Ухожу в Stand Up! Полное руководство по осуществлению мечты от Американской школы комедии Розенфилд Стивен

2. Он ошибается, так что заглуши его.

3. Переформулируй негативные сообщения в позитивном ключе и смело иди навстречу прогрессу и успеху.

Зная все это, сможешь превратить внутренний голос из агрессивной злокачественной раковой опухоли на своей карьере в маленький чих.

Твое здоровье!

Все, что следует знать о стендап-индустрии

Бизнес процветает. Вот только не надо сейчас лезть и смотреть на титульном листе, в каком году я рассказывал об этом бизнесе, чтобы понять, соответствует ли еще это утверждение действительности. Год совершенно не важен. У профессионалов бизнес всегда процветает. Меняется лишь бизнес выступлений. Впервые стендап-комики появились на сцене варьете среди прочих артистов: певцов, танцоров, акробатов и фокусников. Затем варьете исчезли. Им на смену пришли ночные клубы. И все артисты, включая комиков, переехали на новую площадку. Также стендаперы освоили абсолютно новую и перспективную развлекательную платформу – радио. А когда его популярность стала умирать, комики перебрались на зрелищную площадку последнего слова техники – на телевидение. На смену ночным клубам пришли джаз-клубы и фолк-клубы, где постоянно выступали и стендаперы. Сильной популярностью эти места не пользовались, и появился совершенно новый вид заведений – комедийный клуб. Сейчас телевидение постепенно сдает позиции, цифровой мир разрастается, и комики заняли места на передовой этого развлекательного формата.

С этим ничего не поделать. Стендаперам относительно легко дается адаптация к новым местам. Им не нужно изобретать новых техник выступления, они стоят и рассказывают. Если площадка новая, просто покажите им, куда встать, и они в деле.

Раньше новым комикам давали мудрый совет: пусть мастерство растет, пусть тебя видят, пусть тебе платят. Ситуация изменилась.

Когда комедийные клубы впервые открыли свои двери в 1960-х и 1970-х годах, вопрос оплаты у комиков не стоял, потому что стендаперам не платили в принципе. А так как за талант не нужно было платить, многие предприниматели начали открывать комедийные клубы. К концу 1970-х и началу 1980-х такие заведения превратились в выгодный бизнес, и владельцы уже не могли убедить востребованных стендап-комиков выступать бесплатно. В те годы в этой сфере творился настоящий бедлам. Обещания оплаты и оплата частенько не совпадали. Комикам обычно советовали не уходить из клуба, не дождавшись оплаты. Сегодня, конечно, бизнес в этой индустрии ведут более цивилизованно. Заказчики (агенты) обычно платят вперед и, хоть никогда не помешает отслеживать финансовые вопросы, как правило, платят своевременно.

Год совершенно не важен. У профессионалов бизнес всегда процветает. Меняется лишь бизнес выступлений.

До эпохи интернета нужно было постараться, чтобы тебя заметили. Сейчас это не проблема: агенты любых клубов, даже самых престижных, просматривают видео, которые им присылают неизвестные стендаперы. Вопрос не в том, будет он смотреть твое видео или нет, а в том, как долго он станет его смотреть. Посмотрит ли он первые 30 секунд, решит, что ты недостаточно хорош для клуба, и выключит? Или ему безумно понравится увиденное, и, досмотрев до конца, он тебя ангажирует? (Видео должно длиться 5-10 минут. Оно не должно состоять из нарезки лучших моментов разных выступлений. Это должен быть один номер. Агентам нужно увидеть, как ты держишься от начала до конца.) Единственная часть из того старого высказывания, которая еще актуальна на сегодняшний день: пусть мастерство растет, неуклонно растет. Те, кому удалось стать профи, вложили в это время и силы – столько, сколько потребовалось.

Агенты любых клубов, даже самых престижных, просматривают видео, которые им присылают неизвестные стендаперы.

Конечно, связи помогают в бизнесе. Тебе откроются многие двери. Но что потом?

Связи в стендапе – все равно что связи на корриде. Скажем, хочешь ты стать тореадором, даже прочитал пару книг и отработал движения на местных телятах. Приятель твоего дяди владеет ареной, и его убедили дать тебе шанс попробовать свои силы на настоящем бое быков. И вот день настал. Объявили твой выход, толпа ликует, но есть одна проблема: долбаный бык гигантских размеров несется прямо на тебя! Маамаа!!

Хочешь ли ты стать тореадором или комиком, не получится проигнорировать работу, которая требует поразительного мастерства. Тогда и только тогда тебе станут платить. И поверь, когда это произойдет, когда люди будут смеяться на протяжении всего сета, вечер за вечером, в больших и маленьких клубах, перед аудиторией родного городка и перед абсолютными незнакомцами – вот тогда ты станешь профи. В стендапе нельзя проснуться знаменитым, а потому нет никому не известных великих комиков. Если над тобой громко смеются, люди в этом бизнесе обратят на тебя внимание.

Смысл игры в том, чтобы преуспеть. Для этого нужно учиться, выступать, писать и упорно продолжать.

Обучение

Обучение под руководством опытного стендап-наставника ускорит развитие и повлияет на решение сделать стендап своей профессией. На странице 151-й я рассказывал, как узнать, подходит ли тебе педагог. Чтобы понять, какой курс тебе нужен, я советую безбоязненно определить, где ты хочешь оказаться, занимаясь комедией, и уже тогда выбрать курс, который позволит успешно справиться с поставленной задачей.

Стендаперы обычно становятся актерами, писателями, продюсерами и режиссерами. Мысли глобально, куда твоя комедия должна тебя привести. Подумай об этом сейчас, чтобы пройти обучение и получить образование, которое понадобится для работы на этих поприщах. Если решишь стать актером, пройди курсы актерского мастерства. Если хочешь писать, нужно освоить комедийный стиль творчества. Смотри комедии в кино, по телевизору, в театре, изучай те, которые больше всего понравились, и используй полученные знания, чтобы писать собственный материал, который будет востребован. Делай все возможное, чтобы с твоим материалом выступали. Чтобы узнать на сто процентов, смешной твой материал или нет, отдай его на суд публики.

Выступления

Иди на сцену при первой же возможности, везде и всегда. Техники, которым можно научиться из книг или на курсах, существенно ускорят твое развитие. А применяя на практике раз за разом все то, чему тебя научили, усовершенствуешь, разовьешь и повысишь свои навыки стендапера. Используй каждый шанс, который смогут дать местные клубы, чтобы заполучить возможность оказаться на сцене. Участвуй в комедийных фестивалях. Поищи площадки поэтов и рассказчиков, которые будут рады комикам. Сообщи всем, что занимаешься стендапом. Не упусти возможность выступить на мероприятиях, которые спонсируют организации, членом которых ты являешься: школа, церковь, благотворительные фонды, встречи выпускников и т. д. Вот хороший показатель, если хочешь стать профессиональным стендапером: 1000 выступлений.

Стендаперы обычно становятся актерами, писателями, продюсерами и режиссерами. Мысли глобально, куда твоя комедия должна тебя привести.

Писательский труд

Помимо написания и выступления со своим стендап-материалом посмотри дополнительные возможности, где можно дать волю своему таланту: местные газеты, журналы, сайты. Веди юмористический блог, используй соцсети для буйства своей комедии. Собери портфолио лучших письменных работ и видео, на которых выступают с твоим материалом, чтобы при первой же возможности блеснуть своими навыками.

Продолжай делать свое дело

Чтобы достичь вершин мастерства, нужно упорно продолжать свое дело. Понадобятся годы, прежде чем станешь профи. Лучший совет из всех, что я слышал относительно упорства, исходил от Эдди Мёрфи. Он говорил, что никогда не ставил себе никаких сроков, ни год, ни два. Он решил, что выложится по максимуму и покажет лучшее, на что способен. Приняв это решение, он продолжал упорно двигаться вперед, никогда не оглядываясь. Прекрасный совет.

Успех в любом начинании сводится к тому, насколько упорно ты работал, чтобы приумножить все то, что дала тебе природа и чему ты научился. Речь не о том, где ты начинал, а о том, где закончишь. Я видел много раз новичков, которые ужасно начинали и ничего не добивались, и тех, кто несся на огромной скорости навстречу своему «плану Б» и в итоге становился хедлайнером. Разница лишь в том, что у некоторых людей есть огромное желание и способность работать постоянно, становиться лучше, а у некоторых этого нет. Все в твоих руках.

Когда будешь делать все то, что я говорю, двери новых возможностей распахнутся перед тобой, и ты войдешь туда, точно зная, что тебе это по силам.

Людям нужна комедия. Мы точно знаем, ведь она была везде и всегда. Работай усердно, упорно, преуспей в этом начинании – и станешь работать в клубах, театрах, на радио и телевидении, в кино, в печатном и цифровом мире и в том, что придет им на смену.

Дай знать, если появятся вопросы. Можешь писать на [email protected].

Успех в любом начинании сводится к тому, насколько упорно ты работал, чтобы приумножить все то, что дала тебе природа и чему ты научился.

Благодарности

Особую благодарность выражаю:

Кирстен Лагатри, которая дала мне необходимый пинок, а позже и наставления, чтобы я смог написать эту книгу.

Джулии Шорке, которая нашла мне прекрасного агента.

Моему агенту и редактору Барбаре Браун.

Моим редакторам в Chicago Review Press Ювалу Тэйлору и Дэвону Фрини.

Лоре Басси, которая, будучи помощником, редактором и исследователем, стала моим источником силы и мудрости с первого до последнего дня работы над книгой.

Моим редакторам, что изо дня в день оказывались на передовой, Кейт Редвей и Натаниэлю Розенфилду.

Комикам и авторам комедии, чьи работы я использовал, чтобы проиллюстрировать процесс овладения навыками стендапа: Майрону Коэну, Джею Лено, Джонни Карсону, Ленни Брюсу, Джорджу Карлину, Ричарду Прайору, Джеки «Момс» Мейбли (Лоретте Мэри Айкен), Джерри Сайнфелду, Тиг Нотаро, Марку Твену, Ганнибалу Бёрессу, Дино Вайанду, Эдди Иззарду, Бобу Ньюхарту, Луи С. К., Марине Франклин, Дэвиду Леттерману, Конану О’Брайену, Джорджу Лопесу, Крейгу Фергюсону, Стивену Кольберу, Крису Року, Родни Дэнджерфилду, Филлис Диллер, Ти Джей Миллеру, Рики Джервейсу, Дону Риклзу, Лизе Лампанелли, Джеки Мейсону, Клейтону Флетчеру, Лоре Басси, Моше Кашеру, Мэри Димино, Джоан Кейтер, Саре Сильверман, Кейт Редвей, Стиву Мартину, Гилберту Готтфриду, Полу Рубенсу, Энди Кауфману, Уиллу Роджерсу, Бобу Хоупу, Сэму Кинисону, Мольеру, «Странному Элу» Янковичу, Ричу Литтлу, Джорджу Бёрнсу и Грейси Аллен, Джеффу Данэму, Терри Фейтору, Джонатану Уинтерсу, Вуди Аллену, Ольге Неймер, Джиму Гэффигану, Граучо Марксу, Розанне Барр, Серкалу Кусу.

Шону Флинну за его вклад в главу «Ведение мероприятий» и за то, что он лучший менеджер клуба из всех, которые мне встречались.

Крису Мазилли за то, что подарил моим студентам возможность начать свой путь в потрясающем клубе «Готэм».

Лекси Каллен-Бейкер, чья помощь во всем просто неоценима.

Джадду Джонсу за его поддержку и прозорливость.

Эли Крупнику, с которого все началось.

Моим студентам, благодаря которым работа над книгой превратилась в сплошное удовольствие.

Кейт, Бену и Нэту, чья преданная любовь и поддержка делают возможным абсолютно все.

Об авторе

Стивен Розенфилд – директор и основатель Американского института комедии. Он учит и наставляет комиков и актеров, от начинающих до номинантов на «Оскар», обладателей премий «МАК», «Оби», «Эмми» и «Тони». Выпускники его стендап-курса выступают в лучших клубах Северной Америки и всего мира, создают и снимаются в собственных ситкомах на каналах HBO, «Центральный Комедийный» и «ТВ Лэнд», записывают спешлы на «Нетфликсе». Они появлялись на всех вечерних телевизионных ток-шоу, работают телеведущими на каналах «Телевиза» и «Фокс Нетворкс». Его ученики – публикуемые авторы, чьи работы звучат в эфирах Saturday Night Live, «Ежедневного шоу», «Во всей красе с Самантой Би», «Девчонок», «Позднего шоу с Дэвидом Леттерманом» и «Шоу Джима Гэффигана». Работая актерами, они появляются на Бродвее, на сетевом и кабельном телевидении и в крупных кинофильмах.

Стивен – приглашенный артист и лектор искусства комедии в Университете Флориды, Университете Бригама Янга, Университете Содружества Вирджинии, Барнард-колледже, Вашингтонском университете, в Новой школе, Нью-Йоркском университете, Университете Лоуренса и Нью-Йоркской объединенной теологической семинарии. Розенфилд был основателем и художественным руководителем курса комедии в Колледже Хамбер, профессором театрального и комедийного искусства, научным руководителем курса комедии в Университете Уильяма Патерсона. Сейчас он входит в совет директоров Национальной ассоциации театральных школ (НАТШ). Стивен имеет степень бакалавра театра и драмы в Университете Лоуренса и магистра изящных искусств на театральном отделении Стэнфордского Университета.

Газета «Нью-Йорк Таймс» назвала Стивена Розенфилда самым известным преподавателем комедии в стране.

Страницы: «« 12345678

Читать бесплатно другие книги:

Современная любовная и философская лирика раскрывает внутренний мир человека, показывает сложные про...
Жизнь тихого еврейского местечка в большом русском городе Красноярске взбудоражила новость о предсто...
Знаменитый Мишель Уэльбек, лауреат многих премий, в том числе Гонкуровской, автор мировых бестселлер...
Всемирно популярная книга о том, как научиться любить себя со всеми несовершенствами.Слова «сначала ...
Книга полезна тем, кто готовит отчеты своим руководителям, клиентам и партнерам. Обычно это экономис...
Пятнадцать драконов отправляются в опасное путешествие в неизведанные земли в надежде вновь обрести ...