Литература 7 класс. Учебник-хрестоматия для школ с углубленным изучением литературы. Часть 2 Коллектив авторов
– Стрельников, чего не здороваешься?
– А чтобы не подумали, что подлизываюсь к вам, – с вызовом ответил Стрельников.
– Вот как! – усмехнулся секретарь. – Ну коли ты не хочешь подойти, я сам к тебе подойду, – и на виду у всех через грязную дорогу прошлепал к Стрельникову.
Подошел, протянул руку:
– Правильно выступил. Мы действительно подзабыли, для чего живем. Я, брат, из беспризорников и знаю, что такое голод. Работай. Но серость свою не показывай. Со старшими надо здороваться.
Вопросы и задания1. Объясните смысл названия новеллы «Золотые руки».
2. Охарактеризуйте образ Марии.
3. Сопоставьте характеры Стрельникова и секретаря райкома: что в них общего и чем они различаются.
Сокровища книжных полок
Сложный путь прошла в своем развитии русская литература XX века. На этом пути ее подстерегали многие неожиданности. Случалось, что прекрасные писатели, создавшие замечательные произведения, долгие годы оставались в безвестности.
Но время все расставляет на свои места, и мы, оглядываясь назад, видим, как много нового и интересного появилось в русской литературе, какие колоритные характеры создавали писатели, как бережно сохраняли они национальные литературные традиции.
Стремительно ворвался в литературу молодой писатель Михаил Александрович Шолохов, создавший одно из самых великих произведений XX века – роман «Тихий Дон». Со временем вы прочитаете эту книгу, а сейчас предлагаю вам познакомиться с самобытным стилем этого автора, почувствовать широту и раздолье донских степей, попытаться понять характер донских казаков, обратившись к ярким новеллам М. А. Шолохова «Жеребенок» и «Пастух».
Художественный мир М. А. Шолохова на редкость реален и очень точно передает быт и нравы русского казачества. А вот Александр Грин в своем творчестве создает фантастический мир придуманных им стран и морей, где живут смелые люди, мечтающие ярко и красиво прожить свою жизнь. Это мир высоких человеческих чувств и увлекательных приключений. Знакомство с героями А. Грина я посоветовал бы начать с новеллы «Алые паруса». Сам писатель дал ей подзаголовок «Феерия», потому что в ней показан праздник воплощения почти сказочной мечты в прекрасную действительность.
Александр Беляев тоже писал фантастические произведения, но мир, изображенный им, гораздо более суров. В нем ведут непримиримую борьбу подлинные герои, такие, как профессор Сальватор из романа «Человек-амфибия», с людьми, преследующими эгоистические цели, превращающимися в пособников и носителей зла. Часто А. Беляев пишет об ученых, совершивших важное научное открытие. Это не случайно. Автор знает силу науки и предупреждает своих читателей об ответственности, налагаемой на человека научным знанием. Прочитайте роман «Голова профессора Доуэля», и вы увидите, какие серьезные проблемы поднимает писатель в увлекательном рассказе о фантастических событиях.
Одним из самых страшных испытаний в истории нашего народа стала Великая Отечественная война. Немало подвигов совершили на ее полях русские воины, и немало проблем поставила она перед людьми. Легко ли сохранить человечность и доброту, если вокруг тебя царит смерть, а в твоих руках оружие, данное тебе, чтобы убивать… Прочитайте книгу В. О. Богомолова «Иван», и вы почувствуете, что такое война, тем более что главным героем этой книги является ваш ровесник, простой русский мальчишка, попавший в горнило войны с ее ужасами и людскими страданиями.
Разумеется, не только война или подобные ей катастрофы проверяют силу человеческого характера. Обычная, а иногда и обыденная жизнь каждый день и каждый час проверяет нас на человечность. Окружающий человека мир сложен, но прекрасен. Об этом напоминает своим читателям уже хорошо знакомый вам В. А. Солоухин, чью «Волшебную палочку», право же, стоит прочитать.
Единение человека с окружающим его миром лучше всего чувствуется во взаимоотношениях с «братьями меньшими». «Белый Бим Черное ухо» Г. Н. Троепольского – трогательная история собаки и ее хозяина. Возможно, вы уже смотрели фильм, снятый по этой книге, но это, как вы понимаете, не причина, чтобы не читать литературного произведения. Знакомство с текстом еще раз напоминает о мере ответственности за красоту и богатство подаренной нам жизни на прекрасной планете, имя которой – Земля.
Четвертый урок мастерства
Понятие о лирическом герое литературного произведения
Среди самых разнообразных типов повествователя есть один совершенно особый тип, определяющий специфику восприятия художественного мира литературного произведения. В лирическом произведении, как вам известно, изображаются не события и факты, а чувства и переживания человека. В нем может присутствовать пейзаж, интерьер, персонажи… Много чего может изобразить автор в лирическом произведении, но все это будет сделано с одной-единствен-ной целью: вызвать у читателя вполне конкретное настроение, передать ему какое-нибудь чувство, переживание.
Вот тут-то и подстерегает нас очередная загадка. Чье чувство? Чье переживание передает лирическое произведение? Автора? Не будем спешить с ответом. Вот, например, одна поучительная история. Во второй половине XIX века известный вам поэт А. К. Толстой и его друзья, братья Жемчужниковы, придумали шутливый образ Козьмы Пруткова, от имени которого публиковали пьесы, афоризмы и лирические стихотворения. Одно из этих стихотворений, заключавшее в себе описание вымышленного писателя, начиналось строками:
- Когда в толпе ты встретишь человека,
- На коем фрак;
- Чей лоб мрачней туманного Казбека,
- Неровен шаг;
- Кого власы подъяты в беспорядке,
- Кто, вопия,
- Всегда дрожит в нервическом припадке, —
- Знай, – это я!
Конечно же, этот портрет не имеет отношения ни к одному из создателей образа Козьмы Пруткова, а написавший это стихотворение А. К. Толстой лишь разыгрывает читателя.
Но за этой шуткой скрывается важное напоминание о том, что лирическое произведение тоже имеет своего героя, персонаж, от имени которого ведется повествование. Такой персонаж называется лирическим героем.
Лирический герой – это выразитель мгновенного, зафиксированного автором чувства, переживания. С одной стороны, характер лирического героя всегда беднее характера автора, поскольку лирический герой проявляет себя в одной-единственной ситуации, бывает поглощен одной мыслью или одним чувством. Но, с другой стороны, чувство или мысль лирического героя значительно сильнее, объемнее и рельефнее, чем у реального человека, они не затемнены другими мыслями и чувствами, другими переживаниями.
Очень важно понять сходство и различие таких нетождественных, но близких понятий, как автор, повествователь и лирический герой. Автор– это реальный человек, обладающий собственной судьбой, личной жизнью, какие-то стороны которой чаще всего остаются скрытыми, неизвестными публике. Он – творец произведения, но именно поэтому позволяет себе проявиться в своем творении лишь настолько, насколько сам считает нужным, и в этом ему помогает вымышленный образ повествователя.
Иногда нам кажется, что никакого образа повествователя в произведении нет. Само повествование может быть настолько нейтральным, безразличным к описываемому, что невозможно ничего сказать о повествующем. Но ведь это тоже определенная характеристика. Автор избирает нейтральную, безразличную манеру рассказа, чтобы не мешать читателю самому сделать выводы, прийти к самостоятельным заключениям. При этом сам автор далеко не нейтрален, ему не безразлично, как поймут его произведение читатели. Следовательно, и здесь между автором и повествователем налицо существенное различие.
Лирический герой– это тоже тип повествователя, но он гораздо ближе автору, чем любой другой тип. Его чувства являются отражением внутреннего мира автора, каких-то фактов его личной биографии. Лирический герой – это тоже определенный характер, выражение чьей-то судьбы. Но лирический монолог этого характера читатель вынужден принимать, не имея возможности проверить истинность и искренность сказанного. Художественный мир, в котором появляется лирический герой, – мир его души, мир, существующий только в восприятии самого лирического героя.
В художественном мире стихотворения А. С. Пушкина «Няне» лирический герой близок самому поэту, он выражает отношение конкретного исторического лица (А. С. Пушкина) к другому известному нам историческому лицу (Арине Родионовне, няне поэта), но читатель может и не знать этих подробностей. В стихотворении есть все, чтобы установить взаимоотношения лирического героя с тем, к кому он обращается. Название стихотворения указывает, о ком идет речь. Здесь же дается и лирический портрет няни, в котором поэта привлекает не столько внешний облик (вы можете увидеть очень важные детали, позволяющие представить, как выглядит няня), сколько душевное, психологическое состояние человека, переживающего разлуку с близким и тревожащимся за его судьбу.
Перечислите, пожалуйста, детали, создающие психологический облик няни.
А вот в стихотворении «Анчар» лирический герой беседует с читателем совершенно иным голосом. Очевидно, что интонации человека, обращающегося к близкому и дорогому ему существу, отличаются от интонаций нейтрального рассказчика, повествующего о древе яда неизвестному читателю. Но дело не только в различии адресатов двух стихотворений. Различна их тематика, различны и чувства, выражаемые ими.
В первом стихотворении поэт делится с читателем светлым и радостным чувством любви и благодарности своей воспитательнице. Во втором – воплощает итог глубоких раздумий над природой человека, но передает не сами раздумья, не ход своих размышлений, а глубокую тревогу, возникшую в результате своих философских исканий. В первом случае А. С. Пушкину хочется поделиться с читателем своим чувством, во втором – добиться того, чтобы читатель сам почувствовал печальный вывод автора.
Для достижения этой непростой цели А. С. Пушкин избирает тоже непростой путь. Его лирический герой как бы не проявляет своего отношения к рассказываемому, скрывает собственные чувства под маской спокойного и неторопливого рассказчика, повествующего об экзотическом древе яда. «Анчар» напоминает балладу: здесь есть пейзажный зачин, есть конфликт, есть сюжет. Но сознайтесь, разве смерть неведомого раба, покорно отправившегося навстречу собственной гибели, а по дороге захватившего смертной смолы для множества других жертв, вызывает у нас ощущение грозной опасности? Разве возмущение жестокостью восточного князя хочет пробудить у нас поэт?
Все гораздо сложнее. Но чтобы понять глубокий смысл «Анчара», нам надо понять позицию лирического героя, почувствовать, что на самом деле скрывается за эпическим спокойствием повествователя. Я попробую облегчить вам решение этой задачи. Обратите внимание на то, что пять строф стихотворения, предшествующие четырем строфам, в которых развивается конфликт, – это пейзаж, одновременно являющийся портретом (но не человека, а анчара). И лишь когда складывается определенное эмоциональное отношение читателя к повествуемому, когда он попадает под воздействие лирического героя, тот рассказывает о путешествии раба к анчару. Разобравшись во всем этом, вы сможете сформировать основную мысль стихотворения и охарактеризовать лирического героя.
А затем вам предстоит познакомиться с одной из самых лучших русских элегий. Ее написал современник и друг А. С. Пушкина, превосходный поэт Евгений Абрамович Баратынский, о котором Пушкин говорил, что тот «оригинален – ибо мыслит», и признавал первенство Баратынского в жанре элегии над всеми другими поэтами своего круга и им самим.
Жанр элегии был очень любим русскими поэтами. Это лирическое произведение в свободной стихотворной форме, содержащее какую-либо жалобу, выражение печали или эмоциональный результат философского раздумья над сложными проблемами жизни.
А. С. Пушкин не случайно восхищался элегиями Е. А. Баратынского. В этом жанре очень важно найти верную интонацию для голоса лирического героя. Как никто другой Е. А. Баратынский обладал этим даром. Вслушайтесь в голос лирического героя «Признания»: в нем слышится не только усталость, но подлинная боль и растерянность от ощущения собственного бессилия. Лирический герой ведет трудный разговор, и читатель становится свидетелем того, как мучительно ищет он слова для объяснения того, что невозможно объяснить словами: ощущения прошедшей любви. Отсюда особая интонация повествования, отсюда и боль в голосе повествователя.
И в то же время как четко отливаются в афористические формы (посмотрите в словаре значение слова «афоризм») чеканные строки, поражающие глубиной поэтического обобщения: «я клятвы дал, но дал их свыше сил»; «вполне упоевает нас только первая любовь»; «мы не сердца под брачными венцами – мы жребии свои соединим».
Постарайтесь назвать поэтические приемы создания поэтической интонации этой элегии, найти в ней наиболее образные тропы и другие средства поэтической выразительности, дать характеристику лирического героя.
Грузинский поэт Николоз Бараташвили был современником А. С. Пушкина и Е. А. Баратынского. Его стихотворение – превосходная лирическая миниатюра, передающая силу любовного чувства лирического героя.
Скажите, как поэт передает силу своей любви и восхищение своей возлюбленной?
А вот в стихотворении известного вам поэта А. С. Хомякова «России» мне хотелось бы в первую очередь обратить ваше внимание на выражение патриотизма. Вряд ли можно считать полноценным человека, лишенного любви к своей Отчизне. Но легко ли выразить эту любовь? Задача поэта – не сообщить о своей любви, а суметь передать читателю силу своего чувства и вызвать у него сходные эмоции. Для достижения этой цели А. С. Хомяков использует в своем стихотворении торжественный стиль, риторические приемы (риторические обращения, восклицания и т. п.). Но самое важное заключается в том, что поэт не стремится идеализировать свою родину. Он сам перечисляет многочисленные грехи Отчизны (найдите их в стихотворении и объясните их появление), но очень хорошо понимает, что только Россия способна защитить славянские народы и православную веру от посягательств завоевателя. В этом видит поэт высокую миссию своего государства. Обратите внимание на то, как умело соединяет А. С. Хомяков гражданскую и христианскую символику, отметьте основные поэтические приемы, используемые поэтом.
Обращаясь к России, А. С. Хомяков создает очень любопытный образ лирического героя. Попробуйте описать основные черты его характера и чувства, которые он испытывает, обращаясь к Отчизне.
Александр Сергеевич Пушкин
Няне
- Подруга дней моих суровых,
- Голубка дряхлая моя!
- Одна в глуши лесов сосновых
- Давно, давно ты ждешь меня.
- Ты под окном своей светлицы
- Горюешь, будто на часах,
- И медлят поминутно спицы
- В твоих наморщенных руках.
- Глядишь в забытые вороты
- На черный отдаленный путь;
- Тоска, предчувствия, заботы
- Теснят твою всечасно грудь.
- То чудится тебе……………
Анчар[194]
- В пустыне чахлой и скупой,
- На почве, зноем раскаленной,
- Анчар, как грозный часовой,
- Стоит – один во всей вселенной.
- Природа жаждущих степей
- Его в день гнева породила
- И зелень мертвую ветвей,
- И корни ядом напоила.
- Яд каплет сквозь его кору,
- К полудню растопясь от зною,
- И застывает ввечеру
- Густой, прозрачною смолою.
- К нему и птица не летит,
- И тигр нейдет – лишь вихор черный
- На древо смерти набежит
- И мчится прочь, уже тлетворный.
- И если туча оросит,
- Блуждая, лист его дремучий,
- С его ветвей, уж ядовит,
- Стекает дождь в песок горючий.
- Но человека человек
- Послал к анчару властным взглядом:
- И тот послушно в путь потек
- И к утру возвратился с ядом.
- Принес он смертную смолу
- Да ветвь с увядшими листами,
- И пот по бледному челу
- Струился хладными ручьями;
- Принес – и ослабел и лег
- Под сводом шалаша на лыки,
- И умер бедный раб у ног
- Непобедимого владыки.
- А князь тем ядом напитал
- Свои послушливые стрелы
- И с ними гибель разослал
- К соседам в чуждые пределы.
Вопросы и задания1. Определите род и жанр данного стихотворения, указав их признаки.
2. Дайте характеристику образа Анчара и определите его соотношение с образами Князя и Раба.
3. Какие художественные средства использует А. С. Пушкин для создания образа Анчара?
4. Объясните смысл названия стихотворения.
5. Определите основной конфликт стихотворения и способы его воплощения.
6. Какую художественную функцию выполняет пейзаж в стихотворении?
7. Объясните смысл понятия «яд» в стихотворении.
8. Охарактеризуйте «голос» и позицию повествователя в стихотворении.
9. Укажите систему рифмовки и дайте характеристику рифм в стихотворении, объясните, как ритм помогает проявлению авторской позиции.
Евгении Абрамович Баратынский
Признание
- Притворной нежности не требуй от меня,
- Я сердца моего не скрою хлад печальный.
- Ты права, в нем уж нет прекрасного огня
- Моей любви первоначальной.
- Напрасно я себе на память приводил
- И милый образ твой, и прежние мечтанья:
- Безжизненны мои воспоминанья,
- Я клятвы дал, но дал их выше сил.
- Я не пленен красавицей другою,
- Мечты ревнивые от сердца удали;
- Но годы долгие в разлуке протекли,
- Но в бурях жизненных развлекся я душою.
- Уж ты жила неверной тенью в ней;
- Уже к тебе взывал я редко, принужденно,
- И пламень мой, слабея постепенно,
- Собою сам погас в душе моей.
- Верь, жалок я один. Душа любви желает,
- Но я любить не буду вновь;
- Вновь не забудусь я: вполне упоевает
- Нас только первая любовь.
- Грущу я; но и грусть минует, знаменуя
- Судьбины полную победу надо мной;
- Кто знает? мнением сольюся я с толпой;
- Подругу, без любви – кто знает? – изберу я.
- На брак обдуманный я руку ей подам
- И в храме стану рядом с нею,
- Невинной, преданной, быть может, лучшим снам,
- И назову ее моею;
- И весть к тебе придет, но не завидуй нам:
- Обмена тайных дум не будет между нами,
- Душевным прихотям мы воли не дадим,
- Мы не сердца под брачными венцами —
- Мы жребии свои соединим.
- Прощай! Мы долго шли дорогою одною;
- Путь новый я избрал, путь новый избери;
- Печаль бесплодную рассудком усмири
- И не вступай, молю, в напрасный суд со мною.
- Не властны мы в самих себе
- И, в молодые наши леты,
- Даем поспешные обеты,
- Смешные, может быть, всевидящей судьбе.
Вопросы и задания1. Охарактеризуйте ритмический рисунок стихотворения.
2. Определите жанр этого стихотворения и укажите его признаки.
3. Дайте характеристику лирического героя произведения.
4. Определите соотношение лирической эмоциональности и медитации в стихотворении.
5. Какие риторические фигуры использует Е. А. Баратынский в данном стихотворении и с какой целью?
6. Какой смысл вкладывает автор в название стихотворения?
7. Укажите эпитеты, используемые в данном стихотворении.
8. Дайте характеристику адресата стихотворения, укажите, какими художественными средствами создается его образ.
9. Как и с какой целью использует автор в этом стихотворении афоризмы?
Николоз Бараташвили
«Ты самое большое чудо Божье…»
- Ты самое большое чудо Божье.
- Так не губи меня красой своей.
- Родителям я в мире всех дороже —
- У нас в семье нет больше сыновей.
- Я человек простой и немудрящий.
- Подруга – бурка мне, а брат – кинжал.
- Но будь со мною ты, в дремучей чаще
- Мне б целый мир с тобой принадлежал.
Алексей Степанович Хомяков
России
- Тебя призвал на брань святую,
- Тебя Господь наш полюбил,
- Тебе дал силу роковую,
- Да сокрушишь ты волю злую
- Слепых, безумных, буйных сил.
- Вставай, страна моя родная,
- За братьев! Бог тебя зовет
- Чрез волны гневного Дуная,
- Туда, где, землю огибая,
- Шумят струи Эгейских вод.
- Но помни: быть орудьем Бога
- Земным созданьям тяжело.
- Своих рабов он судит строго,
- А на тебя, увы! как много
- Грехов ужасных налегло!
- В судах черна неправдой черной
- И игом рабства клеймена;
- Безбожной лести, лжи тлетворной,
- И лени, мертвой и позорной,
- И всякой мерзости полна!
- О, недостойная избранья,
- Ты избрана! Скорей омой
- Себя водою покаянья,
- Да гром двойного наказанья
- Не грянет над твоей главой!
- С душой коленопреклоненной,
- С главой, лежащею в пыли,
- Молись молитвою смиренной
- И раны совести растленной
- Елеем плача исцели!
- И встань потом, верна призванью,
- И бросься в пыл кровавых сеч!
- Борись за братьев крепкой бранью,
- Держи стяг Божий крепкой дланью,
- Рази мечом – то Божий меч!
В мастерской художника слова
Поэтическое мастерство
«Крестьянин пашет, каменщик строит, священник молится и судит судья. Что же делает поэт?» – так начинает свою статью «Жизнь стиха» Н. С. Гумилев, уже известный вам поэт начала XX века. В этой статье он попытался приоткрыть «тайны» поэтического творчества, но, кроме того, объяснить, почему поэзия так же необходима человеку, как строительство, земледелие и множество других полезных ремесел.
«Происхождение отдельных стихотворений таинственно схоже с происхождением живых организмов. Душа поэта получает толчок из внешнего мира, иногда в незабываемо яркий миг, иногда смутно, как зачатье во сне, и долго приходится вынашивать зародыш будущего творения, прислушиваясь к робким движениям еще не окрепшей новой жизни. Все действует на ход ее развития – и косой луч луны, и внезапно услышанная мелодия, и прочитанная книга, и запах цветка. Все определяет ее будущую судьбу. Древние уважали молчащего поэта, как уважают женщину, готовящуюся стать матерью», – пишет Н. С. Гумилев. Отметим, что поэт настойчиво проводит сравнение между актом поэтического творчества и законами существования живых организмов. Вас, я думаю, это не удивляет, поскольку в результате творчества создается именно живой и цельный художественный мир. Но, создавая собственный поэтический мир, поэт тем самым приближается и к реальному миру.
Здесь нам следует вспомнить высказывание В. Я. Брюсова – учителя Н. С. Гумилева. В статье «Синтетика поэзии» он отметил: «Искусство, в частности поэзия, есть акт познания; таким образом, конечная цель искусства та же, как науки, – познание». Это высказывание прекрасно объясняет, почему поэзия необходима людям: никому ведь не придет в голову сомневаться в необходимости науки. Но В. Я. Брюсов поясняет и удивительный парадокс: создавая искусственный мир, поэт познает и объясняет мир реальный.
Вернемся, однако, к статье Н. С. Гумилева, который задается вопросом: каким требованиям должно удовлетворять поэтическое произведение? Вопрос далеко не праздный, поскольку на протяжении веков люди спорили, что важнее для поэзии: мысль или форма, полезный урок или развлечение, простота или сложность, музыкальность или естественность… И много, много других требований выдвигалось поэтам.
Чем же должно обладать поэтическое произведение? «Я ответил бы коротко: всем, – гордо заявляет Н. С. Гумилев и объясняет: – В самом деле, оно должно иметь: мысль и чувство – без первой самое лирическое стихотворение будет мертво, а без второго даже эпическая баллада покажется скучной выдумкой (Пушкин в своей лирике и Шиллер в своих балладах знали это); мягкость очертаний юного тела, где ничего не выделяется, ничто не пропадает, и четкость статуи, освещенной солнцем; простоту– для нее одной открыто будущее, и – утонченность как живое признание преемственности от всех радостей и печалей прошлых веков; и еще превыше всего – стиль и жест. В стиле Бог показывает из своего творения, поэт дает самого себя, но тайного, неизвестного ему самому, позволяет догадаться о цвете своих глаз, о форме своих рук…Под жестом в стихотворении я подразумеваю такую расстановку слов, подбор гласных и согласных звуков, ускорений и замедлений ритма, что читающий стихотворение невольно становится в позу его героя, перенимая его мимику и телодвижения, и, благодаря внушению своего тела, испытывает то же, что сам поэт, так что мысль изреченная становится уже не ложью, а правдой».
Здесь мне хочется вновь обратиться к В. Я. Брюсову, который уточняет мысль Н. С. Гумилева о значении слов в стихотворениях: «Поэт, по свойству своего искусства, должен заставить читателя воспринимать свои слова не как понятия, а как что-то непосредственно действующее на чувство. Поэт должен вернуть слову его первоначальное эмоциональное значение. Отсюда – стремление поэтов искать новых сочетаний слов, новых образов, новых метафор (вообще тропов)».
Н. С. Гумилев, утверждая, что каждое стихотворение включает в себя целый мир, требует, чтобы этот мир был совершенен и целен: «Чтобы быть достойным своего имени, стихотворение, обладающее перечисленными качествами, должно сохранить с ними полную гармонию и, что всегда важнее, быть вызванным к жизни не «пленной мысли раздражением», а внутренней необходимостью, которая дает ему душу живую – темперамент. Кроме того, оно должно быть безукоризненно даже до неправильности. Потому что индивидуальность стихотворению придают только сознательные отступления от общепринятого правила, причем они любят рядиться в бессознательные».
С этим согласен и В. Я. Брюсов: «Сила и неувядающее очарование стихов Пушкина и стихов всех вообще великих поэтов (особенно античных) в том и состоит, что в их произведениях достигнута полная гармония между его общим замыслом, стилем и отдельными образами (добавим еще – и звуковым построением стихотворения)».
Конечно же, сразу тайну поэтического мастерства не приоткроешь. Как и живой организм, художественный мир слишком хрупок и сложен, но думаю, вы уже начали чувствовать своеобразие поэтического мироощущения. А закончить мне хочется еще одной выдержкой из статьи Н. С. Гумилева: «Прекрасные стихотворения, как живые существа, входят в круг нашей жизни, они то учат, то зовут, то благословляют; среди них есть ангелы-хранители, мудрые вожди, искусители-демоны и милые друзья. Под их влиянием люди любят, враждуют и умирают».
Сокровища книжных полок
Удивительно богата русская литература, прекрасна ее поэзия. Вам уже достаточно хорошо известны лирические произведения А. С. Пушкина, однако уже при жизни поэта заговорили о блестящей плеяде его современников, называемой «поэтами пушкинского круга». Среди них, наряду с известным вам Е. А. Баратынским, А. А. Дельвиг, П. А. Вяземский, И. И. Козлов, Н. М. Языков, поэты-декабристы К. Ф. Рылеев и А. И. Одоевский. Очень рекомендую вам поближе познакомиться с их лирикой.
В середине века, наряду с Ф. И. Тютчевым и Н. А. Некрасовым, проникновенные стихотворения создали А. А. Фет, А. А. Григорьев, А. Н. Майков, А. К. Толстой и др. Их поэзия глубока и разнообразна. Она способна удовлетворить запросы самого изысканного ценителя лирики.
Лирику рубежа XIX и XX веков давно уже называют «поэзией серебряного века». В. Я. Брюсов, К. Д. Бальмонт, А. А. Блок, С. А. Есенин, И. Ф. Анненский, И. Северянин и многие другие соединили глубину лирического переживания с редкостным поэтическим мастерством, создав подлинные шедевры мировой поэзии.
Глубока и разнообразна лирика XX века. Имена В. В. Маяковского, Б. Л. Пастернака, М. И. Цветаевой, Н. А. Заболоцкого, А. А. Тарковского, А. Т. Твардовского известны во всем мире. В их творчестве отразились боль и радость всего народа, вынесшего и кровавые войны, и надругательство над православной верой, и многие другие испытания.
Читайте стихи русских поэтов, и вы почувствуете гордость за свой народ и получите удивительное эстетическое наслаждение.
Словарь литературоведческих терминов
Автор – реальная личность, писатель, создавший одно или ряд литературных произведений, в которых может отражаться, а может и не отражаться его собственная реальная судьба; это понятие не следует путать с образом автора.
Антагонист – действующее лицо литературного произведения, противопоставленное протагонисту, главному герою, нередко вступающее с ним в борьбу, чья деятельность вызывает явное неодобрение автора; активный отрицательный персонаж.
Антитеза – художественное противопоставление характеров в литературном произведении, обстоятельств, понятий, композиционных элементов и пр., создающее эффект резкого контраста.
Афоризм – краткое изречение, содержащее в себе законченную мысль философского или нравоучительного содержания.
Вершинная композиция – вид композиции, имеющий целью усилить напряжение повествования литературного произведения, для этого в повествовании опускается развитие действия, а вслед за завязкой сразу или почти сразу следует кульминация; часто в вершинной композиции объединяется ряд конфликтов.
Выразительные средства – языковые средства, используемые в литературном произведении, для того, чтобы вызвать у читателя какое-то определенное чувство (жалость, возмущение, восхищение и т. п.).
Герой (литературный) – главный персонаж, или главное действующее лицо литературного произведения, наделенный положительными качествами.
Говорящая фамилия – один из литературных приемов, заключающийся в характеристике персонажа с помощью имени или фамилии, смысл которых указывает на определенные личные качества персонажа.
Деталь (художественная) – выразительная подробность, характерная черта какого-то предмета, части быта, пейзажа или интерьера, несущая повышенную эмоциональную и содержательную нагрузку; характеризует не только весь предмет, частью которого она является, но весь предметный мир, определяет отношение читателя к происходящему в литературном произведении.
Диалектика души – изображение в литературе человеческого характера как проявления внутренних психологических противоречий между желаемым и возможным, материальными потребностями и духовными принципами, причем сами противоречия оказываются основой роста, развития характера.
Заданность характера – особенность изображения человека в литературе, вплоть до XIX века, заключавшаяся в том, что результат человеческого развития и его деятельности заранее предопределен личными качествами, воспитанием и окружением персонажа; при этом характер показывается как статический (неизменный), или же его эволюция (изменение) должна привести к заранее известному результату.
Изобразительные средства – языковые средства (особенности, возможности), используемые в литературном произведении для того, чтобы вызвать перед глазами читателя зримый образ описываемого человека, предмета или происходящих событий.
Интерьер – часть предметного мира литературного произведения, описание внутреннего убранства дома или другого помещения, несущее эмоциональную и содержательную оценку с целью характеристики обитателей этого жилища либо для объяснения событий, которые должны произойти в данном помещении.
Ирония – вид комического, скрытая насмешка.
Классика – литературные произведения, идейная и художественная значимость которых сохраняется на протяжении длительного времени; произведения, оказывающие сильное эстетическое воздействие на каждое новое поколение читателей.
Коллизия – столкновение, борьба действующих сил, вовлеченных в конфликт, лежащий в основе развития литературного произведения.
Колорит – достижение с помощью художественных средств исторической, национальной, бытовой и прочей достоверности при создании художественного мира литературного произведения; существуют понятия: «исторический колорит», «местный колорит» и др.
Комедия – драматический жанр, в основе которого лежит комический конфликт, то есть противоречие между внешним проявлением и подлинным содержанием изображаемого.
Комическое – вызывающее смех несоответствие между видимостью (внешним проявлением) и сущностью (подлинным содержанием) изображаемого.
Композиционный центр – художественный образ, объединяющий в единое повествование внешне самостоятельные, внутренне завершенные части общего художественного мира (эпизоды, новеллы, фрагменты и пр.); роль композиционного центра могут выполнять общие повествователи, второстепенные персонажи, предметы вещного мира, символы, географические центры и пр.
Лирический герой – условный повествователь в лирических и лиро-эпических произведениях, чье отношение к описываемому стремится передать автор.
«Массовая культура» – совокупность произведений невысокого качества, по преимуществу развлекательных, тиражируемых с целью получения максимальных прибылей и идеологической обработки масс; имитируя подлинные произведения искусства, произведения «массовой культуры» часто дискредитируют их.
Миниатюра (лирическая) – небольшой лирический жанр, стихотворение из 2–8 стихов, заключающее законченную мысль или передающее одно какое-то чувство, ощущение.
Новаторство – обогащение литературы новыми художественными открытиями, органично (естественно) дополняющими национальную традицию данной литературы и оказывающими влияние на дальнейшие пути развития литературного творчества.
Нормативность – строгое соблюдение правил художественного творчества, зафиксированных в специальных трактатах – нормативных поэтиках.
Образ автора – условный повествователь, которому писатель «приписывает», передает авторство своего произведения и о котором в самом произведении могут содержаться какие-то сведения, противопоставляющие его реальному автору, чтобы установить их нетождественность; как правило, активно вмешивается в повествование, комментируя его и вступая в прямой контакт (разговор) с читателем.
Параллелизм – расположение рядом сходных элементов речи (лексический), синтаксических конструкций (синтаксический), тем (тематический) или коллизий (композиционный) для создания единого поэтического образа или поэтического утверждения.
Пародия – высмеивание какого-либо писателя или произведения с помощью доведения до абсурда, заострения, подчеркивания характерных свойств его языка, художественных приемов, писательской манеры.
Пейзаж – художественное описание незамкнутого пространства (природы, города и т. п.), часть предметного мира литературного произведения; помогает понять действия персонажей, передает их душевное состояние, создает эмоциональную атмосферу произведения (или эпизода) или дается с целью контрастного противопоставления деятельности людей.
Персонаж – любое действующее лицо (или аллегоическая фигура) литературного произведения без указания на его значимость в повествовании и без оценки его личных качеств.
Повествователь – лицо, от которого ведется повествование в литературном произведении; характеризуется наличием собственного отношения к повествуемому и стилистическими особенностями повествовательной манеры; может выступать как двойник автора, как нейтральный рассказчик, скрытый от читателя, как действующее лицо повествования и пр.
Портрет – изображение в литературном произведении внешности персонажа как одно из средств его характеристики.
Поэтика – учение о поэтических средствах и приемах создания литературных произведений.
Предметный мир – совокупность описаний материальных частей художественного мира литературного произведения: предметов, пейзажей, интерьеров, костюмов и пр.; создается для понимания и создания условий деятельности литературных персонажей, а также для характеристики художественного мира произведения в целом или его части.
Протагонист – главное действующее лицо литературного произведения, персонаж, чья судьба в первую очередь интересует автора, кто в наибольшей степени отвечает представлениям автора о том, как должно себя вести человеку в той или иной ситуации.
Прототип – реальный человек, чья внешность, черты характера или судьба нашли отражение в каком-либо литературном произведении.
Псевдоним – условная фамилия, имя, инициалы или символ, под которым писатель публикует свое произведение, скрывая собственное реальное имя.
Психологизм – совокупность средств, используемых для изображения внутреннего мира персонажа: его психологии, душевного состояния, переживаний и пр.
Резонёр – персонаж, выражающий авторскую точку зрения на изображаемые события литературного произведения и действующих лиц; может принимать участие в развитии сюжета, но нередко оказывается сторонним наблюдателем, чья задача ограничивается комментированием происходящего.
Ретардация – сюжетно-композиционный прием, применяемый в эпических жанрах литературного произведения для задержки развития действия, что позволяет оттянуть наступление кульминации или развязки; заключается во введении внесюжетных элементов (лирические отступления и т. п.), вводных эпизодов, описаний (пейзажи, интерьер, портрет и пр.), композиционных повторов (однородные эпизоды, описания, объяснения и т. п.).
Ретроспективная композиция – вид композиции, основанный на перенесении завязки в середину повествования, когда читателю уже известна кульминация, а иногда и развязка конфликта.
Речевая характеристика – характеристика персонажа литературного произведения через его речь, в которой проявляются слова и обороты, указывающие на род деятельности, социальную принадлежность, особенности воспитания, образования и другие качества персонажа.
Риторические приёмы – введение в повествование стилистических оборотов, заимствованных из ораторского искусства, для усиления поэтической выразительности: риторические вопросы, восклицания, обращения и т. п.
Роман – эпический жанр, стремящийся с наибольшей полнотой изобразить все разнообразные связи человека с окружающей его действительностью и всю сложность мира и человеческого характера.
Сатира – вид комического, безжалостная насмешка, высмеивающая недостаток или порок, а также их носителей.
Символ – один из тропов, скрытое сравнение, при котором сравниваемый предмет или явление не называется, а подразумевается с известной долей многозначности выбора, зависящего от восприятия читателя.
Система характеров – взаимоотношения и взаимосвязь персонажей литературного произведения, взаимодействие которых определяет развитие сюжета и разрешение основного конфликта.
Сказ – способ организации повествования, ориентированный на устную, часто простонародную речь.
Стилизация – литературный прием, состоящий в том, что автор, создавая свое произведение, подражает стилю, манере и художественным средствам какого-нибудь другого известного произведения или ряда произведений.
Стиль (литературный) – совокупность поэтических приемов и средств, свойственных какому-то одному произведению (стиль произведения), творчеству писателя (стиль автора), эпохе (стиль эпохи) и пр. Кроме того, есть лингвистическое понятие стиля речи: книжный стиль, разговорный стиль, ораторский стиль и т. п.
Тип (литературный) – персонаж литературного произведения, в котором общечеловеческие или присущие целой группе людей черты явно преобладают над чертами личными, индивидуальными, свойственными данному конкретному лицу.
Традиция (литературная) – литературный опыт в способах создания художественного мира произведений многих поколений авторов, осваивавших искусство словесной выразительности; традиция обеспечивает непрерывность и преемственность развития литературы, связь художественных произведений разных эпох.
Трактат – жанр научной литературы, законченное сочинение на научную тему, заключающее в себе постановку проблемы, систему доказательств и вывод.
Фантазия – способность человека на основе своего опыта и знаний создавать образы не существующих в реальной действительности событий, людей, представителей других цивилизаций и пр.
Характер (литературный) – сочетание в персонаже литературного произведения личных, психологических черт с общечеловеческими, характерными для группы людей, типическими качествами; такое сочетание формирует неповторимую индивидуальность персонажа, сложность его внутреннего душевного мира.
Шедевр – произведение, по своим художественным достоинствам превосходящее другие произведения подобного рода.
Элегия – лирический жанр, содержащий в свободной стихотворной форме какую-либо жалобу, выражение печали или эмоциональный результат философского раздумья над сложными проблемами жизни.
Эстетика – наука о прекрасном.
Юмор – вид комического, насмешка, не обижающая и не задевающая достоинства человека или группы людей.
Читать бесплатно другие книги:
