генетически неспособных нацарапать дудл. Реальность такова, что мозг человека подобен гигантской мускулистой виноградной лозе, которая способна обхватить любой навык, какой нам только может понадобиться. Никакая сколь угодно плохая наследственность не может помешать вам в этом. Правда, когда дело доходит до заблуждения № 2, некоторые оправдания насчет плохой наследственности я все-таки принимаю.
Заблуждение № 2: «Дудлинг – занятие антиинтеллектуальное, для лидеров и серьезно мыслящих людей он не годится»
Я называю такие заблуждения искренними, потому что большинство людей даже не подозревают, что подобные суждения им свойственны, но в то же время доказывают это своими поступками и образом мышления. Мы уже касались этого вопроса ранее, но убежденность в том, что дудлинг и рисование являются занятиями не для ума, я наблюдаю повсеместно. Главными виновниками такой распространенности этого насквозь ложного утверждения я считаю систему высшего образования и средства массовой информации и не сомневаюсь, что с подобным заблуждением вы будете сталкиваться снова и снова. Когда мировые лидеры занимаются дудлингом во время важных совещаний, это считают чудачеством, а то и хуже – недобросовестным отношением к своим обязанностям.
Когда люди поднимают этот вопрос, я отвечаю так. Визуальный язык в форме дудлов, набросков или рисунков чрезвычайно полезен для серьезного мышления. Он стимулирует и поддерживает его активность. Использование даже рудиментарных форм визуального языка стимулирует нейронные связи в мозге, чтобы вы могли взглянуть на вещи под другим углом. Мировым лидерам это, может быть, даже нужнее, чем всем остальным, потому что они постоянно оказываются в окружении очень плотных информационных потоков. Если моей аудитории нужны доказательства такой интеллектуальной значимости дудлинга, я рекомендую им полистать блокноты Томаса Эдисона, Марии Кюри, Билла Клинтона, Леонардо да Винчи, Стива Джобса, Билла Гейтса, Джорджа Вашингтона, Ричарда Фейнмана – да практически любого человека, когда-либо сделавшего более-менее весомый вклад в прогресс человечества. Дудлинг – лучший друг интеллекта, и всегда им будет. Вместе с ним мы легко переубедим тех, кто исповедует заблуждение № 2.
ИНЦИДЕНТ В ДАВОСЕ
В 2005 году самые великие мировые лидеры съехались в швейцарский город Давос, чтобы принять участие во Всемирном экономическом форуме. Там они обсуждали очень важные вопросы – глобальные пандемии, закат эпохи дешевой нефти и ситуацию в Ираке. Когда собравшиеся дали последнюю пресс-конференцию и разъехались, обслуживающий персонал приступил к уборке, и едва не случился скандал – среди брошенных лидерами ненужных вещей обнаружился дудл – на том самом месте, где сидел британский премьер-министр Тони Блэр.
Обнаруженный дудл был исследован специалистами, которые по почерку определяют психологическое состояние человека. После сделанного ими анализа на Блэра посыпались обвинения. Его называли агрессивным, неустойчивым, хаотичным и даже мегаломаньяком. Заявляли, что человек, озабоченный фаллическими символами, недостоин руководить страной.
Когда пыль, поднятая этими дутыми обвинениями, понемногу улеглась, открылась правда, которой никто не ожидал. Этот дудл принадлежал не Блэру, а основателю компании «Microsoft» миллиардеру Биллу Гейтсу. Разумеется, все ранее сделанные выводы пришлось пересмотреть, и вся эта история придала новый импульс старым дебатам о графологии как псевдонауке. В любом случае ситуация должна послужить предостережением для Блэра, Гейтса и прочих властителей дум. Будьте осмотрительны, джентльмены, как и что вы дудлите, потому что люди смотрят на вас.
Стоит ли удивляться тому, что многие дудлеры предпочитают держаться в тени?
Заблуждение № 3: «Использование визуального языка должно быть уделом художников»
Этот миф вам хорошо известен. Возможно, вы и сами повторяли его. Но спор о том, кого считать «настоящими» художниками, скучен и бесплоден. Честно говоря, меня этот вопрос совершенно не занимает и никакой позиции в этом споре я занимать не хочу. Пусть это решают между собой выпускники художественных школ. Наша, революционеров, задача – решать проблемы, а для этого надо совершенствовать в себе умение учиться, отучиваться и переучиваться, чтобы дело двигалось. Мы даже не пытаемся быть художниками, у нас нет на это времени. Сейчас вы услышите истину, которая могла бы ввергнуть вас в ожесточенный спор, но я прошу вас сохранять спокойствие, потому что вам необходимо это знать. Это поворотный момент в судьбе каждого революционера.
ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК не равнозначен ИСКУССТВУ.
Вот так. Можете ссылаться на меня. Визуальный язык – не синоним искусства. В интересах дудлинг-революции очень важно разграничить эти два понятия. Если вам эта идея не нравится, потерпите, постарайтесь хотя бы минутку не сопротивляться ей, потому что для этого есть чисто утилитарные причины. Даже если данная мысль заставила вас содрогнуться, нужно каким-то образом обвести понятия «визуальный язык» и «искусство» отдельными кругами и развести их по разные стороны баррикад в своих мыслях, чтобы потом вернуться в мир, где эти круги могут частично накладываться друг на друга. Чтобы изгнать это заблуждение из своего сознания хотя бы ненадолго, необходимо найти способ радикального разграничения понятий.
ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК искусству
Вспомните, что визуальный язык представляет собой комбинацию слов, образов и фигур, предназначенную для сообщения, понимания и/или переосмысления какой-то концепции. Может ли «искусство» использовать слова, образы и фигуры для достижения названной цели? Конечно. Но смешение понятий доставляет столько мороки и проблем, что этот вопрос надо решить раз и навсегда, прежде чем переходить к практическому инфодудлингу. Когда люди приравнивают визуальный язык к искусству, они становятся легкой добычей ложных убеждений, которые отталкивают их от инфодудлинга или вносят в мысли сумятицу относительно его истинных целей. Если вы думаете, что ваши дудлы и рисунки должны быть обязательно красивыми и демонстрировать ваш художественный талант, то как инфодудлер вы обречены.
Чтобы пояснить эту мысль, приведу некоторые суждения людей об искусстве и покажу, что к инфодудлингу они никакого отношения иметь не могут.
Сомнительный тезис № 1: «Искусство – это роскошь»
Контрапункт: «Визуальный язык – не роскошь».
От чего первым делом избавляются, когда надо подтянуть пояса? От произведений искусства. Какой карьеры родители желают своим детям в последнюю очередь? Карьеры художников. Какую статью расходов мы никогда не увидим в бюджете компании? Расходы на искусство. Думаю, вы понимаете, к чему я клоню. Если приравнивать визуальный язык искусству, у него не будет шансов проявить себя там, где он понадобится. Ни в школе, ни в государственном учреждении, ни в коммерческой компании. Многие из тех, кто руководит успешными организациями, считают искусство чем-то совсем необязательным в лучшем случае и фривольной глупостью – в худшем, даже если вслух об этом не говорят. Ни один директор не захочет подвергать опасности свою карьеру, пропагандируя распространение искусства в подведомственных ему подразделениях. Чтобы тяжкий труд директора признали превосходным, он совсем не нуждается в творческом вздоре, именуемом искусством.
В силу этого революционеры просто не могут позволить себе называть визуальный язык искусством. Если мы сделаем это, плоды нашего труда быстренько выметут из офисов вместе с другими высокохудожественными (читай – «необязательными») предметами роскоши, потому что нечего им там делать – если только вестибюль украшать. Сравнивать визуальный язык с искусством ни в коем случае нельзя, потому что инфодудлинг и визуальный язык предметами роскоши не являются. Это необходимые навыки, которые должны наличествовать – и финансироваться из бюджета – в любой серьезной, думающей о будущем организации.
Сомнительный тезис № 2: «Искусство – для художников»
Контрапункт: «Визуальный язык – для всех».
Сейчас многие ополчатся на меня. Но какая же революция без риска? Мы должны раз и навсегда разобраться с этим вопросом, потому что он как огромный валун, преграждающий нам путь к визуальной грамотности.
Многие убеждены, что понятие искусства и славное звание художника должны быть закреплены за людьми, которые этого заслуживают. Много раз мне доводилось слышать, что кто-то никакой не художник, а халтурщик, мнящий себя художником. Нам свойственно отказывать в звании художников людям, которые в наших глазах этого недостойны, даже если все критерии принадлежности человека к классу художников вроде бы налицо. Скульптор Ричард Серра даже заявил знаменитому архитектору Фрэнку Гери – тому самому, который проектировал музей Гуггенхайма в Бильбао, – что не считает архитектуру искусством; архитекторы, дескать, ближе к водопроводчикам. Так стоит ли нам, простым смертным, даже пытаться претендовать на высокое звание художников? Настоящими художниками нам все равно не стать; с нашими примитивными дудлами на это даже надеяться нечего. Ну и плевать. Революция призывает вас дудлить и рисовать и не слушать тех, кто говорит не делать этого, потому что это недостаточно хорошо, чтобы считаться искусством. Услышь это, мир искусства, и не говори, что не слышал! Дудлинг-революция не нуждается в вашем одобрении! Нам не нужно, чтобы наши дудлы называли замечательными, или красивыми, или хотя бы даже приемлемыми. Нам они нужны такие, какие есть – корявые, некрасивые, но при этом помогающие думать. И никакие презрительные насмешки со стороны снобов от искусства нас не остановят.
Хотя у меня нет возможности опровергнуть распространенное убеждение, что искусство является элитарным ремеслом, я определенно могу избавить революционеров от необходимости ввязываться в эту дискуссию. Дудлинг-революция провозглашает, что визуальный язык – для людей. Для всех. В том числе для тех, кого мы не удостаиваем звания художника.
Сомнительный тезис № 3: «Искусство является результатом божественного вдохновения»
Контрапункт: «Визуальный язык является результатом упорного труда».
Многие из нас придерживаются убеждения, что способность заниматься искусством есть божественный дар, который, подобно грому среди ясного неба, вдруг открывает счастливчику глаза. Мы видим в искусстве и творчестве руку мифических муз. Но это не совсем так. Творчество и искусство требуют большого труда, как и все заслуживающее внимания. Великие произведения рождаются в результате кропотливого труда: вы вбираете в себя массу информации, перелопачиваете ее в своем мозгу и потом трансформируете так, чтобы она могла кого-то удивить, изумить. Вера в то, что произведение искусства с неба валится, означает лишь, что вы безвольно ждете вдохновения, не прикладывая никаких усилий, а это лишний раз подтверждает мысль, что приравнивать визуальный язык искусству крайне контрпродуктивно. Если искусство – удел лишь тех, кому посчастливится испытать удар божественной молнии, а визуальный язык сродни искусству, тогда какой смысл тратить силы и пытаться его изучать? Если Бог ничего не нашептал на ухо, значит, ваш удел стать счетоводом, а дудлят и рисуют пускай избранные.
Этот тезис – еще одно губительное заблуждение, отчасти потому, что он сам по себе ложный[42], а отчасти потому, что есть качества, присущие искусству, но не присущие инфодудлингу.
Качества, присущие искусству, но не присущие инфодудлингу
Инфодудлинг не призван возбуждать эмоции. В большинстве случаев инфодудлинг является сугубо интеллектуальным занятием. И хотя он требует некоторого воображения, его практические приложения (на рабочем месте илиза школьной партой) не имеют целью возбуждать бурю эмоций. Очень часто цель визуальной презентации – просто наглядно запечатлеть информацию, которую выбираем даже не мы, так что эмоционального заряда здесь нет ни на грош. Смысл персонального и презентационного инфодудлинга в том, чтобы абсорбировать информацию и преобразовывать ее в визуальную форму – ясную и запоминающуюся. Коллективный инфодудлинг призван отслеживать движение группы в направлении поставленной цели. Если в каких-то обстоятельствах визуально отображаемый материал содержит эмоциональный заряд, значит, эти эмоции найдут отражение и в инфодудле. Но, как правило, специально такая цель не ставится. Цель инфодудлинга – воспринимать и точно отражать информацию. Учиться и учить, а не эмоции возбуждать.
Инфодудлинг не является средством личного самовыражения. Благодаря чудесным возможностям интернета мы можем познакомиться с творчеством многих инфодудлеров. И хотя я не отказываю никому из тех, кто пользуется комбинациями слов, фигур и картинок, в праве именоваться инфодудлерами, я хочу дать ясно понять, что далеко не все они имеют отношение к нашей революции. Те, кто трудится во славу дудлинг-революции в школах и вузах, в государственных учреждениях и на предприятиях, обычно занимаются визуализацией информации, имеющей непосредственное отношение к целям и ценностям этих учреждений. Мы стараемся быть полезными не только себе, но и служить другим. Иными словами, инфодудлеры революционного толка используют свои навыки не только в целях творческого самовыражения или наглядного отображения информации, которая интересна лишь им одним. Однако это не следует воспринимать как догму. Если кто-то создает инфодудл, отражающий хронологию его семьи, он тем самым делает важное дело для себя. Вполне возможно, для других людей никакой ценности в этом занятии нет, а значит, нет никакой пользы от подобной деятельности в плане распространения визуальной грамотности. Ваше личное самовыражение администрации вузов и учреждений, как правило, неинтересно, если оно одновременно не несет в себе пользы с точки зрения реализации их целей и стратегий. Поэтому-то революция и призывает инфодудлеров не ограничиваться личным самовыражением, а искать возможности приносить пользу другим людям и особенно трудовым коллективам, чтобы тем самым поднять ценность инфодудлинга в глазах общества. Это делает наши занятия нужными с точки зрения более широкой аудитории и служит укреплению и приумножению наших революционных рядов.
Инфодудлинг не допускает неоднозначных толкований. Ясность и конкретность отображаемой информации – важнейшая цель инфодудлинга. Идея заключается в том, чтобы продолжать дудлить, пока то, что вы сами или группа коллег пытаются понять, не будет до конца понято. Пока в ваших головах не включится свет и все не станет на свои места. Нам нужно, чтобы те, ради кого мы работаем, видели в дудлах то же самое, что и мы; чтобы люди пришли к единой модели мышления; чтобы вся информация стала для них ясной и они могли найти решения и предпринять соответствующие действия. В отличие от многих произведений искусства, возможность широкого, неоднозначного толкования нельзя назвать положительным качеством визуальной презентации. Субъективное восприятие искусства – явление нормальное, но задача инфодудлинга состоит в том, чтобы отображаемая действительность воспринималась в точности так, как того хотел инфодудлер (или, по крайней мере, как можно ближе к этому).
Инфодудлинг не имеет ничего общего с красотой и совершенством. Хотя в результате инфодудлинга могут получаться очень яркие и вызывающие благоговейный трепет произведения, в большинстве случаев эта красота оказывается лишь случайным побочным продуктом, а не самоцелью. Задача инфодудлинга – достижение результатов, движение к поставленным целям, совершенствование продуктов и услуг; он призван помогать людям понимать и мыслить. В этом смысле инфодудлинг сильно отличается от традиционной амбициозности искусства. Визуальные презентации могут удивлять и пленять зрителей своей красотой и оригинальностью, но, если инфодудлер слишком сосредоточен на внешнем эффекте, он рискует упустить нечто очень важное. Инфодудл может быть безобразен как черт, но при этом хорошо делать свое дело.
Сомнительный тезис № 4: «Искусство неотделимо от страданий, и художники сплошь страдают от психических расстройств, наркомании, голода или одиночества»
Контрапункт: «Визуальный язык никому не доставляет страданий».
Писательница Элизабет Гилберт, выступая в 2009 году на конференции TED, назвала одиозной присущую многим из нас убежденность, что искусство неотделимо от страданий, убежденность, которая, по ее мнению, «погубила великое множество художников за последние 500 лет». «Мы сами приучили себя верить в то, что искусство и страдание связаны какой-то нерасторжимой связью, и в конце пути художника неизбежно ждет что-то очень плохое, – заявила Гилберт, а после сделанной для пущего эффекта паузы добавила: – Неужели вам, ребята, захочется такой судьбы?»
Надеюсь, революционеры ответят на этот вопрос громогласным «нет». Эта идея нерушимой стеной стоит на нашем пути к повсеместному признанию и принятию визуальной грамотности. Если люди ассоциируют визуальный язык с искусством, многих из них отпугивает идея, что он может быть источником страданий. Подобные суждения не способствуют более широкому применению визуального языка на работе или в учебном заведении. И сколь бы неразумным это поведение ни казалось, люди захлопнут двери перед инфодудлингом, если заподозрят в нем слишком тесную связь с обещающим одни страдания искусством. Поэтому я еще раз хочу подчеркнуть – в интересах всеобщей визуальной грамотности, – что
ВИЗУАЛЬНЫЙ ЯЗЫК не равнозначен ИСКУССТВУ.
Анкета инфодудлера
Ниже представлена анкета, аналогичная той, которую вы заполняли в предыдущей главе. Усвоив уроки, которые мы уже обсудили и которые могли повлиять на ваше мировоззрение, переключите все внимание на анкету и неторопливо, вдумчиво заполните ее. Если какой-то пункт окажется непонятным, просто оставьте эту позицию незаполненной, чтобы вернуться к ней после того, как узнаете, о чем идет речь. Основной упор мы делаем на самообразование, поэтому из данной главы вам предстоит вынести знание основ инфодудлинга, чтобы вы могли учиться применять их на практике. Готовы? Начали.
* Этот пункт не относится к инфодудлингу, выполняемому в записи.
Как видите, в анкету инфодудлера включены более сложные навыки, нежели в анкету «просто» дудлера. Но, прежде чем пугаться, вспомните, что каждому из этих навыков можно научиться – независимо от того, на каком уровне, как вам кажется, они находятся у вас сейчас. Я сама начинала практически с нуля, поэтому хорошо представляю потенциал вашего дальнейшего развития. И также знаю, сколько еще сюрпризов ждет вас, если вы продолжите путь вперед.
Прежде чем я попрошу вас как следует напрячь извилины в следующем разделе, давайте удостоверимся в том, что мы знаем, зачем нам это нужно. Зачем я хочу научить вас трансформировать слова и цифры в наглядные образы? Почему бы просто не продолжать составлять всякие списки и перечни и вести никудышные конспекты лекций и протоколы совещаний, как вы делали это раньше?
О списках и стандартных конспектах. Почему им нет места в революции?
Скажите, что именно не так на этой картинке?
Охарактеризуйте этот конспект и назовите 5 причин, почему его нельзя признать иначе как никудышным. Запишите свои мысли в виде списка.
Революционеры-дудлеры не любят такие конспекты, и я не стану долго томить вас на предмет того, были или нет ваши догадки правильными. Давайте резюмируем, каких качеств не хватает 95 процентам конспектов, которые как будто сговорились приводить в замешательство человеческий мозг.
1. Многоцветие. Помните, что слова «однотонный» и «монотонный» – однокоренные.
Читать бесплатно другие книги:
