Энциклопедия славянской культуры, письменности и мифологии Кононенко Алексей

Ложки

«Ложки. У песняров, скоморохов кастаньетки, пара деревянных ложек или кружков с погремушками, которые надевают на пальцы» (В. Даль).

Ложки – это два деревянных инструмента, которые напоминают две сложенные вместе ложки. На рукоятки нанизывают сквозные висячие бубенцы, словно гроздь винограда; под музыку трясут ложками, которые от движения шариков издают разнообразные звуки. Ложки больше известны у северных славян.

В Украине как музыкальный примитивный инструмент издавна известны тарелки. Изображение музыканта с тарелками есть на фресках Софийского собора. Ныне медные тарелки – музыкальные шумовые инструменты в оркестрах и ансамблях.

Лютня

«Во всемирной истории музыки найдется немного инструментов, которые бы жизнь прожили, подобно лютне. Исчезали народы, культуры, а она и дальше существовала. «Инструментом для богов» назвали когда-то лютню. Она стала символом эпохи Возрождения, притяжения к гармонии и красоте» (В. Лакизюк).

Этот инструмент был известен в Древнем Китае – для лютни в ХІІ—ІІІ вв. до н. э. была написана «Книга песен» (более 300 произведений). Высоким искусством считалась игра на лютне в арабско-персидском мире. Чудесная лютня Востока воспета в сказках «Тысячи и одной ночи». Сведения о лютне сохранились в произведениях ученого-музыковеда ІХ – Х вв. Аль-Фараби («Большой трактат о музыке»). Лютня попала в Испанию в ІІІ—VІІІ вв. от мавров и сарацинов и разошлась по Европе. С ХІ в. известна на славянских землях. Лютня зафиксирована на фресках Софийского собора (1037 г.).

Лютня имела большой полуовальный корпус с большим, похожим на розетку, голосником (отверстием) посредине, с широким коротким грифом и круто отогнутой головкой; четыре струны и четыре лада. Количество струн со временем увеличилось до сорока в ХVІІ в., появились приструнки. Инструмент усовершенствовался и таким образом усложнялся. Как сложный в настройке, в народе не распространился, употребим был среди знати.

«Если судить по количеству изображений в искусстве и упоминаний в литературе ХV – ХVІІ веков, лютня становится в Европе самым распространенным музыкальным инструментом… Как свидетельствуют источники, в средние века в Европе король или князь держал при дворе лютниста-виртуоза. Музыкантов монархи очень высоко ценили, переманивали их друг у друга, или же в знак уважения посылали своего лютниста другому правителю» (В. Лакизюк).

Орган

«Орган, от него измененное слово «варган», введенный католическим духовенством при богослужении; используется ныне почти во всех христианских церквях, кроме греко-русской. Органы из духовных превратились в танцевальные и застольные, а те послужили для обустройства клавиров, роялей, клавесинов и шарманок» (М. Забылин).

На фреске «Ансамбль музыкантов» (прежнее название «Скоморохи») в Южной башне Софийского собора в Киеве в левой части композиции изображен пневматический орган. Воздух в трубы органа нагнетали нагнетальники при помощи двух больших мехов (по типу кузнечных). Музыкант-органист играл на клавишах, или выдвижных тангентах. В отличие от больших стационарных органов Западной Европы, органы Восточной Римской империи были меньших размеров, имели меньше труб, и их можно было перевозить. Таким образом, органы из Византии попадали в Киевскую Русь.

«…орган, изображенный на фреске Софийского собора, довольно сложный и дорогой инструмент… Орган – древний инструмент. Его изобретение приписывают Ктезибию из Александрии, который в 170 году до н. э. построил «водяной орган» (гидравлос). Орган знали древние египтяне, у китайцев был губной орган – шен. Популярным был этот инструмент в Риме, по некоторым сведениям, на нем играл император Нерон… Католическое духовенство Западной Европы признало орган как церковный инструмент. В VІІ веке при папе Виталиане его начали применять в католическом богослужении. На протяжении VІІІ—ХІІ веков органы были поставлены во многих храмах Англии, Франции, Германии. В Восточной Римской империи орган признали лишь как светский инструмент, широко применяемый во время придворных торжеств» (Ирма Тоцкая).

Органы («органные гласы») упоминаемы в письменных источниках.

В Византии были придворные оркестры. «На фресках Софийского собора, где музыканты играют на органе, флейте, тарелках, трубе, лютне, лире, парных барабанчиках, изображено византийских придворных музыкантов во время торжеств в честь приезда княгини Ольги в Константинополь» (И. Тоцкая).

Похожие оркестры были и при княжеском дворе в Киеве, о чем свидетельствует Киево-Печерский Патерик (оркестр князя Святослава Ярославича). О войсковом оркестре князя Святослава Ярославича упоминает летопись.

«В своем развитии флейта Пана на протяжении многих веков преобразилась в самый мощный из всех музыкальных инструментов, известных до сих пор человечеству, – орган. В Украине специальной культуры органа не было. Но органы малых форм – регалы, позитивы и катеринки в свое время были в употреблении» (Г. Хоткевич).

Псалтырь

Треугольный, позже четырехугольный, в форме трапеции небольшой струнный инструмент, предшественник гуслей, еще – гусли-псалтырь.

Во время игры инструмент держали вертикально, что показывают фрески киевского Софийского собора. От вертикального псалтыря происходит арфа (гарфа) – аристократический инструмент. Название книжное. В древних словарях (Памва Беринды и др.): «псалтыръ – пъсница, арфа».

Рисунки из книг средних веков подтверждают, что псалтырь также во время игры клали горизонтально. Гусли-псалтырь известны в Западной Европе. В ХVІІІ в. в России их называли лежачей, или горизонтальной, арфой. При дворе русских царей в Петербурге (ХVІІ—ХVІІІ вв.) гуслярами были украинские музыканты. В начале ХІХ в. известны усовершенствованные стационарные гусли с клавиром.

«Потеря бандуры и гуслей – важная потеря, и обусловлена она, очевидно, теми глубокими переменами всего общественного строя, которые имели место в Южной России в ХVІІ и ХVІІІ вв. В древности бандура была инструментом не только удалых молодцев запорожцев, но и знати в казацком товариществе. Она уступала первенство только гуслям, которые были присвоены персонам духовного сана и тем особам, которые представлялись чересчур степенными для светской поэзии. Но потом постепенно произошел разрыв между народом и интеллигенцией, сначала светской, потом духовной, а вместе с тем сначала была отброшена бандура, а потом и гусли» (Н. Сумцов).

Рог и Рожок

«Рог. Музыкальное устройство, медная труба с раструбом, которая издает один лишь звук; эта русская музыка взята от охотничьих рогов, которые подбирались под голоса и таким образом составляли целый хор» (В. Даль).

У древних евреев бараний рог – шофар – служил для сигналов во время походов через пустыню, при приближении врага, при божественном откровении у горы Синай, а также при провозглашении свободы рабам в год помилования или освобождения. Шофар дает «…в определенной последовательности сдерживающие, зазывающие, прерывистые, гремящие, звонкие и жалостные звуки» (де Врис, 1986). Во времена, когда похожие инструменты начали изготавливать из металла, от слова «шо-фар» произошло слово «труба». В бронзовом веке на Севере изогнутые большие рога (луры) были частью культа, они изображены на доисторических наскальных рисунках. Славяне рог делали из двух деревянных согнутых стволов, формой он напоминал войсковые трубы. Пользовались этим инструментом на охоте, а также во время пиршеств.

«Полый рог со специальным отверстием для вдувания воздуха и получения звука в его немного срезанной верхней части является одним из ранних видов амбушурных музыкальных инструментов или труб. Рог принадлежит к сигнальным охотничьим или войсковым инструментам; иногда его использовали и для культовых нужд» (Г. Хоткевич).

Рожок – древний пастуший инструмент, известен у многих народов. Самый простой рожок – прямой, разной величины. Еще делали рожок из воловьего (бычьего) рога, сверлили отверстия для пальцевого перебора. В обрезанную узкую горловину пристраивали бузину или камыш для удобства губ – губник.

«Рожок в руках умелого музыканта может заменить кларнет в заунывных песнях» (М. Забылин).

«Пастуший рожок назван так из-за того, что раструбом ему служит коровий или же бычий рог, является типовым видом примитивного кларнета, то есть духового инструмента с одинарным битным язычком. Инструменты такого типа могли существовать в Украине в той или иной форме с древних времен» (Г. Хоткевич).

Свистун

«Свистуны имеют тысячелетнюю давность. В санскрите: свас – дышать. Интересно, что иное значение этого слова – удар, а у нас тоже метафорично говорят «свистнуть кого-то»

(Г. Хоткевич).

Свистун, или окарина, – детский музыкальный инструмент. Археологи отыскали в древних могилах свистки в виде птичек; баранчиков; барыни с уточкой, с отверстием в хвосте, в которое следует дуть. Свистуны кроме основного отверстия имели еще одну или две дырочки, которые закрывают и открывают пальцами, чтобы выдувать звуки разных тонов.

«Глиняные свистуны – окарины очень древнего происхождения. Их прототипом был большого размера орех с выеденным в нем червяком отверстием, который издавал, когда в него вдували воздух, свистящий звук. Орех с двумя отверстиями воссоздавал уже два разных тона, как и свистун с одним пальцевым отверстием. Изготовление свистунов подобных птицам и животным – пережиток тотемизма, то есть эпохи древнейших верований» (Г. Хоткевич).

Еще один похожий детский инструмент-игрушка – пищик – самодельная дудочка, свистелка из тонкого камыша, которая при выдувании издает высокие протяжные звуки.

Скрипка

«Скрипка. Скрипочка, скрипченка, скрипица. Малое музыкальное смычковое устройство с четырьмя струнами» (В. Даль).

«Четырехструнный смычковый музыкальный инструмент. Имеет наивысший регистр среди скрипичных инструментов в симфонических оркестрах классического состава и струнного квартета. Классический тип скрипки создали северо-итальянские скрипичные мастера ХVІ—ХVІІІ вв. брешанской (Гаспаро да Сало, Дж. Маджини) и кремонской (А. и Н. Амати, Дж. Гварнери, А. Страдивари) школ. В ХVІІІ—ХХ вв. скрипка – один из главных сольных инструментов» («Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия». М., 1999).

Словарь Зизания (1596 г.) упоминает «скрипицу». Скрипка часто упоминается в народных песнях, преданиях, рассказах, загадках. Ведущий инструмент в ансамблях «троистых музыкантов» (скрипка, бас, цимбалы), используется в народных оркестрах, а также солистами-скрипачами.

«Особенное дополнение к игре на скрипке – это «пук». Кто-нибудь из охочих просит позволения «попукаць», берет тоненький прутик, становится с левой стороны музыканта и бьет тем прутиком по двух толстых струнам – это и есть “пук”» (Г. Хоткевич).

«Для струнных музыкальных инструментов самый ценный клен-явор (курчавый клен), особенно тот, который в комлевой части имеет своеобразную покрученную структуру. Она и особенно красива, и имеет ценные акустические свойства. Нижние деки скрипок Страдивари, Гварнери, Амати сделаны именно из таких кленов. Когда на протяжении многих лет в комлевой части прорастают небольшие побеги, тогда на разрезе древесина имеет рисунок, который называют «павлиньи глазки» – наиболее изысканный материал для скрипок» (Е. Шевченко).

«На Подгорье в Галиции говорят, что скрипку нужно делать из ялицы-громовки, то есть из той, в которую гром ударил, тогда будет голосистая» (Иван Франко).

О музыкальном инструменте под названием виоля рассказывает Хоткевич, называя его еще альт. Возможно, это тоже скрипка в руках помощника основного музыканта-скрипача – вторая скрипка. Судя по описаниям, виоля в Украине – «…исключительно культурный инструмент, используемый в ансамблях».

Сопелка

«Сопиль. Сопелка, сопилка, сопль, дудка, на которой играют, свирель, сиповка, чибизга, чакан из бузиновой палочки, коры из вербы и т. п.

Дуда. Труба, трубка, ствол. Народное музыкальное устройство у пастухов, детей, убогих, редко используемый вместе с другими инструментами; она изготавливается из бузиновой тростины, камыша, со снятой ранней весной коры из вербового прута (сиповка, сопелка, чибизга)» (В. Даль).

«Простейший пастуший инструмент, существующий и доныне в Малороссии; они называют его сопелкою» (М. Забылин).

«Соединения свистка с длинной цевкой дает музыкальный инструмент, который имеет название свистковой флейты. К таким свистковым флейтам принадлежит сопилка» (Г. Хоткевич).

Народный музыкальный инструмент, известный со времен Киевской Руси у всех славянских народов. Своим строением напоминает деревянную флейту с шестью отверстиями; длина около 40 см.

Сопелка (дудка) часто упоминаема в сказках, песнях, народных преданиях, присказках, пословицах. Известные разновидности сопелки – гуцульская теленка, флояра (флоера), денцовка, зубовка (зубная дудка). Родственницей сопелки можно считать трембиту.

Г. Хоткевич считает, что к простейшим сопелкам принадлежит гуцульская теленка (телинка). В вербовой теленке с пищиком на цевке дырок нет, глухой конец закрывается и открывается пальцем. Еще она называется пищалкой.

Более сложной конструкцией является денцовка (свистелка) с той же вербы (ореха, лещины, лозы). У такой сопелки (соповки) есть шесть дырочек для пальцев.

Зубовку, или зубную дудку, делали из цевок старых ружей, высверливая отверстия для пальцев (наверное, изначально все же зубная дудка делалась из дерева, как известный в смежных с Молдовой районах и в Крыму кавал). Воздух вдувается через верхнее отверстие. Звук добывается при помощи губ и передних зубов. Исследователи считают, что зубная дудка является типовой удлиненной открытой флейтой. Такие инструменты известны у многих народов. Подобный инструмент – гуцульская флоера (лат. «flare» – «дуть») или венгерская гойда.

«Флоера – это до метра длиной цевка из лещины или колокички. Из назначенного на флоеру прута выдирают сердечник длинным специальным сверлом, после чего затесывают один конец цевки остро в пищик, а другой конец гладко – это глухой конец. Играют на флоере таким образом – дуют в сторону пищика, волна воздуха рассекается острым концом и дает звук» (В. Шухевич).

Довольно оригинальный инструмент, еще одна «сестра» сопилки – цугсопилка, при помощи которой имитируют пение жаворонка, кукушки, соловья, другие оригинальные звуки. Цугсопилка – длинный свисток – заготовка для изготовления обычной шестипальцевой сопелки. Регулятором высоты звука служит подвижный поршень с длинной ручкой, тщательно пригнанный по толщине цевки, – цуг. При передвижении цуга по трубке изменяется объем воздушного столбика и, таким образом, высота звука. Принцип строения цугсо-пилки используется в устройстве более сложных инструментов – цугфлейты, тромбона.

Сурна

«Сурна. Суренка. Музыкальная трубка, дуда, оглушительно резкого звучания» (В. Даль).

«Сурны. Так называлась длинная узкая и прямая труба с закрытым нижним отверстием» (М. Забылин).

Старинный духовой музыкальный инструмент. У восточных народов гобой называется зурна, или сурнай. Отсюда украинское «сурма» и русское «сурна». Сурны вместе с трубами применяли в запорожских казацких полках для подачи сигналов и для поднятия боевого духа. В древности сурна – деревянная трубка с семью дырочками и раструбом в нижней части. Современная сурна имеет конический деревянный ствол с пластмассовым раструбом, восемь отверстий и механический мундштук. Ныне используют сурну в оркестрах народных инструментов.

Разновидностью сурны называет Г. Хоткевич гобоеподобный инструмент – шоломию (шоломею).

Название инструмента – шоломия – произошло от немецкого «шалмей» (лат. «calamus»), означающего камыш.

Торбан

«Торбан – это один из наилучших инструментов, который когда-либо существовал. Он похож на гитару, струн имеет 25 и больше; они так, как и на бандуре, натягиваются и по ручке, и по корпусу. Отличается торбан от бандуры тем, что не имеет ладов. Играют на нем обеими руками»

(М. Воронов «История музыки», 1838).

«По способу игры торбан объединил два инструмента – кобзу и бандуру… музыканты не только пели в сопровождении торбана, но и танцевали» (Владимир Кушпет).

Торбан – струнный инструмент с грифом, длинные струны, идущие рядом с басами, прикрепленные к другой головке; усовершенствованная лютня с басовыми струнами. Торбан называли родственником бандуры и кобзы. Похожий инструмент известен еще в Древнем

Риме. Большие басовые лютни в Италии и Франции получили название «theorba», «tiorba». Это сложный инструмент, овладеть им было тяжело, потому в народе он был менее распространен, в Украине называли его «панская бандура». Более известен торбан, как инструмент сопровождения исполнения песен и дум в среде казацкой старшины с ХVІІ в. В ХVІІ—ХІХ вв. был распространен среди просвещенных людей в Украине, Польше, России.

Торбан имеет от 25 до 60 струн. На грифе дополнительная головка для контрбасов расширяет диапазон звучания. С кобзой торбан сближает то, что басы прижимаются на грифе. А на бандуру он похож большим количеством приструнков и способов игры. При игре торбан держали на коленях и перещипывали струны, как на гуслях. Из-за сложной настройки струн торбан вышел из употребления. Хотя была еще одна причина: «Народ любит инструменты компактные, портативные – чтоб его можно было повесить где угодно, бросить на лавку, на печь и чтоб инструмент не обижался. Торбан же и большой и неконструктивный, имеет много лишних струн, да еще таких, что просто висят в воздухе. Это и есть причина отсутствия этого инструмента в крестьянской избе» (Г. Хоткевич).

На торбане играл Тарас Шевченко. Инструмент великого украинского поэта хранится в Роменском краеведческом музее на Сумщине. Торбан Шевченко унаследовал филолог Григорий Вашкевич, потом на нем играл кобзарь Мусий Олексиенко, который и передал инструмент в музей. Во время немецкой оккупации торбан был поврежден. Его реставрировал черниговский мастер Александр Шленчик, и ныне торбан можно услышать в радиопередачах.

Трембита

Музыкальный инструмент, длинная (до трех метров) сопилка, труба. Трембита известна в Западной Украине у гуцулов. Изготавливают ее из ели (укр. «смереки»). Выбирают дерево, в которое ударила молния – так звук будет чистый, сильный, слышно будет далеко в горах, как звук грома небесного, властелина молнии.

«Кусок дерева раскалывают пополам, резцом выбирают сердцевину, потом склеивают обе половины и туго обматывают березовой корой. Такой инструмент может воссоздавать лишь природные тона» (Г. Хоткевич).

Узкий конец трембиты называется пышок, широкий посредине – голосник (голосник, или еще поперечник стабильный – до 3 см), расширенная часть – голосница (в раструбе до 6 см).

На трембите играют (трембитают) в горной долине (укр. «полонине») когда гонят овец на пастбище, во время праздников и на похоронах. Чтоб добыть чистый печальный звук, нужно иметь хорошие легкие, а чтобы держать довольно тяжелую трубу, нужно иметь недюжинную силу. Потому трембитают крепкие юноши и мужчины, которых называют трембитарями.

Труба

Победу будут нам трубы вытрублять, Когда войско свой триумф начнет справлять.

(Климентий Зиновьев, ХVІІ—ХVІІІ вв.)

«Труба музыкальная. Медная в один (и больше) длинный закрут, согнутая цевка, с губником и с раструбом; у охотников: рог, рожок, прямой, без закрута. Раздвижная труба – тромблонь»

(В. Даль).

«О трубной музыке впервые упоминается в Киевской летописи, именно в «Слове о полку Игореве».

Что при осаде Киева в 1151 г. князьями Георгием Суздальским и Владимиром Галицким оборонцы и нападающие трубили в трубы и били в бубны. Во время междоусобиц новгородцев с владимирцами (в 1216 г.) первые имели 60, а последние 40 труб и 40 бубнов. В походе русских против волжских болгар (в 1220 г.) в нашем стане были трубы, бубны, сурны, сопели. В том же столетии появляются набаты, литавры (накры), флейты и сиповки.

Изначальный вид труб нам не известен, но предположим, что они были прямыми, как у древних народов, и состояли из одного колена, а потом, изменяясь, они получили нынешний вид, то есть стали трехколенными и прямыми. К трубам привешивают кисти на шнурах и завесы четырехугольные: из парчи, камки, тафты с серебряной и золотой каймой» (М. Забылин).

Труба была войсковым инструментом. Им и осталась, но кроме этого, используется во время разных торжеств и в оркестровой музыке. Использовалась как войсковой инструмент наравне с сурнами в казацком войске.

В христианских картинах Страшного суда по тексту Апокалипсиса от Иоанна ангелы протрубят конец света. Отсюда: протрубить на весь свет – провозгласить что-нибудь широко, публично.

Цимбалы

«Музыкальное устройство: по металлическим струнам бьют крючками; род малых гуслей. Старое кимвалы, род медных тарелок» (В. Даль).

«Цимбалы, или кимвалы. Род фортепиано с металлическими струнами. Струны эти натянуты на рамку; по ним ударяют палочкой из стали или надетым на палец стальным наперстком. Игра на цимбалах сопровождается либо пением, либо каким-нибудь духовым инструментом. Звук цимбал громкий и приятный» (М. Забылин).

Древний музыкальный инструмент. Известен на Востоке (у ассирийцев, арабов, египтян), у древних греков – кимвал, у римлян – cynbalium, китайцев – lang-Kin, а еще у чехов, поляков, сербов, словенцев, хорватов, венгров, немцев. Изготовляли его в виде резонансной коробки, над верхней декой которой натягивали струны. Играют на цимбалах, ударяя двумя молоточками (в каждой руке) по струнам. Слово «цимбалы» происходит от индоевропейского корня «кимб», означающего «чаша», «пустая посудина». Это изначальное значение термина сохранилось в украинском и польском языках. Индоевропейской культуре восемь тысячелетий хорошо известен под этим названием музыкальный инструмент в виде двух металлических чаш, при ударе которых друг о дружку добывался звук.

Струны в цимбалах сначала натягивали по одной для каждого тона, а со временем по две, а то и по три – хоры струн. Таким образом, цимбалы имели от трех до четырех октав. Молоточки для игры на цимбалах имеют на концах длинные головки, с одной стороны обтянутые сукном или войлоком, чтобы получалось piano. Цимбалист надевал инструмент на шею за ремень и носил перед собой, играя и свободно двигаясь. Forte цимбал пронизывающее. Инструмент наиболее приспособлен для сопровождения танца, где он может заменять оркестр. Резкий тон цимбал отвращал от них западных музыкантов прошлых веков, игра на цимбалах считалась вульгарной.

Инструмент распространен в западных областях Украины, часто упоминаемый в песнях и преданиях. Свадьбы и праздники на Гуцульщине не обходятся без цимбал, это обязательный инструмент ансамбля троистых музыкантов. В древних словарях в перечне музыкальных инструментов упоминаются цимбалы, или кимвалы. В словаре Житецкого (ХVІІ в.) цимбалы – кимвал, бряцало, доброгласен. О цимбалах на славянских землях свидетельствуют Ригельман (ХVІІІ в.), Ференц Лист (ХІХ в.).

В Этнографическом Изборнике Императорского русского географического Товарищества (ХІХ в.) цимбалы упоминаются в описании обычаев Волынской губернии: «Цимбалы похожи на гусли. Струны их изготавливаются из тонкой проволоки; по ним играющий ударяет двумя палочками в тон и такт скрипице».

Со временем цимбалы усовершенствовали, установили их на четыре ножки с педалями и расширенной шкалой.

Поговорки. Присказки. Пословицы. Загадки

Три души играли, и все три выиграли (троистые музыканты).

Ой, заиграйте мне цимбалы, чтобы ноженьки дрожали!

Бей, довбуш, в тулумбас, пусть враги слышат нас!

Как трембиты трембитают, горы песни поют.

Мне бы торбан, был бы я пан.

Кто на сопелку дал, тот на ней играл.

Если б не скрипка и не бас, музыкант бы свиньи пас.

Плачет, а слез нет (скрипка).

Скрипка играет – сердце разрывает.

Камышинка чабану утеха.

Чтобы на лютне час играть, нужно год ее настраивать.

Ворот крутит, лира играет, баба спит, дед гуляет!

Как свирель настроишь, так она играет.

Играй, кобза, пока ярмарка!

Дуда знает, зачем играет. Веселое ремесло музыканты знают, всех людей увеселяют.

Играй, гитара, ночь коротка, ну а жизнь, как миг…

И зачем мне музыканты – у меня свои таланты: я играю, я скачу и никому не плачу!

Славный бубен бубнит, всю свадьбу веселит.

Боится, как заяц бубна. Бас гудит, скрипка играет, казак танец начинает.

Не до хлеба, не до соли, как играют на басоли.

Любит, как слепой бандуру.

Кто танцует, кто подпевает, а кто на балалайке играет.

На словах, как на гуслях, а на деле, как на балалайке.

Трубачи. «Кенигсбергская летопись»