Дизайн интерьера Митина Наталия
Одна моя близкая подруга, работающая в совершенно другой сфере, еще в студенческие годы устроилась на лето, на три месяца, в очень престижное место – одно из министерств. Когда пришла туда с резюме, ей просто рассмеялись в лицо. Но когда она заявила, что готова работать бесплатно (а определенная квалификация у нее все же была), ее тут же взяли. По окончании каникул она ушла из министерства и продолжила учебу, но в ее резюме появилась запись о том, где она работала. А о том, что это было бесплатно, – естественно, нет. Думаю, на последующих ее работодателей это производило впечатление.
Работать ли на первом месте бесплатно или за скромное вознаграждение или же искать хорошо оплачиваемую работу – решать вам. Конечно, лучше быть здоровым и богатым, чем бедным и больным, но тут уж как повезет. В любом случае помните: с каждым следующим разом устроиться на работу вам будет все легче и легче, ибо опыт у вас будет все расти и расти.
Очень важно за время работы в студии присутствовать при полном цикле работ хотя бы по одному объекту – от заключения договора и начала проектных работ вплоть до этапа декорирования и финальной фотосъемки. Только так вы можете увидеть все подводные камни работы дизайнера интерьера, возникающие сложности и способы решения проблем. Идеально, если в этом проекте вы принимаете непосредственное участие на всех этапах. Но даже в том случае, если вы проект наблюдаете со стороны, это для вас неоценимый опыт.
При нормальных обстоятельствах полный цикл работы над проектом в среднем занимает от шести месяцев до года. Но один полный цикл – это минимум. Оптимально, если таких проектов вы увидите несколько. Учтите также, что нередко бывают ситуации, когда по тем или иным причинам проект не удается довести до финальной точки. Многие проекты были выполнены на 100 % – но так и остались нереализованными, у людей меняется финансовая, семейная, жилищная ситуация, они продают квартиры, уезжают жить в другие страны… А для вас очень важно посмотреть не только на процесс проектирования, но и на реализацию.
Дизайн интерьера спа-комплекса. Автор проекта Наталия Митина, фотограф Александр Кенденков
Огромную пользу для вашего становления как профессионала принесет самостоятельное ведение проекта, пусть даже небольшого. Редко кому из новичков доверяют ведение проекта, и дело тут не только в недостатке опыта.
По сути, большая часть ошибок, которые совершаются в ходе разработки дизайна интерьера, делаются не по незнанию, но по невнимательности. Причиной их является человеческий фактор – желание побыстрее сделать работу, чтобы освободиться, или невнимательное отношение к заданию, а также нежелание задавать уточняющие вопросы. Причина этого – устойчивое отношение к работе в стиле «солдат спит – служба идет» и «инициатива наказуема».
Многие люди, которые устроились на работу, считают, что они уже сделали работодателю одолжение – каждый день приходят более или менее вовремя, выполняют большую часть своих рабочих обязанностей более или менее в срок. Чего ж ему еще надо? За те деньги, что он платит, работодатель не вправе ожидать большего!
Эта позиция, может, и срабатывает в других сферах – но только не в дизайне интерьера. Если вы так относитесь к работе, неудивительно, что ваш руководитель не захочет доверить вам даже небольшой проект.
Покажите вашему работодателю, что вы хотите, можете и будете работать и учиться. Что вы действительно заинтересованы в карьере, а не просто в высиживании на рабочем месте с 9.00 до 17.00 и получении своего оклада. Покажите, что вы стремитесь к большему, что вы активны и инициативны.
Светлана Голотина, дизайнер интерьера, опыт работы более 15 лет:
«Хороший помощник – на вес золота. Хороший помощник – это возможность съездить в отпуск с выключенным мобильным телефоном, свободное время для личной жизни, поддержка в трудную минуту сомнений, да много еще чего.
Неважный помощник – это твоя личная ответственность за чужую небрежность, это чужие проблемы у тебя в голове, это вечный детский сад…»
Света Хахаева, дизайнер интерьера, опыт работы более 10 лет:
«К сожалению, в помощники ломятся толпы ленивых идиотов. За неленивых и не идиотов дизайнеры готовы даже драться, на самом-то деле».
Всегда старайтесь сделать больше, чем вам поручили, или лучше, чем от вас ожидают. Я открою вам один секрет, который поможет впечатлить вашего работодателя и набрать реальный опыт проектирования. Вам поручили задание и подробно рассказали, как его нужно сделать, – сделайте все четко по плану. А потом сделайте еще один вариант – свой. Покажите, как вы видите решение этой задачи, неважно, интерьер это целого помещения или внешний вид одного предмета мебели или детали. Конечно, получается, что вы должны успеть за время, отведенное на одну работу, сделать, по сути, две, – что ж, не тратьте время на кофе, перекуры, раскладывание пасьянса или чтение новостей. Беритесь за работу!
Часть 3
Уходим в свободное плавание – что нам понадобится?
У многих людей, работающих в студии, рано или поздно появляется ощущение, что они уже достаточно опытны и могли бы сделать больше, творить больше, зарабатывать больше. Им хочется свободы и творчества, гибкого графика и более серьезного заработка. И они решают уйти с работы и заняться дизайном интерьера самостоятельно.
Тут возникает вполне резонный вопрос: как скоро это ощущение становится оправданным? Сколько времени следует работать в студии, прежде чем рискнуть уходить в свободное плавание?
Я считаю, что оптимальный срок – это два-три года. За это время дизайнер успевает увидеть реализацию нескольких дизайн-проектов и в том или ином качестве поучаствовать в них, составить отчетливое представление о порядке создания интерьера и необходимом качестве проекта в целом и всех его составляющих, оценить свою квалификацию и перспективы.
Итак, вы чувствуете, что уже готовы к ведению самостоятельных проектов. Руководитель сковывает вашу инициативу и не дает творить. Вы понимаете, что настало время уйти из студии и заняться собственным бизнесом.
У некоторых к этому моменту уже наработана своя клиентская база, у других ее нет, а третьи вообще выбирают этот путь сразу же после окончания обучения. У кого-то уже есть отличное портфолио, начатое в студенческие годы и постоянно обновлявшееся все время работы в студии, а другие только сейчас спохватились, что им нечего показать потенциальным клиентам. Так или иначе, прежде чем начинать собственный бизнес, необходимо подготовиться и обдумать ваши планы, перспективы, а также некоторые технические моменты.
Глава 11
Подготовка
Прежде всего пересмотрите ваше портфолио. За годы работы в студии ваш уровень вырос – скорее всего, какие-то несовершенные материалы нужно изъять или переделать. Наверняка вы можете добавить в портфолио новые работы или даже выполненные вами реальные проекты – возможно, их тоже придется довести до ума. Не только сами материалы и их подача должны быть на высоте (об этом мы еще поговорим в части 7 книги), важно и оформление портфолио – страницы, папка, качество распечаток, бумаги.
Если новых работ нет или их совсем немного, сделайте несколько проектов «в стол», без какого-либо заказа и заказчика, без задания, без бюджета и без ограничений. Работы, выполненные вами для дизайн-студии, покажут, что у вас есть практический опыт (только не забывайте указывать, под чьим руководством делались проекты, и показывайте только ту часть работ, которую делали лично вы), а проекты, придуманные вами специально для портфолио, – вашу креативность и способность творить.
С портфолио действует одно важное правило: лучше меньше, да лучше. Объектов не должно быть слишком много, больше 20 – явный перебор. Клиент просто устанет ваше портфолио листать! С другой стороны, все объекты должны показывать ваш максимально высокий уровень и иметь прямое отношение к дизайну интерьера. Не стоит демонстрировать новогодние открытки или логотипы, если вы хотите, чтобы к вам относились как к серьезному дизайнеру интерьера.
Если у вас есть возможность, распечатайте один проект, сделанный вами во время работы или учебы, в полном составе и подшейте его в папку с портфолио. Потенциальному клиенту всегда проще вам поверить, если он не просто услышал от вас, что подобную работу вы уже делали, а видит образец вашей продукции, а не только туманные обещания и размахивание руками.
Портфолио у вас, скорее всего, будет одно, и отдавать вы его никому не станете. Вам понадобятся раздаточные материалы (буклеты, визитки) – о них в следующей главе.
Не стоит забывать и о том, что вам необходимо каким-то образом зарегистрировать вашу предпринимательскую деятельность, а также вести бухгалтерию. Сейчас есть масса вариантов оформления своей фирмы, от ООО до статуса индивидуального предпринимателя, которые позволяют работать легально и отличаются в основном тем, каким образом вы ведете бухгалтерию и платите налоги.
Конечно, может возникнуть вопрос – нужно ли оно вообще, это официальное оформление. Безусловно, это зависит и от того, в какой стране вы проживаете, и от вашей индивидуальной финансовой и семейной ситуации, да и от общей экономической картины и обстановке в бизнесе. Однако я придерживаюсь мнения, что лучше все-таки иметь официальный бизнес, чем работать «по-черному». Во-первых, так вам будет спокойнее. Во-вторых, вы будете открыты для таких возможностей, как работа с большими компаниями или государственными структурами. Не факт, что это вам понадобится, но лучше быть готовым к такому повороту событий.
Нужно заранее разработать стандартное коммерческое предложение ваших услуг и подробное их описание. Прежде чем вы начнете поиск клиентов, необходимо составить для себя четкое представление о том, что именно вы собираетесь предлагать заказчикам. О составе дизайн-проекта мы еще поговорим в главе 33.
Рекомендую на начальном этапе разбить создание целого дизайн-проекта на как можно более мелкие услуги. Предложите отдельно работы по перепланировке, отдельно – визуализации, отдельно – консультации по подбору мебели и декора. Такие заказы не помогут вам сформировать портфолио и глобально для вашего профессионального становления бесполезны, но они приносят пусть и небольшие, но деньги, которые помогут вам продержаться в первый, самый сложный год. К тому же, как показывает практика, очень часто заказчики небольшой услуги впоследствии обращаются и за другими видами работ, а иногда и за полным дизайн-проектом. Конечно, только в том случае, если клиенты остались довольны вашей работой, но тут уж все в ваших руках.
Прежде чем писать заявление об уходе из студии и начинать свое дело, оцените финансовые возможности и риски. Что вы будете делать, если у вас не будет заказов? Или если вы заболеете? Отложите какую-то сумму, которая позволит вам некоторое время провести без работы.
Продумайте ценовую политику. О том, как формируется стоимость дизайн-проекта, мы еще подробно поговорим в главе 23, но вам нужно иметь четкое представление о том, какую цену или вилку цен вы будете называть вашим потенциальным клиентам и как собираетесь ее обосновывать. Будете ли вы указывать цену за час вашей работы или за квадратный метр? Будет ли отличаться стоимость дизайн-проекта жилого помещения и коммерческого? Собираетесь ли вы вообще работать с коммерческими помещениями? Я бы посоветовала составить табличку с ценами для разных типов услуг и разных объемов работы. Если она у вас будет, в тот момент, когда клиент звонит вам и задает вопросы, вам не придется лихорадочно искать калькулятор, чтобы посчитать, не слишком ли вы завысили или занизили цену, которую ему называете.
Еще один полезный совет – составьте стандартное письмо-ответ на запрос клиента (с указанием информации о вас, описанием состава дизайн-проекта и основных этапов работы, примерной стоимостью проекта и услуг, оплачиваемых отдельно). Сохраните письмо в отдельном файле. Поверьте, оно вам не раз пригодится и очень сэкономит время, ваше и клиента, и вы оба это оцените.
Прежде чем вы напишете заявление об уходе с основного места работы, оцените свои финансовые возможности и риски. Что вы будете делать, если у вас не будет заказов? Или если вы заболеете? Очень хорошо, если в трудные моменты вас могут финансово поддержать члены вашей семьи – супруги или родители. Но в любом случае я рекомендую отложить какую-то сумму, которая позволит вам некоторое время провести без работы. Минимум – месяц, оптимально – полгода. Конечно, отложить такую сумму непросто, но это ваша страховка на непредвиденный случай. Отложите ее (в банк или под матрас – это уже зависит от ваших взглядов на жизнь) и не трогайте. И держите кулаки, чтобы она вам никогда не понадобилась.
Чтобы избежать простоя в работе и отсутствия средств на начальном этапе самостоятельной деятельности, я советую начать поиск клиентов еще до того, как вы уведомите начальство о своем уходе. Попробуйте дать объявление, или поискать среди знакомых, или воспользуйтесь другими рекомендациями из части 4 этой книги. Результат может удивить вас, причем самым непредсказуемым образом. Может, вы воспарите на крыльях надежды, поняв, что на ваши услуги огромный спрос и без работы вы не останетесь. А может, наоборот, сделаете вывод, что сейчас еще не время покидать уютное и безопасное рабочее место.
В 2006 году я не собиралась уходить с работы, это вышло практически случайно. У меня была постоянная работа, в офисе, с хорошим окладом, и несколько своих проектов. И я решила попробовать дать объявление о своих услугах на одном рекламном портале. На меня обрушилось такое количество интересных предложений, что во многие из них я тут же вцепилась, отказаться было просто невозможно. А через месяц я поняла, что физически не могу работать так много, от чего-то придется отказаться. Такая нагрузка негативно стала сказываться на здоровье, и я приняла решение уйти с основной работы и полностью посвятить себя собственным проектам.
Кстати, не торопитесь делать выводы о своей востребованности по количеству звонков или электронных писем. Встречайтесь с заказчиками, беседуйте с ними, обсуждайте цены, сроки и условия. Это даст вам определенный опыт – кроме того, не все потенциальные клиенты действительно становятся заказчиками.
Собственный бизнес и самостоятельная работа – нелегкое испытание для нервов. Многие не выдерживают этого напряжения и возвращаются на работу в офис. Это не признание поражения, но реалистичная оценка своих личностных качеств и жизненных устремлений.
Поэтому постарайтесь все продумать, прежде чем становиться предпринимателем. Убедитесь, что вы этого действительно хотите, взвесили все за и против, оставили себе какие-то запасные варианты и подстраховку. Заранее, еще пока работаете в офисе, проведите всю подготовительную работу. Продумайте, какие услуги будете оказывать, проведите анализ рынка, создайте грамотное коммерческое предложение, обновите портфолио, разработайте логотип, визитки и сайт, чтобы все это не отвлекало вас на раннем и самом трудном этапе. Заручитесь поддержкой ваших близких.
Ну а когда приняли решение – идите вперед и ничего не бойтесь!
Глава 12
Элементы фирменного стиля
Понятно, что у любой крупной компании и тем более у дизайн-студии должен быть очень четкий фирменный стиль – логотип, визитки, оформление бланков и так далее. Также фирменный стиль включает в себя название и, соответственно, домен (адрес) сайта и электронной почты.
Но в нашем бизнесе больше половины сегмента занимают дизайнеры-одиночки, зарегистрированные не как предприятия, а как индивидуальные предприниматели – или не зарегистрированные вообще.
В качестве бренда (или потенциального бренда) в данном случае выступает фамилия дизайнера. Поэтому хорошо, если адрес вашего сайта и ваш e-mail либо имеют отношение к дизайну, либо содержат в себе вашу фамилию, либо еще каким-то образом обозначают направленность вашей деятельности.
Обратите внимание, что большинство дизайнеров с мировой известностью эксплуатируют именно свое имя – Филипп Старк, Карим Рашид, Келли Уистлер. Даже несмотря на то что их команды иногда состоят из 20 и более человек, а общее количество работников компании может превышать сотню – все равно в названии фирмы фигурирует имя дизайнера. Это бренд.
Визитки – даже если вам кажется, что они не понадобятся, сделайте хотя бы несколько штук (их можно напечатать на обычном принтере на плотной бумаге и разрезать канцелярским ножом), но лучше сразу заказать в типографии небольшую партию, хотя бы 100 штук.
На самом деле визитки являются довольно мощным инструментом рекламы. Вы идете на выставку, посвященную мебели, строительству или недвижимости, подходите к стенду, задаете вопрос, завязывается разговор. Протягиваете визитную карточку – и к вам моментально меняется отношение. Вы уже не поболтать зашли, вы профессионал, который может привести им клиента! Карточка ваша отправляется в специальную визитницу, а ваши координаты (в идеале) – в базу данных компании. В дальнейшем ее менеджер сможет прислать вам информацию о новинках в ассортименте, акциях и специальных предложениях, пригласить на семинар или презентацию.
Сама визитка должна давать яркое представление о том, кому она принадлежит, – не юристу и не банкиру, а именно дизайнеру. Когда ваш бывший клиент или менеджер компании откроет визитницу, он сразу должен понять, что это визитка творческого человека, выделяющаяся из массы. Конечно, добиться этого тяжело, ведь запомниться хотят абсолютно все компании. Но это то направление, в котором стоит работать. Зачастую, чтобы выделиться на фоне конкурентов-дизайнеров, нужно сделать совсем простую и аскетичную визитку, а не злоупотреблять цветом или графическими элементами.
А уж потенциальному клиенту сам Бог велел давать свои визитки – нужно ведь, чтобы у него остались ваши контакты даже в том случае, если сотрудничество не сложилось. К тому же наличие у вас визитки показывает ваше серьезное отношение к бизнесу и то, что вы вкладываете деньги в свое дело, а не просто стрижете купоны.
Некоторые дизайнеры даже делают по два вида визиток – один для особых клиентов, второй для «простых смертных». Не знаю, насколько это оправданно, но в какой-то мере понять могу – хочется продемонстрировать свой статус и хороший вкус, а с другой стороны, жалко дорогие визитки раздавать всем подряд.
В принципе, нелишним будет сразу заготовить и дополнительные раздаточные материалы типа буклетов – если финансы вам это позволяют. Оставлять каждому потенциальному клиенту портфолио со всеми вашими объектами – удовольствие недешевое, так что можно подготовить небольшие буклеты, где будут как изображения ваших объектов, так и краткое описание предоставляемых вами услуг. Это производит впечатление серьезного подхода к делу, позволяет наглядно рассказать о себе и своих услугах, клиент может сделать прямо в буклете какие-то пометки относительно стоимости дизайн-проекта. Также вы будете уверены, что он эту информацию не забудет – хотя, конечно, может потерять буклет.
Обычно начинающие дизайнеры стараются разработать свой логотип и дизайн визиток и буклетов самостоятельно. Во-первых, они часто ограничены в средствах, во-вторых, им кажется, что раз они дизайнеры, это не составит труда. Я бы хотела предостеречь от подобного решения – на самом деле работа дизайнера полиграфии ничуть не проще, чем дизайнера интерьера. И каждый должен заниматься своим делом. Поэтому лучше все-таки оставить создание логотипа и печатной продукции профессионалам и просто подыскать для себя не слишком затратного специалиста. Особенно это касается логотипа – поверьте, лучше один раз вложить в это немного денег, чем потом переделывать каждые полгода.
Важным элементом вашего фирменного стиля станет титульный лист проекта – папки с чертежами, которую вы предоставите заказчику и отдадите строителям. Советую заранее заготовить форму для титульных листов – ведь при завершении проекта чаще всего на оформление остается слишком мало времени.
Я не буду подробно останавливаться на возможностях современной типографической печати. К счастью, сейчас есть огромный выбор эффектных приемов для оформления визиток и буклетов, но лучше вам о них расскажет специалист. Хочу только сказать, что ваша визитка должна примерно соответствовать вашему уровню – то есть не быть совсем уж простой и дешевой, но и не поражать воображение своей дороговизной. В первом случае на нее могут просто не обратить внимания, а во втором это вызовет иронию по отношению к вам.
Также хочу предостеречь от заказов визиток и буклетов слишком большими тиражами. При полиграфической офсетной печати стоимость одного экземпляра тем ниже, чем больше тираж. Поэтому в типографии будут использовать этот аргумент, чтобы убедить вас заказать тираж побольше. Не стоит на это поддаваться – 100 визиток и 50 буклетов вам за глаза хватит на первое время. Потом, когда вы поймете, с какой скоростью расходуете полиграфические материалы, сможете спланировать необходимое количество. Но не забывайте, что время идет, информация устаревает, ваш пакет услуг меняется, появляются новые интересные объекты. И скорее всего, вам захочется отразить ваши достижения в буклетах. Поэтому будьте осторожны с большими тиражами.
Однажды в преддверии выставки я заказала 10 000 небольших буклетов. Выставка была не слишком удачной, и раздали мы всего 300 штук. Потом еще три года не могли никак реализовать эти кипы, хотя и приняли участие в другой, более удачной выставке. Но и на ней удалось избавиться только от 4000 буклетов. Кстати, по-моему, пара сотен экземпляров у меня до сих пор валяется, выбросить их жалко, ведь каждый буклет – это вложенные мной деньги.
А прочие фирменные элементы, такие как бланки, конверты, ручки и ежедневники с логотипами и тому подобное, на мой взгляд, являются излишними на этом этапе. Конечно, если у вас есть возможность сразу вложить в свое дело солидную сумму, эти элементы вам не повредят. Но серьезного влияния на начало собственного бизнеса они не окажут.
Глава 13
Оборудование
Чтобы начать частную практику дизайнера интерьера, по сути, нужно только одно – горячее желание. Но все же поговорим о том оборудовании, которое обеспечивает более высокий уровень вашей работы и является в большей или меньшей степени необходимым в практике дизайнера интерьера.
Вы думаете, что вам понадобится в первую очередь компьютер? Отнюдь. Самые главные инструменты в работе дизайнера, с которыми вы не должны расставаться ни днем ни ночью, – это рулетка и фотоаппарат.
Лазерная рулетка
Я бы сказала, что для дизайнера интерьера это вещь первой необходимости. Обычной рулеткой крайне сложно замерить помещение самостоятельно, без посторонней помощи (о технологии обмеров мы еще поговорим более подробно в главе 28). Кроме того, лазерная рулетка дает меньше погрешностей и позволяет легко измерить даже довольно большие расстояния.
Принцип ее работы прост: вы приставляете агрегат к одной поверхности, видите метку лазера на противоположной, нажимаете кнопку – и получаете точное расстояние от одной поверхности до другой. Единственный недостаток – проблематично работать с блестящими поверхностями или в очень яркий солнечный день.
Лидеры среди производителей лазерных рулеток (их еще иногда называют дальномерами) – это Bosch и Leica. Я сама пользуюсь рулеткой производства фирмы Skill, их продукция распространена в Латвии. Лазерную рулетку можно приобрести в большом строительном магазине, в фирме, продающей строительное оборудование (Bosch как раз производит огромное количество разнообразной ремонтно-строительной техники, вплоть до грузоподъемных кранов), а также в интернет-магазинах.
Цены колеблются примерно от 100 до 1000 долларов США и зависят от известности производителя, точности рулетки, дальности ее действия и наличия дополнительных функций.
Что касается точности – большинство производителей гарантируют погрешность не более одного-двух миллиметров, и поверьте, для дизайнера интерьера это более чем достаточно.
По дальности действия – тут уже решать только вам. Я в целях экономии приобрела в начале своей деятельности рулетку, которая работает в пределах 30 метров – мне тогда казалось это более чем достаточным для интерьеров. Что ж, для квартир и домов так оно и было. Но когда дошло до больших производственных помещений, холлов отелей, ночных клубов и бассейнов – тут уже она перестала справляться, и пришлось ее поменять.
Функции у лазерных рулеток бывают очень и очень разные: от простого измерения расстояния до вычисления объема помещения и еще более сложных вещей. Сама я никогда не пользовалась этими функциями, однако, возможно, вас заинтересует запоминание последних измерений – рулетка позволяет вернуться на несколько шагов назад и перепроверить цифры.
Некоторые – самые дорогие – лазерные рулетки могут подключаться к компьютеру через Bluetooth и позволяют сразу при замерах выстраивать чертеж помещения на вашем ноутбуке. К сожалению, я не сталкивалась пока с подобными технологиями и не могу прокомментировать их работу.
Обычная рулетка
Все равно она вам понадобится, так как у лазерной рулетки есть ограничение по минимальному размеру: так, например расстояние около 10 сантиметров вы сможете померить только линейкой или обычной рулеткой.
Обычная рулетка должна быть у вас всегда при себе. Никогда не знаешь, где и что придется измерять: например, когда я проектировала первый ресторан, я во всех кафе мерила расстояние между столами и размеры самих столов, чтобы собрать информацию о том, как это делают другие. Если же по каким-то причинам простую рулетку вам носить несподручно – вас может выручить обычная мягкая сантиметровая лента для портных. Она легко помещается в кошелек или карман и почти ничего не весит.
Фотоаппарат
Нужен для фотофиксации помещения до начала ремонтно-строительных работ, а также для фотографий строительного процесса. Кроме того, часто фотоаппарат оказывается полезным в магазинах, чтобы запомнить какой-то материал, предмет мебели или светильник и его цену.
С этими задачами справляется большинство фотокамер, встроенных в новые мобильные телефоны, – я считаю, что этого вам будет более чем достаточно. Если камера в телефоне вас по каким-то причинам не устраивает – сойдет практически любой простой фотоаппарат из тех, с которыми мы ездим в отпуск. Однако многие мои коллеги имеют профессиональную фототехнику и на стройке без нее не появляются. Я придерживаюсь мнения, что это нужно лишь в том случае, если вы умеете или хотите научиться фотографировать профессионально.
Компас
Не обязательный, но иногда полезный гаджет, помогает определить ориентацию по сторонам света квартиры или дома. Как следствие, вы будете знать, в каком помещении какое естественное освещение – утреннее солнышко или закатные лучи. К счастью, сейчас во многие смартфоны встроены электронные компасы, так что отпадает необходимость носить с собой еще один прибор.
Компьютер и доступ в Интернет
Трудно сейчас себе представить, что можно заниматься какой-либо профессиональной деятельностью, не имея компьютера, – однако он не является абсолютной необходимостью для самого проектирования дизайна интерьера. Некоторые мои коллеги вполне успешно работают, создавая свои проекты полностью от руки. И все-таки новейшие технологии прочно вошли в нашу жизнь, и наличие компьютера имеет несколько важных плюсов.
В первую очередь это пользование программами – визуализацию можно сделать от руки, но компьютерное черчение значительно опережает ручное по удобству. При черчении от руки каждая ошибка, каждое исправление или изменение грозит тем, что вам нужно начинать заново. При черчении на компьютере вносить изменения и исправления значительно проще и быстрее, а после нужно только распечатать новую версию.
Далее, компьютер – это удобство пользования скоростным Интернетом, поиска нужной информации и общения с клиентами. Можно выйти в Интернет почти с любого современного мобильного телефона, но вести серьезную переписку и тем более пересылать файлы гораздо удобнее с помощью компьютера.
Без доступа к Интернету вам точно не обойтись – это возможность связи по электронной почте, удобный поиск контактов производителей и поставщиков, общение с клиентами, партнерами, коллегами по всему миру.
Кроме того, Интернет – это неисчерпаемый кладезь информации как технического, так и теоретического характера. Если у вас есть какой-то вопрос, если вам что-то непонятно, появился новый материал или вам задали вопрос, на который вы не знаете ответа, Интернет – ваша чудесная палочка-выручалочка на все случаи жизни.
Также Интернет – это источник вдохновения, позволяющий найти огромное количество визуальной информации. Безусловно, для этого нужно уметь грамотно пользоваться возможностями поисковых систем, но это отнюдь не сложно, а преимуществ дает массу.
Какой именно компьютер вам понадобится? Это зависит от того, что именно вы собираетесь на нем делать. Если только искать информацию в Интернете, пользоваться почтой и писать тексты – вам подойдет любой простенький компьютер, возможно, даже портативный. Если вы хотите изготавливать чертежи в соответствующих программах, компьютер нужен подороже, с большими возможностями. Ну а для фотореалистичной визуализации параметры компьютера вообще должны быть очень и очень серьезные. Какие именно, лучше всего посмотреть в списке системных требований тех программ, с которыми вы будете работать (об этом подробнее поговорим в следующей главе), а также пообщаться с людьми, которые уже работают в этой сфере и пользуются аналогичными машинами.
Многие дизайнеры имеют по два компьютера – один, стационарный, стоит у них в офисе или дома, а другой, портативный, они возят с собой на встречи с клиентами и в путешествия. Некоторые в качестве портативного компьютера используют планшеты (к примеру, iPad, у других производителей есть аналогичные модели) – компьютеры, состоящие только из экрана. Насколько вам это необходимо, вы поймете сами со временем, для начала же достаточно обычного компьютера дома.
Принтер
Естественно, если вы используете компьютер, вам понадобится цветной принтер, чтобы иметь возможность распечатать результат своих трудов. Ну а поскольку чаще всего в дизайне интерьера используются масштабы 1:100 и 1:50, то оптимальным решением будет покупка принтера формата А3 – это не слишком дорого, зато позволит вам самостоятельно распечатывать все чертежи по проекту, не прибегая к помощи специализированных мастерских.
Поскольку довольно часто вам придется распечатывать не только чертежи, но и визуализации, фотографии – обратите внимание на то, как принтер справляется с этим. Большинство устройств, которые качественно печатают цветные изображения, даже называются фотопринтерами или принтерами для фотопечати. Вы можете купить один принтер, подходящий одновременно для печати чертежей и фотоматериалов, а можете – два специализированных: лазерные принтеры дают лучшее качество чертежей и более экономичны, а для печати фото лучше подходят струйные принтеры.
Существенный момент – расход чернил и частота замены картриджей (контейнеров с чернилами). Хотя производители принтеров и дают какие-то параметры расхода чернил, в действительности оценить это можно только эмпирически. Желтый цвет как самый светлый всегда расходуется быстрее, чем остальные, поэтому я рекомендую отдавать предпочтение тем принтерам, где каждый цвет находится в отдельном картридже и заменяется независимо от других цветов.
В идеальном варианте имеет смысл приобретать еще одно дополнительное устройство – черно-белый принтер, объединенный с копиром. Это незаменимый помощник при печати чертежей, которая становится значительно дешевле за счет недорогих картриджей. Правда, на покупку все равно придется потратить дополнительные деньги, поэтому на ранних порах это позиция не самая актуальная.
Некоторые дизайнеры используют объединенную технику – принтер, сканер и копировальный аппарат в одном устройстве. Это тоже довольно-таки удобно, но обычно хорошие, качественные модели весьма недешевы.
Сканер
Нужен в работе не так уж часто, к тому же иногда материалы можно просто перефотографировать. Но бывает все-таки и в нем необходимость. Однако покупать сканер формата А3 – пустая трата денег, обычного А4 вам хватит за глаза.
Машина
Дизайнера, как и волка, ноги кормят. И даже если на первых порах вы сможете обходиться без машины, то со временем почувствуете, что ее наличие для вас становится все более и более актуальным.
Ежедневник
Хороший, качественный и удобный ежедневник – один из самых важных инструментов дизайнера интерьера. Вам нужно записывать назначенные встречи, неотложные дела, какие чертежи для каких проектов нужно выполнить, кому позвонить и тому подобные заметки. Я и еще несколько моих коллег в последнее время стали активно использовать ежедневники по методу Глеба Архангельского – на мой взгляд, они идеально подходят для нужд людей творческих профессий. Основное отличие от обычных ежедневников – имеется два списка на каждый день. Первый список, как в обычном ежедневнике, разграничен временем и называется «Жесткие встречи». Тут можно записывать назначенные встречи или звонки. Вторая часть называется «Гибкие задачи» и помогает спланировать то, какие задания без привязки ко времени можно успеть в этот день. Обычно я делю ее еще на две части – «Звонки» и «Чертежи». «Чертежи» в данном случае условное название, имеются в виду любые документы и графические материалы, которые нужно подготовить для моей дизайнерской деятельности.
Телефон
Я далека от мысли, что у вас нет мобильного телефона, и все же не могу не отметить его важность в процессе работы дизайнера интерьера. Вам придется делать огромное количество звонков, сначала для общения с клиентом, а потом, на стадии реализации, со всеми занятыми в проекте людьми – проектировщиками инженерных сетей, строителями, менеджерами магазинов, курьерами, доставляющими документы и материалы. Сразу готовьтесь к тому, что звонить вам будут много, а вы сами будете звонить еще больше.
Глава 14
Программное обеспечение
Существует огромное количество компьютерных программ, предназначенных для проектирования интерьеров. Некоторые из них универсальны и позволяют сделать весь проект – и чертежи, и визуализации, и спецификации, – а другие имеют более узкую специализацию. Некоторые очень просты в изучении – а на освоение других могут уйти годы. Некоторые стоят действительно больших денег – а другие совершенно бесплатны.
В списке ниже я приведу лишь часть программ, а позже мы подробно рассмотрим особенности самых популярных и часто используемых на территории бывшего СССР.
• Autodesk AutoCAD (Autodesk Achitectural Desktop, Autodesk Inventor и др.)
• Revit
• ArchiCAD
• DCAD VectorSpace
• DoubleCAD XT
• Chief Architect
• Autodesk 3D Max
• Maya
• Artlantis
• Google SketchUp
• Cinema 4D
• LightWave
Создание и редактирование растровых изображений:
• Adobe Photoshop
• Corel Photo-Paint
• Corel PaintShop
• Painter
• Fractal Design Painter
Создание и редактирование векторных изображений:
• CorelDRAW
• Adobe Illustrator
• Macromedia FreeHand
• PDF-конвертеры
• программы просмотра изображений и чертежей
Черчение
Самые популярные программы для черчения – это AutoCAD и ArchiCAD. Заглавные буквы во второй части названия обозначают Computer-Aided Design, по-русски «система автоматизированного проектирования» (САПР). Обе программы широко используются дизайнерами интерьера и отлично подходят для такой работы, но между ними имеется ряд серьезных различий.
AutoCAD – универсальная программа для проектирования. Это означает, что в ней можно делать чертежи не только для проектов дизайна интерьера, но также для архитектурных сооружений, строительных конструкций, инженерных коммуникаций, машиностроения, микропроцессоров… Любые чертежи. По сути, в этой программе вы оперируете теми же элементами, что и при ручном черчении, – линиями, отрезками, точками, штриховками. Да и сам процесс черчения довольно-таки похож на ручную работу.
ArchiCAD же предназначен именно для архитектурного проектирования и поэтому так удобен. Помимо все тех же стандартных элементов (линий, штриховок), он оперирует готовыми архитектурными элементами – стенами, окнами, дверями, балками и т. д. Также ArchiCAD имеет встроенную библиотеку элементов мебели и светильников, а другие подобные библиотеки и элементы можно скачать из Интернета и использовать в своих проектах.
И та и другая программы позволяют проектировать в трех измерениях (3D). В AutoCAD более гибкая система моделирования, но в то же время более сложная. ArchiCAD значительно проще и нагляднее позволяет моделировать простые формы – но более сложные без дополнительных плагинов (модулей) создать невозможно.
Собственно, основное достоинство ArchiCAD (простота и наглядность) одновременно является фактором, который ограничивает работу в нем. Поэтому все меньше и меньше дизайнеров используют ArchiCAD как основную программу для 3D-моделирования.
AutoCAD также не лучшее решение для создания 3D-модели объекта: у него весьма скромные возможности по созданию фотореалистичных изображений.
Поэтому-то обе эти программы используются на 90 % только для изготовления так называемых плоских, то есть обычных чертежей.
Лично я считаю AutoCAD более прогрессивным, так как в силу его универсальности он используется практически всеми смежными проектировщиками – архитекторами, конструкторами, проектировщиками сетей (водопровода, канализации, отопления, электрики). Соответственно, если вы работаете в AutoCAD, у вас не будет проблем с передачей данных и переносом информации с одного чертежа на другой.
Хочу также отметить, что AutoCAD – программа настолько глубокая, что на ее полное освоение уходят годы, хотя базовые навыки в ней получить очень легко. В AutoCAD есть даже собственный язык программирования.
Выбор одной из этих программ (или любой другой, подходящей для черчения) остается за вами. Единственное, что я хочу подчеркнуть, – не существует волшебной программы, которая делала бы абсолютно все и при этом была проста в изучении.
Из темы «Программы для дизайнера» на форуме Homeideas.ru:
«Мне необходимы программные продукты, которые можно освоить достаточно быстро (месяц или два) и с помощью которых можно решать следующие задачи:
1. Построить 2D-план помещения, с помощью которого я смогу отобразить размеры помещения, сносимые и возводимые стены, план потолка со светильниками и гипсокартонными конструкциями, план розеток, выключателей и электропроводки, раскладку пола по квартире, расстановку мебели с указанием ее размеров, разверстки стен и т. п.
2. Составить смету на материалы, которые потребуются для ремонтных работ.
3. Разложить плитку в ванной комнате на стенах и полах с точным указанием количества плитки и декора, 3D-визуализацией и возможностью достаточно оперативно менять одну коллекцию плитки на другую. То есть если мне понравилась коллекция, я делаю фотографии плитки и декора и уже на основе данных изображений моделирую ванную комнату.
Аналогичные задачи стоят и при создании 3D-макета всей квартиры. То есть нужно создать не абстрактный интерьер из набора предустановленных в программе заготовок, а из реальных вещей, которые можно сфотографировать в магазине и затем купить».
Это, к сожалению, утопия. Я встречала программы, которые были просты в изучении, – но ни одна из них не подходила для всего комплекса, полноценной профессиональной работы дизайнера интерьера. Даже если бы такая программа существовала, овладение всеми ее возможностями так или иначе заняло бы довольно много времени.
Кроме того, не следует забывать, что одно дело – изучать программу на рабочем месте по 8–10 часов в день на искреннем энтузиазме, и совсем другое – вечерами после возвращения с основного места работы, когда хочется уже только одного – наконец-то отдохнуть.
Визуализация
Для создания фотореалистичных изображений, которые принято называть визуализациями, используется комплекс программ. Лидером на рынке продуктов для 3D-моделирования уже многие годы остается 3D Max, в паре с которым часто используются специальные программы для рендеринга (создания визуализации) – V-Ray, Maxwell Render, Mental Ray и другие. Виртуозное владение этими программами позволяет создавать изображения, практически неотличимые от фотографий реальных объектов.
Конечно же, достижение такого уровня мастерства требует достаточно длительного изучения программы, а также большой практики. В Интернете есть масса ресурсов с обучающими курсами, а также множество форумов, посвященных 3D Max и дополняющим ее программам. Если вы всерьез займетесь их изучением, у вас не будет недостатка ни в собеседниках, ни в советчиках.
Maya и Cinema 4D – конкурентные продукты других производителей, по разным причинам они используются на территории бывшего СССР в разы реже. Соответственно, по этим программам значительно меньше информации, доступной в Интернете.
Google SketchUp, еще один продукт для 3D-моделирования, стремительно ворвался на рынок несколько лет назад и сразу же завоевал большую популярность благодаря простоте интерфейса. Однако, пожалуй, самое большое достоинство этой программы – то, что она бесплатная. Говорят, что при должной сноровке и с использованием программ для рендеринга (V-Ray, Maxwell Render) она позволяет добиться результатов, способных конкурировать с результатами 3D Max. Однако лично я пока документальных подтверждений тому не видела.
Обработка изображений
Профессиональные фотографы пользуются для обработки изображений комбинацией программ Adobe Photoshop и Adobe Lightroom. Однако для дизайнера интерьера обычно вполне достаточно первой из них. Photoshop используется для многих задач – составления коллажей, подготовки текстур материалов для последующего использования в визуализации, обработки уже готовых визуализаций и небольшой их коррекции.
Возможности этой программы бывают бесценными для быстрой проверки каких-то мыслей. Например, можно попробовать поменять в ней цвет стен на фотографии и визуализации. Можно вставить в фото какой-то предмет мебели или декора, чтобы проверить, хорошо ли он впишется в интерьер. Также Photoshop нужен для обработки фотографий уже готовых интерьеров и подготовки их для публикации, рекламы или размещения в Интернете.
С этими задачами неплохо справляются и другие аналогичные продукты, например Corel Photopaint или PaintShop Pro. Опять же, выбор конкретного редактора целиком зависит от ваших вкусов.
Создание документов и таблиц
В любой предпринимательской деятельности требуется время от времени готовить отчеты, выписывать счета, составлять таблицы. Также в состав дизайн-проекта входят текстовые материалы – пояснительная записка и таблицы спецификаций. Для их создания можно использовать продукты Microsoft Office или же их бесплатный аналог – пакет Open Office.
Использование лицензионного и нелицензионного софта
Отдельный больной вопрос – использование нелегального программного обеспечения. Я не открою никому страшную тайну, если скажу, что на территории бывшего СССР соблюдение закона об авторских правах является скорее исключением, чем нормой. Большинству людей даже в голову не приходит мысль о том, что нужно покупать лицензию, а многие искренне считают, что брать такие деньги за «какие-то там программы» – это просто безобразие!
Сложно с этим спорить. К сожалению, уровень жизни и средний уровень доходов в бывших республиках Советского Союза намного ниже, чем в развитых странах Европы и Северной Америки. Поэтому перспектива покупки AutoCAD за 4000 долларов не вдохновляет начинающих предпринимателей.
Низкий уровень жизни или «голодное детство» не являются оправданием в глазах закона. За использование нелегального софта конфискуются компьютеры, налагаются огромные штрафы, можно даже угодить под суд – и проверки приходят не только в крупные компании, но и к индивидуальным предпринимателям.
Тем не менее низкий уровень жизни или «голодное детство» не являются оправданием в глазах закона. Все чаще и чаще в компаниях случаются проверки, и за использование нелегального софта конфискуются компьютеры и налагаются огромные штрафы. Конечно, в первую очередь проверяющие приходят в крупные компании с большими офисами и большими мощностями. Однако уже есть прецеденты в США, когда индивидуальных пользователей нелегальных программ штрафовали, арестовывали и даже судили. По крайней мере, ради собственной безопасности и спокойствия я рекомендую при первой же возможности приобретать лицензионные продукты.
Глава 15
Каталоги и образцы
Что делать, если нужно подобрать для текущего проекта паркет, ковер или предмет мебели? Ехать через весь город в магазин? Или проще будет протянуть руку и достать с полки каталог? Конечно же, второе гораздо удобнее.
В своей работе дизайнер использует массу каталогов и образов материалов – выбирать для проекта отделочные материалы, мебель и освещение можно, не отходя от рабочего места.
Конечно, с появлением Интернета найти нужную информацию стало значительно проще – но чтобы искать в Интернете, нужно знать, что именно искать. Иначе можно потратить часы на то, чтобы перерыть Сеть в поисках неизвестно чего.
Бумажный каталог можно очень легко и быстро пролистать – значительно проще, чем электронный. Кроме того, зачастую дизайнеры производителей помещают свою продукцию в гармоничные и продуманные интерьеры, и в таком случае каталог может с успехом заменить интерьерный журнал, а вы сможете увидеть, как производитель видит использование своего продукта в интерьере. А иногда можно неожиданно для себя увидеть то, что идеально подходит для проекта, но в голову до этого момента не приходило.
В большинстве дизайн-студий и архитектурных бюро каталогами и папками с образцами заставлено огромное количество полок и стеллажей. Собирается эта библиотека годами и используется по мере необходимости. Очень удобно для дизайнера, который работает в студии. И если он уходит в свободное плавание, ему придется собирать для себя подобную библиотеку самостоятельно.
На первый взгляд это кажется почти нереальным. Но не все так страшно.
Во-первых, производителей плитки, паркета и других отделочных материалов, сантехники, мебели, светильников, розеток и выключателей просто огромное количество. Каждый их них имеет каталог, и не один. Собрать все просто невозможно, да и не нужно – на самом деле значительная часть их в студии не используется годами, а выбросить просто жалко.
Собственно, большинство производителей с огромным удовольствием дают дизайнерам каталоги именно потому, что им выгодно, чтобы вы протянули руку и достали с полки именно их каталог – ведь тогда с большой вероятностью в проекте будет использоваться их продукция. Поэтому недостатка в каталогах вы ощущать не будете.
Другое дело – каталоги эксклюзивной мебели или светильников. Такие издания сами по себе дорогие: качественная бумага, фото, обложка. Их вам вряд ли предоставят вот так вот сразу. Иногда, если каталог по какой-то причине вам очень нужен, можно попробовать прийти в салон с другом, который изобразит вашего клиента. Но не стоит этим злоупотреблять.
Что вам понадобится в первую же очередь – это палитры колеровки красок.
Палитры колеровки красок
К сожалению, не все производители расстаются с ними легко – некоторые только продают их, другие дают бесплатно, но лишь после первого объекта, где вы используете их продукт, или заказа большого объема краски.
Соберите информацию об основных производителях краски на рынке – их, кстати, не так много, как может показаться. Обзвоните всех, договоритесь с менеджерами о встрече. Разговаривайте уверенно, лучше всего, если вы назовете бюро или студию, в которой работали. Можете честно признаться, что решили начать частную практику и вам нужна палитра. Для большей уверенности в результате некоторые привирают – мол, все еще работают в студии, а палитру попросил шеф, так как старая потерялась, порвалась или запачкалась. Правда, есть риск, что правда выплывет наружу, это будет неприятно. Так что лучше все-таки вести себя честно.
Дайте менеджеру свою визитку, попросите подробней рассказать о продукции, поинтересуйтесь семинарами. Попросите, чтобы вас информировали о новинках или акциях. В общем, покажите свою заинтересованность. Если вам не предоставят палитру бесплатно, хотя бы одну-две придется купить, и лучше – самых ходовых производителей: Tikkurila, Dulux, Sadolin, Caparol, Beckers. Более дорогие, как, например, Pittsburgh Paints и Benjamin Moore, оставьте на будущее – на начальном этапе они вам вряд ли пригодятся.
Пройдитесь по крупным магазинам отделочных материалов, мебели, светильников. Везде заговаривайте с продавцами, просите показать каталоги. Представляйтесь дизайнером интерьера, давайте свою визитку. Просмотрите часть каталогов, уточните, можно ли наиболее вам интересные взять с собой. Если откажут – попросите разрешения хотя бы сфотографировать особенно понравившиеся модели, выясните, не могли бы сотрудники магазина прислать вам цены на них. Это очень важно, чтобы менеджер или продавец не ощущали, что вы пришли в качестве «пылесоса» – человека, который просто собирает коллекцию каталогов. Они должны видеть, что вы действительно профессионал и ищете конкретные вещи под конкретные объекты.
Может, даже стоит придумать легенду – какого-то абстрактного заказчика с «квартирой в классике», например. И целенаправленно искать элементы для его интерьера. Совсем хорошо – сделать пару визуализаций и чертежей и показывать их как образец того, что вы ищете. Попросите прислать на электронную почту изображения предложенных вам предметов и материалов и цены. Таким образом вы не только наберете некоторое количество каталогов, но и познакомитесь с людьми, с которыми впоследствии вам нужно будет работать.
Узнайте, когда в вашем городе состоится строительная или мебельная выставка, и планомерно ее обойдите на предмет обмена визитками, сбора каталогов и образцов. Опять же, не работайте «пылесосом» – пообщайтесь с представителями компаний если не на всех стендах, то хотя бы на тех, что вас заинтересовали. Все ранее изложенные рекомендации тут также будут уместны – будьте вежливы, будьте уверенны, давайте свои визитки, просите вам что-то рассказать-показать, информировать вас о новинках или акциях.
Хочу сразу предупредить, что, к сожалению, каталоги образцов тканей и обоев получить в свое личное пользование практически нереально. Большинство производителей даже своим дилерам их не выдает, а лишь разрешает приобрести. Или выдает – но только один комплект. Или только как приложение к крупному заказу. Словом, вам их не видать как своих ушей – если вы только не готовы платить по 500 долларов за каждый. Или до тех пор, пока не станете специалистом такого уровня, что фабрики сами будут вам такие каталоги присылать. Если честно, я с такими звездами пока не сталкивалась.
То же самое касается и образцов тканей, древесины от изготовителей мебели, обработки металла, стекла, хрусталя от производителей светильников и тому подобного. Все материальные образцы обычно стоят больших денег, и никто не раздаривает их направо и налево. Остается лишь утешаться тем, что обычно в полиграфических каталогах есть более или менее достоверные изображения. А посмотреть образцы вживую вы сможете в магазине у поставщика или в офисе производителя.
Кроме каталогов вам понадобится хотя бы некоторое количество журналов по дизайну интерьера – я о них уже говорила ранее, в главе 6, и еще раз скажу позднее. Журналы вам пригодятся для первой встречи с клиентом, для определения его желаний и склонностей и составления технического задания.
Большинство моих знакомых дизайнеров имеют обширную коллекцию интерьерных журналов – и почти ею не пользуются. Журналы такие красивые, яркие, блестящие. Их так приятно листать – но почти никогда нет на это времени. Поэтому и пылятся они годами на полках, в шкафах, а то и просто стопками. И выбросить жалко, и пользы никакой. Поэтому не бойтесь их резать, рвать – журналы теряют свою актуальность очень быстро, даже быстрее каталогов, которые производители обновляют каждый год. Лучше создавайте свою картотеку понравившихся интерьеров в разных стилях и разного назначения. Посмотрите, к примеру, классификацию интерьеров на сайте популярного журнала Salon, возьмите ее за основу – и собирайте понравившиеся вам картинки. А остальное выбрасывайте без сожаления о потраченных деньгах.
Часть 4
Методы поиска клиентов
Это, наверное, самая животрепещущая тема, которая волнует абсолютно всех дизайнеров – не только начинающих. Не удивлюсь даже, если некоторые читатели пролистали все предыдущие главы, чтобы скорее получить ответ на вопрос, какой же все-таки самый эффективный метод привлечения клиентов.
Сразу хочу огорчить – никаких секретов я тут не открою, особых ноу-хау у меня нет. Я не профессиональный рекламщик или маркетолог. В этой части вы найдете обобщенный опыт – мой и моих коллег, – который я лишь собираю и анализирую.
К моему глубочайшему сожалению, нет никакой волшебной таблетки, никакой магической кнопки, никакого заклинания, чтобы р-р-раз! – и получить столько клиентов, сколько нужно.
Но методичный подход и использование различных методов поиска клиентов рано или поздно дадут результат – при условии, конечно, что реклама сделана качественно и услуги вы предоставляете профессионально.
Гарри Беквит «Продавая незримое»:
«Маркетинг – это сам продукт».