Блестящее выступление. Как стать успешным оратором Седнев Андрей
В итоге и вы, и ваши слушатели морально истощаетесь и теряете энергию. Вы чувствуете сильную усталость, а аудитория – скуку и раздражение. Вряд ли вам хочется, чтобы события развивались именно так!
В первую очередь убедитесь, что с людьми установлен контакт, и уже затем делитесь своими идеями. Успех публичного выступления во многом определяется контактом с аудиторией.
Как вовлечь аудиторию
Вовлеките аудиторию в действо
Представьте, что спустя час после начала выступления вы говорите слушателям: «Прошу вас хлопнуть в ладоши, если вы со мной согласны» и слышите в ответ тишину. Никто не стал хлопать. Вы, наверное, подумаете: «О господи, никто не стал хлопать. Я чувствую себя ничтожным. Почему они не хлопают?» Это произошло потому, что вы не вовлекли аудиторию в действо с самого начала. Откуда я это знаю? Со мной такое случалось не раз.
Как правило, ораторы не включают аудиторию в действо до тех пор, пока не наступает время для вопросов и ответов, поэтому люди не привыкли к участию в самом выступлении. Вам нужно с самого начала вовлечь аудиторию, особенно в течение первых пяти минут, чтобы люди понимали, что это не просто обыкновенная презентация, в которую слушатели не вносят активного вклада.
Участие публики может быть совсем незначительным, например попросите кого-либо выполнить некое действие, поднять руку или ответить на вопрос.
Научив людей принимать участие в процессе, вы можете вовлекать их все больше и больше, и к середине выступления они выполнят вашу просьбу потанцевать, покричать или попрыгать. Данную работу нужно проводить с аудиторией в самом начале, чтобы потом не удивляться, почему она такая пассивная.
Когда люди вовлечены в происходящее, их кинестетические ощущения, а также зрение и слух обостряются. Воспринимая ваше выступление посредством органов чувств, слушатели становятся активнее и лучше запоминают информацию.
Если участники мероприятия вовлечены в выступление, они ощущают себя соавторами и, следовательно, с большим энтузиазмом воспринимают ваши идеи. Помимо того что вовлечение аудитории способствует лучшему запоминанию и обеспечивает большую убедительность ваших мыслей, оно выстраивает связь между вами и слушателями. Как правильно вовлечь аудиторию? Об этом мы поговорим более подробно в следующих разделах.
Повторяйте за мной
Вы можете привлечь представителей аудитории к более активному участию в выступлении, попросив их повторять ваши фразы. Например, в мотивационном выступлении, завершив рассказ, я говорю: «Ты можешь добиться всего в своей жизни. Если ты упал, поднимись! Неважно, насколько тебе тяжело, неважно, верят в тебя или нет, если ты упал, поднимись! Теперь повторите за мной: [все повторяют хором] “Если ты упал, поднимись!”» После того как слушающие произнесут эти слова вместе с вами, они поверят в них и лучше запомнят!
Используйте юмор
Воспринимайте любую реакцию со стороны аудитории как знак внимания. Когда ваша публика смеется, она участвует в процессе. Юмор позволяет не только вовлечь слушателей, но и обострить их внимание до предела. Если люди смеются, они получают больше удовольствия от выступления, если люди смеются, они внимательнее слушают, и если люди смеются, то вас ждет успех.
Попросите людей встать
Попросите людей встать и выполнить какое-нибудь задание. Это обострит восприятие слушателей и позволит им размяться.
Пусть аудитория закончит ваше предложение
Пусть аудитория закончит ваше предложение определенными словами. Например, вы можете сказать: «Удача улыбается упрямым. Сколько бы времени на это ни потребовалось, не останавливайтесь на пути к своей мечте до тех пор, пока она не станет явью. Удача улыбается… [все говорят] упрямым!»
Или произнесите следующее: «Выстраивай свою судьбу сам!» Повторите эту фразу несколько раз на протяжении выступления, а в заключении вы можете сказать: «Никогда не воспринимай свою жизнь с позиции стороннего наблюдателя. Выстраивай свою судьбу… [все говорят] сам!»
Можно также приучить публику к определенному жесту. Каждый раз, когда вы говорите: «Выстраивай свою судьбу сам», используйте особое движение при произнесении слова «сам». Люди запомнят этот жест и будут ассоциировать его со словом «сам». В конце концов, когда вы скажете: «Выстраивай свою судьбу…» и сделаете этот жест, аудитория хором скажет: «Сам!»
Поднимите руку
Если вы хотите выяснить, сколько человек из сидящих в зале бывали в Китае, играли когда-нибудь в теннис и т. д., попросите их поднять руку. Просьба поднять руку – это самый простой и часто используемый способ вовлечь аудиторию в действо.
Пусть люди ответят на вопрос вслух или про себя
«Вы готовы? Скажите “да”!» [Все]: «Да!» «Вы чемпион? Скажите “да”!» [Все]: «Да!» «Вы можете исполнить свою мечту? Скажите “да”!» [Все]: «Да!»
Можно также задать риторический вопрос, на который слушатели ответят про себя. Например: «Какая публика была для вас как оратора самой трудной?» Даже если люди дают мысленный ответ, они все равно вовлечены в действо.
Адресуйте вопрос конкретному человеку в зале: «Макс, откуда ты родом?» Макс: «Я из Нью-Йорка». Если вы вовлекаете одного человека в аудитории, вы вовлекаете ее всю.
Не забывайте, что ваша публика обладает замечательным свойством: она чувствует все, что происходит с одним человеком в зале. Если Макс был в Нью-Йорке и отвечает на вопрос, все чувствуют, что внесли свою лепту. Если вы обнимете Макса, каждый слушатель ощутит, что обняли и его. Если вы ругаете Макса, вы ругаете всех. Эту особенность можно обратить себе на пользу.
Если вы посещали какие-либо семинары или тренинги для работников сферы торговли, то знаете, что для формирования блестящих коммуникативных навыков нужно научиться слушать. Этот же принцип применим и в отношении публичных выступлений. Задавайте вопросы, затем закрывайте рот на замок, и пусть люди отвечают на них про себя или вслух!
Самая эффективная техника закрепления материала
Прежде чем сделать перерыв или закончить учебный день, скажите: «Я попрошу вас разбиться на группы из трех человек и даю вам две минуты на обсуждение того, что вы сегодня узнали. Начали!»
Через две минуты вы можете сказать: «А теперь выберите представителя в каждой группе. Я бы хотел, чтобы этот человек назвал один пункт из того, что вы узнали на сегодняшнем тренинге».
Люди будут поднимать руки, и вы дадите им высказаться. Эта техника помогает слушателям запомнить то, что они выучили. Вам она позволяет резюмировать то, чему вы их научили. Такая техника включает аудиторию в процесс и заставляет людей поверить в то, что они говорят.
Вы можете подумать: «Хорошо, Андрей, но зачем нужно разбивать людей на группы? Почему нельзя спросить их напрямую?»
Если вы будете спрашивать участников мероприятия сразу, то, вероятно, получите в ответ тишину. Но предоставив людям возможность поговорить в группах, а затем попросив их поделиться тем, что они узнали, вы увидите много поднятых рук.
Когда представители аудитории высказывают ваши идеи вслух, они воспринимают их как собственные. Эти мысли усваиваются и запоминаются надолго. Я никогда не встречал более действенной техники закрепления материала, чем эта. Используйте ее. Она невероятно эффективна.
Хлопните один раз, если вы меня слышите!
Как можно привлечь внимание аудитории, если она поглощена выполнением задания, которое вы ей дали? Ну, можно кричать, можно дотрагиваться до людей, можно говорить с отдельными группами слушателей, но все эти методы способны подорвать ваш авторитет как оратора. Хороший преподаватель не кричит, хороший преподаватель не суетится и хороший преподаватель не нервничает. Что же тогда делать?
Есть великолепная техника, которая заключается в использовании следующей фразы: «Хлопните один раз, если вы меня слышите». На обучающих тренингах по курсу «Магия публичных выступлений» я говорю: «Хлопните один раз, если вы меня слышите». Несколько человек хлопают. Затем я повторяю: «Хлопните один раз, если вы меня слышите». На этот раз хлопает больше людей. И наконец, я говорю: «Хлопните один раз, если вы меня слышите». В этот момент большинство присутствующих хлопает.
Суть этого метода заключается в том, что одни участники мероприятия помогают привлечь внимание других. Если кто-то увлечен выполнением задания и слышит рядом хлопки, он, вероятнее всего, отвлечется и попытается понять, что случилось. В итоге этот человек понимает, что происходит, и вы постепенно берете ситуацию под контроль.
Если вы будете использовать этот метод, вам не придется кричать или суетиться, потому что слушатели сами помогут вам вернуться к теме обсуждения после выполнения задания. Кроме того, эта техника повышает общий уровень вовлеченности аудитории в вашу презентацию.
Подарите слушателю минуту славы
Если вы позволите слушателям почувствовать на себе всеобщее внимание, они будут вашими союзниками на протяжении всего выступления. Общественное признание никого не оставляет равнодушным.
Если вы подарите минуту славы одному человеку, то в конечном счете установите контакт с аудиторией. Каждый участник мероприятия почувствует себя рок-звездой, потому что воспринимает группу единым целым. Есть несколько способов предоставить всем слушателям минуту славы.
Назовите имена присутствующих
Слушатели любят, когда их называют по имени. Поскольку каждый человек представляет аудиторию, если вы назовете его по имени, вся публика почувствует свою значимость. Назовите имя организатора, назовите имена тех людей, которых все знают и любят, назовите имена наиболее активных слушателей. Когда вы произносите имя одного из слушателей, откликается целая аудитория – и ваша связь с ней укрепляется. Однако не злоупотребляйте этой техникой, потому что чем больше имен вы назовете, тем меньше будет эффективность метода.
Поддержите реакцию из зала
Поддержите реакцию из зала. Например, так: «Когда я зашел в комнату, она была наполнена воздушными шарами от пола до потолка. Если бы вы были там со мной, то увидели бы сотни воздушных шаров самых разных цветов и размеров». Кто-то может сказать: «Ну и ну!» Вы же ответите: «Ну и ну! Именно это я и подумал».
Когда представители аудитории видят, что вы замечаете их реакцию, они понимают, что вы их слушаете. Это показывает, что вы не просто очередной роботоподобный оратор, у которого от зубов отскакивает его избитый текст, а подготовили выступление именно для этого события и именно для этой публики. Данная техника укрепляет связь.
Пригласите людей из зала на сцену
Как только вы пригласите человека из зала на сцену для небольшого выступления, упражнения или демонстрации, остальные слушатели почувствуют себя опосредованными участниками в лице своего представителя. Участники мероприятия ощущают себя единым коллективом и разделяют чувства друг друга. Если вы подарите минуту славы одному присутствующему, ее получат все.
Однако не каждый слушатель, особенно если в зале находятся сотрудники одной компании, захочет выходить на сцену. В таких случаях перед презентацией следует оговорить с наиболее социально ориентированными представителями аудитории, что вы хотите пригласить их на сцену для небольшой демонстрации. В любой группе есть люди, которым общественное внимание и признание нужны больше, чем остальным. Выберите их.
Сделайте их персонажами вашей истории
Обратитесь к одному из слушателей как к персонажу
Вы можете обратиться к одному из представителей аудитории так, словно он является главным героем вашей истории. Например, вы можете сказать: «Я зашел в класс, подошел к своему учителю Александру Петровичу и сказал: “Я решил задачу. Я решил задачу, которую вы дали мне в прошлом месяце!”»
В этот момент вы подходите к какому-либо человеку в зале и обращаетесь к нему с данной репликой, как будто говорите со своим учителем. Связь с аудиторией усилится, а ваша история станет визуально более привлекательной. Этот слушатель, представляющий всю публику, превращается в персонажа вашего выступления.
Обратитесь к целой аудитории как к персонажу
Обратитесь к целой аудитории как к персонажу вашей истории. Например, можно сказать: «Мистер Джонсон посмотрел на меня и сказал: “Андрей, ты и правда стал работать намного лучше, чем раньше”». Посмотрите на публику и произнесите следующую реплику: «Мистер Джонсон, спасибо вам. Я и впредь буду делать для компании все, что в моих силах. Вы можете на меня положиться».
Таким образом, вся аудитория становится персонажем вашей истории. Эта техника не только позволяет вовлечь в действо каждого слушателя, но и придает образность сцене из рассказа.
Ссылки
Ссылка – это упоминание чего-то, что публика уже видела или слышала раньше, либо того, что вы говорили или показывали до этого. Ссылка является невероятно эффективным средством. Она помогает не только активировать в памяти уже имеющиеся знания и сделать их более запоминающимися, но и значительно укрепить связь с аудиторией. Наша память усваивает информацию только через ассоциации. Ссылка активирует в памяти якорь, который вы можете привязать к новой идее или использовать для подведения итогов сказанного.
Ссылайтесь на то, что произошло с большинством людей в аудитории
Когда вы ссылаетесь на событие, которое произошло с представителями аудитории, это позволяет им лучше усвоить ваши идеи, показывает, что презентация подготовлена именно для данной публики, и значительно укрепляет связь. Это может быть шутка, речь предыдущего оратора, мобильный телефон, который зазвонил в середине выступления, или комментарий из зала.
Например, во время одного из моих обучающих тренингов по курсу «Магия публичных выступлений» я сказал что-то вроде: «Если вы не будете использовать в выступлениях резких контрастов, то потеряете внимание слушающих. Люди просто откроют ноутбуки и начнут проверять электронную почту». В этот момент один из организаторов мероприятия смотрел на экран своего ноутбука, и большинство слушателей знали это. Произнося фразу «Люди просто откроют ноутбуки и начнут проверять электронную почту», я указал в его сторону.
Аудитория разразилась громким смехом. Люди не просто посмеялись, но и отлично запомнили эту мысль. В ссылках есть что-то магическое. Каждый раз, используя ссылку в выступлении, вы получаете отклик из зала. Она настолько эффективна, что люди реагируют практически всегда.
Ссылайтесь на определенную точку на сцене
Привязывайте каждый пункт своего выступления к определенной точке на сцене. Когда вы рассказываете историю, стоя в каком-то месте, и больше не возвращаетесь сюда, вы создаете ассоциацию. Теперь слушатели будут соотносить эту точку именно с данной историей и определенной идеей, которая в ней заложена.
Представьте, что оратор рассказывает историю о похоронах своего дедушки, стоя в определенной точке на сцене. Затем он уходит с этого места и, находясь в другой части сцены, начинает говорить о первом свидании. Потом оратор возвращается в первую точку и рассказывает о свадебном танце. Что бы вы подумали?
Вот именно. «Он что, танцует на могиле деда?» Если вы не будете обращать внимания на ассоциации, которые создали в определенных точках на сцене, людям будут не вполне понятны ваши идеи. Привязав определенную точку на сцене к истории, никогда не вставайте туда снова, дабы не привести аудиторию в замешательство.
Позже вы сошлетесь на ту или иную точку на сцене, если захотите вернуться к определенной мысли, высказанной ранее. Еще один огромный плюс ассоциаций с точками на сцене в том, что в конце выступления можно резюмировать все высказанные идеи, указывая на соответствующие точки на полу. Это сделает ваш обзор более наглядным и запоминающимся.
Привяжите фразу к жесту
Соотнесите фразу из выступления с жестом, и позже вы сможете к нему вернуться. У вас появится возможность использовать жест, не произнося ни единого слова, и люди будут понимать, о чем идет речь.
Например, в рассказе «Мамин совет» я использую эту технику: «Все родители и моя мама сидели в правой части зала, а судьи – в левой. Я очень старательно сделал гран-плие. Посмотрел на судей – у них каменные лица. (В этот момент я показываю жест для словосочетания «каменные лица».) Посмотрел на маму – она улыбается». (Я показываю жест, означающий улыбку моей мамы.) «Я очень старательно выполнил тынок. Посмотрел на судей – все те же каменные лица, посмотрел на маму – она еще больше улыбается». (Я снова показываю жесты, обозначающие «каменные лица» и «улыбку», и публика запоминает ассоциации в этот момент.)
«Затем я сделал гран-батман. Посмотрел на судей – каменные лица, посмотрел на маму – улыбка». (В последнем предложении я даже не произношу слов «каменные лица» и «улыбка», а показываю их жестами. Аудитория понимает, о чем идет речь, потому что эти жесты ассоциируются у нее с соответствующими словами.)
Чередуйте монологи с диалогами
Вы когда-нибудь слышали, чтобы оратор рассказывал историю так: «Я переехал в Калифорнию. Я зашел в офис своего руководителя. Я познакомился с женой…» На протяжении всего доклада выступающий говорит только о себе и лишь в конце вспоминает о слушателях и обращает на них внимание.
«Я рисковал и выигрывал. Если в вашей жизни наступит такая же ситуация, как у меня, рискните, и вы тоже выиграете». Вы видите, в чем тут проблема?
Проблема заключается в том, что говорящий не устанавливает с вами связь в процессе выступления. Вы слушаете монолог. Если вы действительно хотите найти с контакт с аудиторией, нужно разговаривать с ней не только в начале и конце, но и в середине выступления. Ваша речь должна быть диалогом, а не монологом.
Сделайте шаг вперед во время диалога
Если вы рассказываете историю и общаетесь с аудиторией, стоя в одной точке, люди могут вас не понять: «Ты до сих пор рассказываешь историю? Или говоришь с нами?»
Чтобы избежать двусмысленности, сделайте несколько шагов вперед с того места, где стояли, пока рассказывали историю, и начинайте вести диалог уже с другой точки на сцене. Затем вернитесь на предыдущее место, чтобы продолжить рассказ.
Сбитые с толку члены аудитории не запомнят и, скорее всего, не воспримут ваши идеи. Используя разные точки для рассказа и диалога, вы сделаете выступление понятным.
Чтобы это различие было еще более ощутимо, говорите, изменяя уровень энергетики. В точке, где вы рассказываете историю, будьте энергичны и эмоциональны, чтобы преподнести сцену наиболее ярко и живо. В том месте, где вы ведете диалог, сделайте тон голоса непринужденным, остановитесь и спокойно начните разговор с аудиторией.
В некоторых случаях, например если вы хотите задать аудитории вопрос или сделать небольшое замечание, можно не сходить с выбранной точки на сцене. Шагните вперед одной ногой и обратитесь к аудитории, в это время вторая нога остается в прежней точке. Затем сделайте шаг обратно и продолжите рассказ.
Откройте слушателям секрет
Делясь со слушателями секретом, вы покажете, что доверяете им, а если вы им доверяете, то и они вам станут доверять. Когда вы откроете представителям аудитории секрет, это сблизит вас с ними и поможет установить контакт.
Например, вы можете наклониться вперед и сказать: «Честно говоря, я плохо учился в школе, не пользовался популярностью у девчонок, и моя семья не была обеспеченной. Я как одержимый тренировался в школе карате в надежде, что смогу прославиться и другие дети станут относиться ко мне с уважением».
Задайте аудитории стимулирующий вопрос
Чтобы члены аудитории во время выступления подумали о своей жизни, задайте им вопрос, стимулирующий мыслительный процесс. Например, вы можете спросить: «Кто был ваш первый учитель?» Слушатели свяжут события, происходящие в вашей истории, со своей жизнью, и выступление будет иметь для них большую ценность.
Всегда говорите с одним человеком
Единственный способ добиться того, чтобы слушатели усвоили ваши идеи, – это заставить их мысленно провести параллель между вашим опытом и их собственным. Люди должны понимать, как ваши рекомендации помогут им в жизни. Чтобы публика начала ассоциировать себя с главными героями ваших историй, а ее мыслительный процесс активировался, необходимо использовать слово «ВЫ» в стимулирующих вопросах.
Например, можно начать выступление о том, как вести себя с трудной публикой, таким вопросом: «Перед какой публикой вам как оратору было труднее всего выступать?» Когда вы задаете подобные вопросы, люди начинают вспоминать самую сложную публику, с которой им приходилось сталкиваться. Представители аудитории, продолжая слушать выступление, будут думать над вопросом и над тем, как могли бы помочь им ваши советы в похожей ситуации.
Вопрос всегда должен быть обращен к конкретному человеку. Если вы спросите: «Кто из вас бывал в России?» или «Бывал ли кто-нибудь из вас в России?», слушатели будут чувствовать, что вы не воспринимаете их как личности и обращаетесь к ним как к толпе. В то же время задав вопрос: «Вы когда-нибудь бывали в России?», вы установите связь с аудиторией, потому что разговариваете с каждым человеком отдельно. Слушающий почувствует, что вы обращаетесь непосредственно к нему.
Местоимение «вы» несколько усиливает контакт с публикой. Когда вы говорите «большинство из вас», «многие из вас» или «некоторые из вас», этот контакт ослабевает.
Таким образом, если на протяжении презентации вы задаете много вопросов, эффект будет либо однозначно положительным, либо однозначно отрицательным в зависимости от того, как вы обращаетесь к публике. Всегда разговаривайте только с одним человеком – и тогда установите связь со всей аудиторией!
Никаких «некоторых из вас», никаких «многих из вас», есть только «ВЫ». «ВЫ» – это, наверное, любимое слово каждой аудитории. Используйте слово «ВЫ», и вы станете оратором, выступления которого всегда ждут с нетерпением.
Разговаривайте с одним человеком в аудитории. Это сделает вашу речь более непринужденной, а слушателей – активными участниками выступления.
Пропагандируйте методику
Цель вашего выступления – изменить жизни людей к лучшему, а не потешить свое самолюбие. Если вы будете хвастаться своими достижениями, люди будут завидовать вам или подумают, что вы зациклены на себе, но они точно не примут ваши идеи.
Они будут думать: «Ты особенный, ты талантливый, ты успешный. Ты, может, и достиг всего этого, но я самый обычный человек и никогда так не смогу».
Чтобы люди использовали ваши рекомендации, вы должны показать, что представители аудитории такие же, как и вы. Расскажите о том, как потерпели неудачу в начале пути и с какими трудностями столкнулись, чтобы слушатели осознали, что тоже способны добиться таких результатов. Тогда публика будет, затаив дыхание, слушать все, что вы ей скажете.
Возвышая себя на фоне слушателей, вы подорвете доверие к себе, и люди не станут использовать советы, которые вы озвучили. Чтобы присутствующие стали действовать согласно вашим рекомендациям, убедите их в том, что вы похожи.
Ваши достижения не могут изменить ничьей жизни, а вот методика, следуя которой вы достигли всего этого, – может! Пропагандируйте технологию, позволившую вам прийти к успеху, а не сами достижения.
Например, если вы взяли золото по плаванию на Олимпийских играх, сначала поделитесь вашими неудачами. Покажите представителям аудитории, что вы ничем не лучше, не умнее и не талантливее их. Пропасть между тем, откуда вы начали, и тем, куда пришли, огромна. Вы преодолели ее не потому, что обладаете выдающимися способностями, а потому, что методика, которую вы использовали, принесла свои плоды. Ваша цель – пропагандировать методику и убедить слушающих использовать ее для преодоления пропасти между тем, где они сейчас, и тем, где они хотят оказаться.
Если вы будете говорить о методике, а не о достижениях, ваш авторитет у публики возрастет и многие пожмут вам руку после презентации.
Попытайтесь вспомнить, откуда вы узнали о технологии, которая позволила вам получить блестящие результаты. Если вы скажете что-то вроде: «Я изобрел эту методику» или «Мне в голову пришла потрясающая мысль», люди откажутся принимать ваши идеи. Почему? Да потому что вы с тем же успехом можете выкрикнуть: «Смотрите все, как я находчив и неотразим!»
Напротив, сказав, что кто-то другой дал вам совет, изменивший вашу жизнь, вы установите связь с аудиторией и не будете выглядеть бахвалом. Если же блестящая идея пришла в голову именно вам, упомяните о том, какая книга, телепередача, встреча или беседа натолкнула вас на эту мысль.
Помните, если вы пропагандируете свои успехи, люди никогда не примут ваши идеи; если же вы пропагандируете методику, благодаря которой добились этих потрясающих результатов, ваши советы останутся в памяти слушателей навсегда. Если вы расскажете, кто или что вдохновило вас на составление этой методики, люди с большей вероятностью поверят в успех ваших рекомендаций и воспользуются ими.
Волшебные техники подачи
Всегда говорите искренне
Если вы спросите меня: «Андрей, как я должен вести себя на сцене? Как должен двигаться? Как жестикулировать?», то я отвечу: «Это не играет никакой роли, потому что существует одна-единственная техника подачи материала, являющаяся более эффективной, чем все остальные, вместе взятые. Если вы будете пользоваться ею, люди простят вам нелепые жесты, неумелое использование голосовых приемов, малоподвижность на сцене и примут ваши идеи. Если же вы не будете применять ее, то не имеет значения, сколько лет вы выступаете на сцене, как хорошо владеете голосовыми приемами и какие жесты используете, потому что люди просто не поверят вам, и на этом ваша презентация для них завершится».
Имя этой техники – искренность.
Не нужно пытаться стать кем-то другим. Не нужно пытаться говорить, как известные ораторы или актеры. Не нужно фальши и пафоса. Публика всегда чувствует, если вы притворяетесь. Самое главное – оставаться на сцене тем же человеком, каким вы являетесь вне сцены. Миру совсем не нужен еще один Брэд Питт, Сократ или Тони Роббинс, миру нужны вы!
Говорите от чистого сердца
Говорите с аудиторией так, будто говорите с лучшим другом. Покажите себя искренним, добрым и открытым человеком.
Покажите свои недостатки
Слушатели не любят совершенных людей, зацикленных на себе. Вы не идеальны. У вас много недостатков, и вы совершили немало ошибок в жизни, так же как и все остальные. Расскажите о них. Это поможет установить контакт с публикой и покажет ей, что вы настоящий и искренний человек.
Не используйте высокопарных слов
Вы должны говорить на сцене так же, как в обычной жизни. Вы, наверное, удивитесь, но использование высокопарных слов может погубить презентацию. В Древнем Риме ораторы славились красноречием и ценили красоту слова. Если вы послушаете, скажем, выступления Сократа, Черчилля или Мартина Лютера Кинга, то поймете, насколько богат их словарный запас и насколько высокопарной была их речь.
Сократ, Черчилль и Мартин Лютер Кинг считаются тремя лучшими ораторами за всю историю, и поскольку они обладали талантом красноречия, многие преподаватели по ораторскому искусству допускают большую ошибку, внушая ученикам, что они должны быть красноречивы и использовать высокопарный стиль.
Почитайте книги, которые были написаны в Древнем Риме; почитайте книги, которые были написаны 100 лет назад, уделив особое внимание диалогам. Да, люди говорили витиевато и в повседневной жизни.
В XXI веке люди не используют столь замысловатый и напыщенный стиль. Очень важно, чтобы ваш язык на сцене ничем не отличался от языка, на котором вы разговариваете каждый день.
Если вы пытаетесь говорить на сцене более изощренно, чем в реальной жизни, это означает, что вы притворяетесь кем-то другим. Как только слушатели почувствуют неискренность, связь с ними оборвется – и на этом ваша презентация для них закончится.
Заново проживите свою историю на сцене
Не рассказывайте историю со сцены, переживайте ее заново. Вспомните все мельчайшие оттенки чувств, которые вы испытывали в тот момент. Что это были за ощущения? Пропустите через себя те эмоции. Покажите историю так, будто она происходит прямо здесь и сейчас.
Не играйте
Вы не актер, вы оратор. Для актера главное – сыграть роль, перевоплотиться в кого-то другого. Для вас как оратора главное – оставаться самим собой. Когда вы играете, это очень заметно и это отталкивает. Искренность привлекает и побуждает людей к тому, чтобы установить с вами контакт. Фальшь всегда вызывает отчуждение.
Если бы вы спросили меня: «Какая техника публичного выступления является самой эффективной?», я бы ответил: «Разумеется, искренность!» Ведите себя на сцене искренне и естественно, оставайтесь самим собой. Это оказывает на людей потрясающее воздействие.
Будьте энергичны и страстны
Вторая по значимости техника подачи материала после искренности – это страстная увлеченность всем тем, о чем вы говорите. Чтобы вы могли делиться своими идеями, вы должны быть действительно страстно ими увлечены. Люди способны простить вам все, кроме занудства. Если вы выступаете без огонька в глазах, вас скучно слушать. Вы не увлечены тем, о чем говорите, так как же вы можете требовать увлеченности от публики?
Когда вы преподносите тему выступления со всей страстью, ваша энергия заразит остальных и вскоре к вам подключатся все сидящие в зале. Публичное выступление и актерская игра – это две разные вещи. Вы не можете существовать на сцене отдельно от слушателей. Вы посылаете энергию в аудиторию, а слушатели возвращают ее вам. Если вы не наполнены энергией и страстью, то не сможете направлять энергию в зал, а он не отдаст ее обратно. В этом случае презентация – пустая трата времени для вас и ваших слушателей.
Я прекрасно помню тот день, который коренным образом изменил мое отношение к выступлениям. До этого момента все мои презентации были относительно вялыми, и я едва ли получал от них удовольствие. Но после него мои доклады стали увлекательными, я использовал любую возможность выступить перед аудиторией и получал прекрасные отзывы.
Впоследствии я посвятил много лет теории и практике публичных выступлений и в конце концов разработал систему «Магия публичных выступлений». В этот самый день я впервые поверил в страсть и энергию оратора. Каждый раз, выходя на сцену, я должен удостовериться в том, что излучаю энергию, которая способна изменить мир.
Вы, возможно, подумаете: «Здорово, Андрей, еще одна интересная техника». Но это не просто еще одна техника. Это неотъемлемая часть публичных выступлений. Я думаю, есть три правила, лежащие в основе любого публичного выступления: рассказывать истории, быть страстным и энергичным на сцене, быть искренним.
Вы можете спросить: «Андрей, у меня не всегда бывает хорошее настроение. Как же я могу постоянно быть энергичным на сцене?» Чтобы быть энергичным на сцене, нужно поднять свой энергетический уровень до начала выступления. Вот несколько техник, которые помогут вам в этом.
Потанцуйте
Потанцуйте на улице рядом со зданием или в соседнем зале. Можно сделать так, чтобы вас никто не видел, но танец действительно помогает поднять настроение.
Послушайте музыку
Послушайте любимую музыку, которая поможет вам вдохновиться и взбодриться.
Погрузитесь в приятные воспоминания
Вспомните ситуации из жизни, когда вы чувствовали себя успешным, и пропустите это чувство через себя. Как только вы ощутите прилив бодрости, выходите на сцену – и за дело.
Я уверен, что в один прекрасный день после вашего выступления кто-нибудь подойдет к вам и спросит: «В чем секрет успешного выступления? Как мне научиться говорить подобно вам?», а вы ответите: «Когда выходите на сцену, будьте страстным и энергичным!»
Подстраивайте и регулируйте
Представьте оратора, который заходит в аудиторию, где сидят вялые и чуть ли не засыпающие слушатели. Он громко и энергично кричит: «Всем привет! Как настроение? Вы готовы? Не слышу! Вы готовы?»
Что подумают люди? Вот именно. Люди подумают: «Этот парень что – спятил? Кто-нибудь, пожалуйста, уберите этого клоуна со сцены!» Напротив, если тот же самый оратор зайдет в аудиторию, наполненную энергией, он вызовет симпатию! Почему это происходит? В первом случае оратор не соответствовал общему энергетическому фону аудитории, а во втором – соответствовал!
Чтобы наладить контакт с аудиторией, ваша энергетика должна отвечать ее энергетическому уровню с самого начала. Установив связь, вы сможете поднять людей на любой энергетический уровень, и они последуют за вами. Например, если вы заходите в аудиторию с низким уровнем энергетики, начните не слишком активно, а затем поднимите планку, используя собственную энергию. Одновременно вы повысите и энергетический уровень всего зала. Как определить энергетический уровень аудитории? Есть два эффективных способа сделать это.
Проследите за реакцией аудитории во время предыдущих выступлений
Понаблюдайте за ораторами, выступающими до вас, и тем, какой отклик они находят у слушателей. На основе этой реакции вы можете оценить, насколько высок или низок энергетический уровень в зале.
Используйте в представлении шутливое высказывание
Сопоставьте реакцию аудитории на ваше шутливое высказывание в представлении с реакцией, которую получали раньше. Если люди начинают хохотать, то уровень энергии высокий. Если вы слышите, как несколько человек хихикнули, значит, он средний. Если вы вообще не увидели реакции – уровень энергии низкий.
Всегда подстраивайтесь под энергетический уровень аудитории, а затем регулируйте его, понижая или повышая так, как вам нужно.
Жестикуляция
Используйте правильные жесты
Самое главное, что вы должны знать о жестах, – их не нужно готовить заранее. Если вы отрепетируете жесты дома, то будете выглядеть на сцене неестественно и неискренне. Пусть вашими жестами руководят эмоции. Прочувствуйте эмоции, и жесты получатся сами собой.
Помните, когда вы последний раз испытывали злость? Мускулы на вашем лице напрягались, а жесты и позы выражали гнев. Вы заметили, что происходило с вашим телом? Если вы чувствуете эмоцию, жесты произвольны. Однако если вы попытаетесь выразить определенные эмоции с помощью специально подготовленных жестов, это будет выглядеть ненатурально.
Представьте, что робкий человек с очень тихим голосом и низким энергетическим уровнем демонстрирует широкие жесты, чтобы казаться уверенным в себе. Как это выглядит? Неестественно! Если вы полны энергии, попробуйте постоять спокойно и не жестикулировать. Это очень сложно, и даже если у вас получится, ваш образ в глазах аудитории будет искусственным. Все, что выглядит неестественно, кажется неискренним. Все неискреннее разрывает вашу связь с аудиторией и губит выступление.
Конечно, вначале большинство ваших жестов будут казаться довольно скучными. Анализируйте их и соблюдайте приведенные ниже правила. Спустя какое-то время вам уже не нужно будет постоянно следить за выполнением этих рекомендаций, потому что все начнет происходить само собой.
Направляйте жесты в разные стороны
Многие ораторы жестикулируют только перед собой и ниже уровня груди. Это сильно ограничивает потенциал жестикуляции.
Вы можете указать на то, что находится сзади вас. Вы можете указать на пол или протянуть к небу руки. Не ограничивайтесь жестами, которые чаще всего используют ораторы. Можно направлять жесты под любым углом в пределах 360°, и если вы действительно хотите произвести на аудиторию незабываемое впечатление, ваши жесты должны быть разнообразными.
Размах жестов зависит от размера аудитории
Когда вы беседуете один на один с начальником, другом или родственником, не используйте слишком активную жестикуляцию. Один человек – это очень маленькая аудитория. Однако если вы разговариваете с тысячей человек, ваши жесты должны быть широкими, а голос – громким и энергичным. Применяйте широкие жесты для большой аудитории, а сдержанные – для маленькой.
Положение рук
Меня часто спрашивают: «Андрей, что мне делать с руками, когда я не жестикулирую?»
А что вы делаете с руками, когда ходите или разговариваете с другом? Вот именно! Ваши руки спокойно свисают вдоль туловища. И это единственное положение, в котором могут находиться ваши руки во время публичного выступления.
Да, поначалу это слегка непривычно. Если вы не жестикулируете и ваши руки находятся в таком положении, вы чувствуете себя немного неуклюже и испытываете потребность что-то с этим сделать. Однако данная поза демонстрирует уверенность в себе. Это вполне естественное положение рук, и вы должны научиться держать их именно так. Со временем оно войдет у вас в привычку.
Некоторые преподаватели ораторского искусства считают, что допускается держать руки на уровне живота так, чтобы пальцы касались друг друга, образуя пирамиду. Если вы услышите это, бегите! Многие тренеры, которые обучают ораторскому мастерству, сами не умеют выступать перед аудиторией. Вам как раз попался один из них!
Не следует все время жестикулировать
Ключевой фактор динамичного выступления – это создание контраста. Изменяйте все, что можно, дабы не наскучить публике. Используйте разные жесты и не повторяйтесь. Если вы все время жестикулируете, ваши жесты утрачивают эффективность. Когда вам нужно выделить какую-то мысль, используйте жест. Если такой необходимости в данный момент нет, оставьте руки в свободном положении. Презентация – это комбинация из слов и пауз, жестов и их отсутствия. Ваше выступление может выглядеть таким образом: жест, свободное положение, жест, свободное положение.
По возможности используйте асимметричные жесты
Некоторые ораторы используют только симметричные жесты, когда обе руки выполняют одно и то же. Чтобы выступление было контрастным, используйте симметричные жесты, асимметричные жесты, жесты, выполняемые одной рукой. Как только ваши жесты станут более разнообразными, вы на один шаг приблизитесь к тому, чтобы овладеть магией публичных выступлений и стать одним из величайших в мире ораторов.
Делайте широкие, открытые жесты
Независимо от размеров аудитории и темы выступления, ваши жесты должны быть широкими и открытыми. Когда вы делаете открытые жесты, вас воспринимают как человека, которому нечего скрывать. Это помогает установить связь с публикой. Широкие жесты означают, что вы уверены в себе и в том, что говорите. Вы выглядите как человек, которого стоит послушать!
Используйте открытую ладонь, чтобы показать на сидящего в зале
Мама когда-нибудь говорила вам: «Не показывай пальцем на незнакомого человека»? Оказывались ли вы в ситуации, когда оратор указывал на вас пальцем? Какие у вас были ощущения? Все верно, вы чувствовали, будто вас обвиняют! Это не самое приятное чувство.
Когда кто-то показывает на вас пальцем, это напоминает обвинение, и такой жест воспринимается как агрессивный, даже если у выступающего были самые благие намерения. Однако бывают случаи, когда вам нужно каким-то образом показать на людей. Как это можно сделать?
Соберите пальцы вместе и укажите на человека или всю аудиторию открытой ладонью. Можете делать это, не боясь, что люди воспримут такой жест негативно. Настоящие мастера публичных выступлений показывают на аудиторию открытой ладонью. Это небольшой нюанс, но он может существенно повлиять на ваше выступление, позволит избежать неприятных для слушателей ситуаций и предотвратить разрыв контакта с ними.
Используйте жесты своих персонажей
При произнесении диалога используйте жесты персонажей, от лица которых говорите. Жесты взрослого мужчины отличаются от жестов пятилетней девочки. Жесты взволнованного и радостного человека отличаются от жестов сердитого и расстроенного. Меняйте жесты в зависимости от настроения ваших героев и происходящих с ними событий.
Жесты разных персонажей не должны кардинально отличаться друг от друга. Но с помощью незначительных изменений в жестикуляции нужно дать понять слушателям, кто говорит. Это небольшое изменение сделает презентацию более наглядной. Слушатели целиком погрузятся в вашу историю!
Лучшие жесты – это выражения лица
Самые многозначительные жесты – это выражения лица, которые передают эмоции. Глаза – наиболее важный элемент мимики, и они очень хорошо транслируют эмоции. Выражения с участием глаз играют куда более важную роль, чем все остальные жесты вместе взятые. Вы не сможете передать эмоцию одними только жестами. Глазами же можно показать все, что угодно.
Вы, наверное, спросите: «Как можно жестикулировать глазами? Как я могу показать с их помощью ту или иную эмоцию?» Ваши глаза передают эмоцию, только если вы на самом деле ее испытываете. Поэтому чтобы выразить определенную эмоцию глазами, необходимо пропустить ее через себя. Как это сделать? Очень просто! Мы обратимся к самой мощной технике, которую используют актеры.
Вспомните ситуацию из жизни, когда вы испытывали злость, радость или грусть. Попробуйте прожить эту ситуацию заново в воображении. Очень скоро признаки выбранной эмоции обнаружатся в ваших невербальных сигналах и глазах. Если вы не можете вспомнить подходящего случая из прошлого, вообразите гипотетическую ситуацию, в которой вы могли бы испытать именно эту эмоцию. Чтобы разозлиться, представьте, как кто-то обижает ваших детей. Представьте, что вы вот-вот воплотите свою мечту в реальность, чтобы испытать радость. Представьте, что ваш любимый кот умер, чтобы почувствовать грусть.
Если эмоции персонажей не меняются на протяжении истории, ее, равно как и все выступление, ждет провал. Каждый раз, когда вы произносите диалог со сцены и хотите передать изменение эмоций персонажа, используйте эту технику. Эмоции – один из немногих факторов, который принесет вам успех в любом начинании, связанном с выступлениями на сцене. Именно эмоции позволят вам стать выдающимся оратором.
Улыбайтесь
Позитивно настроенные люди вызывают симпатию. Когда вы улыбаетесь, с вами хочется находиться рядом, потому что вы даете заряд положительных эмоций. Когда вы улыбаетесь, слушатели относятся к вам с большей симпатией. Если улыбка так активно используется в области продаж, межличностных отношений и телевидения, почему бы не улыбаться на сцене? Улыбайтесь при каждой возможности. Прошу вас!
Я призываю вас использовать все вышеупомянутые советы в отношении жестикуляции. Пробуйте шаг за шагом применять их в выступлении. После четырех-пяти презентаций эти практические правила в сфере жестикуляции станут неотъемлемой частью ваших выступлений на сцене. Каждый раз, обдумывая жесты, повторяйте следующую мантру: «Жесты не нужно готовить заранее. Самые важные жесты – это выражения лица и глаз».
Жесты должны быть правдоподобными
Бывают случаи, когда с помощью жестикуляции нужно показать, что вы ведете машину или разговариваете по телефону. Обычно оратор хватает воображаемый руль, поворачивает его немного влево, затем немного вправо, немного влево и снова немного вправо. Именно с такими движениями ассоциируется у нас вождение автомобиля, не так ли? Да, конечно, но при этом допускаются две широко распространенные ошибки.
Во-первых, воображаемый руль зачастую гораздо больше настоящего руля автомобиля. Если вы показываете гигантский руль, ваше вождение не выглядит правдоподобно и в историю трудно будет поверить.
Во-вторых, если вы без конца поворачиваете руль влево, вправо, влево, вправо, как вы будете вести машину? Вот именно! Вас будет носить из одной полосы в другую, и вскоре вы врежетесь в какой-нибудь автомобиль. Во всех ваших жестах должна быть правдоподобность. Показывайте свои действия точно так же, как вы выполняете их в реальной жизни.
Когда вы показываете, что ведете машину, держите руль обеими руками. Следите за тем, чтобы размер руля соответствовал действительности, и не двигайте руками туда-сюда. Жесты должны быть правдоподобными!
Жесты должны соответствовать словам
Жесты являются следствием ваших эмоций и должны правдоподобно выглядеть на сцене. Пусть лучше выступление будет не таким зрелищным, чем неискренним. Слова и жесты должны соответствовать друг другу.
Если это скромный человек, его жесты естественным образом будут менее активными и не такими выразительными. Если это радостный и энергичный человек, его жесты будут более размашистыми и стремительными. Грустный человек, вероятно, будет жестикулировать медленно и почти незаметно. В любом случае ваши жесты должны учитывать эмоции и тип личности человека, которого вы изображаете.
Если вы показываете скромного человека и делаете большие, широкие жесты, то будете выглядеть смешно. Нет ничего плохого в скромности. Нет ничего плохого в недостатке уверенности в себе или избытке энергии. Однако очень плохо быть неискренним и притворяться другим человеком; избегайте этого во что бы то ни стало!
Живите в созданном вами мире
Ведите себя на сцене согласно той обстановке, которую вы описали. Если вы злитесь, покажите злость, а не говорите слушателям о том, что вы злитесь.
Если на улице жарко, покажите, что вы потеете. Если на сцене воображаемый лифт, нажмите воображаемую кнопку, чтобы его вызвать, и подождите, пока он придет. Если вы будете вести себя согласно созданной вами обстановке, история будет намного нагляднее и убедительнее.
Когда вы совершаете действия и используете жесты, это сокращает долю повествования в выступлении и делает его ярче, потому что события разворачиваются быстрее. Публичное выступление – это не роман. Помимо слов у вас есть голос, руки, ноги и лицо, с помощью которых можно передавать мысли. Если вы будете применять всевозможные техники подачи материала, аудитория с большим удовольствием посмотрит ваше выступление, чем очередной голливудский фильм.